淺析現代中阮藝術的表現特性與演奏技巧

摘要：中阮作為一種有2000多年歷史的彈撥樂器，飽含古老的音樂文化，具有深刻的藝術內涵。本文主要對現代中阮藝術的表現特性與演奏技巧進行分析，探究中阮彈奏過程中提升演奏效果的具體指法，致力于通過合理的表現方法營造出別樣的藝術氛圍，強化演奏技巧的運用，以促進我國傳統音樂文化的傳承。

關鍵詞：中阮藝術 表現特性 演奏技巧

中阮發源于秦代，作為一種高雅的樂器得到了良好的傳承，而在明清時期，由于西方文化的沖擊，中阮發展受到了阻礙。新時期，在我國注重傳統文化傳承的背景下，中阮這一歷史遺珠重新得到重視，其相應的表現特性以及演奏技巧的研究也呈現出必要性，對中阮藝術表演水準的提升具有深遠意義。

一、現代中阮藝術的表現特性

（一）音色處理

阮主要由琴頭、琴頸、琴身、弦軸、山口、縛弦和琴弦構成，而中阮屬于阮族樂器中的次元音樂器。中阮演奏中，不同的音色處理所展現出的表現特征有很大區別。日常生活中不難發現，音色輕柔的人給人帶來溫柔嫻靜的感覺，而音色渾厚的人會讓人感受到話語的力量，音樂藝術中的音色也有相似的特點。[1]中阮的音色主要包括純與雜、暗與亮、薄與厚、松與緊等類型，實際演奏中隨具體節奏變化，是提升音樂表達效果的重要因素。例如當演奏者彈奏過程中運用左手撥動琴頸指板位置時，會讓聽眾聽到清晰的富有力量的聲音，而右手靠近指板彈奏音色會很柔和。而且，彈奏者可以借手指的靈活性調整撥動琴弦的具體方式，既能夠使發出的音色更加完美，還可以加強演奏美感。在音色處理方面應該加以重視，同時加強對撥片的合理應用，控制入弦角度，通過音色的轉換展現多彩的中阮樂曲。

（二）力度控制

在彈奏中阮的過程中，力度控制也格外重要，在結合曲目的情況下確定所施加的彈奏力度能夠有效保障曲目演奏的正常進行，對演奏的效果具有保障作用。因此，彈奏者需要學會把控力度，通過加強練習的方式提升專業能力。而對于中阮演奏而言，力度通常分為最弱、中弱、中強和最強四個等級，這與其他民族樂器有一定的區別，其更加直觀，對彈奏者的力度把控要求也更加清晰。演奏者可以在理解曲目的基礎上對力度變化情況進行設計，致力于有效保障力度調節的合理性。例如林吉良先生創作的《滿江紅》在1990年由何占豪先生改編為中阮協奏曲，此曲充滿張力，聲勢浩大。對此曲的彈奏，應該掌控力度，在深沉獨奏時適當減小力度，節奏放緩，展現壯志未酬的焦慮心情，而在中后期場面宏大且慷慨激昂的情感中，應該合理調整力度，展現出對名將岳飛的敬佩，以此強化音樂的藝術渲染力。

（三）速度調整

演奏速度的合理控制對于中阮演奏的平穩性具有保障作用，有助于強化演出效果。不論是悲傷、欣喜，還是舒緩、急促，都能夠通過調整彈奏速度予以合理展現，同時，樂曲節奏的變化與速度的協調能夠從整體上強化彈奏效果，對聽眾的感受有著直接影響，也是展現樂曲內在含義的重要途徑。對此，每一首曲子的彈奏都應該充分考慮到速度的控制，以此更好地展現曲子的魅力。例如彈奏者在確定所表演的曲目時，可以深入探討此首曲子的情懷與調子，在前期情緒平穩時適當放慢彈奏速度，而在情緒激昂時適當調快速度，以此實現彈奏曲目節奏與情懷的相得益彰，發揮速度調整的積極作用，展現中阮的獨特與悅耳。

