中國文化視角下的科幻世界觀
——電影《流浪地球》的故事與情感

徐夢娜

相對于好萊塢常見的建造飛船逃離地球的移民策略，電影《流浪地球》中為地球裝上發動機與人類一同逃離的“流浪地球”計劃可以說是空前的設想，也將中國文化中的“故土”情懷展現在世界面前。在中國文化視角的預設下，《流浪地球》中近距離觀察木星的窒息感，地球飛出太陽系的景象，歷經種種災難后被冰封的地面模樣，構造出一場前所未有的視覺盛宴。

影片的一些場景設計有著好萊塢科幻片的影子，而同時我們也看到了中國地標、中國元素，以及中國人被放置到科幻故事的核心位置，在地域上的拉近，遠比隔著太平洋觀望地球危機帶給中國觀眾更大的心理沖擊。而基于原著中的“木星危機”所搭造出的全球性救援的故事框架，體現了人類需要共同努力去改變自己的命運的精神內核，在敘事上也突破了好萊塢科幻電影的套路。電影對原著中的人物形象和人物之間的情感做了更立體、更具觀看性的改編，劉培強與劉啟父子之間的情感紐帶成為故事主線。

在家國情懷和人類共同命運的宏大主題下，人物的情感與抉擇是更為打動觀眾的核心，個體情感也為故事發展提供了合理性。饒曙光也指出“《流浪地球》的人設關系及其情感表達，最大層面與觀眾尤其是本土觀眾建立起了內在的情感張力并且形成了良性互動，最終建立起了‘共同體美學’。”而影片對人類命運、個體抉擇、人類情感與人工智能的對弈等方面的表現與思考，也使其具有更深刻的內涵和現實意義。

一、獨特視角：中國文化預設下的科幻世界觀

電影《流浪地球》改編自劉慈欣的同名科幻小說，它將觀眾帶到未來世界中人類所面臨的巨大災難面前，而故事中的一切都構建在虛擬的科學預想之上。劇作家拉約什·埃格里指出：“每一出優秀的戲劇必須有一個經過合理規劃的前提”，與發生在現實世界的故事不同，科幻電影“所要構筑的是一個不同于現實的想象世界，在構筑不同的地球物理環境的同時，還要創建獨立的基于道德、文化、心理等方面的框架預設與前提邏輯。”這就是科幻電影的世界觀。

圖1.電影《流浪地球》劇照

《流浪地球》中的兩個主要前提預設，一是帶著地球去“流浪”，二是全球性救援，都是不同于以往好萊塢科幻片的科學預想，帶給觀眾空前的故事體驗。原著為電影提供了帶著地球去“流浪”的前提邏輯：“流浪地球”計劃的開啟是由于太陽氦閃即將發生，太陽將爆炸變成一顆紅巨星，它周圍的行星都將被吞噬，包括地球；逃亡計劃被分為看起來非常具體且經過嚴密科學計算的五個步驟，即剎車時代、逃逸時代、流浪時代I（加速）、流浪時代II（減速）、新太陽時代，電影中的故事就發生在第二步中遇到的木星危機之時，而木星危機的理論根據是“洛希極限”。將人類與地球置于未來巨大危難中的預設是許多好萊塢科幻片都做過的嘗試，然而我們更常看到的是人類建造飛船逃離地球，或是尋找另一個適合生存的星球，也就是移民思路，卻從未有過帶著地球一起逃離的情節，而這個獨具一格的設想也是一些美國觀眾所不能理解的地方，“美國人不能理解的部分，恰好就是中國文化最具獨特性的部分，而這份獨特性就是《流浪地球》所表現的文化內核。”

