電視劇作品中的音樂元素分析

【摘要】電視劇是聲畫的藝術，著重于藝術性，要同時達到聲音悅耳和畫面精美的兩方面要求，以昭示人物內在的思想感情并且推動情節的發展。除了其拍攝的畫面，聲音更應該作為品評一部電視劇時不可分割的重要因素，只有這樣才能真正感受到整部電視劇最為核心的思想。本文以《甄嬛傳》為例，分析電視劇《甄嬛傳》中聲樂作品的創作技法和旋律特征。正因為有傳統音樂元素的存在，才能夠更加巧妙地將民族性和時代性完美地融合音樂作品之中，在實踐中創作出更具特色的經典之作。

【關鍵詞】電視劇;音樂元素;《甄嬛傳》

【中圖分類號】J80? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文章編號】1002-767X（2020）04-0237-02

【本文著錄格式】段世敏.電視劇作品中的音樂元素分析——以《甄嬛傳為例》[J].北方音樂，2020，02（04）：237-238.

一、《甄嬛傳》劇中音樂成分

《甄嬛傳》的歌曲與音樂創做主要有兩方面的表現：

第一種是為古詞賦新曲。例如唐代著名詞人溫庭筠的詞作《菩薩蠻·小山重疊金明滅》，作者內心寂寞空余與孤寂之感被詞含蓄溫婉地表達出來，此詞被賦上新曲成為片中的插曲《菩薩蠻》;杜牧的代表詞作《杜秋娘詩》被賦新曲成為片中插曲《金縷衣》。無獨有偶，兩首音樂都恰如分寸地出現在劇終之處用以鋪墊劇情引領下文。

第二種是為新詞譜新曲。《紅顏劫》（片頭曲）和《鳳凰于飛》（片尾曲）是《甄嬛傳》的代表性原創曲目，基本按照全劇的故事內容寫詞和作曲。最后一種則是表現為旋律上的“一曲多詞”，比如《菩薩蠻》與《紅顏劫》的旋律相同，但歌詞不同（“小山重疊金明滅”與“斬斷情絲心猶亂”）。劇中旋律既與主題曲呼應，也與歌曲呼應。如《鳳凰于飛》與“心心相惜”主題大同;《驚鴻舞》與“河邊傾聽”主題的旋律與歌曲相似等。

二、《甄嬛傳》劇中音樂配器

（一）質樸典雅的民族樂器

從吹奏樂器到打擊樂器，從彈撥樂器到弦樂器，中國的民族樂器有各種各樣的風格，具有濃厚的藝術魅力。如今，中國民族樂器被廣泛應用于許多影視劇的配樂中，呈現出不同的藝術表現形式。民族樂器在《甄嬛傳》的配樂中被大量使用，而且劇中角色演奏諸如蕭、古琴、竹笛等中國傳統樂器的場景也在電視畫面中多次出現，使我國質樸典雅的民族意蘊在這部劇中得以體現。

1.琴

琴造型質樸，音色古樸圓潤，是中國最古老的弦樂器，也叫“七弦琴”或“古琴”，文字可據的歷史長達四千年以上，且遠在春秋戰國時期就已流行開來。在《甄嬛傳》中分別用“長相守”和“長相思”這兩個優美夢幻的名稱去稱呼為笛和琴。果郡王的生母舒太妃早年進宮之時，先皇曾將這兩件樂器當作定情信物贈予其。片中甄嬛因失去皇上恩寵而流離到甘露寺，在甘露寺飽受欺侮，在上山砍柴的時候與舒太妃偶遇，感到頗有緣分;在舒太妃處時，果郡王與甄嬛再次相遇，二人再次以琴笛合奏的形式聯奏了這首《長相思》。縱然先帝當初對舒太妃情深意切，而今只剩下琴與笛用來追憶舊日的情誼，同時也預示著甄嬛與果郡王之間無法終成眷屬的凄慘結局。

2.笛

笛子也叫“竹笛”“笛”，是中國最古老的管樂器之一，在春秋戰國興起，聲音表現力很強，音色通透溫婉。在劇中，大臣嬪妃們對甄嬛尚未跳完的《驚鴻舞》予以指責，認為甄嬛的舞姿缺乏新意，有模仿純元皇后的嫌疑。然而此時曲調突然改變，甄嬛的靈感也隨曲調而變化，紅袖舞蹈，荷葉邊的裙擺以優美的舞姿飛轉。果郡王伴隨笛聲的吹奏入席，《鳳凰于飛》的曲調由笛聲演繹而成，清脆悠揚。甄嬛所跳的《驚鴻舞》令皇上徹底為之陶醉，曹貴人和華妃最終弄巧成拙。可以說，《驚鴻舞》的第一段和第二段分別在不同程度上營造了畫一般的古典詩意，襯托了樸素的傳統民族樂器的鄭重登臺。

