傳統文化與小學音樂課堂的融合

[摘"要]音樂作為藝術課程，教師教學方法是否具有靈活性、趣味性，以吸引學生的注意力，讓學生全身心投入課堂學習是極為關鍵的。尤其是小學階段的學生更為活潑好動，好奇心極為強烈，若是音樂課程過于呆板乏味，顯然難以提升學生的學習興致，而將傳統文化融合到小學音樂課堂中，不但可以陶冶學生的情操，還能豐富他們的生活，積極主動地參與到音樂課堂學習中。基于此，本文首先分析了傳統文化與小學音樂課堂融合的必要性，然后探討了傳統文化與小學音樂課堂融合的措施，旨在提升學生對學習音樂的濃厚興趣。

[關鍵詞]傳統文化;小學音樂;必要性;融合措施

[中圖分類號]G6135"[文獻標識碼]A"[文章編號]1007-2233（2020）03-0057-02

[作者簡介]周夢菲（1988—"），女，上海市浦東新區康橋實驗小學教師。（上海"201204）

隨著我國對教育的日益重視，學生們從小學開始就會接觸到各種科學文化知識，學校也非常重視對學生綜合能力的培養，旨在讓學生成為一個全面發展的人。傳統文化是我國民族文化中的一塊瑰寶，包含了很多方面的知識，將其與音樂教育融合，能讓學生們了解到我國傳統文化之博大，樹立正確的世界觀和價值觀，更好地對我國傳統文化予以傳承和發揚。

一、傳統文化與小學音樂課堂融合的必要性

（一）提高小學生音樂素養

將傳統文化融合到小學音樂課堂教學中，對于學生音樂學習積極主動性的提升大有裨益，且能夠充分調動學生音樂學習熱忱。小學階段的學生在心智發育上較之初高中學生仍不全，且好動性更強，對于新奇事物興趣也更加濃烈。通過傳統文化教育能讓原本對音樂學習興趣不足的學生迅速投入到音樂課之中，并在豐富多彩的音樂作品賞析中，逐步提升音樂學習興致，真正認識到傳統文化的意義和獨特魅力所在。學生在欣賞和體驗音樂的過程中，音樂素養自然有所提高，學習質量亦是如此。

（二）教學方式更具靈活性

傳統小學音樂教學大都呈現單一枯燥式的學習方法。實際教學過程中，教師“灌輸式”音樂教學為主要方式，學生只能被動接受音樂教師的音樂知識傳授，學習主體性并沒有被充分體現出來，更不用說激發音樂學習的積極性。而隨著時代的變化發展，新課改明確提出了“以學生為本” “讓我國教育體系更加豐富多彩”的教學理念，此種傳統教學儼然不再適應小學音樂教學[1]。取而代之的是更多新型的符合新課改的教學方式，傳統文化融合音樂教學不但可以陶冶學生的情操，還能在給學生講解傳統文化的過程中，激發起學生傳承、發揚我國傳統文化的興趣，既改善了傳統教學的滯后性，更能讓學生多層次、多角度地學習和思考音樂學習內容，借助創新式思考更好地體悟音樂課程的深層內涵。如此，音樂教學既彰顯了靈活性和生動性，亦符合現階段的教學和學生學習需求，對于促進小學音樂教學有效落實、弘揚傳統音樂文化意義極大。

（三）培養小學生審美情趣

在小學音樂課中融合傳統文化還能充分激發學生審美欲望，讓學生在體驗豐富多彩音樂的過程中，真正享受到來自音樂的獨特的審美享受與情感體驗，在陶冶學生品格的同時，更能顯著提升學生的審美情趣[2]。無論哪個階段的學生對于流行音樂大都呈現出熱衷狀態，尤其是小學生，腦海里對于事物好壞的判斷尚未形成一個完整結構，所以容易深受流行樂曲的影響，而對音樂課中較為古典高雅的曲目則較為不喜歡。但融入傳統音樂文化后，則能有效改善這一問題，使得原本青睞于流行樂曲的學生逐步學會欣賞高雅音樂，并初步體驗到這些音樂中所蘊含的別具一格的美，在欣賞音樂美的過程中，學會創造美，真正提升學生的審美能力。

二、傳統文化與小學音樂課堂融合的措施

（一）繼承傳統文化

小學生由于自身的知識體系并不完善，正處于建構的時期，且這個階段的學生接受能力是最強的，這時將傳統文化融合到音樂課堂中，非常有助于學生的理解和吸收。我國傳統的音樂文化大部分都是高雅的文化，流傳下來了很多優秀、經典的各個少數民族歌曲，將這些文化融入到教學中，有助于學生對我國各個民族的優秀音樂文化予以了解，對學生的思想起到熏陶作用。藝術情操對于一個人的發展、素養起到非常關鍵的作用，對藝術越了解的人越能夠感受、體會到事物的美，也更能欣賞到自身的價值[3]。此外，我國很多傳統的音樂文化都是將詩詞作為根基的，甚至直接就把詩詞拿來傳唱，如：央視的原創節目《經典詠流傳》，就把很多熱門的詩詞做成了歌曲，十期節目一共有56首詩詞歌曲，這些古詩詞在旋律的帶動之下，很快就能被我們所記住，并經久不忘。且這些詩詞都是經典中的經典，作者也是我國幾千年來的佼佼者，詩詞中更是將作者畢生的思想、所學融入了進來，在音樂課堂中融合這類的文化，能夠讓學生更好地接觸到這些傳統、優秀的思想，不但提高了學生對我國傳統音樂文化的認識，還能提高學生對詩詞的理解，這對于學生健全人格的形成及良好品質的養成具有重要的作用。

