解析流行色在影像中的應用

【摘要】流行色現象出現后，被應用于各行各業，在影像領域也引發流行色的應用風潮。流行色的應用為影像創作者帶來了更多的可能性和無限的發揮空間，使影像更具有創新性和表現力。文章分析了近幾年大受歡迎的四種流行色：靜謐舒緩的莫蘭迪、粉嫩甜美的馬卡龍、自然平和的水鴨色調和具有創造性和未來感的紫外光色調，分析了它們的色彩特性及它們在影像中的運用和表現。流行色的應用使影像能夠呈現更加豐富多彩的視覺效果，同時能最大限度地滿足人們的色彩訴求，增強影像強大的商業吸引力，推動影像藝術向多元化和新的高度發展。

【關鍵詞】流行色；莫蘭迪；馬卡龍；應用；影像

【中圖分類號】TS941.2 【文獻標識碼】A

大千世界，絢爛多彩。我們每天置身于色彩的世界中享受著色彩帶給我們的豐富多彩的視覺變化。從人類誕生之初，色彩就伴隨著人類的發展而發展，我們的情感也每時每刻都與色彩發生交融，互相影響，互相支配。基于人們對色彩的熱愛和研究，從女裝身上慢慢延伸出了流行色的概念。流行色受社會、科技、經濟、時尚等多種因素的影響，會在某一時期或某一范圍內，在市場上占主導地位，同時也頻繁地出現在人們的生活中。流行色不是指某種單一的色彩，它是一種色調，或是色盤，是帶有趨向性的色彩。流行色從開始來源于服裝到現在已經滲入到人們生活的方方面面，家居、時尚、設計、產品、建筑等，當然也包括影像方面。不論靜態還是動態影像，色彩作為影像藝術最基本的造型語言，在影調和色調的塑造方面、影像氛圍的渲染方面都起著至關重要的作用。近年來，各種手機、相機濾鏡的出現，使得我們更容易取得“流行色”的效果。接下來我們看一下近幾年影像中的流行色。

一、莫蘭迪色調

莫蘭迪色調是一種高級、優雅的灰色調，近年來一直活躍在各大影視劇中。之前大熱的清宮劇《延禧攻略》讓人們感受到了莫蘭迪色調的魅力，人們深陷在莫蘭迪色調的審美中。人們開始發現相比較濃郁、鮮艷、飽和度高的色彩，原來這種低飽和度、低明度、低彩度的色彩看上去讓人感覺更舒適，也更耐看，似乎越看越有味道。莫蘭迪色來自20世紀意大利著名畫家喬治·莫蘭迪，我們在欣賞莫蘭迪的畫面時，首先會被畫面中細膩到極致的灰色調深深吸引。莫蘭迪色基本使用的是間色和復合色，在色彩中加入白色和灰色，降低了色彩的飽和度、明度和彩度，使色彩蒙上了一層灰色調，或明亮或黯淡。不管明亮還是黯淡的色塊都更容易和周圍的色塊交匯、融合在一起，因為它們有著共同的灰色基調。米白、米黃、灰藍、粉橘、灰綠等，各種灰色完美結合，形成了異常和諧、寧靜、細膩、均衡的畫面。莫蘭迪色帶給我們的視覺感受是舒緩的，不似飽和度高的色彩視覺沖擊力強，有一種治愈的力量。在我們躁郁不安時，看到莫蘭迪的作品會讓我們的內心得到久違的安寧和平和，莫蘭迪色帶給我們詩和遠方，讓我們感受到了色彩背后更深遠的意境和精神內涵。莫蘭迪色調像我們中國文人畫的用色，并不是客觀現實色彩的再現，而是通過畫家主觀的色彩認識和色彩審美，結合自身情感的表達需求，賦予所描繪對象新的精神面貌和內涵。

