當前曲藝人才培養問題與對策研究

談欣

曲藝，作為我國民間說唱藝術，是中華傳統藝術中的瑰寶。近年來，在國家和社會各界的重視下，無論是曲藝作品的創作、表演，還是曲藝人才培養、理論研究等方面，都取得了可喜的進步。然而，當前曲藝發展所面臨的困難仍不容樂觀，尤其是高層次曲藝表演人才培養這一難題仍未得到有效解決。眾所周知，作為受教育程度較高的高校大學生群體，是繼承和發展包括曲藝在內的傳統文化藝術的重要有生力量，其在曲藝傳承發展中有著極為重要的作用。因此，了解當代高校大學生對曲藝的接受情況，獲取較為客觀的調查數據，對改進曲藝高層次人才培養，加強曲藝傳承與發展都有著重要的意義。基于此，本論文開展了如下調查。

一、調查概況

（一）調查高校和專業

為了更好地了解高校大學生群體對當前曲藝傳播和接受的現狀，我們以近30所高等院校（南京師范大學、蘇州大學、江蘇大學、中國傳媒大學、湖南師范大學、太原師范學院、閩南師范大學、安慶師范大學等）的大學生（其中以本科生為主）為調查對象，對涉及漢語言文學、音樂學、秘書學、播音與主持、文化產業管理、廣播電視編導、學前教育、現代教育技術、漢語國際教育等近20個專業的大學生開展了問卷調查。

（二）調查方式

本調查主要以電子問卷方式開展，分別設置為單選題和多選題兩類，并將電子調查問卷發送到高校相關專業的班級群，由學生在無指向及指導下進行自覺回答。

（三）調查內容

調查內容主要為：一是高校大學生對曲藝的了解和喜歡程度，二是高校學生了解和學習曲藝的主要方式和途徑，三是高校學生對曲藝傳承、發展的態度和建議。共收到有效答卷467份，現結合問卷調查情況歸納、分析如下。

二、調查題目和結果分析

（一）單選題部分

在單選問題的回答中，問題1“當代大學生對曲藝的總體印象”的調查結果如下圖所示：

由此看來，在被調查的大學生群體中，總體上喜歡中國曲藝的占到了66%。調查結果卻顯示，大多數高校大學生對于曲藝藝術較為喜歡。

問題2“你覺得自己對曲藝（快書、相聲等）的了解處于什么程度”的調查結果如下圖所示：

這個結果與上面第一題形成了具有可信性的互證。這說明，在大學生群體中，大多數同學不止喜歡曲藝，而且從程度上來說，對曲藝有著一定程度的了解。

在問題3“你是否愿意花錢到演出場所觀看曲藝演出”這一問題的調查中，有57.39%的同學愿意花錢觀看，比例占一半以上；而不愿意為此花錢消費的占到了42.61%。我們從經濟學和消費心理學的角度來看，愿意花錢去觀看曲藝演出或者愿意為某種商品消費，這是驗證是否喜歡該商品的一項重要指標。由于大部分學生基本上以家長提供費用為主，經濟收入還無法自主，即便如此，在票價方面，能接受50元以上票價的比例占到了近54%。這說明，如果有適應社會精神需求的精品曲藝演出的場次安排，不少大學生是愿意為此承擔一定的經濟支出的。

問題5“您去劇院欣賞曲藝的主要原因是”的調查結果如下圖所示：

調查數據說明即使是傳統藝術形式的表演，名家和“明星效應”對大學生受眾的吸引力仍不可忽視。在傳統曲藝人才的培養中，還是要高度重視培養優秀的傳承人，并為其發展提供良好的平臺。

