動畫大師宮崎駿的動畫電影美學研究

韓佳怡 馬智勇(江西服裝學院，江西 南昌 330201）

一、視聽語言的分析

1.音效

音效是決定電影藝術的點睛之筆，對于劇情的發展有推動的作用。日本音樂巨匠——久石讓，成功讓人物活起來的靈魂力量，作為宮崎駿的老搭檔，在世人心里留下了不朽之音，賦予世人靈魂深處的思考，經久不衰。在恰當的情節出現合適的配樂，滿足觀眾精神消費的需求。宮崎駿電影配樂具有簡單明了、輕盈歡快的特點，對人物進行了細致的刻畫。《幽靈公主》背景是遠古東方時代，整體采用日本傳統的都節調式音階。經典巨作《天空之城》音樂給人一種寧靜悠遠的感覺，清澈空靈的樂符如同把人帶入深邃而又神秘的天空之城，充滿想象而又自由的漫步，洗滌人們心中的污濁，同時呼應主題，宮崎駿從音樂中喚起人們未泯的良知，通過各種樂器的配合，打造一種舒緩的意境。

2.色彩

宮崎駿尊重西方色彩的科學性，關注人的主觀感受。在宮崎駿的動畫中經常看到茂密的森林、清澈見底的湖水，一幅幅美麗的畫面給人留下深刻印象，極具個人色彩，每一步都比較關注自然環保，在貼近生活的基礎上，添加一些科幻元素。《幽靈公主》中畫面為全景場景；主基調為暗灰色，搭配畫面中小面積的灰藍色，讓人有一種危險降臨的錯覺，而獸神化身成熒光色的，代表善良、圣潔，與背景暗灰調形成鮮明的對比。靈活運用明暗關系的對比、色彩的強弱和冷暖的差距，更能體現物體的立體感與空間感。宮崎駿不僅運用色彩來強化背景的逼真性，而且能夠通過這些與現實人們主觀認識接近的色彩來將觀眾逐步帶入更加具有想象力的空間，這也是宮崎駿動畫作品既現實又具有很大想象空間與浪漫情節的原因。

3.角色

宮崎駿始終堅持手繪，認為用電腦是對生命的侮辱。每一幀畫面，每一個角色都富有生命力。喜歡表現自由翱翔天空的畫面。在宮崎駿眼中，并沒有太多的血腥、可怕的畫面。壞人并不是絕對的壞，而是在某個契機，根據劇情的需要，在合適的地方出現。即使在反面人物的身上，也有我們值得學習的地方。《幽靈公主》里的疙瘩和尚想要得到長生不老的秘密，慫恿幻姬去擊殺獸神。作者賦予他圓潤滑稽的性格。側面證明了最可怕的源自于人的內心。劇中人物亦正亦邪。《千與千尋》中讓人聯想到的是剛見過世面的小女孩進入一個陌生的環境，學會克服恐懼，學會對待冷漠的人。跟隨人物的腳步，我們能經歷一個又一個的魅力旅程。《哈爾的移動城堡》中荒野女巫是一個走路氣喘吁吁、體態肥碩、高貴、氣勢凌人的角色，但也是一個到最后也需要別人照顧的可憐之人。

二、人文主義情懷的傳達

1.生態自然觀的呼求

追求利益的最大化是人們的主導價值追求，人和自然的矛盾日益突出。而“天人合一”的自然觀幾乎在宮崎駿每一部作品中都有體現，作為導演，毋庸置疑，他是第一個成功將動畫上升到人文主義的藝術家，他孩童般的向人們打造一個奇幻之旅。有人說，宮崎駿的動畫像一面鏡子，在這面鏡子中折射出當代許多弊端，給人們提供許多自省的空間。《幽靈公主》是宮崎駿嘔心瀝血關于“環保”的集大成之作，其中麒麟獸代表自然，萬事萬物都是依靠自然法則存活，一切生靈平等。在鹿的狀態下，所經過之地，草木迅速生長茂盛，開花，枯萎。這象征萬物由生到死的過程，生死是自然中再平常不過的事。在影片中不難發現，殺戮狀態下的鹿，所到之處，萬物皆枯，唯有水中是安全的，水則是生命的源泉，同時展現了自然的另一面，河流污染，魚蝦就不能存活，水不能飲用；砍伐森林，沙塵暴就來了。印證了傷害是相互的。最后麒麟獸死了嗎？沒有！對麒麟神而言，幾千年云卷云舒，滄海桑田，生命的生長榮枯，都是這個大千世界的過程，死不是結束，而是新生命的開始。人與自然的矛盾在于解救人類自身的矛盾，人們嘗試用暴力去征服自然，結果失去的比得到的更多。人們發展依賴從自然中獲取資源，不免觸碰其他物種的利益。在現實生活中，難免碰到許多問題，無法解答時，不如重新開始，努力創造一個美好未來。那些曾有過的畏懼、曾有過的恐慌，都是在人類一種狂歡的勝利狀態下，化為烏有。信仰消失了，不見了。剩下的只有無邊膨脹的欲望，以及它帶來的無窮的毀壞。當信仰逐漸被打破，世界開始遭受到破壞，從而變得殘缺不堪。宮崎駿厭惡戰爭，在許多情節中都能展現，愛中包含著寬容，蘇菲并沒有在哈爾變成魔鬼時離開他，最終包容了荒野女巫對她所做的事，雖然影片中并沒有直接描寫描寫戰爭的殘酷，但是從頭到尾無不表達了戰爭會使家庭朋友離開，從側面反映了戰爭的血腥。

