趙 楠
(南京市紫東實驗學校 江蘇南京 210000)
八年級學生經過七年的音樂學習,積累了一定的音樂基礎知識和文化素養,聆聽學習了國內外眾多的音樂作品。本節課授課教師選擇的是蘇教版八年級上冊第五單元“歐美覽勝”中的相關內容,以教唱意大利船歌《桑塔露琪亞》和欣賞以芬蘭民歌改編的《在森林和原野》為主線。授課教師運用聆聽、歌唱、合作、小樂器教學等手段,引導學生從節拍、節奏型、情緒、演唱形式等方面,整體感知船歌的風格,辨別演唱和演奏形式的異同,并在整體感知歌曲的基礎上,采用以學測評的模式,在教中學,在測中學,同時,感知歐洲當地的音樂文化。
1.在聆聽、演唱的教學實踐活動中,教師教學生用自然圓潤的聲音準確地演唱歌曲。
2.教師引導學生初步感知認識意大利船歌的基本知識。
3.教師教學生用排簫吹奏《桑塔露琪亞》二聲部旋律,為人聲演唱的一聲部旋律伴奏。
4.教師教學生辨別作品的演唱形式和演奏形式。
1.能用自然圓潤的聲音準確地演唱歌曲,利用排簫為一聲部伴奏。
2.能準確辨別出演唱形式及演奏形式、船歌、大小調。
富有感情的演唱歌曲《桑塔露琪亞》的主旋律聲部。
通過不同作品的賞析,分辨演唱及演奏形式。
1.聽辨歌曲,展示地圖
問題1:同學們,請仔細聆聽作品,結合地圖,找出相對應的國家。
問題2:觀看三大男高音(帕瓦羅蒂、多明戈、卡雷拉斯)版本的《桑塔露琪亞》。猜一猜這是哪個國家的歌曲?
設計意圖:讓學生分別聆聽三首不同國家的音樂作品片段,用地圖導入國家,在復習歌曲的基礎上,將已學知識有機串聯起來,再運用視頻介紹導入——意大利。
2.播放介紹意大利的視頻
設計意圖:讓學生了解意大利的音樂及文化。
1.初步聆聽歌曲
設計意圖:教師范唱,使學生熟悉歌曲旋律并隨樂打拍子,初步感知船歌搖曳的特點。
2.節奏訓練
設計意圖:通過拍擊預設節奏型,使學生在了解三拍子強弱規律的基礎上準確拍出重音,初步感知作品情緒。
3.分析節拍及情緒特點
設計意圖:整體感知音樂情緒,為下面劃分段落做情緒上的鋪墊。
4.作品介紹
設計意圖:通過介紹,引導學生了解作品的背景及“船歌”的特點。
5.進一步感受作品
設計意圖:分樂段對比A段與B段的情緒差異,引導學生觀察曲譜上旋律線的走向。
6.介紹并聽辨大小調
設計意圖:自上而下地進行知識串聯,循序漸進地引導學生欣賞聆聽,以作品的情緒對比為主線,讓學生再次感受歌曲旋律的走向。然后,教師演奏《青春舞曲》(旋律高八度、低八度慢速彈奏),引導學生通過聽覺及視覺的雙重感受辨別“西洋大小調”。
7.母音模唱
設計意圖:引導學生邊看指揮手勢,邊用母音模唱旋律,為接下來的填詞演唱做準備。
8.填詞演唱
設計意圖:將情緒融入歌詞,讓學生自學演唱歌曲主旋律。
9.加入排簫,為歌曲伴奏
設計意圖:請排簫社團的學生吹奏旋律中的骨干音,其余學生帶歌詞演唱主旋律,讓他們進一步感知多聲部音樂的和諧。
10.評價測試
設計意圖:利用測評,讓學生復習相關知識點,為接下來《在森林和原野》的導入做準備。
1.初聽作品(四重奏片段)
設計意圖:介紹作品背景,進行導入,并讓學生了解有關弦樂四重奏、弦樂器、室內樂的相關知識;以學唱作品為評測的內容,引導學生運用所學知識辨別歌曲的演奏形式。
2.評價測試
設計意圖:通過聆聽音樂片段,引導學生辨別出小提琴獨奏、弦樂合奏、弦樂四重奏、管弦樂合奏。
1.梳理重難點
設計意圖:通過歸納整理本節課的相關重難點,帶領學生再次強化記憶。
2.結語
設計意圖:利用語言結束課程。
在準備本節公開課的過程中,基于“藝術測評”的背景,授課教師思考了如何運用更科學的教學手段,高效整合教材中的相關內容。授課教師將從以下幾個方面對這節課進行教學反思。
在整個上課過程中,授課教師一直以測評為有效手段,服務于教學本身。不論是課前情境的導入,還是課中的所有評價測試,教師的安排都是在翻看了蘇教版七年級、八年級四冊音樂書后,結合本單元授課內容有機選擇并不斷整合的結果。這些作品多為藝術測評中的一級演唱曲目或一級欣賞曲目。在最終的藝術測評中,音樂教師本身就要引導學生關注演唱形式、演奏形式、作品國家、作品體裁、曲作者等。授課教師在本節公開課中以測評為切入點和線索,貫穿整節課,著眼于歸納、梳理整個三年的音樂知識,帶領學生統一復習已學知識,并為未學知識先行做好鋪墊。在教學實踐中,授課教師發現,這種新穎的授課模式更有利于幫助學生整合相關知識點,使其教學內容層層遞進,教學環節環環相扣。
在學唱《桑塔露琪亞》的環節,授課教師在尊重學生聽覺的基礎上,以聆聽、欣賞為主,嘗試讓學生通過聽辨,感知作品情緒的變化。隨后,通過旋律線的對比,教師再次引導學生劃分段落,更直接、更科學地帶給學生全新的音樂體驗。最后,在欣賞《在森林和原野》時,教師也以測評為有效手段引導學生進行作品賞析。授課教師以學為測,以測用學,緊密圍繞測評要求,努力將每個知識點都歸納、梳理好,讓學生做課堂真正的主人。
在平時的音樂課中,如何通過有效手段讓校本課程真正服務于音樂課程本身,是授課教師一直在思考與探索的問題。排簫是本校的校本課程。除了每周一次的社團排練,該課程也可以讓排簫社團的學生發揮作用。由于時間緊、任務重,排練作品也并非音樂教材中的,教師發現,排簫社團的學生已不再滿足于每周社團課上的排簫學習及社團展示。在本節公開課教唱《桑塔露琪亞》時,授課教師嘗試用排簫抓取主旋律聲部中的骨干音,讓排簫社團的學生練習吹奏二聲部旋律,為人聲演唱的一聲部主旋律伴奏,給予排簫社團的學生一個除正常社團排練之外的自我展示機會。在實踐中融入校本課程,可以使原本相對枯燥乏味的課堂變得有趣生動。在上課時,學生在這一環節興趣盎然。師生配合,達到了共贏。
綜上所述,授課教師認為,運用課堂實踐活動,可以有效梳理相關知識點,讓學生從聆聽、歌唱的角度真正理解并掌握相關考點。這遠比在課堂上羅列單一的知識點更加科學、有效。授課教師依據本校學生的學情,在藝術測評的背景下,嘗試改變傳統的教學模式及教學手段,挖掘學生無限的潛能,讓學生在享受課堂的同時學以致用。通過開展音樂實踐活動,授課教師在努力提高學生藝術審美能力與審美情趣的基礎上,豐富了教學手段,構建了學生正確的審美導向。