問題6“您是否有興趣接受有關曲藝普及性質的教育，如傳統曲藝進課堂等”的調查結果如下圖所示：

由數據可知，有75.16%的大學生贊成普及曲藝教育并接受曲藝進課堂，這無疑為開展曲藝高學歷教育提供了一個非常有說服力的支撐。

問題7“你認為曲藝的主要受眾應該是”的調查結果如下圖所示：

調查數據說明即使是地方色彩較強的曲藝節目，仍然具有超越地域的藝術吸引力，有些地方性曲藝甚至已經具有全國性影響。

“你覺得中國曲藝在新時代下是否必須存在和得到傳承保護”這一問題的調查結果如下圖所示：

受調查大學生認為應該得到比較好的傳承占到了94.43%，說明在重視弘揚優秀傳統文化和文化自信的今天，絕大多數高校學生都深度認同保護和傳承傳統曲藝的重要性。

在回答“你如何看待中國曲藝的發展前景”這一問題的調查結果如下圖所示：

即使有大學生對曲藝演出有消費意愿，但目前有些商業性的曲藝表演對大學生的宣傳力度還不夠，高校宣傳意識仍淡薄。以江蘇為例，雖然有開心茶館、紫金劇院，還有大量的惠民曲藝、曲藝比賽、曲藝展演，但進高校宣傳的相對較少，學生并不了解。但在調查數據中，大學生有意愿為曲藝藝術埋單，十分愿意將觀賞曲藝作為生活娛樂的一部分。那么，我們就可以建立“曲藝走近大學生”等系列活動，讓名家名角進校園、書場進校園、小劇場進校園，從而進一步拉近曲藝與大學生的距離。通過多年在大學教學的實踐經驗，筆者發現在各類藝術形式中，曲藝是容易讓學生接受，也容易學習的藝術形式之一。我們要發揮曲藝藝術的特點，讓學生們能夠真實觸碰、嘗試、感受到曲藝藝術的魅力。

（四）高層次曲藝研究人才的斷層

這一問題主要來源于現有的學科分類和設置，因為缺乏曲藝藝術專業，所以專門從事曲藝藝術研究及評論的高水平人才較少，從而在高校能夠從事曲藝藝術研究和推廣的師資相對較少。曲藝是一門綜合性藝術，集文學、音樂、表演、雜技等為一體，因此涉及研究曲藝的學科就相對分散，資源無法集中。比如，在文學、戲劇、音樂各類學科中都或多或少存在曲藝研究人員，但是相互之間交流較少，很難形成學科研究的體系。加之近十幾年來高層次曲藝人才培養的缺乏，曲藝研究人員還存在斷層現象。這樣的現象十分阻礙曲藝藝術在高校的傳播與發展，要重視領頭人的作用，重視曲藝研究專家在學校層面的推廣作用。

（五）曲藝發展存在的自身問題

傳統曲藝茶館式的演出已逐漸被多元化、多樣化、數字化的演出取代。在調查問卷中，超過90%的學生因為傳統曲藝表演形式古老而缺乏對其欣賞的興趣。實際上，“變”與“新”是中國曲藝藝術獨特的發展方式。中國曲藝歷來講究“變”，在“變”與“新”中，演員如能夠結合時代特征，將自己獨有的演繹方式融入歷史的規范中，曲藝藝術方可不斷發展，形成更廣闊的發展路徑。因此，曲藝表演藝術家尤其是青年表演藝術家要求“變”，“變”中求“新”，符合時代的發展，不能固步自封，這樣終究會被時代所淘汰。

四、關于曲藝人才培養和曲藝發展的建議

針對曲藝傳承和發展面臨的這一系列問題，筆者認為，結合以上調查數據和曲藝面臨的實際境況，就當前推進高校曲藝人才培養及普及曲藝藝術提出幾點建議：

一是要積極推動相關院校尤其是藝術類院校、相近本科專業開設曲藝專業學歷教育，加強高層次曲藝人才的學歷培養。當前，就高層次曲藝人才的培養而言，應該學習戲曲人才培養的發展道路，將曲藝學科融入普通高校招生專業，在已有專業和學科設置下建設曲藝人才培養方案，完善本科曲藝人才培養課程，組織教師為曲藝人才積極申報國家或省級藝術基金項目，借助高校平臺，拓展曲藝發展與人才培養的新路徑，主要可以考慮從以下專業入手：首先是民間文學或民俗專業，在這個專業下開設單口相聲、對口相聲、唱詞寫作等曲藝文學課程；其次是音樂學專業，在音樂學專業下開設只唱不說，或半說半唱的曲藝表演課程；再次是戲劇、戲曲學，開設曲藝課程，為曲藝創作、曲藝導演、曲藝評論及曲藝研究培養高層次人才；最后是各類表演專業，開設相聲、快書、評彈等主干課程，加強對該方面人才的專業技能的訓練。

