陳 曉
(合肥師范學院 音樂學院,安徽 合肥 230061)
安徽這塊古老的土地上所形成的歷史文化有“人文淵藪”之譽,燦爛輝煌的江淮文化在區域非遺中得以彰顯。截至2018年11月,在文化與旅游部公布的與音樂相關的國家級非遺項目多達36項,安徽省級非遺項目五批共478項[1]。20世紀80年代,中華民族民間文藝集成志書的編撰工作全面啟動,數以萬計的民間文藝工作者參與其中,這項歷時30余年的偉大工程對我國傳統文化的搶救、搜集和整理意義重大。但這項被稱為“文化長城”的研究成果并未真正引入高等藝術院校課程體系。長期以來,我國高校傳統音樂教學存在著教材雷同、教學內容相似、教學方式單一等現實問題。因此,將豐富的區域音樂類非遺融入地方高校傳統音樂課程教學,彰顯地方應用型高校的辦學特色,具有十分重要的意義。合肥師范學院(簡稱“合師”)是坐落在安徽省會合肥的地方應用型本科高校,肩負開展區域音樂類非遺的傳承保護的重要使命。近年來,合肥師范學院正在努力探索中國傳統音樂教學體系的創新發展,將富有區域特色音樂類非遺融入課堂教學,并將音樂類非遺編入教材、引進課堂、納入課題等,來更好地實現音樂院校教科研與非遺傳承保護的有機結合。
目前,安徽省高校還沒有專業的地方音樂專用教材,因此,編寫安徽民間音樂系列教材迫在眉睫。高校傳統音樂教材的編寫,應貫徹以《安徽地方音樂通論》為主干課程的理念。筆者認為重點應將安徽地域非遺資源編入教材,教科研人員可將田野考察獲取的第一手資料和最新教科研成果納入教材,在深入挖掘區域音樂類非遺資源過程中形成本土教材的整體架構。并組建安徽高校傳統音樂專業教師團隊,共同編寫《安徽民歌簡明教程》《安徽曲藝音樂概論》《黃梅戲音樂唱腔賞析》《安徽地方戲曲經典導聆與模唱》等系列教材。
首先,應充分發揮地方高校人才優勢,以音樂理論教研室為編寫主體,組織從事傳統音樂方向研究的相關學者及教師,并邀請非遺傳承人共同參與編撰,以申報校本教材或后期資助課題的方式撰寫。同時,還應考慮到傳統音樂教學的實用性,在編寫教材過程中附上相應的樂譜、音視頻和圖片(文物、道具、服裝等)資料,更直觀、真實地呈現非遺文化。其次,邀請當地文化館、站、非遺中心的相關人員參與編寫,并與其建立長久的互助及文化往來關系,可以利用其錄音、錄像、曲譜、傳承人檔案等豐富的音樂類非遺資源,不僅可以全面了解并掌握區域非遺的傳承保護現狀,而且加深相互間對區域音樂類非遺的認識、探討、研究,并可共享合作編寫教材及相關研究成果。
從當下中國傳統音樂教材的現狀看,全國各音樂院校傳統音樂課程所選教材大同小異,高校傳統音樂教材無法直觀呈現我國傳統音樂的個性美及地域特色等。故將具有區域特色的音樂類非遺編入教材可豐富和完善該課程內容,既是對中國傳統音樂教學內容的擴充,也是對區域音樂類非遺的保護與傳承。因此,地方藝術院校應盡可能地將音樂類非遺資源編入教材,逐步形成具有地方特色的音樂課程體系,傳承我國眾多獨具個性的音樂文化體系。