實際上，“流浪地球”計劃的本身并不是在完全科學理智的決定下產生的，它很明顯是基于人類對地球家園的依賴，它飽含中國人對故土的情懷，也正是在這個文化內核的基礎上構建出的故事，帶給觀眾前所未有的視覺體驗和心理沖擊，并通過宏大的故事將中國文化中的“故土”情懷展現在世界面前。與建造飛船逃出地球相比，帶著地球一起逃離太陽系的計劃本身充斥著無數的危險與未知，原著也對地球和地球上的人們所經歷的難以想象的災難和考驗進行了描繪：火山爆發、巖漿淹沒地下城；巨浪和海嘯之后，大片陸地被冰雪封凍；穿過小行星帶時的隕石雨等。并且，計劃歷經2500年，持續100代人，如此漫長而宏偉的“流浪”，要靠每一代人的信念和努力才能堅持下去。人類在漫長的流浪中將和地球一起見證前所未有的災難，也隨時可能被末日吞沒，這個看似浪漫的計劃背后是巨大的代價，同時也需要極強的毅力，科學和技術毫無疑問是重要的硬件條件，但真正能支撐人類執行下去的是人類的情感，人類情感在故事中演奏者永恒不變的主旋律。

與原著不同的是，電影根據“洛希極限”的科學理論，圍繞“木星危機”展開整個故事，構建出全球性救援的框架預設，而這一部分的內容在原著中僅是寥寥幾筆帶過。地球上的發動機壞掉一半以上，人類展開全球性的救援，主角劉啟所在的救援隊只是冰山一角，而在最后“點燃木星”的計劃執行中，也是靠著調轉救援車方向來到赤道發動機的許多個救援隊的隊員們一同努力才完成的。在危難面前的全球性救援的情節設計體現了獨特的精神內核——人類需要共同努力去改變自己的命運。而實際上，這個獨特的視角是由電影故事情境的自身特點決定的。《流浪地球》中的人類所面臨的是前所未有的宇宙危機，不可能依靠某個超級英雄來拯救世界，需要全世界的共同努力。4000多個發動機壞了，全球各個救援隊同時展開不計代價的救援，如果在這樣的情境中，出現一個拯救世界的超級英雄，那么它的真實性和震撼力就會大打折扣，故事的說服力會被極大程度的削弱。國外的一些評論也指出這一點：“‘不再是超級英雄拯救世界，而是人類共同改變自己的命運’。這樣的理念是對好萊塢科幻電影敘事套路的突破。”相對好萊塢科幻片常見的英雄式的主角人物拯救世界而言，這樣的情節設置更具中國科幻片的獨特視角，也是其與眾不同的精神與文化內核。

二、視聽設計：中國元素與國際化視野

獨特的故事預設呈現出的視覺體驗帶給觀眾前所未有的窒息感和心理沖擊，如地球臨近木星，可以近距離觀察木星的景象；地球發動機帶著地球飛離太陽系的場景；“流浪地球”計劃開始后歷經各種災難后被冰封的地面。故事情境和世界觀的設定也是電影視覺化呈現的基礎，而前者也正是通過而視覺細節來表現的。“為了實現暢想，《流浪地球》單道具就做了1萬件，置景展開面積達10萬平方米，相當于15個足球場。影片后期的特效制作有3000多人參與其中，整個制作過程有7000人參與，在中國科幻片的創作規模中堪稱‘史詩’級別。”由此可見創作團隊在視覺化表現上所做出的努力。

無論電影的故事背景是什么，它都需要通過視覺化的呈現來傳達給觀眾，觀眾并不是去閱讀你所設計的是一個什么樣的世界，他們是通過影片中的各種細節來提取信息的。《流浪地球》幾乎沒有以往的中國科幻片可以用來借鑒，在空間站場景的視覺呈現中，我們可以看到一些好萊塢科幻片的影子：劉培強在太空站的生活空間與電影《月球》中的場景相似；休眠倉的設計及休眠的方法則很像《太空旅客》中的情景；劉培強和馬卡洛夫一同前往駕駛室的過程又與《地心引力》在太空中行走的內容如出一轍。地球上的場景則分為地上和地下兩個部分，地面上的世界是一個歷經極端考驗的場地：地面上零下80度的低溫和被冰雪覆蓋的世界；在厚厚冰雪上駕駛的特殊救援車輛；劉啟帶著朵朵從地下城升到地面需要穿著的隔熱服。這些有著災難片既視感的細節一部分來自劉慈欣原著的描繪，而視覺還原更多還是參考了好萊塢的災難片，如《后天》中紐約被凍住的模樣。但是，這次被凍住的地標建筑是上海東方明珠，這對中國觀眾來說也是完全不同于以往的體驗，遠比隔著太平洋的觀望來得逼真和強烈。地下城中的場景則加入了更多中國元素，如北京地下城的模樣，城中心的小吃，和春節期間的舞龍舞獅。

