音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)在高校傳承的瓶頸及對策研究

張蕊

摘 要：我國作為一個歷史十分悠久的國家，擁有56個民族，相應(yīng)的文化底蘊十分深厚，從古至今所產(chǎn)生的文化遺產(chǎn)更是數(shù)不勝數(shù)。在這56個民族中，每個民族都有自身的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，它們的存在是歷史積淀的結(jié)果，沿用至今不僅豐富了我們的文化生活，而且傳承著優(yōu)秀的民族精神。高校的音樂專業(yè)教育，都是按照社會的實際需求有計劃地進行音樂人才的培養(yǎng)，為了使音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)得到傳承，可以將其與教育有機地融合在一起，這樣能夠?qū)崿F(xiàn)高校音樂教育的特色創(chuàng)新，幫助非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承與發(fā)展。

關(guān)鍵詞：高等院校;非物質(zhì)文化遺產(chǎn);音樂類;傳統(tǒng)文化;精神文明建設(shè)

非物質(zhì)文化遺產(chǎn)是指各族人民世代相傳并視為其文化遺產(chǎn)組成部分的各種傳統(tǒng)文化表現(xiàn)形式，以及與傳統(tǒng)文化表現(xiàn)形式相關(guān)的實物和場所，包含的內(nèi)容有傳統(tǒng)美術(shù)、書法、音樂、舞蹈、戲劇、曲藝和雜技等，這些形式都是經(jīng)過了世世代代的傳承所積淀下來的表現(xiàn)方式，代表的是傳統(tǒng)藝術(shù)中的精華和古人的智慧。音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)重要的組成部分是傳統(tǒng)音樂、演奏技藝和舞蹈表演，大多數(shù)都是通過民間藝人的言傳身教、口傳心授等途徑實現(xiàn)傳承。現(xiàn)如今社會上充斥著大量多樣化的信息，娛樂至上的背景為音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承帶來了較大的挑戰(zhàn)，想要使其進一步流傳延續(xù)，除了政府部門的保護和宣傳外，高校音樂類專業(yè)更要重視音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承與發(fā)展，以促進其可持續(xù)性發(fā)展為教學(xué)目標，擔當起繼承和弘揚中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的責(zé)任。

一、音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)在高校傳承的瓶頸問題

針對音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)在高校的傳承中所產(chǎn)生的瓶頸問題進行分析，第一點是資源整合的不足。我國很多高校都已經(jīng)開設(shè)了相關(guān)的音樂非遺課程，教學(xué)內(nèi)容看似涉及很廣，但是實際上沒有形成相應(yīng)的教學(xué)體系，對于音樂文化特色的突出也比較少，這是因為在進行教學(xué)資源設(shè)置的過程中缺少和當?shù)匾魳焚Y源的整合，相應(yīng)的教學(xué)鏈條體系是缺失的[1]。例如，東北地區(qū)一些大學(xué)雖然設(shè)置了東北大鼓和二人轉(zhuǎn)等音樂類非遺課程，但是缺少資源的整合，老師在進行教學(xué)的時候很難突出相應(yīng)的藝術(shù)性和文化性。第二點是師資力量的不足。對于音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承來說，師資團隊是非常重要的。當前很多教師缺乏音樂文化的意識，對于相應(yīng)的教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)體系，并沒有形成系統(tǒng)的認識，而且對于聘請當?shù)氐拿耖g藝人來學(xué)校進行培訓(xùn)和教學(xué)有抵觸情緒，導(dǎo)致師資團隊無論是從數(shù)量還是從質(zhì)量等方面都不能夠滿足非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承的要求。第三點是部分教師缺少一定的生活實踐，在傳承教學(xué)過程中主要是以理論傳授為主，并沒有組織學(xué)生積極參與到當?shù)氐囊魳肺幕顒又腥ィ荒軌蛴H身和相應(yīng)的民間藝人進行交流，不能夠切實融入到生活中去，因此他們很難形成直觀的認識和體會[2]。

二、音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)在高校傳承的優(yōu)化措施

（一）提升教師的綜合素養(yǎng)

在高校音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承的過程中，老師是其核心，他們的非遺音樂綜合素養(yǎng)是直接影響非遺音樂傳承質(zhì)量的重要因素。一般來說，高校不會聘請專業(yè)的非遺音樂傳承教師，而只是由普通的藝術(shù)教師進行相關(guān)知識點的教授和傳播，因此在高校進行音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承過程中，必須要積極引進民間具有非遺音樂傳承的藝人，要求他們能夠結(jié)合自己的實際，在課堂上向同學(xué)們傳授相應(yīng)的知識[3]。雖然說有些民間藝人只了解基本的音樂表現(xiàn)形式，對于內(nèi)部所蘊含的音樂知識不清楚，但是他們的言傳身教和專業(yè)教師的結(jié)合能夠使得學(xué)生更清楚地了解非物質(zhì)文化遺產(chǎn)音樂作品的實踐性和表現(xiàn)力。因此，學(xué)校要不斷加強教師和民間藝人之間的交流溝通和學(xué)習(xí)，通過兩者之間的不斷融合豐富專業(yè)教師的音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)知識，也使得民間藝人能夠深刻了解到自身所具備技藝的真實特點[4]。需要注意的是，高校在引進這些民間藝人的時候要進行充分的調(diào)研，要細致地了解其音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的特點，爭取使民間藝人對高校非遺音樂傳承有一定的幫助，從而組建相應(yīng)的教師團隊進行有計劃、有組織的教學(xué)。