二、中阮藝術的演奏技巧

（一）右手技法

中阮藝術的演奏技巧主要為右手技法，右手作為演奏中的主要發音手，對整體演奏質量的把控至關重要。對右手技法而言，主要包括拂掃、滑音、揉弦、帶弦、帶音以及打音結合等。右手技巧的合理運用與彈奏者的技術能力息息相關，只有加強技法練習，才能在實際表演中發揮技法的積極作用，用嫻熟的右手技法展現靈活多變的曲目，為音樂演奏節目效果的強化創造條件。同時，在帶弦技法練習過程中，應該注重演奏者右手變動效率，需要迅速完成滾奏和內弦彈奏，保證中阮演奏呈現兩條旋律。基于右手技法的重要性，中阮彈奏者需要在練習過程中逐漸增加學習難度，適應多梯度的彈奏技法，以便滿足中阮曲目的表現需求。例如彈奏者可以在學習指法過程中多次練習彈、挑等技法，可以與其他學習者一同探討掌握右手指法的技巧，同時互相監督，切實保證練習的準確性和質量。而且，演奏者需要向經驗豐富的前輩學習，避免指法使用不當影響表達效果。此外，面對傳統音樂文化，相關部門應發揮積極作用，加強對中阮音樂人才的培養，為傳統樂器的延續與傳承提供不竭動力。

（二）左手技法

左手技法的應用對樂曲旋律的美化具有積極作用，有助于強化樂曲風格的展現，對中阮演奏同樣重要，也是右手技法無法替代的。實際演奏中，左手技法演奏技巧主要有吟、滑、揉等，技巧的合理使用能夠凸顯樂曲中的人物性格，對中阮曲目演奏效果的發揮具有促進作用。通過左手技法和右手技法的完美結合，可以給聽眾呈現一場絢爛的聽覺盛宴。需要注意的是，即使是同一種左手技法，具體應用時所用的力度和速度不同，也會呈現出不同的演奏效果。彈奏者需要根據實際情況以及自身對曲目的理解調整技法的使用，保證中阮曲目演奏質量。

（三）對演奏作品的理解

為了強化中阮的演奏效果，促進傳統樂器的傳承，演奏者需要在掌握右手技巧和左手技巧的基礎上注重自身音樂素質的培養，特別是應重點關注對音樂理解力的提升。[2]在長時間接觸樂器演奏的情況下，演奏者可以通過技巧訓練強化自身專業能力，但是在理解音樂方面存在局限性，不能完全依賴技巧的訓練。音樂的理解與感悟需要由心而發，在演奏者充分理解演奏曲目所包含的實際意義以及創作者所要表達的思想感情的基礎上用心演奏，這樣才能夠有效提升演奏質量。例如在演奏中阮曲目《云南回憶》時，演奏人員除了事先掌握彈奏指法之外，應該對創作背景進行了解，熟知作者真切的感受，然后以轉述者的身份將作者對云南深沉的愛和滿滿的回憶用樂器表達出來，以此引發聽眾的心靈共鳴，讓聽眾感受到這不僅僅是一個曲目的演奏，還是一個故事的敘說。加深對演奏曲目的理解，能夠給情緒表達提供有利契機，對音樂彈奏藝術水平的增強具有重要作用。

（四）氣韻結合

彈奏人員氣息與情緒的控制是影響作品演奏質量的重要因素，特別是演奏者的心情，與彈奏的力度有很大關系，不論是緊張情緒還是興奮心理，都會在一定程度上影響彈奏力度與節奏。因此，彈奏人員應加強氣息的調整，掌握基本的吸氣和吐氣方法，如在一個音按下前吸氣，然后呼氣，這樣有助于氣息勻稱，對于演奏的神采有促進作用。同時，演奏者應積極學習外部形態的合理展現方法，提升演奏效果，讓觀眾從視覺和聽覺上都能夠有優質體驗。例如演奏者可以向經驗豐富的中阮彈奏人員學習技法，多與前輩溝通，學習彈奏樂器時怎樣面對觀眾，怎樣在舞臺上展現出最佳狀態，進而通過不斷學習強化自身能力，為傳統樂器的傳承創造條件，推動我國音樂藝術的源遠流長。

三、結語

總而言之，中阮演奏過程中應該注重強化對音色的處理，合理設計演奏形式，在彈奏過程中控制力度與速度，將表演效果發揮到極致。同時演奏者應該加強對左手技法與右手技法的練習，并且培養綜合素質，加深對演奏作品的理解，在氣韻結合的基礎上讓演奏效果更好，讓觀眾感受到音樂的魅力。

參考文獻：

[1]呂妙燃.探析現代中阮藝術的表現特性與演奏技巧[J].大眾文藝，2020（01）.

[2]安祉怡.《云南回憶》第三樂章中阮演奏技巧和藝術處理[D].蘇州：蘇州科技大學，2019.

（作者簡介：蘇怡，女，本科，貴州省花燈劇院有限責任公司，國家三級演奏員，研究方向：音樂表演）（責任編輯 劉月嬌）