數字插畫藝術的理論創新、實踐及應用研究

李涵

摘 要：數字插畫是一門以計算機為主要工具的插畫表現形式，近十年來應用范圍逐漸拓寬，與商業流行文化傳播緊密接軌。國內因為起步較晚，相關理論有待摸索與市場不規范等因素，數字插畫行業仍需長足發展。本文希望通過對國內相關行業與市場的分析，重構其理論研究方向的框架，并對數字插畫創作領域與市場領域的融合與開拓進行思考。

關鍵詞：數字插畫;理論創新;實踐;應用

1 數字插畫的含義與應用途徑

數字插畫，又被稱為CG插畫（COMPUTER GRAPHIC電腦圖形）是近幾十年來隨著計算機技術的進步，產生和發展的一種新型繪畫形式，它的繪制思路來源于傳統的手繪插畫，然而借助當今信息時代技術爆炸式的發展，在極短的時間內便經歷了從誕生到成熟的過程。

得益于計算機技術的進步，數字插畫在短暫的幾十年內便發展成為一門成熟的藝術表現形式，如今已經穩定地展現出其以商業市場應用為主的設計屬性，包括服務于影視制作的影視概念圖設計，服務于游戲行業的游戲原畫設計、UI設計與美術宣傳設計，服務于動畫行業的原畫與分鏡繪制設計，服務于網絡漫畫、兒童繪本等領域的設計制作等，同時，市場中各行各業在產品包裝、宣傳、網絡推廣等相關方面亦需要大量的數字插畫從業人員，可以說數字插畫從根本上豐富了傳統插畫的概念、表現形式及拓寬了其應用范圍。正如國內知名數字插畫家陳惟所說：“如果想要投入當今的商業美術界，無論是插畫繪制還是動漫制作，你都必須優先掌握CG，并把它作為第一選擇的創作形式和工具。”[1]

2 國外數字插畫藝術行業的相關現狀

隨著信息傳播的變化與發展，圖形信息對視覺產生的刺激遠勝過文字信息，這是因為圖形能給視覺明確、具體的直觀形象。[2]由于數字插畫起源于流行文化，在如今的圖形傳播領域擁有巨大的商業實用價值，同時具有社會大眾審美的特征，國外于20世紀90年代開始逐漸進行相關的研究及教學。同時，國外針對數字插畫的研究具有雙重方向，一方面由于此繪畫門類和影視、動畫、漫畫等商業產品有著親密的聯系，因此，相關公司及培訓基地有其專門面向商業市場培訓相關人才的方向研究;另一方面數字插畫在高校教育中又與傳統繪畫的一些創作理論相貼合，進行較為學術化的方向研究。

在數字插畫行業較為發達的歐美國家，插畫應用的商業價值已經得到廣泛的證明。個人創作類型的數字插畫如海報、平面廣告、雜志插畫、兒童圖書、繪本、概念設定集、賀卡等有著大量的需求，同時，影視、游戲、動畫與漫畫等當代流行文化行業也對數字插畫有著制作流程上的硬性需求。在如今的后互聯網時代，歐美的相關市場已經顯得非常規范與專業化，各種市場細分環境下都有專業的插畫工作者。

日本得益于游戲與動漫工業起步較早，本土環境非常適合相關行業與從業者的發展，其數字插畫行業也具有龐大的市場和大量的從業團隊。而目前流行的“二次元”風格體系，也成為數字插畫領域中的一種強識別性的獨特表現門類。可以說，世界上較為發達的國家地區，在數字插畫的系統研究與應用拓展上，已經具有較為成熟的體系。

3 數字插畫的理論創新、實踐及應用研究

3.1 國內相關插畫藝術與商業理論系統欠缺

我國數字插畫在高校起步較晚，多數美術專業院校在2000年才開始開設相關的院系及研究方向，同時由于新學科發展的不健全，以及出于目前高校藝術教育的就業現實考慮，相關研究領域大多屬于對商業性質技法及審美內容的探尋，較少擁有一個高校專業學科應擁有的學術研究成果，其相關的創作理論相比純藝術方向（如油畫、國畫等）可謂有所欠缺，由此引發了一些行業問題：