圖2.電影《星際穿越》劇照

另一方面，不論是故事場景的選擇還是人物關系的設定，《流浪地球》都體現出國際化視野與國際合作精神：設置聯合政府來代替某個超級大國主導人類命運；太空站中與劉培強一同前往駕駛室的是俄羅斯的友人；地球發動機的救援是全球性的；“點燃木星”的最后救援集中地在赤道轉向發動機所在的蘇門答臘；完成拯救地球的任務是各個國家救援隊的隊員們共同努力的結果。

而在語言選擇上則體現了獨特的考量，既體現出本土化特點，又有站在未來視角上的思考和國際化視野。由于故事的主角是中國人，發生的場景主要在中國，所以中文對話貫穿始終是非常自然的，中國觀眾也很是過癮的在科幻片中聽足了母語。而電影中劉培強與馬卡洛夫的對話是各自說自己國家的語言，朵朵對著世界廣播的時候也是說的母語中文，但他們之間都能無障礙地進行交流。由此可見，電影所展現出來的未來世界的語言交流情況是以廣泛運用的同聲傳譯為基礎的，人們用自己國家的語言就能與其他國家的人進行流暢的對話，這比用某一個通用語言來進行國際交流似乎更加符合未來世界的發展方向。

三、情感表達：推動敘事的情感紐帶

《流浪地球》的獨特設想和視覺設計構建了一個精彩的科幻世界，而故事中的人物和情感則是它能夠成功抓住觀眾的內在原因。在人物關系的設置上，電影在原著的基礎上進行了更符合故事情節、更具觀看性的改編，將原著中并沒有用太多筆墨描繪的人物形象變得更為立體、真實，將本是輕描淡寫的情感關系發展為故事主線——劉培強和劉啟父子之間由沖突走向和解的過程是故事的重要紐帶，而電影前半部分則充滿少年劉啟的成長主旋律。

在《流浪地球》的原著中，由于生活在地球末日臨近時，生存的渴望和壓力大過一切，劉培強和他那個時代的人的情感和家庭責任很淡，小說中對人物之間的情感也沒有深入的描寫。并且，原著中的劉啟更多是起到“流浪地球”計劃的見證者和敘述人的作用，而原著的重心也放在對“流浪地球”計劃本身的講述上。但是改編成電影劇本后，劉啟和其他角色的形象是立體、豐滿的，角色之間的關系和情感也更加深刻。

好萊塢硬科幻電影的代表《星際穿越》，也是以情感內核為敘事主線。“庫珀和墨菲之間深厚的父女之情，成為影片貫穿始終的著力點和落腳點。”他們經歷矛盾、沖突，到最后的和解，父女間的情感線是故事發展每一階段的紐帶，并且父女之間的默契也成為拯救人類的密碼。即使觀眾看不懂電影中的一些太空探索內容，比如黑洞、緯度，但也會被電影中的情感所打動和征服。在《流浪地球》中，同樣的紐帶體現在劉啟和父親劉培強之間，而故事的發展也是他們之間由沖突走向和解的過程。劉啟對劉培強的誤解與矛盾一開始沒有明確表現，但通過劉啟幾次拒絕與空間站中的劉培強通話的細節，可以看出他對父親有著不滿。而這也引起觀眾的疑問：小時候的劉啟和劉培強之間有著濃濃的父子情，劉啟對前往空間站執行任務的劉培強很是不舍，期盼父親早日回到地球。可為何十七年后劉啟對父親的態度如此惡劣？是因為對父親離開的埋怨，還是青少年時期的叛逆？這個答案在電影的后半部分才揭示：劉培強為了兒子能夠有進入地下城生活的機會，放棄重病的妻子，讓劉啟的外公韓子昂帶著劉啟進入地下城，自己則前往太空站執行任務，正是這一決定造成了兒子對他的埋怨與誤解。

