地方戲曲的活態傳承路徑探究

[摘"要]絲弦戲是河北省地區重要的戲曲劇種之一，以平山絲弦戲為代表的西王莊絲弦，植根于民間鄉土之中，具有濃郁的地域文化特色，在彰顯地方音樂特點、繼承傳統民俗文化、體現區域語言聲調、建設新農村文化等方面具有其他藝術不可替代的重要作用。然而，隨著多元化文化的發展與經濟市場的沖擊，西王莊絲弦在傳承與發展方面面臨著嚴峻的困難。本文擬通過對該戲曲發展空間的考察和內部結構的分析，以活態傳承發展的策略研究出發，為該戲曲的進一步發展注入新的生機與活力，使其在新的文化生態環境中得到振興與發展。

[關鍵詞]西王莊絲弦;活態傳承;路徑探索

[中圖分類號]J607"[文獻標識碼]A"[文章編號]1007-2233（2020）03-0076-03

[作者簡介]張紅娟（1982—"），女，河北師范大學匯華學院副教授;王新葉（1993—"），女，河北醫科大學臨床學院教師;解玲玲（1987—"），女，河北師范大學匯華學院講師。（石家莊"050091;石家莊"050031）

一、戲曲概述

絲弦戲是河北省地區重要的戲曲劇種之一，流行于河北省的中南部。早期的絲弦戲是在元朝小令、明清俗曲的基礎上發展、衍變而來的，絲弦戲主要流行于河北省的保定、正定、行唐、贊皇、平山等地區，距今已有五百多年的歷史。石家莊絲弦戲根據地域、文化、流派的不同，又分為東路、北路、西路、南路、中路五個派別。據《平山縣志》（1996年版）記載，嘉慶三年（1798），石家莊絲弦戲傳入平山地區，以著名絲弦藝人“平山紅”封廣亭為代表的絲弦戲在平山得到了迅速的傳播與發展，后期形成了以中路絲弦“封派”唱腔為代表的“西王莊絲弦”。該戲曲發源于平山縣小覺鎮西王莊一帶，以平山方言、鄉土音樂、平山民俗風情聯系密切，形成了其鮮明的鄉土氣息和地域特色，該戲曲在板式變化、演唱方法、旋律走向、調性特征、唱詞等方面與石家莊其他路的絲弦戲具有“和而不同”的地方，它獨特、濃郁的地方特色藝術魅力。除了演出傳統劇目外，自創的劇目有：《趙飛搬兵》《頂燈》《釘大缸》等經典劇目十幾部，深受當地老百姓的歡迎與喜愛。該戲曲于2013年9月被列為河北省非物質文化遺產保護項目名錄。

二、西王莊絲弦的現狀調查

隨著時代的變遷，網絡信息化的高速發展，使得人們受到來自各個方面多元文化的沖擊，人們的休閑娛樂方式也逐步多樣化與便捷化，因此傳統的古老戲曲便無人問津，平山縣境內的很多戲曲劇團紛紛解散，而只有“封派傳人”霍曾明一直艱難地維持西王莊絲弦村劇團的正常演出，因此，西王莊絲弦便成為平山縣境內流傳范圍最廣、演出時間最長的劇種之一。近年來，西王莊絲弦戲的發展也依舊面臨著與其他戲曲一樣的問題和困境。

（一）演出人才缺乏，傳承培養受阻

近年來，由于經濟市場的沖擊，地方戲曲的演出費用低廉，導致很多人不再參與演出，選擇其他的謀生路徑。因此，該戲曲專業、固定的演職人員很少，大部分都是兼職的農民，他們缺乏專業的表演技能和固定的訓練時間，只有在農閑和春節休息時組團演出排練，具有流動性和非專業性，這樣的狀況促使該戲曲藝術基礎薄弱，藝術根基不牢，生命力不強，缺乏了自身發展的“內在動力”，致使在人員梯隊建設和傳承上面臨著流失和斷層的現象。

（二）觀眾受眾面小，演出市場受限

筆者通過走訪和問卷調查了解到，西王莊絲弦目前的觀眾主要集中在中老年群體，當地農村的大部分年輕人對西王莊絲弦戲表示不了解、比較陌生。當問到是否愿意去看戲時，很多年輕人表示看地方戲是老人們的事，他們覺得該戲曲過于古板與過時，不愿意參與其中。面對生活觀念的轉變和現代網絡多元化的沖擊，西王莊絲弦的藝術特征與現代人的審美情趣、生活方式出現了極不協調的現象，很難引起年輕人的興趣與關注，因此，受眾群體的縮小使得該戲曲的演出市場受到了較大的限制，因而生存和發展面臨著更大的危機。

（三）演出經費短缺，演出劇目陳舊

由于以上人才缺乏、演出市場低迷、演出經費短缺等眾多問題，導致很多專業的戲曲創編人員紛紛改行，這幾年西王莊絲弦的新劇目藝術創作一直呈下降趨勢，現在演出的劇目大多是傳統劇目，很少做出劇情、唱腔與表演形式上的創新與改變。另外，沒有其他經費的支持，他們演出條件艱苦，演出人員的服裝、燈光、音響等道具比較陳舊，更難吸引觀眾的眼球。可見，演出經費的短缺從根本上成為制約該戲曲發展停滯不前的主要原因。

