宋代悼亡詞常見意象作用初探

摘 要：宋代文人更加關注個體內心情感體驗、詞體本身具有極佳的抒情性等因素使得出現在宋代的悼亡詞繁榮發展。宋代悼亡詞中的常見意象主要有動物、植物、器物及景物四大類，這些意象在悼亡詞中承擔著重要的抒情任務。本文從宋代悼亡詞中的常見意象入手，分析它們在抒發作者感情方面的作用。

關鍵詞：宋代;悼亡詞;意象;作用

中國人向來看重生死大事，死亡是從古至今的文學作品中不可避免的話題。我國以悼亡為主題的文學作品可上溯到先秦時期《詩經》中的《邶風·綠衣》和《唐風·葛生》，這兩首詩可以稱作我國悼亡詩的源頭。到西晉時，潘岳的三首《悼亡詩》極大地推動了悼亡詩的發展，但潘岳作品中的悼亡對象專指亡妻，這是狹義的悼亡詩，而廣義悼亡詩的悼亡對象更為廣泛，有亡夫、侍妾、歌姬、友人以及先賢英烈等。悼亡詞是在悼亡詩的基礎上產生和發展起來的，宋代時，蘇軾使“悼亡”主題由詩入詞，悼亡詞得以迅速發展。

唐圭璋先生的《全宋詞》收錄的悼亡詞共有51首，悼亡對象較為廣泛;何尊沛在《論宋代悼亡詞》中按照悼念對象將宋代的悼亡詞分為六類：悼念妻子、悼念丈夫、悼念侍妾、悼念友人、悼念英杰以及悼念妓（姬）。出現在宋代悼亡詞中的意象也大致形成譜系，可分為四類：植物意象、動物意象、景物意象及器物意象。意象寄寓了作者的思想感情，是作者抒發情感的重要載體，悼亡詞中的這四大類意象服務于不同的創作手法，為表達對逝者的懷念之情起到重要作用，本文將從中選取幾個較為典型的意象對其作用進行分析。

一、借物喻人

借物喻人是文學創作的常用手法，在悼亡詞中，作者常常將美好的事物與逝者的高潔品性聯系起來，借這一事物的特點來表達自己對逝者的贊揚與懷念。在宋代悼亡詞中，“梅花”是借物喻人創作手法的典型意象，代表作品有蘇軾的《西江月·梅花》及吳文英的《高陽臺·落梅》。以蘇軾的《西江月·梅花》為例：

玉骨那愁瘴霧，冰姿自有仙風。

海仙時遣探芳叢。倒掛綠毛么鳳。

素面翻嫌粉涴，洗妝不褪唇紅。

高情已逐曉云空。不與梨花同夢。①

此詞寫于蘇軾五十六歲寓居惠州時。王朝云幼年因家境貧寒而淪落為歌姬，蘇軾被貶于杭州，與友人共游西湖時邂逅清麗淡雅的王朝云，不久將其納為妾室。雖然二人年歲相差二十六，但他們意趣相投，心意相通。即使后來蘇軾仕途坎坷，屢遭貶謫，朝云也一直不離不棄伴其左右。蘇軾將信奉佛教的朝云稱為“天女維摩”，可見他對朝云的愛重。

這首詞的上片描寫了梅花的姿態和風度。梅花有著玉骨冰姿，即便生長于瘴癘之鄉也不失美麗，通過贊揚梅花的姿態來稱贊侍妾朝云不懼“瘴霧”與作者一起來到嶺南的高潔品性;下片通過描寫梅花的艷麗來寫朝云，嶺南的梅花花葉皆紅，即使“洗妝”（花謝）后梅葉還有星點紅色，依舊可供觀賞，借梅花天資出眾寫朝云天生麗質，不事雕琢也自有美艷。可面對如斯美景，蘇軾卻只能慨嘆賞梅、愛梅的興致都隨著曉云（即朝云）的離去成空。雖是悼亡詞，卻不直接寫亡者，而是通篇詠梅，借天資出眾、不畏艱苦環境的梅花比喻堅韌高潔的朝云，全詞既詠梅又懷人，空靈蘊藉，言近旨遠，情韻悠長，讀來哀婉動人，在對嶺南梅花的細細描繪中寄托了蘇軾對愛妾朝云的贊美和懷念之情。

