從色彩心理學的角度看油畫中的藍

高雨

摘要：色彩心理學是一門非常重要的學科，被越來越多的運用在生活當中，客觀的“色彩”也被人們根據主觀的“經驗”賦予了特殊意義。本文以克勞德·莫奈的《日出印象》與梵·高的《星月夜》兩幅油畫作品中“藍”這一色彩的不同運用為例，分析“藍”這一色彩在不同明度、純度下給觀者帶來的不同視覺感受。同時也反向證明了色彩心理學等其他學科對繪畫創作有輔助功能，能夠開闊創作思路，深化對作品的理解，豐富表現形式。

關鍵詞：色彩;感受;對比

中圖分類號：B84文獻標識碼：A文章編號：1672-8122（2019）11-0132-02

一、心理學視角下的藍

通過查閱大量西方繪畫資料發現，色彩心理效應影響著油畫創作的發展與色彩風格的形成。在油畫創作中，色彩是繪畫語言至關重要的表現方式，是畫家的情感符號，亦是其精神的載體。畫家對不同色彩的運用和選擇，在不同時期有著不同的意義。當然，在畫面中運用藍色的畫家也不在少數，最為代表性的畫家就有巴勃羅·畢加索，他在1901年至1904年期間創作的作品被稱為“藍色時期”。這一時期他的作品大面積使用藍色，拋卻畫中題材就藍色這一色彩而言，

呈現給觀者寒冷、陰郁的視覺感受。觀者這一感受的出現與色彩心理學有關，心理學家研究發現人會由于所處環境的顏色而產生生理影響，在藍色的環境中，人的脈搏會減緩，情緒也會沉靜，之后腦電波的研究也證實了這一點，顏色能影響腦電波。藍色能使人放松，在色彩心理學中，藍色也被賦予了寧靜平和的主觀印象，明度偏暗的藍則是代表了誠實，穩重?！?br>