首先，目前許多高校數字插畫設計相關專業在教學體系與學習手段上與社會相關行業公司的要求脫節，高校相比商業領域的前沿性，在學科快速發展的前提下，教學手段上有一定的滯后性，因為缺少相關理論充實，更多用傳統繪畫的經驗與手段進行教學，從而使學生畢業后容易面臨“行業再培訓”的困惑;其次，國內影視、游戲、動畫、漫畫等商業數字插畫設計主打的領域仍然跟隨著發達國家相關行業前進的腳步進行持續的摸索，目前更多是從風格、表現手法、具體技術等方面進行模仿學習，反過來說，在缺少了高校相關專業完善的理論體系探索的前提下，相關行業亦是處于具體的逐步摸索道路階段。以游戲行業為例，如今公司企業與社會相關的原畫培訓更多是聚焦在培訓具體技法與畫面處理手段上，高效的培訓體系可以在短時間內培訓出大量相關的產業技術工人，然而造就有想法的游戲原畫設計師并不容易，需要不斷進行探索與經驗總結，因此國內游戲產業始終面臨著“批發市場”的窘境，相關從業者多，行業雖然光鮮，然而很難創作出符合游戲“第九藝術”美譽的具有思想內涵的優秀作品。

3.2 相關理論的系統梳理與構架方向探索

數字插畫雖然是一門新興的繪畫表現形式，然而究其根本，其理論來源無法脫離傳統繪畫藝術本身。我們對其相關理論的系統梳理與構架建立，可以基于以下兩個方面：

第一，從基礎理論出發，商業數字插畫相比于傳統繪畫藝術，兩者在使用功能與傳播媒介等方面有一定的差別。傳統繪畫的審美價值基本來源于作品本身，而現代數字插畫的服務對象首先是商品或客戶。例如，開發游戲項目中的數字插畫造型與場景設計，在此處數字繪畫的主要功能在于設計與開發，而非作品本身，最終成功體現為游戲產品的成功與受眾的歡迎。因此，數字插畫必須符合普通消費者的審美品位，讓觀眾在消費的同時獲得到美的體驗。在這個前提下，數字插畫相比傳統繪畫針對性較強，傳統美術的很多基礎理論并不完全適用于這個新門類，因此其體系的搭建應更多依托于對影視、動畫、游戲方面視覺與交互傳播的基本研究。

第二，從技法研究出發，商業數字插畫面向大眾，服務大眾，因此必須兼顧大眾的審美需求和水平。在很多畫面技法處理的思路上，雖然數字插畫沒有完整系統的理論指導，但仍然有不少可以借鑒傳統繪畫之處，例如“黑白罩染疊色法”“單色逐層加強上色法”等，都是借鑒了古典油畫中的罩染技法，通過計算機軟件的便捷功能處理，達到煥發新生的地步。因此，在藝術逐漸觀念化、表現晦澀化的今天，數字插畫藝術反而更需結合傳統繪畫的透視、構圖、造型、色彩搭配、光影氣氛理論，重新構架屬于自己的技法理論體系。

3.3 數字插畫創作領域與市場領域的融合與開拓的思考

正如前文所述，目前國內數字插畫市場主要的問題在于發展時間較短，很多基礎理論正處于在摸索與學習階段，高校教育與市場需求脫節，同時由于市場環境不夠規范化，行業偏重于短、平、快的發展模式。此外，數字插畫個人創作類市場目前存在一定的規范性問題，如個人、團體在接單過程中的各種欺詐、網絡交易糾紛等，也有待凈化。在目前的基礎上，國內數字插畫市場應追求更為規范化的立法和管理，并學習歐美國家成熟市場的經驗，將創作類插畫與市場類插畫有機結合，提供更細分的數字插畫市場就業機會。目前，已有一些數字插畫方面的簽約與交易平臺正在逐漸發展并成熟，同時高校也正逐漸加強對數字插畫系統理論的研究，形成與市場對接的思路，長此以往，數字插畫藝術在國內必然真正迎來蓬勃發展的時期，成為真正意義上的朝陽產業。

參考文獻：

[1] 陳惟，游雪敏. CG插畫全攻略（基礎篇）[M].遼寧美術出版社，2011：3.

[2] 陳昌柱，陳英英.卡通藝術[M].重慶出版社，2001：146.