除了以梅花喻人，詞人還常以玉喻人。玉象征著傳統倫理道德觀念中的高尚品格，儒家就有“君子比德與玉”的觀念，宋代悼亡詞中，作者常把亡者比作玉，意即贊美亡者高潔的人格。女詞人孫道絢在悼念亡夫的詞作《醉思仙》中有“嘆黃塵久埋玉，斷腸揮淚東風”一句，將亡夫比作美玉，表明亡夫謙謙君子形象的同時也加深了自己對亡夫的懷念和追思。

二、舊事夢回

在宋代悼亡詞中，借描寫夢境來抒發作者對逝者的悼念之情是較為常見的方式，亡者與作者已經陰陽相隔，作者只有通過夢境這一虛幻又神秘的方式才能與之相見。夢意象是以夢境來再現舊事的創作手法的基礎，使用“舊事夢回”創作手法的經典作品是蘇軾的第一首悼亡詞《江城子·乙卯正月二十日夜記夢》：

十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。千里孤墳，

無處話凄涼?？v使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。

夜來幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝。相顧無言，

惟有淚千行。料得年年斷腸處，明月夜，短松岡。②

此詞作于蘇軾的原配妻子王弗辭世十年后。蘇軾十九歲時迎娶了年方十六的王弗，二人伉儷情深，奈何天意弄人，成婚十幾年后王弗就去世了。妻子的離世給蘇軾造成了很大的打擊，十年后，蘇軾在密州夢見去世十年的妻子，醒后寫下了這首“有聲當徹天，有淚當徹泉”的千古第一悼亡詞。此詞采用了舊事夢回的創作手法，虛實結合，通過對夢境的描繪，表達了作者綿綿不絕的哀傷，表現了夫妻二人細膩深厚的感情，抒發了作者對亡妻的無盡懷念之情。

詞的上片主要寫作者的心理活動。妻子已經離世十年，二人生死相隔，十年的歲月沒有削弱蘇軾對妻子的思念之情。而這十年，蘇軾因反對王安石變法而倍受壓制，官場失意，形容憔悴，想來即便二人有幸于夢境相逢，妻子恐怕也難以認出他憔悴的模樣。詞的下片描寫的都是夢境，以夢意象為依托再現舊事?！耙箒碛膲艉鲞€鄉”一句開始了對夢境的描寫。蘇軾夢回故鄉，妻子正端坐在舊居的小軒窗前梳洗打扮，當年這再平常不過的生活片段卻使得此刻二人的對視“惟有淚千行”，二人的沉默更突顯夢境的悲傷。最后一句將作者拉回現實，在每年的忌日，月光映照下的松柏旁，孤墳里的妻子也當思念著自己，側面反映了作者對妻子綿綿不絕的思念之情。最后，夢境破碎，醒來的蘇軾除了以筆墨記錄別無他法。生死陰陽相隔，再情深的夫妻也只能在虛幻的夢境中匆匆一瞥，相顧無言。

比起睹物思人，“舊事夢回”手法中夢意象的使用更加哀婉凄切。陰陽兩隔，所念之人不知何年何月才能入夢;日思夜念的人就在眼前，卻可望不可即，只留下醒后難以忘懷、不為人知的孤獨和辛酸。夢境只是詞的一部分，卻承載了作者的愿望，也是作者能再見故人的唯一途徑。夢意象的使用，使得悼亡詞的意境更為凄切、悲傷，意味蘊藉，哀傷綿綿不絕，而作者醒后黯然銷魂的狀態使得悼亡之情愈加深厚。