三、活態傳承路徑的探索

地方古老戲曲不僅再現了當地的歷史文化，也是當地民間音樂精髓的體現，對地方戲曲的傳承與發展研究，不僅使得民間戲曲的藝術精粹得以更好地保護和傳承，也讓更多的人了解和熱愛非遺戲曲，讓這一散落在民間的藝術瑰寶得以更好地生存與發展。如何更好地“傳承” “發展”“創新”非物質文化遺產，在21世紀的學術研究領域引起了更多學者的關注和爭議。丁淑梅關于“活態文化”認為，“非物質文化遺產不同于物質文化遺產的特質，即在于它是活態的文化，它存在當下特定的民間生活方式中，甚至就是他們生活本身。因為它獲得普通民眾的認同，也就成為一種幾點豐厚的歷史精神的活標本與文化傳統的鮮活載體”[1]。另有學者認為：在非遺傳承的諸多理論中，“活態傳承”是最有效也最受認可的。所謂“活態傳承”，是以傳承人為主體，以作品為核心，以傳播推廣為模式進行的鏈條式非遺發展模式。[2]面對眾多研究學者提出的活態傳承路徑的探索，筆者認為活態傳承就要堅定執行黨中央關于“實施地方戲曲振興計劃”的決策，不斷培養新的傳承人才，不斷創新好的作品，不斷拓展該戲曲的影響度，使其在新的時代下煥發出新的生機。

（一）加大政府扶持力度，培養傳承后備軍

實施鄉村振興戰略是黨中央、國務院做出的一項長遠的重大的基本國策，并且要將其持續推進到2050年。在《中共中央辦公廳 國務院辦公廳關于實施中華優秀傳統文化傳承發展工程的意見》中“支持農村地區優秀戲曲曲藝、少數民族文化、民間文化等傳承發展”，這個利國利民的大好政策正如春風撲而來，鄉村振興不僅僅是道路的整潔、環境的改善，更應包含群眾精神文化生活方面的美麗提升、豐富多彩，地方戲曲的傳承與發展將為深入實施鄉村文化振興戰略和藝術鄉村建設貢獻力量。戲曲的發展離不開政府的扶持和引導。因此，當地政府及文化藝術主管部門應加大對該非物質文化遺產的引領和幫扶，使其發展具有準確的定位和明確的目標。政府可以通過具有強效的政治領導力，為該戲曲在師資人才培養、演出渠道搭建等方面提供更多的平臺。也可以通過倡議地方企業進行投資或者撥款扶持瀕臨解散的演出團體，幫助他們重新恢復演出。具體可從以下幾個方面進行實施：

1加強學校教育傳承為戲曲注入活力

當地政府要堅決執行好黨中央、國務院頒發的《鄉村振興戰略規劃（2018—2020）》中“挖掘培養鄉土文化本土人才”的工作，為人才的培養和戲曲的發展謀出路。當地政府和文化部門要積極倡導，將西王莊絲弦納入平山地區的中小學文化建設中，讓民間與學校建立起雙向流動機制，讓當地學校教師成為文化傳承的主力軍，引導學生去認識和了解地方的非遺民間藝術，可以運用多種靈活的學習方式讓學生更加全面地了解地方戲曲。比如：老師可以通過音樂課上讓學生欣賞、學習西王莊絲弦的唱腔與表演，通過音樂課的講解與普及讓更多的學生認識與了解地方戲曲藝術;還可以讓學生在美術課上學畫西王莊絲弦劇目里的人物、服飾、臉譜和道具，通過繪畫讓學生對戲曲加深印象、提高興趣;也可以在學校舉辦地方戲曲的表演比賽等活動，營造出一種人人“愛唱、愛學、愛演”地方戲的氛圍。通過學校一系列有計劃、系統的地方戲曲的學習與實踐，不但可以更進一步地展現地方戲曲文化的藝術魅力，而且還可以潛移默化地增強學生的鄉土情結和文化自信，使地方戲能夠在娃娃身上得到更好的傳承與發展，為進一步拓展地方戲曲的發展空間、傳播我國民族文化、發揚民族精神方面做出重要貢獻。

2培養專業戲曲人員不斷提高戲曲自身發展

面對長期以來戲曲專業人才缺乏的現狀，政府與文化部門應聘請優秀的表演藝術家對該戲曲的演職人員進行不定期的培訓，不斷提高表演者的專業技能和藝術綜合素質，讓長期以來得不到專業提升的草根演員，在藝術表演能力和水平上得到進一步提高，不斷加強專業人才培養的梯隊建設，從根本上提高戲曲自身的表演水平與質量。同時，也可以引進其他姊妹戲曲的表演藝術專家加入西王莊絲弦的團隊之中，與西王莊絲弦戲的演出人員進行交流與學習，通過取長補短，形成良性互補，不斷為戲曲的發展注入新鮮血液，激發出西王莊絲弦新的藝術生命力。