區域藝術院校應集合優質教學資源,建構跨學科高校非遺學術團隊,團隊可由包括藝術學專業在內的文史哲等大文科教科研成員構成。開設與區域音樂相關的系列課程,逐步構織區域非遺音樂課程體系。一方面,盡快設立音樂類非遺核心課程。如開設《安徽傳統音樂概論》《安徽原生民歌賞析》《安徽曲藝音樂專題》《安徽地方戲專題》等理論課程;開設《安徽民歌風格模唱》《黃梅戲經典唱段》《安徽民間音樂風格模唱·說唱、器樂》《合肥地區民間音樂專題》《安徽民間音樂實地考察方法與實踐》等區域音樂演唱演奏技術性訓練課程。另一方面,開設音樂類非遺選修課程。如開設《音樂類非物質文化遺產基礎理論及案例分析》《安徽地方音樂鑒賞與體驗》《合肥地區民間音樂專題》等地方性課程。
“非物質文化遺產傳承人”是指那些直接參與了非物質文化遺產表演、制作等傳承工作,并愿意將自己所知道的相關知識與技能傳承給后人的某些自然人或群體[2]。由于傳承人所傳承的非遺項目是人類歷史上創造并以活態傳承,毫無疑問是地區優秀基因的活性載體。要想將原汁原味的非遺帶進高校課堂,聘請傳承人走進課堂直接參與教學是唯一途徑。高校傳承人課堂可設計“表演+互動+指導”的教學模式,有助于培養學生對區域傳統音樂文化的認知、認同,進而增強對中國傳統文化的自信。
合師在非遺進課堂的具體實踐舉例:在教學中,不僅要重視對全國性傳統音樂的講解,而且要重視對區域傳統音樂的深度闡釋。中國傳統音樂課程建設,擬開設《安徽民歌概論》《安徽地方戲專題》《黃梅戲音樂鑒賞》等系列課程,凸顯合師地方應用型院校的區域音樂教學特色。進一步將當涂民歌、巢湖民歌、鳳陽花鼓、花鼓燈、黃梅戲、廬劇、文南詞、安徽大鼓等音樂類非遺項目有計劃地引入傳統音樂教學之中。
嘗試構建“專業教師+傳承人+專家”教學團隊的新模式,即由一名專業教師,一個非遺傳承人和一位專家學者共同開設一門課程。以《安徽原生民歌賞析——巢湖民歌》為例,專業教師陳曉負責講授巢湖民歌的歷史沿革、體裁分類、區域音調特征及其形成原因、代表作品與傳承人等理論內容。巢湖民歌國家級非遺傳承人李家蓮負責巢湖民歌教唱,包括對巢湖民歌唱腔、襯詞、特殊節奏、演唱技巧的把握等實踐內容。邀請《中國民間歌曲集成·安徽卷》主編,安徽民歌研究專家崔琳舉辦《巢湖民歌旋法特征和創作技法》理論與實踐結合的學術講座。再以《黃梅戲經典唱腔賞析》課程為例,陳曉負責講授黃梅戲歷史沿革、唱腔分類與特征、代表性傳承人與作品鑒賞等理論,邀請黃梅戲國家級非遺傳承人蔣建國負責教唱經典唱段,包括對黃梅戲唱腔、方言、表演技巧的把握等。同時特邀《中國戲曲音樂集成·安徽卷》主編,黃梅戲研究專家時白林舉辦《黃梅戲的前世今生》學術講座,將會極大提升黃梅戲的學習研究氛圍和理論水平。
2005年頒布《關于加強我國非物質文化遺產保護工作的意見》指出:“要組織各類文化單位、科研機構、大專院校及專家學者對非物質文化遺產的重大理論和實踐問題進行研究?!盵3]地方應用型高校應有計劃地組建非遺研究學術團隊,將區域音樂類非遺研究納入課題研究體系之中,積極申報與非遺相關的教科研課題,并將課題研究成果有效轉化,為非遺傳承保護提供重要資訊意見和具體措施。
地方高校在區域性非遺傳承方面具備了人力、智力和學科融合、科研平臺、學術氛圍等優勢。架構地方高校區域性非遺傳承體系,是地方應用型高校自身發展需要。地方院??梢岳萌瞬刨Y源優勢成立專門非遺研究機構,如成立“合肥師范學院非遺專家保護工作委員會”“合肥師范學院安徽民歌研究中心”,集眾人之力展開區域音樂類非遺研究。另外,高校圖書館專業的技術人員和先進設備,既有利于非遺資源的立體式保存,又有利于高校科研工作的順利開展。