灰色調的搭配并不容易，莫蘭迪的色彩都是經過他精心搭配和安排的，就像他畫面的構圖和線條一樣。莫蘭迪是一位很純粹的畫家，他一生都在和瓶瓶罐罐打交道，專注、專情、專心致志。正是這種“?！笔鼓m迪能夠透過對日常生活中最平凡物體的描繪，去探尋物體背后的本質，繪畫的本質、藝術的本質和世界的本質。莫蘭迪的作品不從停留在表面，他寄情于物，借物抒情。莫蘭迪的觀看視角和創作理念與我們宋代的文人畫有著異曲同工之妙。他的瓶瓶罐罐的排列組合方式跟西方傳統的繪畫不同，更符合中國畫散點透視的原理，有著很強的個人邏輯和自身秩序。背景中大面積的留白，使得畫面中的物體即相對獨立又能合而為一，帶給觀賞者無限想象的空間。南宋“馬一角”和“夏半邊”的構圖方式讓我們體會到了更深遠的詩情畫意和更廣闊的自然天地。南宋禪僧牧溪所描繪的蔬菜及花果、清代金農的菖蒲圖、八大山人的花鳥以及鄭板橋的竹，莫不與莫蘭迪相似，他們的作品都充滿著寧靜、自省、淡泊的內在精神，使觀賞者有“萬物靜觀皆自得”的會心感受。宋代汝瓷的釉色絲毫不遜于莫蘭迪色。不論是潔凈光滑的白瓷還是徽宗夢中所得的“天青色”青瓷，同樣美得不可方物。如果我們把汝瓷仿照莫蘭迪式的構圖和色彩進行安置，并且與莫蘭迪的作品放在一起，不知會形成怎樣精妙的畫面。

莫蘭迪這種做“減法”的繪畫方法與攝影藝術是相通的，貝歇爾夫婦以“類型學”的方式所拍攝的工業建筑，不論是從題材選擇還是作品呈現上看似乎都與莫蘭迪的瓶瓶罐罐有著說不清道不明的緣分，只是表現方法和作品的內涵有所不同。在當今攝影界也有與莫蘭迪色調、表現方法和作品內涵相似的攝影家。孫郡的作品中繼承和延續了文人畫的精神內涵和表達手法，以靈動、細膩的線條表現被攝對象，色調以淡彩構成為主，色彩飽和度低，顏色淺淡，背景色也是淡雅的單色，米白、淺黃、灰藍、煙粉等莫蘭迪色調的色彩使畫面寧靜悠遠，引人入勝。孫郡是有著人文情懷的攝影師，他的作品并不是簡單的電腦合成，他對前期的拍攝和后期的制作秉持著嚴謹、專心致志的態度。首先，前期的拍攝會有嚴密的構思，不論一花一草還是一人一物，孫郡都是要挑選最合適的，畫面均是一次拍攝完成，完美地再現“決定性瞬間”；其次，拍攝完成后，去色做成黑白的底稿照片，在電腦中進行手工上色。在彩色膠卷出現之前人們想要獲得彩色照片，也是要通過對黑白照片進行手工上色，經過一層一層的渲染，完成每幅作品大概需要20分鐘的時間。如此的精心細琢，才能打造出精致唯美的畫面，讓我們感受到幽遠、空靈的意境，帶給我們一種歲月靜好的中國風。中國風的攝影風格是近幾年在人像攝影和時尚、廣告攝影領域流行的風格。

高級典雅的灰色調使影視劇的畫面更有質感，更具人文感和藝術氣息，時下熱播劇《鬢邊不是海棠紅》《清平樂》都因精美的色調受到大眾的追捧和喜愛。電影《丹麥女孩》用莫蘭迪色調向我們娓娓講述了世界上第一位變性人丹麥畫家艾納·韋格納通過變性勇敢地追求真實自我的故事。故事開篇是灰藍的色調，這個時候的艾納還過著看似正常的生活，畫著家鄉的風景畫。第一次變性手術后，他找回了真實的自己——女性莉莉·艾爾比，此時影片的色調是溫暖的黃色調，作為女性的莉莉是開心的，還有一些浪漫曖昧的灰粉，女性服裝的米白、深棕等，莉莉也向往愛情，向往完整的女性生活。隨著第二次變性手術的失敗，莉莉在找尋真正自我的路上戛然而止，令人神傷。影片的最后艾納的妻子來到了他畫中的風景地，為我們找到了莉莉的根源，灰綠色調與影片開始的灰藍色調相呼應，同時更代表著莉莉的新生。此時我們才明白原來貫穿影片首尾的風景畫不過是艾納壓抑莉莉的方式罷了。

