逗樂坊是重慶首個民營相聲團隊,自 2011年成立以來,以“清新幽默,時尚健康”為宗旨,致力于傳統文化的推廣,杜絕低俗演出內容,創演并重,堅持小劇場演出,在豐富廣大市民文化生活的同時,培養了一大批青少年相聲觀眾,逐漸摸索出一條適合自己的小劇場發展之路。多年來,團隊的發展和成績的取得,除了自身努力外,與中國曲協、重慶市文聯、市曲協等有關部門和領導的關懷是密不可分的。正因有了協會的正確指導、積極幫扶,才營造出包括重慶在內的全國曲藝小劇場可喜的發展局面,使曲藝大家庭一派欣欣向榮。
相聲小劇場植根于基層,多數自給自足,自負盈虧。進入21世紀以來,隨著人們物質生活的豐富和文化需求的提高,全國各地相聲小劇場如雨后春筍般破土而出,經歷10余年發展,已成為曲藝演出的重要力量。而與此同時,全國各地小劇場發展的不平衡、演出水平的參差不齊、現代化管理機制的薄弱、藝術與市場的矛盾等,亦是相聲小劇場團隊繞不開的話題。
重慶逗樂坊作為民營團隊,在運營和發展過程中飽嘗了創業的艱辛。經歷初創階段的艱難之后,團隊在節目內容、表演水平、人員結構等方面逐漸優化,并加大線上、線下的宣傳力度,使票房收入和觀眾口碑取得了較大改觀。

2013年11月,重慶逗樂坊團隊在成立兩周年之際,舉辦了“逗樂坊現象暨相聲小劇場發展研討會”。會上,來自重慶、北京、陜西、上海、四川、寧夏等地的相聲小劇場團隊負責人分享交流各自發展、運營、管理經驗,相聲名家李立山、丁廣泉等分別做了點評。中國曲協有關領導出席會議,并表示這是擔任曲協領導工作以來第一次參加曲藝小劇場的會議。在聽取了與會小劇場代表的發言后,中國曲協領導做總結發言,對小劇場相聲團隊提出三點希望:一是堅定文化理想,在笑聲中帶給觀眾樂的愉悅、智的啟迪、情的陶冶和美的享受;二是堅守藝術追求,無論新老作品,都要堅持正確的價值觀,傳遞正能量;三是堅持不懈努力,不要被眼前的困難阻礙前進的腳步,堅持到最后的勝利。2017年底,全國曲藝表演場所協作發展聯盟在天津成立,重慶逗樂坊有幸成為常務理事單位。
習近平總書記曾在文藝工作座談會上指出:“文藝不能當市場的奴隸,不要沾滿了銅臭氣。”民營團體固然要承受市場競爭的壓力,同時也在享受新時代的種種利好。現今如此優質的文化市場環境,小劇場團隊應當是首當其沖的維護者。但事實上,部分演員或團體在一定程度上為了一時的效果或票房目標,而犧牲了相聲的藝術性,失去了正當的審美導向,從而對觀眾群體尤其是青年觀眾產生了一定的誤導。
相聲藝術是美的,歷久而彌新,有著獨特的藝術魅力,集藝術性、文學性、趣味性、思想性于一身,有別于單純的娛樂品。因此,越是基層的曲藝團隊,越應該注重和不斷提高自身的藝術修養、文化修養。在這種情況下,基層團隊出于生存和業務收入的壓力,往往注重市場的考量,有時疏于政治理論和文化理論方面的提高。中國曲協各個專業委員會和聯盟,恰恰起到了這樣的紐帶作用,指導著基層團隊的藝術方向,從而也使得包括重慶逗樂坊在內的基層團隊能夠健康發展。
藝術的發展,需要人才的培養。重慶逗樂坊由最初的六七人,已發展到20余人,現有中國曲協會員3人,重慶市曲協會員15人,其中參加過中國曲協舉辦的創作、表演、管理、網絡編輯等方面的培訓班、研修班共13人次,有效提升了人員水平,改善了人員結構。團隊每年除小劇場演出外,還積極承擔起社會責任,參加送歡樂進基層文藝志愿服務等各類演出,為廣大的社區居民、學校師生、部隊官兵送去笑聲。
逗樂坊團隊成立9年來,既重視對傳統藝術的傳承,也努力在內容和形式上有所突破和創新,因此尤其重視人才培養。為了讓山城觀眾更多地接受和喜愛相聲,逗樂坊把相聲的本土化和時尚化,作為努力的方向。所謂“本土化”,指讓發源于北方的相聲藝術更緊密地與重慶當地老百姓的生活相結合,在風土人情、方言土語上有所延伸和發揮;所謂“時尚化”,是指節目的思想內涵和反映的社會現實要與時俱進,創作和表演盡量契合時代要求。
