如何引導小學生讀出“詩味”

廖水峰

一直以來，我就喜歡古詩詞，因為在我看來，古詩詞，不管你懂不懂，都會覺得美。因為它能用最少的字句、最簡練的結構表達詩人的思想感情，有著那一種無言之美，無盡之意。可在平時的閱讀與教學時，總會變成了嚼蠟，老師和學生都覺得索然無味。這么美的傳統精華，為什么卻會讓我們上得意境全無呢？好的詩詞的課堂應該是怎樣的呢？

我不敢發表高見，就僅以我接手現在這個班兩年以來，在古詩教學中不斷嘗試和摸索為基礎，來談談我對小學古詩教學的理解。在小學教學中，學生學習的最大動力就來源于“趣”，而詩詞的“趣”就在于它的韻味，因此，如何引導學生讀出“詩味”，是課堂教學的關鍵，為此我在古詩教學中是這樣做的：

一、美導——古典音樂導入，營造詩味

“好的開頭就是成功的一半。”在以往的教學中，教師都是用一兩句話導入，并迅速進入詩文教學。而學生由于時代的差異，還沒有進入“角色”，就被被迫跟隨學習，其效果可想而知了。而我在教學時，會依據詩人創作的歷史背景，一開始配上音樂，結合圖片，再將詩文的歷史背景，作者的生活經歷適時地穿插進去，一下子就將學生帶入到詩人特定的歷史環境中，讓他們不知不覺中走近了詩文中，初次品嘗了詩的韻味。例如，在這次市古詩文教學比武中，我執教的是《示兒》，這首詩是南宋愛國詩人陸游的絕筆，全詩字句發自肺腑，如血，如火，如泣，如訴，悲憤交集，真摯感人。但是學生剛剛接觸這首詩的時候，往往很難理解詩人的這份心境，這為后面的教學帶來了阻礙。然而，當我在琵琶曲《春江花月夜》的伴奏下，在幾張南宋王朝歌舞升平的圖片滾動中娓娓道來：公元 1210年元月，在浙江杭州，這個南宋王朝的都城里，到處是張燈結彩，皇宮里更是歌舞升平，因為大家都在忙著迎接春節的到來……學生仿佛一下子就來到了當時的南宋都城。而后，音樂突然轉變成二胡曲《二泉映月》，圖片變成詩人躺在病榻上的情形，我適時地說道：就在此時，在一個離都城不遠叫山陰的地方，一位85 歲的老人已經病得奄奄一息……學生的心一下又揪了起來，也初次感受到詩人的那份悲。

用古典音樂導入課程，很好地營造了情感氛圍。每一首詩都蘊含著詩人豐富的情感、意志，只有在與詩人相似的情感氛圍中品味詩詞，才能跨過時空、產生共鳴。當音樂響起，教室里蕩漾著或喜或悲、或急或緩的旋律，慢慢地醞釀、積蓄、引導學生的情緒，使他們的身心在樂曲的感染下，很快進入特定的情境中去，與詩人一同睹物思人，一同黯然神傷，讓他們逐步靠近詩人的情感世界，進入到作品的情感空間。

二、美讀——多種形式誦讀，細品詩味

古詩之韻味還在于讀。古人云：讀書百遍，其以自見。有時我也憧憬和學生一起學古人之風，搖頭晃腦地吟誦。但是，現在的學生肯這樣做的不多，就算有也多半圖幾次新鮮，沒了這古人誦讀的形式，就退而求其次——多讀，帶著任務讀，在讀中去感悟。在讀陸游的《示兒》時，我分為了四個步驟：初讀知情感，美讀覺頓挫，再讀悟悲意，細讀解悲情。四種讀由淺入深，重點落在解悲情，亮點就在美讀。我重點談談美讀。我首先采用教師領讀，學生跟讀，讓學生初步了解這首詩的節奏停頓;接著就采用個人讀，兩人對讀，分組讀，大聲讀，輕聲讀，齊讀，逐步讀出詩的節奏感;然后配上古箏曲《平沙落雁》齊讀，慢慢讀出它的音樂感;最后，我打著手勢，學生配著音樂，最終讀出了抑揚頓挫的美感，也漸漸品出詩的韻味。

三、美心——扣住重點字詞，深悟詩味

關于美心，我的理解就是一堂課有沒有帶給學生心靈的熏陶和課后的深思。就以陸游的《示兒》為例，在初讀和再讀的環節里，已經讓學生從“死去元知萬事空，但悲不見九州同”中知道了這首詩“悲”的主題，而接下來就是帶學生細讀，走進陸游的內心世界，去真正體會詩人心中的那份“悲”。

1.讀“萬事空”，體會“人去如云散”的那份悲戚。人一旦離開，這人世間的一切都與自己無關，這個道理人人皆知，詩人也明白。可是臨終之時卻不由得感到悲戚，是在乎個人的生死嗎？如果不是，又是為了什么呢？引導學生讀下一句。

2.讀“但悲”，體會“不見九州同”的那份悲痛。詩人早已把個人的功名利祿拋諸腦后，早已把個人生死置之度外，可他至死也無法排除的極大悲痛的心境，那就是沒有親眼看到祖國的統一而深深感到遺憾。

3.讀“北定”，體會“家祭告乃翁”的那份悲壯。詩人生前來不及看到北定中原，但對最后的勝利懷著不可動搖的信念，堅信總有一天能收復失地，實現祖國統一。使學生在理解三、四句詩文所表達的作者堅定的信念和“悲壯”的心愿，充分體現了年邁衰老的陸游的愛國、報國之情。

四、美情——歷史資料為鑒，升華詩味

對于一首古詩的學習，如果就只停留在讀和解譯的層面上，那么詩的味道對于學生來說，會越來越淡，終將無味。在古詩教學中，教師要注意培養學生把握詩詞意境的能力，并且，教師要通過意境的挖掘，引導學生積極發揮想象，可以真切地體會詩情，品味其中的味道。而以歷史資料為鑒，就能更有效地讓學生對詩人以及詩人創作這首詩時心境有更加切身的體會，也能更好地感悟詩人的情感。了解了孟郊的家境，才能體會《游子吟》中所要表達的那份母子深情;了解了于謙的為官之道，才能體會《石灰吟》中那份“粉骨碎身全不怕，要留清白在人間”的高尚節操……也只有這樣，學生在感悟了詩人的情感后，才會更好地樹立正確的人生觀、價值觀，才會在課后繼續走進書海，去了解那段歷史。

總之，在我心中，詩保留著生命原汁之美，蘊含著人性本質之美。對于古詩的教學，我依然會秉承“教無定法，貴在得法，重在用法”的原則，努力地讓學生慢慢品出詩的味道，感受美，傳播美，讓詩歌的課堂有點詩味。這就是我對詩詞教學的一點摸索和看法，我知道古詩教學任重而道遠！