從電影《哪吒之魔童降世》看華語電影受眾的成長

劉香茗

摘? 要? 電影《哪吒之魔童降世》在前期宣傳慘淡的情況下通過電影受眾的口口相傳實現了票房口碑雙逆轉。華語電影受眾在陪伴著華語電影發展的過程中逐漸轉變了被動的地位，無論是在對電影結構和畫面的賞析、還是對電影精神內涵呈現的是否到位都有了更為主動的表達欲望，并反過來促進華語電影向更好的方向發展。

關鍵詞? 文化自信;電影受眾;粉絲經濟;受眾審美

中圖分類號? G2? ? ? 文獻標識碼? A? ? ? 文章編號? 2096-0360（2019）19-0069-03

提起國產電影，幾年前觀眾對它的態度還是不甚可惜的，經常出現受眾與創作者各執一詞，票房與口碑難以共存的情況。到2012年的喜劇片《泰囧》的出現，成為國產電影的一個轉折點，不僅收獲了出乎意料的12.67億票房成績，也同時打造了良好的口碑，讓徐崢以導演的身份再度成名。如今，以《哪吒之魔童降世》（簡稱《哪吒》）為代表的國產電影票房一路高升，觀眾對于國產電影的要求更嚴格的同時期待也變得更高，受眾的審美從被動走向主動。網絡給予了電影受眾更便捷的渠道去發表意見，他們不再是被主導的一方，在選擇消費的過程中，電影受眾有了更多的話語權。

截至9月16日，《哪吒》的電影票房已經超48億，排名內地電影票房第二名①。而內地電影票房前十名中，僅有兩部非國產電影，分別是排名第四位的《復仇者聯盟4》以及《速度與激情8》，票房前二十名中，總計有七部非國產電影，它們大多為續集或是角色衍生電影，在制作質量有保證的前提下，其主系列的電影的能夠發揮它的影響力讓大批垂直受眾愿意去接受新的角色衍生電影。而國產電影則多為首部制作，《哪吒》作為最新的票房黑馬，在網絡上掀起持續不斷的熱潮，從配音演員的發揮到制作團隊的故事，都被人們所津津樂道。如今的觀眾在評價一部電影的制作時，不僅看到臺前的作品，也同樣愿意去了解幕后的付出。《哪吒》引入北美影院上映的消息更令人為之振奮，從來只被好萊塢大片輸出的華語電影市場正在逐漸的有了文化輸出的力量。

華語電影的崛起，除了電影人的奮斗以外，受眾審美的提升有著不可或缺的力量。文化消費具有主動選擇性，受眾可以根據個人的意愿進行判斷、認可與選擇，來滿足他們觀看電影時個人的需求。電影作為文化精神產品，并不能夠作為生活必需品來主導受眾，只能通過豐富其自身來滿足受眾需求從而引導受眾進行消費。因此，受眾的審美提高，也能變相的促進電影行業向更加正規更有文化內涵的方向去發展。

1? 受眾文化自信提升，與電影內容達成文化認同

文化自信意味著當前受眾對于華語電影事業的生命力有著堅定的信心，多種題材的電影均有所建樹。電影《哪吒》以經典神話故事《哪吒鬧海》為原型，是中華文明典故中的一個片段，摘出來仍然能夠寫成一段豐富且生動的故事;《戰狼2》一度引燃全民愛國情懷，影片從同檔期的電影中殺出，由于觀眾熱情極高所以延長一倍的上映時間;《流浪地球》更是被成為華語電影科幻元年的存在。技術能夠使人眼前一亮，而真正能夠打動情感的，還是影片中的文化內涵。這些電影在精美的特效、跌宕的劇情背后，無不是對于存在于中華文化中的優良品質的宣傳。《哪吒》中最有代表性的臺詞“我命由我不由天”所表現出的自強不息、《戰狼2》中濃烈的愛國情懷，《流浪地球》里中國人最為追求的家、國、親情這些情懷被藝術化放大……這些隱藏在電影中的特質能夠引起受眾的文化認同感以及歸屬感。

相比于一些之前的故意迎合市場的商業影片，華而不實的特效背后難以令受眾感受到影片的內容所在，又或是宣揚疼痛青春，像是《同桌的你》《致青春》這種過分夸大劇情沖突導致離開現實生活過于遙遠，以至于讓觀眾發出疑問，這是誰的青春？這種過度的娛樂和輕浮，為了滿足小眾的價值觀而去迎合低級趣味的純娛樂創作傾向，在觀眾短時間的自我放縱和自我消遣后，經不起推敲和思考回味的作品終將被受眾所反感、厭棄。真正的藝術，來源于生活又高于生活一公分。《哪吒》雖然是一部動畫片，但是是面向全年齡段觀看的電影，里面人物的人設反射著現實中不同的身份與階層，正派人物與反派形象均刻畫的飽滿到位，“妥協”與“叛逆”是在古代神話中多次作為矛盾沖突的點，無論是此前的《大圣歸來》的“孫悟空”，還是“哪吒”，都是在宣揚著中華民族不屈不撓的抗爭精神，將耳熟能詳的故事賦予了全新的表現手法，對觀眾具有教育意義。又或是像《我不是藥神》，講述了中國底層社會中為看病求醫苦苦奔波而不得的人群，他們渺小卻真實存在著，他們掙扎在人性與本能的選擇中，苦中作樂，這些生動的角色在普通人的身邊或多或少都能找到相似之處，但又充滿著吸引人的戲劇沖突，能夠引起最廣大觀眾在情感上的共通。電影作為意識形態領域的文化產品應該承載一個國家的普世價值觀，當它能夠被這個國家本族群受眾所用戶認可，這種穩定的、認知度較高的意義承載，結合特色鮮明的表現方式[2]，才算作是一部優秀的電影。

2? 粉絲經濟走下坡路，受眾不再接受商業迎合

以郭敬明的《小時代1》為代表的全明星陣容掀起了一陣流量明星主演電影的時代。4.83億的票房在當時已經十分可觀，雖然當時也有影評人點評了這部電影多處不足以及內容干枯，仍有大批的原著粉絲以及明星粉絲到場支持電影，粉絲經濟帶來的收益與影響吸引著導演和演員繼續完成后續的續作以及《爵跡》的拍攝，然而到第二部票房就跌至2.9億，第三部有了新生流量明星的加入使得票房漲至5.2億，第四部4.8億，并沒有預期中的成為爆款電影，集結了更多主流偶像的電影《爵跡》預計票房10億，實際票房3.6億。不僅票房低，在電影上映時還有觀眾自發抵制該電影，票房口碑皆不佳，一眾主流明星的粉絲也沒能挽救這部電影的票房成績。

流量經濟原是一種經濟概念主要是指一個區域以相應的平臺和條件，吸引區外的屋子、資金、人才、技術、信息等資源要素向區內集聚，促進區內發展，并帶動周邊甚至輻射更遠地區的發展[3]。而后被轉移到娛樂圈用來形容那些有著眾多具有購買力的粉絲的明星，粉絲的購買力體現在對贊助商代言上的支持上，最終輻射到他們喜歡的明星影響力上。尤其是當去韓偶像回國、偶像選秀節目興起后，粉絲的購買力一定程度上直接決定了明星未來的命運。粉絲在消費能力上影響力會反過來進一步刺激粉絲的消費欲望，將對明星的支持簡單粗暴的轉化為物質消費。