中國民族民間舞在高校教學方法中的改革研究

李夢潔

摘 要：素質教育背景下，美育被提上重要日程，成為教育改革中的重點內容。作為高校教學體系中的重要構成，民族民間舞教學得到前所未有的重視。不同的民族有著不同的風俗習慣、經濟文化、社會歷史和地理環境，所以舞蹈的表演形式以及舞蹈風格各具有特色。現階段，我國高校民間民族舞整體狀況不容樂觀，其有待進一步挖掘。本文立足現階段高校民族民間舞蹈教學現狀，就民族民間舞如何通過改革教學方法實現教學效益優化進行探討。

關鍵詞：民族民間舞;高校;教學方法;改革

一、引言

在我國高校舞蹈專業中，中國民族民間舞是一門主要課程，在藝術教育中也是重要的組成部分之一。作為人民群眾創造的一種民間藝術形式，民族民間舞蹈主要表現了一個民族所在地區的精神風貌、生活習俗和文化傳統。教育教學是傳承文化的重要途徑，然而現下我國高校中的民族民間舞教學還存在各種問題，尤以教學方法單一、落后的問題最為突出，有待進一步優化與改革。基于此，本文就高校民族民間舞教學方法改革進行論述。

二、高校民族民間舞教學現狀分析

（一）教師對舞蹈文化認知有限

從某個層面來說，中國民族民間舞是人民群眾勞動和生活的縮影，其中蘊含豐富的文化內涵。這些不同的民族舞蹈形式表達了人們豐富而又獨特的情感[1]。要想學好舞蹈，學生必須要了解這些文化，因為只有這樣才能在舞蹈的過程中將其形象、生動地展現出來，引起觀眾的情感共鳴。然而，在實際教學中，很多教師對民間舞文化內涵有所忽視，反而投入很多的精力和時間研究舞蹈的外在形式和舞蹈特色。由于文化內涵被忽視，所以展示出來的民族民間舞往往有形無神。

（二）重舞蹈技巧訓練輕情感培養

作為情感表達方式之一，舞蹈主要通過肢體的變化將情感傳達出來。可以說，舞蹈是主觀情感和肢體動作的結合。民族民間舞屬于人民群眾表達情感的一種產物，反映出不同民族民俗風情和性格特點[2]。假如沒有將特定的情感注入舞蹈表演之中，就難以將舞蹈的魅力展現出來。然而，現階段高校舞蹈教師在進行民族民間舞蹈教學的時候往往重視對學生的技能技巧以及基本功訓練等，如動作是否標準、規范、到位等，而很少注重學生表情、眼神等各個方面的訓練。這種重技巧輕情感的訓練方式導致學生在表現作品時眼睛無神，表情僵硬，肢體動作匹配度不高，無法達到傳情達意的目的。

（三）學生普遍缺少舞蹈實踐機會

作為一項具有很強實踐性的藝術形式，舞蹈的學習既需要理論學習的支撐，也離不開實踐教學。如果僅僅依靠課堂上舞蹈動作的學習、技巧的練習，學生很難達到舞臺表演要求。學生需要在實踐中不斷磨練自己，需要積累豐富的舞臺經驗，并且要盡可能多地接受觀眾檢驗，以促進學生舞臺表現力的提升。然而，在民族民間舞蹈教學中，學生普遍缺少舞臺實踐機會，教師為學生創造的登臺表演機會屈指可數，大多數時候學生都是在教室訓練，加上高校對民族民間舞的重視程度不高，學生參與舞蹈比賽和學校活動的機會非常有限，參與社會活動的機會更是少之又少。這種情況下，學生的綜合素養難以得到有效提升。

三、高校民族民間舞蹈教學方法改革策略

（一）注重民族民間舞蹈內涵和精神的學習

中國民族民間舞的精髓就在于其所具備的地域特殊性和民族細膩精神[3]。千百年來，中國民族民間舞蹈經歷過無數時代、無數人的改造，生機勃勃，展示出旺盛的生命力。舞蹈中的每個動作都有著獨特的象征意義，每一種舞種，均在傳遞著一種精神。如果學舞者不了解舞蹈背后的意義和精神，也就無法在舞臺上將其靈活地的展示出來。這種情況下，舞蹈者展示出來的舞蹈往往空有其表而沒有內涵。換言之，在指導學生學習民族民間舞時，教師除了專注舞蹈技巧的講解，還要給學生介紹舞蹈的內涵與精神。例如，傣族是高校舞蹈教學中深受師生喜愛的一種民族民間的民族單元課，傣族的由來有著動人的、美麗的傳說。與其他民族民間舞蹈不同，傣族民族民間舞中的孔雀舞表達了人們堅毅的性格，是一種重要的藝術表達形式。通過對孔雀舞的分析可以看出，這個舞蹈中有很多輕快活潑的舞步，這些舞步表達了這個民族人們對生活的熱愛。這些都是學生需要了解的，否則學生很難學到孔雀舞的精髓。從某種程度上說，高校開展民族民間舞蹈，并不僅僅為了讓學生學會民族民間舞的基本風格特征，更重要的是讓學生通過舞蹈了解該民族的文化內涵[4]。所以，在具體的教學過程中，教師首先要從自身做起，深入、全面研究所教民族的文化內涵，并且指導學生在學習舞步時注重所學民族的所在地域、風土人情的精神和內涵的理解，而不僅僅是學習舞蹈動作。學生只有理解民間舞所要傳遞的精神，充分了解并掌握它的內涵，感受到它的精神魅力，才能在學習民族民間舞的時候更好地、更透徹地理解和掌握每個動作。引導學生學習民族民間舞的精神和內涵，是學生學好民族民間舞的基礎和前提，教師必須予以重視并在教學中加以落實。