區域音樂類非遺的活態傳承與保護問題十分復雜,可以借鑒民族音樂學、民俗學、非物質文化遺產學、傳播學、地理學等學科的理論與方法。可將區域音樂類非遺課題研究分為三種類型:第一,區域音樂類非遺的歷史源流研究;第二,區域音樂類非遺的本體形態研究;第三,區域音樂類非遺的傳承與保護研究。目前區域音樂類非遺音樂的本體研究成果較豐富,專家學者已從不同視角較深入探研,現就另外兩類研究提出自己的觀點。
1.區域音樂類非遺的歷史淵源及其成因
以國家級非遺五河民歌為例:編寫五河民歌校本教材;開設五河民歌歷史源流及風格特征講座;文獻檢索如《淮河志》《淮河文化導論》《中國民間歌曲集成·安徽卷》《五河民歌選》等相關文史資料。把握處于淮河流域五河民歌深受中原文化、吳越文化、楚文化的影響,其音樂本體形態具有文化過渡性和融合性,呈現為南北融合的風格特征。并在此基礎上運用傳播學、地理學、民俗學、語言學等跨學科方法,探尋其音樂南北融合結構基因孕育生成的原因[4]。
2.區域音樂類非遺的傳承與保護
應該把握其保護原則和保護方法。保護原則有以人文本、整體性保護、活態保護、原真性和瀕危遺產優先等原則。保護方法有開展全國性非物質文化遺產普查、建立非物質文化遺產四級名錄體系、建立非遺傳承人登記制度、建立非遺資料庫等。關于如何有效保護區域音樂類非遺的課題成果,首要任務是及時建立安徽地方音樂資源數據庫。安徽地方音樂資料因其自身的特殊性,需要以文字、樂譜、圖片、音視頻等多種形式保存。將區域音樂類非遺資料和教研科研成果及時推送,更好地為同行間的學術交流和資料共享提供便利[5]。
近年來,全國各大音樂院校都積極投入到區域音樂類非遺傳承保護的理論研究之中,申報并完成了系列與非遺相關的科研課題,產生了一大批較高質量的區域音樂類非遺科研成果。如西安音樂學院《陜北民間音樂資源數數據庫》《陜北民歌特色數據庫》;四川音樂學院《四川成都道教音樂現狀調查》《蜀中古琴藝術資源數據庫建設》等。合師利用地緣優勢承擔了一系列區域音樂類非遺科研課題,如李勁松《新媒體視域下徽劇活態傳承與創意傳播路徑研究》;陳曉《互聯網+非遺文南詞數據庫研究》《安徽民歌傳承人口述史料采集整理與數據庫建設研究》《長江中下游地區灘簧腔系劇種的文化生態與傳播路徑研究》;蘇麗麗《國際交流背景下安徽民歌的傳承創新研究》;陸偉《安徽經典民歌演唱教學慕課》《文化生態視域下的皖西民歌研究》及其他教師承擔的安徽省社科院、安徽省社科聯、安徽省高校省級質量工程、合師校級教研、大學生創新創業課題等。截至2019年底,合師共承擔了國家、省(部)、市、校級地方傳統音樂研究課題二十多項,彰顯了合師地方應用型院校的辦學特色。
將中國傳統音樂教學與區域非遺保護有機結合,是地方藝術院校專業音樂教育創新發展的實踐模式。提出將區域音樂引入高校中國傳統音樂教學體系中,通過編寫相關教材,完善課程設置,請非遺傳承人進課堂,開展非遺教科研課題研究,把非遺傳承與保護融入到高校傳統音樂教學之中。地方應用型高校應摸清音樂類非遺的傳承與保護現狀,學習研究并利用豐富的非遺資源。同時,在教學研究一體的基礎上踐行地方高校“本土化教學”新理念,進而構建雙向互動的中國傳統音樂教學新模式[6]。