演唱技術與藝術表現的融合

[摘"要]在聲樂演唱中要想能夠聲情并茂，具備一定的藝術感染力，就必須重視聲樂演唱中的發聲技巧和藝術表現之間的融合。在聲樂演唱中的發聲技巧多種多樣，包括聲音的傳輸部位、聲音的高低起伏以及演唱人員對于聲樂節奏的把握和氣息的使用等。通過將良好的聲樂發聲技巧與藝術表現相融合，能夠更好地詮釋聲樂作品，給人以美的享受，本文就聲樂演唱中的發聲技巧與藝術表現的融合進行了研究。

[關鍵詞]聲樂演唱;發聲技巧;藝術表現

[中圖分類號]J616"[文獻標識碼]A"[文章編號]1007-2233（2020）03-0103-02

[作者簡介]孟"宏（1972—"），女，錦州市現代服務學校教師。（錦州"121000）

在聲樂作品的演唱過程中，演唱人員一定要對演唱的每一個過程和細節進行完美的把控，如果在演唱的環節出現任何的瑕疵都會對整個聲樂演唱造成一定的影響，但是在舞臺的表演中，經常會由于各種配合的不到位從而出現一些演唱事故。演唱人員要想能夠提升整體的舞臺效果，同時避免出現一些不必要的問題，就要不斷完善表演，將聲樂演唱的發聲技巧與舞臺藝術表現相融合，從而提升聲樂演唱在舞臺中的表現形式，完美渲染舞臺效果。聲樂演唱技巧的掌握需要演唱人員長期練習，同時要具備一定的先天條件，在聲樂技巧的表現中有很多演唱人員可以控制的因素，在聲樂表演中通過發聲技巧與藝術表現相融合，不斷提升聲樂作品的藝術表現能力。

一、提升聲樂演唱中的藝術表現力

在一首聲樂作品的演唱中，如果演唱人員不能夠將情感融入其中，那么對于聲樂演唱藝術來說就不能呈現出完美的藝術效果，缺乏情感的演唱不能算是真正的演唱。作為一名演唱人員首先要有先天的條件，必須具備一個好的嗓音，同時輔助一定的演唱發聲技巧就能夠將聲樂作品充分表現出來。也就是說在聲樂演唱中除了具備先天條件以外，后天的發聲技巧訓練尤其重要，就好像高顏值的演員必須同時具備出色的演技以及豐富的情感表現能力才能夠完美詮釋一部影視作品，對于演唱人員也是如此。[1]在聲樂演唱中如果沒有真實情感的投入，即便演唱的聲音再優美動聽，觀眾也無法從中取得共鳴，無法融入藝術的欣賞當中。對于聲樂藝術來說，音樂作品的表現力是要通過聲樂演唱者將歌曲中能夠體現出來的情感淋漓盡致地發揮出來，如果在聲樂演唱中沒有體現出感情，那么這種演唱藝術的表現力就會大打折扣，從而失去了聲樂本身的意義。聲樂藝術的創作過程本身具有一定的復雜性，同時聲樂作品也有一定的技巧需要表現，因此演唱人員如要想能夠完美地詮釋聲樂作品，將聲音與內容完美結合，就必須根據演唱歌曲的風格和所要表現的情感因素，深刻把握歌曲本身的意境。歌曲中的詞作者對歌曲的作詞是通過他自身豐富的生活閱歷和經驗來提煉的文字精華，通過作曲人員給予聲樂作品一定的旋律才能成為一首好的聲樂作品。因此一首完美的聲樂作品是詞作者和曲作者雙方共同努力結合形成的一項藝術作品，通過聲樂演唱人員聲情并茂的演唱，能夠將音樂和情感達到完美的統一。這就需要聲樂演唱者在對歌曲作品進行演繹之前必須了解歌曲的詞和曲，同時明白歌曲的內涵因素，在此基礎上才能夠對歌曲的內容和情感有一個完美的把握，然后通過自己的發聲技巧真實完整地表現給觀眾或者聽眾，這樣才能將歌曲演繹成為一首觀眾耳熟能詳的藝術作品，拉近演唱人員與聽眾之間的距離。

二、聲樂演唱中發聲技巧與藝術表現的融合

（一）聲樂的發聲位置與藝術表現的融合

在聲樂作品的演唱過程中，要想完美詮釋一首聲樂作品，在演唱人員的發聲過程中，要對發聲的位置進行嚴格的控制，良好的發聲位置才能夠讓演唱者發出的聲音具有好的音色表現。發聲的位置通常有三種類型。第一種是僅僅依靠嗓音來實現發聲，這種發聲位置不管是發聲的技巧還是發聲的方法都比較普遍，尤其是在通俗演唱中經常使用這種發聲技巧。第二種發聲技巧是借助腹腔產生的共鳴，也就是通過丹田擠壓產生有效的發聲，這種發聲通常在重低音領域使用比較廣泛，對于民族美聲唱法中的一些非高音部分同樣也會采用這種發聲方法。第三種是在顱腔的作用下產生的共鳴，這種發聲通常適用于美聲民族唱法領域，尤其是在一些高音部分的演唱應用十分普遍。[2]對于一首聲樂作品要想能夠進行完美的詮釋和演繹，就應該充分利用藝術表現的相關要求來選擇合適的發聲部位，首先在選擇發聲部位的過程中要充分考慮到聲樂作品表現的基調。聲樂作品本身都存在著一定的感情基調，也就是說聲樂作品本身的內容需要傳達作者創作這首歌曲的真實情感，聲樂作品有可能是歡快的，也可能是悲傷的，有的可能比較低沉，有的比較高亢嘹亮，因此針對不同的作品要細心體會作品表現出來的情感，在作品情感表達過程中演唱人員應該根據不同的發聲采取不同的發聲部位，因為發聲位置一旦選擇就會呈現出不同的音色，聲樂作品的演繹人員要考慮作品本身，然后結合自己的發音特點合理對發聲位置進行控制。如果聲樂作品比較低沉，采用腹腔共鳴比較合適;如果聲樂作品比較高亢，采用顱腔共鳴比較合適。其次要能夠根據發聲部位存在的差異對藝術表現進行強化和升級，聲樂作品的藝術表現要想通過演藝人員來實現，就要借助演唱人員自身的豐富的表情以及肢體動作來進行詮釋。作為演唱人員為了能夠在演唱過程中表現良好，對于發聲部位要慎重地選擇，將表情和發聲部位完美結合，在實際的演唱過程中應該對發聲部位進行嚴格的控制，根據歌曲抑揚頓挫的變化進行調整，同時發聲部位也要根據歌曲的變化進行合理的規劃。