（二）重視資源的整合

我國本身就是一個多民族的國家，而且地域遼闊，各地區(qū)和各民族的文化之間是存在相應(yīng)差異的，因此在音樂作品的創(chuàng)造上也會有一定的地域性。一門課程包含我國所有音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的特點是不現(xiàn)實的，因此在高校進行建設(shè)的過程中必須要結(jié)合自身的特點以及地域優(yōu)勢進行音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)專業(yè)的塑造，做到有針對性、有選擇性的傳承才能夠?qū)⒈久褡灞镜貐^(qū)特色的作品展現(xiàn)出來，并融入相應(yīng)的教學(xué)方案和教學(xué)目標。例如：在湘西地區(qū)，地方高校就可以整合苗族歌曲以及文學(xué)專業(yè)等資源，開設(shè)具有地域特色和文化特色的花鼓戲課程對學(xué)生進行相應(yīng)的傳承教育;浙江地區(qū)的高校就可以整合當?shù)氐拿窀栀Y源進行嘉善田歌的傳承;東北地區(qū)的高校可以將東北大鼓和二人轉(zhuǎn)表演藝術(shù)形式結(jié)合起來，開設(shè)具有一定東北風(fēng)情的傳承課程;而在西北地區(qū)黃土高原所獨具特色的安塞腰鼓也成為了高校所需要重點對待的音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。因此，高校在進行資源整合的過程中必須要重點對待相應(yīng)的地域特色，要堅持“就地取材”的原則，在確保音樂非物質(zhì)文化遺產(chǎn)能夠得到傳承的同時，還能夠打造相應(yīng)的地域文化特色品牌，提高其在國際上的影響力[5]。

（三）有效結(jié)合生活實際情況

我們知道文化的來源是生活，而教育最根本的應(yīng)用也是生活。我們之所以進行教育，就是為了使受過教育的人以后在社會上能夠立足，能夠擁有更好的生活和工作。我國的傳統(tǒng)文化都是古人根據(jù)當時的情況，結(jié)合自身的經(jīng)歷所總結(jié)出來的優(yōu)秀經(jīng)驗，在經(jīng)過了長時間的歷史沉淀和演變之后留下的積極性內(nèi)容。雖然說時代在發(fā)展，過去已經(jīng)成為了歷史，但是這種文化和精神是亙古不變的，對現(xiàn)代人們的生活、工作和學(xué)習(xí)也具有相應(yīng)的指導(dǎo)意義，甚至可以說是十分實用的。部分高校教師對傳統(tǒng)文化中音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的認知十分有限，他們在音樂藝術(shù)的培養(yǎng)過程中重視的是相應(yīng)的理論知識和表現(xiàn)技巧，對音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的了解九牛一毛。因此高校老師在教學(xué)的過程中，一定要將一些優(yōu)秀的音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)和實際生活聯(lián)系在一起，加深學(xué)生的理解，讓他們了解到音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)是優(yōu)秀的，而且在我們的現(xiàn)實生活中是能夠應(yīng)用的，這樣提供給學(xué)生一定的參照之后，他們就會對音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)有一定的認知。下面我們以土家族擺手舞的教學(xué)過程為研究對象。對于擺手舞來說，在我國土家族聚居區(qū)流傳甚廣，很早就有了相應(yīng)的傳說和歷史，而且還有很多的故事、圖片，尤其是在民族節(jié)日、慶典活動的時候，還會有相應(yīng)的表演。因此，在進行土家族擺手舞介紹的過程中，老師在課前的時候就可以讓學(xué)生去了解相關(guān)的知識，對在生活中所遇到的類似民俗活動進行回憶整理。當課前鋪墊完成以后，教師講解土家族擺手舞的相關(guān)知識，提高學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣，使其對其中所蘊含的音樂技巧和舞蹈表現(xiàn)形式有更為深刻的理解。以這種課堂互動的形式來提升學(xué)生對音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的學(xué)習(xí)積極性，通過課本內(nèi)容以及多媒體的教學(xué)介紹土家族擺手舞背后的故事和來歷，以此加深學(xué)生對擺手舞的印象，并在學(xué)習(xí)的過程中加以創(chuàng)作，這是對我國音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)很好的一種傳承和弘揚[6]。

綜上所述，為了使得教學(xué)質(zhì)量得到提升，教師就應(yīng)該結(jié)合特有的教學(xué)資源進行探索。針對音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承和發(fā)揚，高校必須要有主人翁的意識，肩負起傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、提升國民綜合素質(zhì)的責(zé)任，使得相應(yīng)的教學(xué)體系更具有特色性和針對性。這樣做不僅加強了學(xué)生對傳統(tǒng)文化的了解和研究，而且將非物質(zhì)文化遺產(chǎn)和音樂形式結(jié)合起來能夠豐富教學(xué)環(huán)境。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)在高校的長期發(fā)展和進步過程中，我國的音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)能夠得到保護和弘揚，高校音樂教育的空間也能夠得到進一步提升。

參考文獻：

[1]孫耶賓.基于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)視域探析地方高校音樂專業(yè)教學(xué)中鄉(xiāng)土音樂文化的傳承[J].藝術(shù)評鑒，2020（4）：98-102.

[2]姚春曉.非物質(zhì)文化遺產(chǎn)視域下的高校音樂教育：以湘西少數(shù)民族歌謠為例[J].當代音樂，2019（9）：44-46.

[3]林莉，李霜.江西省音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)與高校傳承的研究[J].藝術(shù)評鑒，2019（13）：76-77.

[4]黃雪倫.音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)挫琴在高校教育中的傳承史探究[J].教育教學(xué)論壇，2019（27）：240-241.

[5]李媛莉.關(guān)于音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護與傳承的思考[J].黃河之聲，2019（1）：138-139.

[6]王鷺羽.黑龍江少數(shù)民族音樂非物質(zhì)文化遺產(chǎn)在高校的傳承與發(fā)展[J].牡丹江教育學(xué)院學(xué)報，2018（11）：26-28.

作者單位：

湖北民族大學(xué)