二、馬卡龍色調

馬卡龍色調跟馬卡龍甜品一樣，不僅能帶給我們甜美的視覺享受，同時還能帶給我們甜蜜的味覺享受。馬卡龍色調本身就來源于馬卡龍甜品。馬卡龍可以說是甜品界的顏值擔當了，它是一款法式小圓餅，外型小巧時尚，圓餅的表面光潔絲滑，圓餅的邊緣還有因為烘烤技術留下的蕾絲花邊，散發著浪漫的法式風情。馬卡龍的顏色都非常的粉嫩，常見的有浪漫櫻花粉、夏日清新綠、清透純凈藍、暖心檸檬黃、仙氣飄飄紫等，這些顏色能夠輕易引發我們的少女心，帶給我們初戀般美好的感受。馬卡龍憑借其高顏值風靡世界，很受年輕人的喜愛。來自斯洛伐克的攝影師Maria Svarbova的《泳池系列》讓我們見識到了馬卡龍色調的魅力，在清透純凈的泳池空間里，點綴著橙紅色的人物模特，讓我們感覺像夏日里的冰激凌一樣清爽舒服。照片中的泳池是頗具年代感和歷史感的舊泳池，有著特定時期的設計結構和寬闊的空間，我們大概從未想象過用馬卡龍色調來表達歷史感和年代感，Maria Svarbova《泳池系列》帶給我們一種全新的觀看視角，她把歷史、空間、色彩、人物都瞬間凝結到她四四方方的構圖中，像一幀幀的電影畫面，用連續的故事情節向我們講述。馬卡龍色調非常適合人像攝影，2016年，Maria Svarbova為歌手田馥甄拍了《日?！穼］嫷姆饷?，封面中的田馥甄如少女般清麗脫俗，馬卡龍色調很好地向我們展示了專輯的核心主題及歌手的生活態度，好好感受日常生活的細節和美好，好好享受生活。馬卡龍色調下的城市也別有一番風味，新加坡攝影師Nguan以馬卡龍色調表現自己城市的建筑、街道和行人，使我們看到了新加坡這座“未來之城”別樣的少女柔情。

電影《絕代艷后》完全給我們帶來一場馬卡龍色調的視覺盛宴。影片以精美絕倫的場景、服裝和甜點向我們展示了18世紀法國洛可可風格的煩瑣、細膩和柔美。影片的主人公是一位風華絕代但最后卻被推上斷頭臺的傳奇王后，她是法國國王路易十六的瑪麗王后?，旣愅鹾蟛粌H是一位洛可可藝術的癡迷者和引領者，她也是粉紅色的狂熱愛好者。影片以粉色為基調，粉紅、淡黃、淺藍等馬卡龍色調中常見的色彩為主色調，不論是瑪麗王后的服飾裝扮還是精致如藝術品的甜點，色彩都明艷動人。粉嫩的色調向我們展示的是一位天真爛漫、不知疾苦的少女形象和藝術愛好者，出乎大家的意料。導演索菲亞·科波拉更好地從自身的角度詮釋了瑪麗王后同為女性的一生。路易王朝的繁華和奢靡就浸透在這些明媚動人的色彩里。據說馬卡龍甜品也是因為這位王后的喜愛和推崇，在法國得以迅速推廣和發展。

馬卡龍色調也可以塑造夢幻如童話般的場景和氛圍。韋斯·安德森的《布達佩斯大飯店》以大面積的粉色基調為我們打造了一個童話世界。開篇就是粉色和白色為主的哥特式風格的飯店，屹立在白雪皚皚的雪山上，如同夢幻中的王國。門童零和女傭阿加莎的戀愛世界是浪漫的淺粉色和純凈的天藍色構筑的，不管外面的世界如何動蕩不安，我們依然能夠體會年輕人之間甜蜜的氣氛。粉晶和靜謐藍色是潘通2016年度流行色。韋斯·安德森以深淺不同的粉色調，構建了影片色調的層次感。

三、水鴨色調

水鴨色是在世界范圍內很受歡迎的一種色調，它來源于綠頭鴨的鴨頸和翅膀羽毛的顏色。它是由藍色和綠色按照一定比例組合而成，所以水鴨色既有藍色的冷靜忠誠，又有綠色的自然親和，它是一種中和的色調，寧靜平和又積極向上。它可以激發我們的靈感，也可以安撫我們的心情。水鴨色是2019潘通春夏流行色，它與白色一起會形成清新治愈的風格；與紅色、橙色的撞擊是高級的時尚；與金色相得益彰是高貴復古的味道。

