黃德旭
摘要:公共藝術是一種藝術創作的思維方式,傳達著藝術對文化的感悟與理解。公共藝術體現了公共空間、場所開放、交流與共享的民主文化思想。公共藝術的核心是讓更多的人真正享受藝術的權利,提高民眾的生活品質和城市的精神文化與物質文化內涵。文章從公共藝術設計主體――“公共大眾”的角度對公共藝術設計內在特性和文化要求進行了初步探討,認為公共藝術設計既要反映公共大眾的共同意志,又要體現公共大眾的審美情調,還要傳達對公共大眾的人文關懷。
關鍵詞:公共藝術設計;文化內涵;大眾文化
公共藝術首先存在于公共空間中,即它在空間上必須以一種公共方式存在,即使一件被雕塑家用于公共場所的雕塑作品,如果它在創作完成之前只是被放置在私人的空間當中,那么它也只是一件私人藝術品,而不能成為公共藝術。實際上,純粹抽象的城市公共空間并不存在,每一種城市公共空間最后要和不同的社會文化活動結合產生不同的場所,即公共場所。每一種場所又形成了不同的場所精神,它們與之所處的文化背景、地理位置、社會職能、場所職能密不可分。
著名設計理論家尹定邦先生認為:公共藝術設計是指在開放性的公共空間、場所中進行的藝術創造與相應的環境設計。大致分為以下幾種:(1)政治性場所,如政府大廈、市政府廣場、法院以及政府機構等場所;(2)文化公共場所,如學校、博物館、美術館、研究機構、歷史紀念場所等;(3)商業公共場所,包括商業街、商業城等;(4)一般性公共場所,如火車站、碼頭、機場、地鐵站、廣場、街道等;(5)娛樂休閑性公共場所,如廣場、主題公園、綠地、茶館、咖啡廳、體育及娛樂休閑公共場所等。從整體上說,公共場所精神形成差異決定了這些場所所在的城市大的公共空間的歷史、文化以及現代性社會意識。
公共藝術設計的投入既有政府或社會公益性團體的行為,又有個體或企業的行為,但主要還是政府的公共行為。而公共藝術設計投資的主體實質就是公共大眾,這是毋庸置疑的。公共藝術設計首先是大眾的藝術。早在1931年魯迅先生向國人介紹墨西哥的公共藝術成就時,曾指出:理惠拉以為壁畫能盡社會的責任。因為這和寶藏在公侯邸宅內的繪畫不同,是在公共建筑的壁上,屬于大眾文化的。因而,公共藝術設計不是藝術家或設計師自發的個人行為,其創作或設計權在藝術家個人,但能否被采用,則取決于大眾文化的意愿和是否認可。在公共藝術設計中往往通過細節的精心設計和安排,為身處其中的人們提供了一個方便、舒適、輕松、娛悅、互動的環境和氛圍,人在其中可陶冶性情、放飛心情、盡情體味生活的美好和愜意,在平凡隨意中盡顯生命的意義,這是最具生活特色的人文關懷。另外,一些帶有象征性和主題意義的公共藝術則通過作品本身的寓意來表達人文精神。
從本質意義上來說,公共藝術設計是為公共大眾文化需要而進行的設計。首先,公共藝術設計要滿足公共大眾的生理和心理要求、物質和精神的需要;其次,公共藝術設計一旦完成,就要接受公共文化的評判,這種成熟化的大眾評判機制的建立是公共藝術設計運作體系成熟化的標志,是促使公共藝術設計作品不斷完善和提高的重要保證,有利于公共藝術設計精品的不斷涌現。
人類的歷史文化決定著公共藝術特質的同時,公共藝術反過來直接或潛移默化地影響和改造著人類的文化觀念和審美模式。公共藝術設計首先是審美的,它反映一定時期人們的審美思想是精彩紛呈、主次分明的,但每個時期總有相對主流的、占統治地位的審美情調和風格,這是公共大眾的審美主基調,也是公共藝術設計反映審美情調的底線;其次,它宣揚著多數人的文化價值觀和審美主張,強化著民族意志和文化精神。同時也擔負著塑造和凈化人們美好心靈的功能。因此,袁運甫先生認為,作為城市建設中的公共藝術創作,我們必須要考慮到如何適應大多數市民對待藝術的基本態度和文化追求,并正確地導向更具崇高精神意義的文化境界。
綜上所述,公共藝術需要較長時間與城市建筑環境共生,是廣大人民群眾活動、休閑、觀賞的場所,因此對人的關懷,對人的尊重,對人的體貼是最基本的出發點。公共藝術設計與公共大眾文化有著內在的不可分割的聯系:文化的內涵是公共藝術設計投入、創作、評判和使用的主體,是公共藝術設計的中心和尺度,是公共藝術設計的最終歸宿,公共藝術設計應充分反映、體現公共大眾文化的共同意志和審美情調,并傳達對公共大眾的人文關懷。其理念在我國城市的不斷深入和文化價值的突顯是我國社會經濟的長足發展、政治體制的逐步完善以及中國城市化速度加快的必然結果。回溯社會歷史的發展,我們可以讀到這樣一部關于公共藝術與精神文化的發展歷程。
參考文獻:
[1]袁運甫.有容乃大.廣州:嶺南美術出版社,2001.12:51、101、65、65、65
[2]鄒文.公共藝術在北京.裝飾,2002(10)
[3]張承志.波普藝術.江蘇美術出版社,2001.8:90
[4]馬長山.國家、市民社會與法治.北京:商務印書館,2002:232