隨著危機的深入，劉啟也從被動加入到救援隊，到成為拯救地球的主力，他在危難中迅速成長。故事開始于劉培強即將返回地球時，此時的劉啟從地下城來到地面，恰好巨大的災難來臨，全球性的救援開始。他和妹妹朵朵以及外公韓子昂駕駛的車輛機緣巧合地被救援隊征用，韓子昂在運送火石的過程中遇難，兄妹倆從安逸的地下城生活的假象中，突然被拉扯到殘酷的現實災難里，他們親眼目睹親人的離世，杭州城的毀滅。在救援隊即將解散之時，劉啟決定征用救援隊，共同支援赤道上的發動機。這一刻，不諳世事的少年劉啟好像瞬間成長了，而成長的主題也變成故事前半段的主旋律。這個過程也使劉啟逐漸認識到責任，讓他與父親的角色逐步靠近，也是使他最終在內心情感上與父親達到和解和認同的重要內容。

圖3.電影《地心引力》劇照

發動機的救援成功后，地球并未從危機中脫險，仍將與木星相撞，救援隊傾盡全力卻迎來絕望，在強大的宇宙力量面前人類的任何努力都顯得如此渺小。在所有希望熄滅的最后一刻，劉啟仰望木星，回憶起兒時與父親的對話。這里體現出在他內心深處是思念父親，盼望團聚的，只是他的叛逆和誤解使他壓抑了這種真實又自然的情感，選擇用逃避和拒絕面對父親。在我們感受劉啟的內心情感時，回憶中的一句話卻又恰好成為拯救地球的最后方案，這是情感線推進敘事的有力一筆。

最后，劉培強為了助地球上的人類完成點燃木星的最后五千公里，放棄了與空間站上的人類一起生存的機會。當聽到父親在廣播里說出自己的計劃時，劉啟控制不住的歇斯底里，此刻他知道再也無法和父親相見了，這中間隔著17年的分別與期盼，支撐自己的期待瞬間化為烏有，堅強與叛逆的外殼一剎那崩塌，所有的不舍都變成拼命阻止父親的大喊聲，壓抑在內心深處的情感釋放出來，矛盾與誤解在這一刻消散無蹤，父子之間一直以來的沖突變為和解。而看到兒子在救援中的表現與成長，劉培強感到欣慰，認為他已經成為和自己一樣有擔當、有責任，并且有能力的男人。劉啟此刻也理解了父親當初的決定，并認識和接納了自己內心的真實情感。父子在這場危機中逐漸走向互相理解、認同，并達成和解。“故事外部的形態是拯救了地球和孩子，而內部則指涉的是人物內心的傳承。”劉培強的犧牲也意味著他的精神在兒子身上被傳承下去。

四、人類抉擇：情感與理智的對弈

科幻電影不僅給觀眾帶來不同日常的體驗，同時也常常包含對生活、人性、抉擇等方面的思考。影片用不露痕跡的方式刻畫了極端未來世界中人物個體的抉擇和命運，以此展開對情感、責任、人性等多方面、多維度的深入探討。“這部電影試圖以未來視角，在全球層面上探究人類在極限狀況下的抉擇。”劉培強為了讓兒子劉啟獲得進入地下城的資格，前往空間站執行任務，并放棄重病的妻子；劉培強請求聯邦政府支援地球救援隊時，有著雙重身份的聯邦政府負責人的回答很耐人尋味；“點燃木星”的計劃通過廣播傳出后，全球不同國家救援車中的救援隊員們開始了不同的權衡與抉擇。而電影中更值得一提的是劉培強與人工智能機器人莫斯的合作與對抗，前者代表人類的情感與感性，后者代表人工智能的科學與理性。隨著故事的發展，危機的深入，劉培強與莫斯從工作中默契的合作伙伴，逐漸走向決裂，這個過程其實是人類情感與人工智能之間的對弈。在抉擇面前是選擇理性的科學計算結果，還是相信人類的情感、信念，為渺茫的希望奮力一搏，影片給出的結局雖然包含了絕境中的無奈，但也彰顯了人類的勇敢和自信。

莫斯是一個沒有具體視覺形象的角色，只有聲音出現在電影中。它初次出現時像是劉培強的助理，在劉培強中校的指令下完成操作，幫助他與家人進行通話，兩人之間的關系像親密的合作伙伴。但是，木星危機爆發之后，他們之間的矛盾開始頻頻出現。

