色彩在傳統刺繡中的設計研究

（山西師范大學 041000）

色彩是傳統刺繡的重要組成部分，也是中華文化傳承的必然產物，其中傳統刺繡亦可稱為民間藝術，在傳統文化中具有極高的地位。傳統刺繡具有多樣化，中國56個民族，具有56種傳統刺繡，每一部分都展示著不同的歷史記憶、人文背景等，同時在發展過程中不斷地深化和進步，逐漸成為現今看到的樣式。傳統刺繡不僅是歷史的象征、文化的傳承，更是藝術的別樣表達，它與每個人的生活息息相關，每個民族相融互通，灌溉著藝術的精華，技藝的巧妙。就現在而言，中國發展的幾千年來，我國提高傳統文化思想愈加明顯，習近平指出“文化興國運興，文化強民族強。要堅持中國特色社會主義文化發展道路，激發全民族文化創新創造活力，建設社會主義文化強國。”刺繡在不僅是文化的基礎和信仰，同時具有藝術性和實用性。

一、傳統色彩的屬性

色彩是能引起我們共同的審美愉悅的、最為敏感的形式要素。色彩是最有表現力的要素之一，因為它的性質直接影響人們的感情。色彩主要包括色彩的三要素、色彩構成、色彩的情感等?！笆渴坏靡殉帱S為衣”，黃色是皇帝的專屬色，普通百姓不得使用。直到現今，黃色依然是禁忌，每逢寺廟祭祀、故人祭祀時才會使用，以此來表達對宗神和故人思念和尊敬。再者，紅色為我國的品牌色，或者說是“國色”，成為過年、國慶、婚嫁等喜事用色，象征著參與者熱情的心理狀態，和對未來充滿信心，許多人都會參與“沾喜氣”，也是一種心理感受和寄托，期許一切美好的象征；同時，本命年的人也會穿紅衣服、紅襪子等，為圖吉利、驅晦氣。自然色彩是一切色彩美學的源泉，民間色、傳統色是從自然景致色彩中攫取美學養分，經過認知、再設計、演變、積淀，而形成的具有民族區域特色或歷史年代特色的色彩組配。傳統色彩的提取來源于自然環境，各地域的自然環境風格多樣，展示的地理環境、天然風貌不同，例如，古詩中北方具有“大漠孤煙直，長河落日圓”的豪情；南方具有“小橋流水人家，孤藤老樹昏鴉”的單純；東方具有“微微西風生，稍稍東方明”的溫存；西方具有“黃沙百戰穿金甲，不破樓蘭終不還”的堅貞。每一句詩都使人重溫不同的歷史，緬懷先人的睿智，并且想象不同的畫面，不同的色彩景象。色彩是歷史的，色彩也是當代的，只是表達的方式和手法不斷改變和進化。

二、傳統刺繡的視覺語言

視覺是與色彩相同，都是人的第一感知能力，識別一件作品時人眼第一眼看到的是色彩，而最直接的體感是視覺，二者在某種程度上屬于同一元素。色彩圖形的重組-打亂、聚集-分散、輕重-明暗對人的視覺產生出不同的視覺感受和心理感受。傳統刺繡中多以色彩多樣為基礎，具有差異的是每件傳統刺繡都能表達出不同特點，體現其蘊含的文化、地理環境、人文氣息。在古代，刺繡大多以戰爭為題來記載當時情景，圖形主要以人、畜、自然為主，表現形式多以正面、平鋪的手法來進行，同時也象征著地位和階級；例如，皇帝龍袍上的龍，象征天之驕子，具有祥瑞、權威之意，而妃嬪多則是花草樹木、鳥畜為主，具有單純、可愛依人之意。再者，刺繡能夠表達情感，刺繡之人在刺繡過程中的情感注入能夠使作品更加靈動，更為重要的是，與色彩的合理搭配，才能制作出既動人而又美妙的刺繡。