2.覺醒與獨立——女性的生存方式

女性在歷史上一直處于弱勢地位，沒有男人力大無窮和身手矯捷，男尊女卑是人們的集體意識。在社會家庭中，男子都掌握著絕對的權力。信息社會中女性有更強的適應性和話語權，宮崎駿持有這種思想觀點，在他的動畫電影里大多數的主角都為女性，這些女性角色美麗善良、天真活潑、睿智聰穎、勇敢善戰、自立自尊。宮崎駿筆下的《風之谷》中野心勃勃的庫夏娜和《幽靈公主》幻姬并不是我們想象中柔弱的女性代表，她們有一定的思考能力和領導能力，比男人有過之而無不及。娜烏西卡像剛綻放的百合花，一塵不染，是聰慧而充滿夢想的美麗少女。他手中的女性大多果敢堅韌聰慧，《魔女宅急便》中曾提過“經濟上的獨立絕不等于精神上的獨立”。農村少女進入城市，對新的世界感到好奇，契合初入社會的新人的心理，也有一番鼓舞的感動。來到城市，想要扎根生存，開始磕磕絆絆的工作，遇到困難挫折，爆發出自己的工作能力，從而突破自己，恢復信心。剛開始工作時，一切都是那么不如意，當你意識到自己的工作并沒有那么意義，幸運的是，有人鼓勵你向前，繼續成長。當你遇到更多困難時，不要喪失信心，你堅持當初的熱情。簡單的劇情，折射出當今時代農村女孩求業的困難。醒來之后，繼續工作，認真對待每一件事

3.生命的虔誠

宮崎駿的名言是“人生苦短”，尤其是當他年紀大了，身邊熟悉的人一個接一個消失，難免感到人生的無奈。《哈爾的移動城堡》中哈爾厭惡戰爭，盡自己全力挽回世界人的生命，不僅對朋友友好，對于曾經傷害他的人，他能表現得毫不在意，因為在他的愛中含有寬容、責任和對生命的尊重。宮崎駿說過；“每一部長篇動畫的制作，我都把它當成最后一部長片對待。”表現他對作品的嚴格和對生命的珍惜。他筆下的人物最后基本都得善終，生命可以隨心所欲但不能隨波逐流我們應該學著面對真實的自己，面對自己好的一面，同時也要接受自己不好的一面。

三、宮崎駿動畫對中國的影響

中國水墨動畫、剪紙動畫曾是世界的驕傲，只有舉世無雙的，他人無法模仿相比的，才會成為經典，在宮崎駿眼中，這些動畫都是神圣般的存在。宮崎駿對于藝術的詮釋可以說做到了極致，他對于藝術狂熱的追求真是讓人無比佩服。宮崎駿曾經有機會去上海美術電影制片廠，由于當時個人主義嚴重，以盈利為目的為導向，對于藝術的追求早已失去耐心。導致宮崎駿失望而歸。水墨所做的藝術動畫，無法市場化，所以不得不考慮觀眾，以及市場。許多電影批評停留在媒體批評的層面上，立體的有深度的批評被平面化的解說和介紹所代替。更由于電影的特殊性，許多電影批評各類大眾傳媒上的“脫口秀”。當代中國動畫電影存在受眾觀點不明確、偏向低齡化、缺乏人文主義精神、眼中看待金錢利益、唯物主義等現象。難以做到，打造既具有民族特色又具有影響世界動畫巨作。