3.簫

蕭作為另一件傳統民族樂器，是《甄嬛傳》中皇上第一次邂逅甄嬛時的緣起之物。簫是中國古老的管樂器，別名“洞簫”，所演奏出的曲調綿延恬靜，表達的情感也是清幽雅致。片中甄嬛時常玩樂的秋千是由貼身太監小允子在御花園為其所扎。宋代姜夔曾經譜寫過一首名為《杏花天影》的古曲。有一天，甄嬛坐在秋千上用簫吹奏了這首曲子，皇上聽曲心動，身著便衣慕聲而來，并自稱果郡王，故意隱瞞身份與她交談自己對于簫曲《杏花天影》的理解和感受。至此，甄嬛與皇上終于開始了他們的愛恨糾葛。

（二）完美契合的中西樂器編配

大氣恢弘而不失細膩溫婉可說是《甄嬛傳》整部劇的配樂風格，配樂之所以能夠生動地展示出宮廷雅樂的古韻美，是因為整套音樂中的部分具有代表性，民族個性的樂器在管弦樂配器的基礎上得以巧妙融合。比如《驚鴻舞》，主人公典雅華貴的舞蹈形象在古琴與編鐘的交相輝映下得以展現，音樂以古箏行云流水般的琶音拉開序幕。驚鴻舞是唐玄宗寵妃江采蘋的成名舞，在歷史上頗有淵源，相傳驚鴻舞的舞蹈形式是以舞者的柔美腰身表現鴻雁翱翔的動作。驚鴻舞采用主題曲《鳳凰于飛》的主題旋律，竹笛是出現在樂曲中段的主題。在力求風格統一性的同時要求表現第二人物，在古箏與琵琶的伴奏映襯下該主題顯得格外詩情畫意。

在弦樂隊的弱奏中，女聲的鳴唱旋律被托起，《長夜孤枕》的主題音樂首先展開，隨后，孤寂清幽的味道伴隨著“簫”主題而出現，一絲傷感的音樂情感得以傳遞，劇情和音樂之間渾然天成、絲絲入扣。

整部音樂中，古箏、古琴、簫、琵琶及竹笛被認為是劇中宮廷音樂的象征，其與管弦樂之間有機結合，成為不可或缺的民族樂器。而整部音樂諸多民族性色彩因素，更因五聲性旋律與和聲的運用得以彰顯。例如《采蓮》這一曲，民族樂器雖未在其中得以選用，但在金屬樂器諸如碰鈴等的點綴下，弦樂群的五聲性和聲結合豎琴的五聲性分解和弦進行，濃郁的民族風味仍能在清新優雅的曲風中得以顯現。

三、具體作品案例分析——甄嬛傳片尾曲《鳳凰于飛》

《甄嬛傳》整部劇的主題曲是片尾曲，名為《鳳凰于飛》，無論是歌詞還是旋律，一股恬淡熨帖的典雅之美都在整首作品中得以展現。

（一）歌詞分析

《鳳凰于飛》是劉歡利用詩經體自主填詞的，而《甄嬛傳》中其他的配樂歌詞大都采用古人的詩詞，劉歡所創作的歌結構上重章疊句，辭藻華麗又不失文韻，整首歌詞隔句押韻。

最初得到皇帝寵愛之時，“舊夢依稀，往事迷離，春花秋月里;如霧里看花，水中望月，漂來又拂去。君來有聲，君去無語，翻云覆雨里;雖兩情相惜，兩心相儀，得來復失去。”甄嬛天真地誤以為她的如意郎君就是皇帝，幻想著“愿得一心人，白首不相離”的美好愿望終會成真，沒曾想“菀菀類卿，除卻巫山不是云”，所有的這些都只不過是錯覺而已。