習近平總書記曾指出:“文藝工作者應該牢記,創作是自己的中心任務,作品是自己的立身之本。”逗樂坊作為民營相聲團隊,在堅持走市場的同時,也要堅持正確的創作理念,積極培養人才,加強創作學習。在這樣的理念指導下,逗樂坊陸續創作了一批具有重慶特色、反映現實生活的新節目,并且從2014到2020連續7年登上重慶衛視春晚,創作并演出了12個語言類節目,受到廣大觀眾喜愛和好評。
2016年4月,逗樂坊創作了以紀念抗日戰爭勝利70周年為主題的相聲《老朋友》,并參加了首屆通州杯全國曲藝小劇場優秀作品展演。2017年11月,逗樂坊及時創作演出了相聲《黨心連民心》,積極參加重慶市委宣傳部組織的“六進”演出活動,宣傳黨的十九大精神,取得了良好的社會效果。原創小品《瞧這倆爹》、相聲《名著與方言》先后參加了中國曲協主辦的第二屆和第三屆中國西部優秀曲藝節目展演。2019年12月,相聲《名著與方言》參加中國曲協主辦的第七屆全國優秀相聲小品展演。2019年重慶逗樂坊青年演員劉延超、程世杰參加天津衛視相聲競演類欄目《笑禮相迎》第二季,一路過關斬將,最終捧回了全國總冠軍,這也是重慶相聲第一次在全國性相聲競技中獲得冠軍。
同時,逗樂坊還積極配合中國曲協倡導的曲藝學科建立工作,在重慶高校推廣相聲藝術,幫助重慶大學等多所高校組建相聲社團,引導大學生建立正確的藝術觀和審美。逗樂坊負責人宋好受聘四川外國語大學講授《相聲藝術鑒賞》公共選修課,學生修滿一學期可獲2學分,成為重慶地區首個正式進入高校課堂的曲藝類課程,也是曲藝作為通識教育科目進入非專業院校的有益嘗試。
成績的取得,并非一蹴而就,而是演員們不斷在舞臺上摔打歷練,持續積累,所生發出來的。相信在不久的將來,小劇場會涌現出一批又一批優秀人才,成為曲藝舞臺的中堅力量。

作為演出團體,需要不斷增加演出實踐、交流活動,但民營團隊在資源有限的情況下,很難具備充足的人力、財力、物力舉辦大型活動,因此需要協會提供相應的保障和幫扶。
2019年5月至9月,為慶祝新中國成立70周年,逗樂坊團隊承辦了“笑滿巴渝”全國曲藝表演場所協作發展聯盟交流展演,先后為重慶觀眾呈現10場精彩的風格各異的曲藝專場節目。此項活動得到了中國曲藝家協會的大力支持,協會主席、相聲表演藝術家姜昆出席開幕式并致辭,指出“我們不缺作品缺精品,不缺笑聲缺品位,不缺傳承缺創新,希望曲藝工作者在小劇場中不斷磨練,打造出立足時代、扎根人民的文藝精品”。隨后欣然為逗樂坊揮毫題字留念。在展演閉幕式上,全國曲藝表演場所協作發展聯盟主席、相聲表演藝術家李金斗與逗樂坊青年演員宋好合作表演相聲《黃鶴樓》,為廣大觀眾送去歡樂。
整個活動期間,逗樂坊團隊的參演作品如相聲《名著與方言》《樂海潮人》《重慶,要得!》《重慶往事》等節目,充分展示了團隊的創作、演出能力。節目結合重慶本土文化,用清新幽默的表演制造時尚健康的笑聲,展示出傳統曲藝藝術魅力。10場展演先后邀請來自北京、天津、重慶、江蘇、四川、河北、河南、湖北、貴州、吉林、安徽等省市的曲藝名家新秀登臺獻藝,表演了相聲、雙簧、快板書、京韻大鼓、單弦、山東快書、鐵片大鼓、京東大鼓、長子鼓書、四川竹琴、四川評書、數來寶、四川清音、諧劇、金錢板等曲種的優秀作品,除了給重慶群眾送去歡樂,還吸引了四川、貴州、陜西等地的觀眾慕名前來。本屆展演的成功舉辦,打造了小劇場互動交流的又一個全國性平臺,拓展了曲藝市場,豐富了廣大人民群眾的文化生活。
2020年初,新冠肺炎疫情暴發,全國人民在黨中央的號令下共同抗擊疫情,各行各業都在為之付出努力。由于疫情防控的特殊性,需要避免人員聚集,各地曲藝小劇場未能按時開啟新一年的演出,沒有演出就沒有收入,這在一定程度上給團隊們帶來了很大的經濟壓力。此時,中國曲協始終掛念著基層的團隊,鼓勵和號召大家積極創作抗擊疫情的曲藝作品,同時開展調查問卷,了解和關心基層曲藝團隊的狀況,推廣網絡曲藝劇場,關注抖音連線直播,不斷為基層團隊鼓勁加油,共克時艱,渡過難關。
曲藝是個大家庭,越來越多的家庭成員和睦相處,共同繁榮,發揚優良傳統。在這個家庭中,重慶逗樂坊僅僅是一分子,希望能繼續努力提高,堅持創作,推陳出新,樹立品牌,堅持正確的審美導向,創作和演出了一批深受重慶觀眾喜愛的作品,努力成為全國知名、享譽西南的青年相聲團體。
(責任編輯/鄧科)