民族聲樂演唱中京劇唱腔的應用與升華

王 晨

（沈陽音樂學院 音樂教育學院，遼寧 沈陽 110000）

我國諸多傳統文化與藝術中，戲曲藝術的歷史比較悠久，其中，京劇更是“國粹”，在國內外具有非常廣泛的影響力，是中華民族傳統文化的重要組成部分。隨著時代的發展，民族聲樂在藝術領域逐漸崛起，為現代民族聲樂創造了良好的發展條件。為達到創新民族聲樂的目的，表演者在演唱中融入京劇唱腔，形成一種全新的演唱形式，不僅賦予了民族聲樂演唱的獨特性，還是推廣京劇藝術的有效渠道。鑒于此，下面將針對京劇唱腔在民族聲樂演唱中的應用展開探討。

一、京劇唱腔與民族聲樂演唱技法

（一）京劇唱腔

京劇結構形式多為板腔體，唱腔是徽調二黃、漢調。西皮和二黃融合之后也被稱作“漢調”，正因如此得“皮黃戲”之稱，是京劇這一藝術的聲腔起源［1］。二黃在吹調、搞撥子的基礎上逐漸發展而來，更加適合抒發表演者內心的凄涼之感。西皮最早起源于秦腔，經湖北襄陽、武漢地區的傳播，充分融合當地特色曲調之后形成。京劇的起源可以追溯到清朝，到民國時期進入繁盛階段，并且一直持續到今日。

京劇唱腔節奏類型多元化，包括慢板、快板、原板等。我國戲曲藝術發展期間，京劇作為國粹，對其的探索并未中斷，尤其是唱腔、表演方法，在原有藝術形式的基礎上融合了現代元素，始終在民族傳統藝術中占據重要地位。京劇這一藝術形式同時囊括了民間歌舞、說唱兩種藝術，表演形式具有趣味性，隨后歷經不斷融合，表演效果更加協調?！?br>