三、色彩在傳統刺繡中的應用

色彩在任何作品中都具有獨特的魅力和展現力，同時還具有一定的象征性。實際應用中，除表達色彩自身情感因素外，能夠增強觀者的印象，使之記憶，并了解其中涵義。同樣，傳統刺繡中的色彩能夠激發人的某種情感，使其聯想到事物，具有強烈的識別作用。色彩是傳統刺繡的重要組成部分之一，在一定程度上而言，色彩是刺繡之美的特定表達，它既是無聲的，卻能夠給人最強烈的心理感受和視覺感受。

色彩的識別作用不僅存在于人們的日常生活之中，并且古已有之。例如，宋代 李清照《如夢令》中的“知否，知否，應是綠肥紅瘦?！边@句詩將色彩的識別作用傳神地表 達出來，詞中綠色代表葉子，紅色代表花，形象表達海棠樹葉繁茂與海棠花殘落的情景。

我國的四大名繡指中國中部湖南省的“湘繡”，中國西南部四川省的“蜀繡”，中國南部廣東省的“粵繡”和中國東部江蘇省的“蘇繡”的合稱。如下圖1所示。

“湘繡”強調寫實，質樸而優美，形象生動，結構上虛實結合，同時具有“繡花花生香，繡鳥能聽聲，繡虎能奔跑，繡人能傳神”的美譽，成為湖南乃至中國的“藝術名片”。圖1中的荷花、蜻蜓可以看出，主要以居中形式為構圖，且整體效果柔和、細膩。色彩主要采用暗綠色、淺綠色、粉色、紅色等，表達了繡者高超的技藝和色彩的把握。

圖1 湘繡-蜀繡-粵繡-蘇繡（從左至右）

“蜀繡”以其明麗清秀的色彩和精湛細膩的針法形成了自身的獨特韻味，豐富程度居四大名繡之首。圖中最為明顯的是成都的大熊貓，繡者將整幅繡品打造成和諧、安逸的景象，以熊貓自身的顏色黑、白色進行明暗交錯，以粉色、綠色為點綴色，使整個畫面具有遠近虛實的關系，將大熊貓的動態表達的自然流暢，表情生動活潑。

“粵繡”遠看非常醒目，近看又精細非常，構圖飽滿、繁而不亂、裝飾性強、色彩鮮艷、富麗堂皇。圖中百鳥集會的景象展示出繡者的觀察能力和技藝的巧妙，整幅畫面看似雜亂，但又精致靈動，色彩的高度融合，使人的視覺感受散而耐看，淡黃色底圖與站著的孔雀和樹枝上的大雁相融相斥，黃綠色、淺綠色、青色的冷色系為整幅作品增添異彩。

“蘇繡”傳統的蘇繡，在取材上選用真絲的繡線，因而繡出來的作品更加的趨近于原作的顏色。在視覺感官上，蘇繡色彩表現出的第一大特點即是細膩，充滿柔和的光澤，讓人身心愉悅。圖中構圖偏右，給人強烈視錯覺和對比感，整體視覺效果精巧、細膩，小鳥體態圓潤，色澤光鮮多彩，采用灰褐色為底，與樹干相互對應，具有同色系的輕重-明暗之意，使其作品的視覺感和諧、恬靜，在點綴色上雖以梅花的粉紅色、白色為主，但是采用了明度和純度較低的色彩，與鳥身、樹枝、底色相互貫通。

四、結語

近年來，推崇傳統文化的呼聲越來越高，使其傳統文化的研究價值逐漸增強。色彩應用與每件產品，合理的色彩能夠刺激觀者的心理狀態，傳統刺繡的色彩應用證明了歷代傳統文化發展的時代變遷。傳統刺繡是中華文明的傳承載體，也是人類文明的智慧所在，承載了歷史溯源，寄托著美好的心愿。我國的傳統刺繡不僅為華夏文明創造了奇跡，同時也走上了國際舞臺，無論是在生活中還是設計中，隨處可見傳統刺繡的影子，既體現了文化的繼承，又符合現代設計的潮流，體現了東方藝術的獨特神韻，正是不斷的使用和改進，讓傳統刺繡更加尊貴并有藝術性。這種文化傳承的方式和設計方式極大地推動了設計趨勢以傳統文化的方式靠近，激發了傳承人與設計師探索新知的欲望，為我國傳統文化以及設計行業奠定了創新基礎。