（二）注重民族民間舞蹈教學中的情感滲透

現如今，高校教師在進行民族民間舞教學時大部分只專注于舞蹈的動作統一化、標準化訓練，而忽視學生情感的培養，導致學生表演出來的舞蹈有形無神，難以引起他人的情感共鳴。此外，很多高校教師在進行民間舞教學時主要采取“口傳身授”的教學方式。顧名思義，就是教師一邊對舞蹈進行口頭講解，一邊給學生進行身體上的示范。這種教學方式難以讓學生領略到舞蹈的精髓，也無法讓學生將其展現出來。舞蹈比較考驗人的協調性、靈活性和身體韻律，僅僅依靠語言講解的話，很難取得滿意的效果[5]。所以，在實際教學中，教師應當努力尋求多層次、多樣化的教學方法，既要讓學生掌握民間舞的動律特征，還要讓學生體驗到其中的情感。每個民族的發展和起源與當地人文精神和自然環境有著密切關系，很多的舞蹈動作來源于生活。在教學中，教師應當抓住這些特點進行教學，使課堂上得到最大限度的還原，從而實現教學效益最優化。

例如，傣族舞有著濃郁的舞蹈風格，感情含蓄而內斂，舞姿有很強的雕塑感。在教學前，教師可以先采取多媒體教學法，利用多媒體給學生展示傣族舞的視頻或圖片，以增強學生的視覺體驗，讓學生對傣族舞蹈產生濃厚的學習興趣。在這個基礎上，教師再引導學生學習傣族舞。興趣是學生學習上的最大內驅力，喚醒學生的學習興趣，可以讓學生在學習舞蹈時做到全身心投入。其次，教師再圍繞具體的教學內容創設有效的教學情境，使學生產生代入感，在學習舞蹈時能夠做到完全投入，將自己代入角色，從而取得良好的教學效果。此外，教師還可以采取精神共鳴法，引導學生把握傣族舞蹈中豐富的情感，使學生產生濃厚的學習興趣。教師還可以采取情境設定法進行教學，帶領學生參觀傣族舞創作地，引導學生對傣族舞的創作歷史進行感悟，深化學生對傣族舞蹈動作和精神的理解[6]。這些多元化的教學方法既可以起到活躍教學氣氛的作用，還能促進學生對傣族舞的理解和掌握，更重要的是能夠喚醒學生的情感，讓學生展現出來的舞蹈能夠感染觀眾、打動觀眾。

（三）利用一切資源給學生創造實踐的機會

民族民間舞蹈是一門實踐性比較強的課程，學生要想有效掌握，既要有扎實的單元課學習，還要經常性地參加實踐活動，進行實踐鍛煉。這也意味著高校舞蹈教師在教學過程中要盡可能地開發資源給學生創造實踐機會，讓學生能夠在舞臺上得到歷練，幫助學生積累豐富的舞臺經驗。舞臺能夠檢驗學生的學習成效，也能幫助學生更好地認識自己的不足，并進行針對性的改進與完善。一方面，高校教師可以立足實際，對本校的資源進行挖掘和利用。例如，每年節假日或重大校園活動中，學校經常會舉辦各種晚會、活動等，這些活動需要學生表演各種才藝節目。教師可以組織學生參加這類活動，讓學生在舞臺上展示自己的學習成果。另一方面，學校可以通過社區、企業等社會機構開發教學資源，以拓展學生實踐平臺，為學生提供豐富的舞臺表演機會。尤其是社區文化活動，教師可以帶領或組織學生積極參加，接受觀眾檢驗。這既可以豐富社區文化活動內容，又能提升民族民間舞蹈教學質量，從而構建雙贏局面。

四、結語

中國民族民間舞具有自身的特殊性，教師在教學時要聯系該民族的特色文化進行教學，但是也不能違背現代化教育要求，同時還要遵循藝術教育的教學準則。為了實現高效化教學，高校舞蹈教師在指導學生學習民族民間舞蹈的時候既要關注舞蹈技巧訓練，還要積極滲透情感，并且引導學生學習舞蹈內涵和精神，為學生創造豐富的實踐機會，做到理論聯系實踐，實現教學效益最優化。

參考文獻：

[1]蔡璨.高校民族民間舞專業開展藏族舞蹈教學的價值分析[J].才智，2018（17）.

[2]符燕.試論廣西高校本土民族民間舞公共課程體系建設[J].北京舞蹈學院學報，2018（3）.

[3]黃晨.保護民族民間舞蹈文化語境下的舞蹈教學改革芻議[J].北方音樂，2018（16）.

[4]馮墨凝.高校民族民間舞蹈教學存在的問題及改進措施研究[J].音樂時空，2016（5）.

[5]吳崟.高校民族民間舞蹈教學存在的問題及改進措施研究[J].大舞臺，2015（11）.

[6]王莎莉.高校民族民間舞教學法研究——“劇目教學法”的推行[J].福建江夏學院學報，2013（4）.