（二）豐富學生生活

小學生由于年齡較小，愛玩、愛動是他們的天性，注意力難以長時間集中，教師如果上課只是一味地講解理論知識，學生會感到枯燥、無聊，從而對音樂課程學習喪失興趣。因此，音樂教師一定要在課堂上開展一些比較有趣的活動，讓學生在學習到音樂知識的同時，感受到音樂的內涵和魅力所在，從而讓學生喜歡上音樂。例如：在實際教學中，教師可以先給學生們講解一些歌曲背后的故事、文化以及作者的生平，如：《宜蘭童謠》《二泉映月》等等，以此吸引起學生們的興趣，然后再讓同學們根據自身的理解對歌詞進行講述。當學生們學習完歌曲之后，教師可以做一些游戲，如歌曲接龍，一個學生唱一句，沒有接上的同學受到相應的懲罰，給同學們表演個節目或是介紹下一種樂器的小知識，等等，從而讓學生們愛上音樂課，培養他們對傳統音樂文化的興趣。此外，藝術來源于生活，生活處處可見音樂的蹤跡，音樂課應當充分體現生活，讓學生對音樂產生親切感，從而喜歡上音樂這門課程[4]。例如：教學《新年好》時，教師可鼓勵學生運用生活中的小物品來制作樂器，如用礦水瓶和沙子制作沙錘等，然后讓學生將樂器帶入音樂課堂，并給予學生充分的思考時間，讓學生充分發揮創造能力，運用手中的樂器來自行編創節奏、旋律和舞蹈動作以表現出新年的熱鬧場景。此種音樂活動材料主要源于學生的生活，且為學生所熟悉，可謂激發學生探索、創新能力的有效途徑。又如教學《小雨沙沙沙》時，教師可以此來引導學生傾聽身旁的物品發出的聲音，如敲門的聲音——叩叩、叩叩;水龍頭的聲音——嗶嗶、嗶嗶;打雷聲音——轟隆隆、轟隆隆等。如此，在整節音樂課中，學生的學習主動性不僅得到充分調動，且善思考、敢實踐和勇創新的精神也得到有效培養，這些精神都是我國傳統文化的生命力，不但可以活躍音樂課堂，還能提高音樂教學效率。

（三）了解華夏樂器

在我國，傳統樂器是有非常多類型的，每一種樂器所演奏出來的曲目展現的氛圍是不同的。通常而言，大部分人都只清楚一些比較簡單的樂器，對于比較復雜一點的樂器，人們了解得比較少。對學生們來說，如果要強制讓他們去記住這些樂器，是不現實的，也取得不了實際的效果，盡管記住了相應的理論知識，但是卻不會使用[5]。因此，在音樂教學中，教師要將這些樂器知識有效融合到課堂中去，每次欣賞完樂曲之后，教師可以給學生們講述一下這些音樂是什么樂曲演奏的，盡量將樂曲描述得有趣一點，這樣更能吸引學生們的興趣，學生們也更能記住這些樂器。通過這樣的方式，每一節音樂課都能讓學生實實在在了解、掌握一些華夏樂器，讓學生真正學有所獲，將我國優秀的傳統音樂文化傳承、發揚下去。

結"語

據上述的分析可知，我國的傳統文化源遠流長，傳統音樂文化更是其重要組成部分之一，在小學音樂課堂中融合傳統文化，是非常有必要的，對小學生而言，正是接受能力快速發展的時期，他們對于一切新鮮的事物總是充滿了好奇心。在課堂中以一種有趣的方式進行教學，不僅能為學生營造輕松愉悅的音樂課堂，更能讓學生充分投入到音樂學習當中，沉浸在傳統文化氛圍中。為此，小學音樂教師要不斷深入研究融合傳統文化的教學方式，并逐步改善教學方法，創新音樂教學，讓學生在音樂課堂中啟迪智慧、提高審美、健全身心，擔任起傳承、弘揚傳統文化的重任。

注釋：

[1]李"梅.傳統文化與小學音樂課堂教學的融合探究[C].教師教育論壇（第四輯）.廣西寫作學會教學研究專業委員會，2019：152—154.

[2]楊雅琦.小學音樂課堂中傳統音樂文化的融合探析[J].北方音樂，2019，39（05）：103—104，139.

[3]徐婷婷.中華優秀傳統文化融入小學音樂課堂的再思考[J].新課程研究，2019（04）：42—43.

[4]趙"梅.小學音樂課堂中傳統音樂文化的融合探析[J].北方音樂，2018，38（12）：181.

[5]馬忠奎.中國傳統文化在小學音樂教育中的應用研究[J].新課程，2019（08）：240.

（責任編輯：劉露心）