第一次對抗：劉培強與莫斯的第一次對抗是在太空站即將進入休眠狀態時，這時的劉培強已經進入休眠艙，卻發現不對勁，意識到太空站的“叛逃”，于是他拼盡全力破壞休眠系統，企圖從休眠倉中逃出。

第二次對抗：被喚醒的俄羅斯人馬卡洛夫與劉培強之間有著深厚的友誼，他在知道聯合政府放棄地球轉而采用新的“種子計劃”后，隨劉培強一同走出休眠艙，前往駕駛室，企圖制止“叛逃”行為。在兩個宇航員前往駕駛室的過程中，莫斯消失了一段時間，沒有聽從劉培強的指令給予幫助。而當他們在艱難中接近駕駛室準備登陸時，消失的莫斯突然出現，并將馬卡洛夫擊傷，馬卡洛夫在最后一刻推了劉培強一把，使他能夠順利進入駕駛室。這是莫斯對劉培強行動的一次強烈反抗，劉培強憤怒地控告莫斯“這是謀殺”。

第三次對抗：影片的最后，劉培強決定駕駛空間站去撞擊木星，助地球上的人們完成最后5千公里的火焰沖擊時，莫斯認為他瘋了，馬上取消他的控制權，并說“讓人類永遠保持理智，確實是一種奢求”，這是他們之間最為激烈的一次對抗。失去控制權的劉培強摔碎酒瓶，破壞控制室，奪取控制權，分離休眠艙，駕駛太空站撞擊木星。在這場對弈中，劉培強以自我犧牲成功拯救地球，以人類對人工智能的徹底反抗告終。

劉培強與莫斯之間這場激烈的對抗反映出人類與人工智能之間的矛盾。對于莫斯來說，他的一切決定只要遵循科學計算就可以；而對于人類，他們并不能僅僅以科學理論作為唯一的執行依據，他們的思考與抉擇中包含著各種各樣的情感，而這些情感也是打動觀眾的重要內容，是電影的情感內核。

結語

電影《流浪地球》的上映是中國科幻片史上的重要一筆，“帶著地球去流浪”這一浪漫而大膽的情節設定帶來不同以往的故事角度和觀影體驗，電影中極端環境下的未來世界也在以中國元素為主導的基礎上，具備前瞻性的國際化視野；在模仿好萊塢一些細節設計的基礎上，也對突破其敘事套路和情節設定做出了成功的嘗試，為世界科幻電影帶來獨特的視角和理念；在嚴密科學邏輯的硬科幻外殼下，它有著細膩感性的情感內核，以人物情感推動故事主線發展，并延伸出對人類情感方方面面的關注與思考。

【注釋】

1 饒曙光.《流浪地球》與“共同體美學”[N]. 中國新聞出版廣電報，2019-02-20(008).

2 [美]拉約什·埃格里，高遠譯.編劇的藝術[M].北京：北京聯合出版公司，2013：64.

3 陳成、申林.好萊塢科幻電影的框架預設與前提邏輯——以《星際穿越》《阿凡達》《超時空接觸》為例交叉對比[J].電影評介，2016(09)：47-50.

4 郭帆、孫承健、呂偉毅夏立夫.《流浪地球》：蘊含家園和希望的“創世神話”——郭帆訪談[J].電影藝術，2019(02).

5 鐘聲.《流浪地球》折射源自現實的未來感[N].人民日報，2019.2.14.

6 馮蕓清、陳漢辭. 票房攀升背后是文化產業升級[J].寧波經濟，2019(03).

7 王楊.《星際穿越》：宏大敘事架構下的沖突與和解[J].電影評介，2015(04).

8 王蒙蒙. 太空科幻電影敘事研究（碩士論文）[D].海南：海南師范大.2016.

9 郭帆、孫承健、呂偉毅、夏立夫.《流浪地球》：蘊含家園和希望的“創世神話”——郭帆訪談[J].電影藝術，2019(02).

10張頤武.現實照進《流浪地球》了嗎?[N].環球時報，2019.2.11.