三、渲染氣氛，借景抒情

王國維在《人間詞話》中有言：“以我觀物，故物皆著我之色彩。”我國古詩中的意象多用于營造意境，往往通過不同意象的組合渲染氣氛、營造特定意境以達到借景抒情的目的。悼亡主題詩詞中的意象多是為了渲染凄涼哀傷的氣氛，宋代悼亡詞中通過借景抒情的手法來抒發作者情感的作品不勝枚舉，故以下選取宋代悼亡詞中比較具有代表和典型意義的月意象和松柏意象進行分析。

（一）月意象

“月”是我國古詩詞中最為常見的意象，含有團圓、思鄉懷人的意蘊。但悼亡詞中的月意象往往起到哀樂對比的作用，它常與寂夜共同營造出凄涼、傷感和孤獨的氛圍。詞人史達祖在悼念妻子的詞作中常用“月”“梅”“蘋藻”“蘭蕙”等意象來營造清麗幽寂的意境，渲染哀愁的氛圍，以達到抒情的效果。以《阮郎歸·月下感事》一詞為例：

舊時明月舊時身，舊時梅萼新。

舊時月底似梅人，梅春人不春。

香入夢，粉成塵。情多多斷魂。

芙蓉孔雀夜溫溫，秋痕即淚痕。③

史達祖是權相韓侂胄的堂吏，頗受器重，韓侂胄北伐失敗后被殺，史達祖受其牽連被黥面流放。明月皎潔，梅花依舊綻放，作者看著眼前的景象，回憶起夫妻二人同在月光下的情景，如今作者還能欣賞月夜和梅花，可是在這梅香飄逸的時節里，再也不會有妻子相伴的身影。史達祖通過明月和梅花這兩個意象，營造出了溫馨的氛圍，明月依舊，佳人已逝，明月寓意著團圓，可妻子已經離世，月夜的靜美更突出物是人非的無奈和作者的惆悵。明月依舊，自己如今卻流離失所，以“月”為中介進行今昔哀樂的對比，往昔的甜蜜恩愛回憶與今日的落魄孤獨相對，更襯托出作者對妻子深深的懷念之情。

（二）松柏意象

松柏四季常青，且松樹和柏樹常常一起被人們種植在墳墓周圍，取其長青守護先人之意，這使得翠綠的松柏成為墓地的標志性植物，也成為悼亡詞中的典型意象。在悼亡詞中提及松柏，多是以其引出對亡者的悼念，渲染生者與亡者陰陽相隔的凄涼氣氛。例如，蘇軾在《江城子·乙卯正月二十日夜記夢》中以“料得年年腸斷處，明月夜，短松岡”為結句，以短松、荒岡指代亡妻長眠之處，通過月色下的孤墳與守護孤墳的松樹渲染亡妻獨眠此處的凄涼和自己作為未亡人的孤獨哀傷氣氛，營造了悲涼的意境。此外，長青的松樹替代自己守護著妻子的墳墓，而自己對妻子的思念和情意也將如這長青的松柏一般經年不變。

悼亡詩詞源遠流長，歷代文人的發展使得悼亡詩詞蔚為大觀，也形成了較為穩定的意象譜系。意象因作者情感的寄托而帶有不同的感情色彩，宋代悼亡詞中的意象為不同的創作手法服務，最終使作者對亡者抒發的情感帶有更深刻的審美效果。

注釋：

①出自唐圭璋的《全宋詞》，中華書局1999年版，第367頁。

②出自唐圭璋的《全宋詞》，中華書局1999年版，第387頁。

③出自唐圭璋的《全宋詞》，中華書局1999年版，第2995頁。

參考文獻：

[1]唐圭璋.全宋詞[M].北京：中華書局，1999.

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[5]張勛宗，張起.宋代兩首悼亡詞的文化意蘊比較——蘇軾《江城子》與賀鑄《鷓鴣天》探微[J].成都大學學報（社會科學版），2013（2）：92-96.

[6]杜少靜.吹簫人去玉樓空，腸斷與誰同倚——宋代悼亡詞淺析[J].安康學院學報，2015，27（3）：53-61.

作者簡介：廖文意（1999—），女，漢族，廣東惠州人，本科在讀。