（二）聲樂的呼吸規劃與藝術表現的融合

聲樂演唱要想有好的表現效果，要求演唱人員必須具備合理的發聲技巧，能夠合理控制呼吸，尤其是要嚴格控制呼吸的方法。通常來說，演唱時采用不同的呼吸方式，在整個聲樂作品中就會有不同的情感表現，同時不同的呼吸方式也會對發聲效果產生一定的影響。聲樂作品需要根據內容和韻律的不同來安排呼吸，同時也只有通過科學有效的呼吸規劃才能夠讓演唱藝術表現得更加完美。首先要針對聲樂作品的藝術表現合理地結合呼吸規劃，通常來說，聲樂演唱的藝術表現涉及到了情感層面、音色層面以及韻律層面，因此要想實現良好的呼吸規劃，需要對聲樂作品進行整體的考慮。比如通過運用長呼吸進行藝術表現能夠顯示出歌曲的抒情因素，運用急促呼吸進行藝術表現能夠體現出歌曲的激情或者悲傷的情緒，通過合理運用閉氣呼吸能夠表現出歌曲高昂的特點。其次聲樂作品不同的階段表現也存在一些不同，因此應該將聲樂作品的藝術表現與呼吸規劃進行有機的融合，通常情況下一首聲樂作品中的感情因素并非一成不變的，有可能聲樂的前半部分比較低沉，后半部分比較高亢，也可能是前半部分比較高亢而后半部分比較低沉。因此對于聲樂內部的情感變化必須通過呼吸規劃來進行控制。聲樂作品的節奏一旦比較平緩。那么在聲樂發音和節奏控制方面，就可以通過短促的呼吸來實現。最后在呼吸規劃的過程中，要充分把握演唱與形體之間的關系，所有演唱人員在呼吸的過程中形體都會發生相應的變化，因此要借助合理的呼吸規劃控制來實現與藝術表現之間完美融合，對呼吸技巧給予科學合理的確定，然后對聲樂藝術進行分析和判斷，尋求呼吸和藝術表現之間的平衡點。

（三）聲樂的音準技巧與藝術表現的融合

在聲樂演唱過程中，演唱人員要具備良好的音準，只有這樣才能讓觀眾聽清演唱的內容，從而產生情感的共鳴。對于發音的音準通常涉及到兩個方面的問題，首先聲樂演唱的音調應該保持相應的音準，同時在聲樂演唱中的咬字方面也要保持一定的音準，對于音調和音準應該按照聲樂作品的樂章合理安排，在實際的聲樂演唱過程中，演唱人員要避免跑音以及丟音的現象，同時針對一些聲樂作品應該充分考慮作品的實際情況來進行具體的規劃。聲樂演唱中的滑音方面需要自然婉轉地表現，同時在咬字音準方面也要充分按照聲樂作品的要求進行科學的規劃，演唱人員要充分利用普通話來實現演唱的標準化，但是對于一些具有濃郁地方特色的少數民族歌曲或者民歌，可以參考借鑒地方語言的發音標準進行演繹，同時也要充分考慮聲樂作品想要表達的情感因素，從而能夠正確咬字，然后根據這些作品不同的音調來進行調整。[3]比方說聲樂作品中的高音部分相對來說比較關鍵，因此需要對尾音進行合理的處理，通常情況下可以不發具體的音準，通過“啊”或者“呀”等相關詞語起到模糊過度的作用，同時對于一些感情比較悲傷的聲樂作品也可以借助一些模糊音來進行有效的處理，只有這樣才能在藝術表現方面實現發音與藝術之間的完美融合。

結"語

對于一首聲樂作品的演唱要想取得好的表演效果，就必須注重演唱中的發聲技巧和藝術表現之間的融合，只有這樣才能夠引起觀眾的共鳴。藝術的表現來源應該多元化，在這其中發聲技巧非常關鍵，通過對發聲位置、呼吸規劃或者發聲音準進行合理的調整，會影響到一首歌曲的藝術表現，只有將兩者有機地融合在一起，充分把握歌曲中的情感因素，才能夠將藝術作品完美表現出來。

注釋：

[1]喻"鑫.聲樂演唱中聲樂發聲技巧與藝術表現的融合途徑[J].戲劇之家，2019（06）：57—58.

[2]秦"宇.聲樂演唱中聲樂發聲技巧與藝術表現的融合途徑[J].黃河之聲，2018（16）：101—102.

[3]賀苗苗.高校聲樂演唱的技巧與訣竅——評《唱歌的技巧與訣竅》[J].中國教育學刊，2015（08）：90—93.

（責任編輯：張洪全）