（二）提高劇目時代性，創新表演多樣性

在新時代的背景下，傳統戲曲要想長遠發展，適應社會的需求，首先需要進行自我強有力的“變革”與“創新”。要立足于該戲曲自身獨特的藝術基因，在保留原有本土的文化特征和音樂特色的同時，不斷創新創編新的劇目，豐富和完善戲曲的唱腔結構，從而提高該戲曲在現代社會的適應能力，在新時代下綻放異彩。具體可從以下幾個方面入手：

1不斷地創作符合新時代要求、符合觀眾審美觀的新劇目。雖然西王莊絲弦的劇目眾多，但是大部分還是才子佳人、將相大臣之類的傳統劇目。很難引起年輕觀眾的興趣。因此，創作人員可以根據現代的真人真事創編一些貼近當代人生活的新劇目，同時，也可以改編一些傳統劇目實現借古喻今的效果，這樣的劇目更加能受到年輕人的喜愛和歡迎。當然，在劇目創編過程中，應根據當地的民俗民風深入挖掘其內在的傳統文化價值，既體現地方特色又賦予了新的現實意義，使戲曲重煥青春。

2在戲曲藝術表演形式方面進行創新與提高。西王莊絲弦作為傳統的地方戲曲，在板式曲牌、伴奏樂器、角色行當等表演形式上更多的是對前輩老藝人的繼承，很少進行大膽的創新與突破，它的演出程式比較傳統，道具與服裝比較簡樸，經常是一出戲一張桌子、兩把椅子演出到完，常常給人以審美疲勞和單調的感覺。隨著社會多元文化的發展，西王莊絲弦應該與其他戲曲藝術相互學習與借鑒，在保持本劇種藝術特色和獨特聲腔的基礎上，不斷完善和豐富增強戲曲的藝術性和感染力。另外，該戲曲也需要在舞美、燈光、道具、服飾以及演員的表演程式上進行提高與創新，學會利用現代化的新型技術手段提高戲曲的吸引力，使戲曲更加有科技感和美感，達到烘托劇情、營造良好劇情氛圍的藝術效果。

（三）加大宣傳力度，為戲曲打造影響力

1利用媒體網絡進行宣傳。西王莊絲弦戲屬于土生土長的草根藝術，長期以來知名度和受眾面相對比較狹小。只有通過政府或企業的推廣與宣傳，才能不斷拓展該戲曲的影響力與知名度，進而真正為西王莊絲弦謀求更大的生存和發展的空間。面對當今電子網絡與信息化時代的到來，西王莊絲弦戲應充分利用網絡媒介的重要力量，建立起西王莊絲弦戲推廣與欣賞的網絡平臺，通過借助手機網絡媒介、電視媒體等權威的傳播影響力，通過播放實況演出、優秀劇目等方式，不斷提升該戲曲的影響力和觀眾范圍;也可以通過與當地企業及網絡平臺合作，運用微信公眾號或者網絡共享資源，讓更多的人觀賞、學習、傳播戲曲，達到“觀眾傳承”的目的，從而實現真正意義上的活態傳承與發展。

2利用旅游資源進行推廣。多元文化發展中的西王莊絲弦，必須要從自身的人文、地域環境出發，以地域性文化產業的形式進行宣傳，不斷構建新的傳播途徑。平山縣作為河北省著名的旅游圣地，擁有數十個大大小小的旅游景點，每年有成千上萬的國內外游客來這里觀光旅游，是西王莊絲弦推廣宣傳的重要契機。西王莊絲弦戲作為平山縣地區古老的地方戲曲劇種，可以借助政府的扶持與企業的幫扶充分利用當地的旅游資源與條件，謀求更多演出和合作的機會。比如，在旅游景點設立宣傳平山地區非物質文化遺產的展牌和演出劇場，通過與旅游地區劇場合作的模式，搭建起更多演出推廣的平臺。這樣的舉措，不但讓各地游客領略到了當地的自然風景，也讓游客欣賞到了原汁原味的地方戲曲表演，進而擴大觀眾的關注度和自身的影響力，為西王莊絲弦戲的活態傳承與發展起到重要的推動作用。

結"語

綜上所述，在國家大力提倡鄉村振興戰略和藝術介入鄉村的背景下，當地政府部門和藝術傳承者對西王莊絲弦的活態傳承與振興，要以人為本，從黨的政策、文化、經濟利益出發;要以培養演出隊伍、創新表演藝術、打造品牌影響力等策略作為活態傳承的重要路徑;運用保護原生、重構新生，傳承創新的可持續發展觀;不斷豐富該戲曲的表演藝術形式，不斷賦予西王莊絲弦戲曲新的時代內涵，為該民間藝術的保護與傳承、為新農村文化建設做出重要貢獻。

注釋：

[1]丁淑梅.川劇展演與非物質文化遺產的活態傳承[J].中華文化論壇，2011（03）：10.

[2]王彥霞.非遺“活態傳承”要以作品說話[N].中國藝術報，2019-11-29.

（責任編輯：崔曉光）