在那樣一個雷雨交加的夜里，兩個有心人兒互訴衷腸、暗生情愫，將濃濃的相思揉在小小的紙簽中的字里行間，所幸最終有個人出現，縱然甄嬛將一腔真情錯付，也依然能夠真情實意地愛她，令甄嬛愿意以情相悅，以心相許，這才是她所渴望的勿相忘、勿相負的“一心人”。“有詩待和，有歌待應，有心待相系;望長相思，望長相守，卻空留琴與笛。以情相悅，以心相許，以身相偎依;愿勿相忘，愿勿相負，又奈何恨與欺。”但這一切又怎能敵得“恨與欺”？得到的不想要，想要的得不到，縱使千般小心，磨難依舊充斥著甄嬛的一生，命運的捉弄令人感到無可奈何？正如詞中所言：“得非所愿，愿非所得，看命運嘲弄，造化游戲，真情諾諾，終于隨亂紅飛花去。”甄嬛為保全腹中與他愛的結晶，在誤聽果郡王遇害的傳言后忍著內心的悲痛回到皇上身邊。未曾想到消失的果郡王卻在這時回來了。無奈過往的那些諾諾真情只能“隨亂紅飛花去”。造化弄人，只能擦肩而過，不得廝守。

“鳳凰于飛，翙翙其羽”指鳳和凰相偕而飛，是《詩經·大雅·卷阿》中的詞句，往往祝婚姻幸福，隱喻夫妻和好愛情。在這里，甄嬛的那些種種美好只能成為她記憶中的一片飄葉，與果郡王的那份真情已然隨他的死而遠去無痕跡。“期盼明月，期盼朝陽，期盼春風浴;可逆風不解，挾雨伴雪，催梅折枝去。”猶記得純真的甄嬛在倚梅園的冬夜里許愿“逆風如解意，容易莫摧殘”，可最終逆風不解，催梅折枝。此后的甄嬛為了成為萬人仰仗的熹貴妃、皇太后，步步為營。她坐在高位，享受富貴而奢靡的生活，但可悲的是，她所珍重之人接二連三地死去。在最后一集中，她環視著宮殿，眼睛里充滿了孤獨，但卻更加平淡。命運只是世間的一個夢。“舊夢依稀，往事迷離，春花秋月里，如霧里看花，水中望月，飄來又浮去”。此時再看第一句歌詞更覺精妙無比。欣賞整首歌詞猶如細品一杯清茶，令人頓覺回味無窮、滿口留香。歌詞充滿了古典文學深邃而委婉的美，古典雅致，不失大氣。

（二）劇中作用

作為《甄嬛傳》中的主題曲，《鳳凰于飛》在人物塑造、人物塑造、主題深化等方面發揮著重要作用。《甄嬛傳》中的劇情跌宕起伏，人物關系復雜，而我們知道《鳳凰于飛》在溫婉迂回中還有磅礴大氣之勢，使得劇情與歌曲的結合極為吻合、貼切。純情溫婉在歌曲的開頭部分將主人公甄嬛一開始的不諳世事表現得透徹而生動，越來越多的磨難撕扯著甄嬛的命運，而隨著之后逐漸上揚發展，音樂也變得更為恢弘大氣，最終迎來全章的高潮。劇情畫面在電視劇的片尾一頁頁展現，音樂、歌詞、劇情三者相得益彰，使觀眾能夠在最快時間內把握其主旨思想。

華妃與曹貴人在第13集中施計讓甄嬛當場作驚鴻舞，萬分緊急之中，甄嬛心生一計，與安陵容和眉莊三人舞琴歌三藝相和，其他在場之人卻指責甄嬛毫無新意，就在此時，果郡王吹起竹笛長相守，登門進殿，緩解了甄嬛一籌莫展之急，悠揚的笛聲與之前沈眉莊彈奏的古琴長相思同奏。在琴笛和鳴中，甄嬛的靈感得到升華，即興之中，甄嬛再次拂袖起舞，完美地化解了危機。由此可見，除上文所述之外，在劇情中間，《鳳凰于飛》的音樂還被改編為純音樂用于渲染劇情，發揮著畫龍點睛的效果。這時《鳳凰于飛》的旋律也用得極為巧妙，由劇情之中的舒緩音樂曲調逐漸過渡為琴笛相和，既烘托了劇情又為故事的發展埋下了伏筆。

四、結論

電視劇作品中的音樂元素在敘事過程中不斷渲染氛圍、塑造人物形象，甚至成為剪輯依據，不僅具有情感功能，還具有實際意義上的視聽功能。盡管《甄嬛傳》這部作品由于過分渲染宮斗情節一度成為輿論詬病，但其音樂的創作和配置則體現出了一部視聽敘事作品應有的藝術價值。

作者簡介：段世敏（1978—），女，云南普洱市人，副教授，本科，研究方向：音樂教育。