在分別榮獲2018年和2019年奧斯卡最佳影片獎的兩部影片《水形物語》和《綠皮書》中，都有一抹讓人記憶猶新、令人醉心的水鴨色，它是凱迪拉克的一款老式豪車，1962款凱迪拉克Sedan De Ville。在《綠皮書》中它載著黑人鋼琴家唐和白人司機托尼橫穿美國南部，進行了一場打破種族歧視，尋找真實自我的旅程。它是勇氣的象征和化身，承載著種族之間自由平等，友好相處的美好愿望?！端挝镎Z》中大反派理查德去凱迪拉克4S店買車，他對這款水鴨色的凱迪拉克一見傾心，當場買下，并且很高調地開到單位向同僚炫耀“這是水鴨色”。引以為傲的色彩也是凱迪拉克一直以來的宗旨。《水形物語》中女主角艾麗莎的日常裝扮、居住環境、研究所和人魚都沉浸在藍綠色調中，渲染了女主角的獨孤和影片的基調。在艾麗莎和人魚產生了愛情之后，她開始打扮自己，帶紅色的發帶，穿紅色的高跟鞋，紅色點亮了艾麗莎的生命，點燃她的愛情，成了艾麗莎的生命和愛情的表達，色調的變化與人物內心情感的變化相一致?！端挝镎Z》依靠色彩語言推動著故事的發展，紅綠色調的碰撞能夠產生更加強烈的視覺沖擊力，向我們訴說一個奇幻的愛情故事。21世紀以來的日式小清新的影像風格以溫和的藍綠色調向我們傳達了日本細膩獨特的美學思想，在無聲無息中觸動我們的情感，帶給我們真摯的感動。

四、紫外光色調

紫外光色是2018年度潘通的流行色，是極具創造性和未來性的，可以帶我們去探尋人類未知的領域，創造出無限的可能性。紫色在21世紀的流行色中出現的頻率比較高，2001年度流行色是活潑、艷麗的紫紅玫瑰色，2008年度的藍色鳶尾花色調中加入了紫色與藍色達到完美平衡，2014年度的流行色則是自信、溫暖的蘭花紫色。紫色在東西方歷史上是高貴和權力的象征。中國古代君王的宮殿稱為“紫宮”“紫庭”“紫禁城”，在道家有紫氣東來一說，是吉祥福瑞的意思。從秦漢至唐代的高級官員的服飾也一直延用紫色。在古代的歐洲，紫色由于很難保存，染完之后很容易褪色，是貴族、僧侶等特權階級才能穿的顏色，它是權力和奢華的代表。

色彩在不同地域和民族的情感表達不同。紫色在墨西哥象征著亡靈、死亡，在動畫電影《尋夢環游記》中，導演皮斯克用紫色打造了一個絢爛瑰麗的亡靈世界，不但消除了我們對死亡恐怕、壓抑的固有印象，帶給我們全新的色彩斑斕的視覺印象，也讓米格在亡靈城的探險變得豐富多彩，讓我們感受到家人的溫暖。浪漫的紫色在愛情電影中也是不可或缺的色彩。

五、結語

色彩作為視覺印象的核心要素，它對影像藝術的發展有著很重要的作用。色彩不僅可以塑造影像的基調、氛圍，帶給我們享受的視覺美感和不同的情感體驗，色彩還能講故事，影像畫面通過對不同色彩的運用和搭配，推動了故事情節的發展，突出影像的主題和內涵，同時展現出創作者的主觀思想和美學思想，形成了獨具個人魅力的美學風格。隨著流行色的不斷更新和豐富，人們的色彩意識和審美認知也在不斷提高，流行色的創新潛質和表現力在影像中得到了最大化的發掘和張揚。在如今數字時代背景下，流行色為影像創作者帶來了更多的可能性和無限的發揮空間。流行色的應用使影像能夠呈現更加豐富多彩的視覺效果，同時，能最大限度地滿足人們的色彩訴求，給我們帶來了全新視覺體驗和心理體驗，增強了影像強大的商業吸引力，推動了影像藝術向多元化和新的高度發展。

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作者簡介：李雪靜（1984-），漢族，山東濟南人，碩士，講師，研究方向：攝影理論與創作研究、數字媒體。