二是大力推動非學歷教育，擴展曲藝教育的渠道。除了大力推動正規學歷教育以外，還可以結合當前網絡時代的有力條件，積極推動和完善曲藝人才培養中的非學歷教育。著重對曲藝創作人才、曲藝表演人才、曲藝研究人才這三類曲藝人才進行培訓和網絡成人繼續教育。據統計，各地民營劇團很多，各地劇團應在各地曲協的牽頭下，請高校教育者、研究機構研究員及取得重大成就的曲藝表演藝術家，開設定期、定點的培訓，提高曲藝人才學理水平，這些網絡課程與講座可以匯集成為成人繼續教育專業申報的基礎，以便為推動曲藝學成為學科門類而不斷積累。

三是積極融入互聯網時代。大力建設由曲藝教育者、表演者和研究者共同參與的專業，建立通識曲藝表演的網絡節目庫和研究資料庫，如“曲藝微講堂”“曲藝融創微型展”“說學逗唱系列展”，等等，播出有創意、質量、品位的網路直播、網絡節目、網絡抖音內容，而不是為博觀眾一樂的毫無藝術品位的表演。曲藝藝術要學會團隊作戰，將來的藝術市場是團隊的競爭，藝術市場的蛋糕如何切分，就看各藝術門類團隊的合作程度，大藝術的時代即將到來，要學會多學科、多視角融合式的團隊合作，重視高校教育者、研究者、創作者的參與，還要重視產、學、研、文旅的結合和推廣。

四是努力推動大學生曲藝社團的成立。曲藝表演團體應該深化與高校學工、團委等部門的合作，加強與學生會以及學生社團的聯系，并積極爭取政府和社會資金，利用高校平臺，申報各類曲藝研究基金項目，推動高校曲藝事業的發展。從調查中顯示，絕大多數大學生是有一定的曲藝知識認知度的，并渴望得到相關的信息和教育。因此，作為高校教育者，應該爭取更多的曲藝藝術資源，以建設全國性曲藝表演智庫平臺及研究所為目標，增加政府、社會對曲藝教育、曲藝人才培養的重視程度。

五是高校教育者與曲藝表演藝術家要積極攜手，進行深層次合作。能否在高校開設曲藝課程，除了教材的編寫外，師資隊伍的建設也是十分重要的部分。近兩年來，在中曲協的統一部署下，曲藝教材的編纂工作獲得了長足的進步，有一系列高質量的曲藝教材面世。然而，能夠使用教材進行理論與實踐教學的師資相當缺乏。鑒于此，筆者建議將優秀的曲藝演員請進課堂，與高校教育者進行深度合作，聯合培養大學生。筆者已在此方面做出嘗試，并獲得了一定成績。在演員與教師的合作下，南京師范大學音樂學院舉辦了建院以來的首場傳統曲藝音樂會，也就是說，我們的傳統曲藝也能夠走進被交響樂、室內樂、歌劇、藝術歌曲長期占領的音樂廳，此場演出獲得了江蘇省最高級別文化藝術盛會——紫金文化藝術節的邀請，大學生傳統曲藝展將唱響江蘇大劇院。我們的文化自信從這里而來，我們也期待更多的院校能進行這樣的嘗試，讓曲藝藝術之花開遍校園。

綜上，在多元文化時代，在融媒體時代，曲藝不再是走街串巷賣唱的藝術，而是要走進學校，走進網絡時代，走進融媒體的“新”藝術。但是，沒有“人”，一切都是空談。因此，要積極借助各類手段，將曲藝藝術融入教育體系，走人才培養發展的道路。在堅實的高層次曲藝人才培養體系的保障下，培養出一批具有綜合能力的專業化曲藝藝術人才是曲藝未來發展的基石，也是曲藝藝術在各類文化藝術激蕩的社會大潮中站穩腳跟的基礎。

（作者：中國曲協理論委員會副秘書長、南京師范大學音樂學院副教授）

（責任編輯/朱庭萱）