論傳統(tǒng)文化元素在舞蹈創(chuàng)編中的運(yùn)用

張汝琳（四川幼兒師范高等專(zhuān)科學(xué)校，四川 江油 621000）

一、傳統(tǒng)文化元素在舞蹈主題創(chuàng)編的運(yùn)用

1.戲曲、武術(shù)元素

在不斷發(fā)展的過(guò)程中，舞蹈深受不同傳統(tǒng)民俗文化的影響，以中國(guó)古典舞為例，舞蹈中擰傾圓曲的韻律表達(dá)、動(dòng)作技術(shù)技巧的使用，就充分汲取了戲曲、武術(shù)等元素。觀眾在欣賞時(shí)，腦海中會(huì)不由自主地想起戲曲中旦角、丑角以及武術(shù)太極拳等各種形象；以戲曲、武術(shù)為創(chuàng)作題材的舞蹈也不在少數(shù)，例如“俏花旦”“旦角”等。在創(chuàng)編舞蹈時(shí)，創(chuàng)作者們從戲曲、武術(shù)中提煉元素，并且結(jié)合當(dāng)下的流行元素，形成特色鮮明的舞蹈作品，在世界舞蹈藝術(shù)中也是獨(dú)樹(shù)一幟、別具風(fēng)格的。

2.古典文學(xué)元素

中華民族一直非常注重創(chuàng)新，在創(chuàng)作舞蹈作品時(shí)，創(chuàng)作者不僅能夠十分精準(zhǔn)地把握每一個(gè)時(shí)代獨(dú)有的特色，還能在創(chuàng)作時(shí)恰當(dāng)?shù)丶尤胍恍﹤鹘y(tǒng)的文化元素，使舞蹈得以不斷傳承與發(fā)展。我國(guó)可選的舞蹈題材十分豐富，其中有很多是基于古典文學(xué)作品進(jìn)行創(chuàng)新和改編而成的。藝術(shù)家在充分結(jié)合題材特征的基礎(chǔ)上，以舞者的肢體語(yǔ)言來(lái)展現(xiàn)文學(xué)作品中人物的情緒及性格，輔以道具、服飾來(lái)表達(dá)文學(xué)作品的時(shí)代審美，創(chuàng)造出大量?jī)?yōu)秀的作品。例如《竇娥》《紅高梁》《秦王點(diǎn)兵》《貴妃醉酒》等。不同的時(shí)代，所推崇的文化也不同，其文學(xué)作品的風(fēng)格也大相迥異，舞蹈作品也呈現(xiàn)出濃厚的時(shí)代特色，傳遞出我國(guó)最具代表性的文化特色。

3.民俗元素

藝術(shù)源于生活，卻高于生活。舞蹈作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，能一定程度上反映出不同時(shí)代的民族習(xí)俗，形成風(fēng)格迥異的作品。從大的角度來(lái)看，舞蹈有著濃郁的時(shí)代性；從小的角度來(lái)看，舞蹈自身還具有突出的地域性，不同的環(huán)境、不同的文化造就了不同的生活方式和習(xí)慣，導(dǎo)致舞蹈的風(fēng)格出現(xiàn)顯著變化，例如各族的原生態(tài)舞蹈以及祭祀舞蹈等。

二、傳統(tǒng)文化的情感及意境表達(dá)方式在舞蹈創(chuàng)作的運(yùn)用

1.古詩(shī)詞情感表達(dá)方式在舞蹈編創(chuàng)中的運(yùn)用

舞蹈藝術(shù)主要通過(guò)肢體來(lái)表現(xiàn)生活、情緒、文化和意境。在創(chuàng)作舞蹈時(shí)，通常會(huì)著重于舞蹈的內(nèi)容以及舞蹈的表演形式的選擇和處理；因此，創(chuàng)作者在創(chuàng)作的過(guò)程中，不僅需要思考舞蹈的風(fēng)格、動(dòng)作，還需要考慮情節(jié)或情緒的推進(jìn)，還要注意影響表演效果的其他因素，例如：演員自身的素質(zhì)、配樂(lè)與舞美的使用以及相關(guān)的細(xì)節(jié)處理。因此，把握好細(xì)節(jié)，恰當(dāng)安排所有會(huì)對(duì)作品質(zhì)量造成影響的因素，才能使其達(dá)到最佳效果，從而讓觀眾深刻體會(huì)舞蹈藝術(shù)強(qiáng)大的魅力。

古典詩(shī)詞在傳統(tǒng)文化當(dāng)中具有極高的地位，它以言簡(jiǎn)義豐的語(yǔ)言、優(yōu)美的音韻節(jié)奏而深受歷代文人的青睞。經(jīng)過(guò)歷史的沉淀和積累，古詩(shī)詞逐漸形成兩個(gè)大的流派，其一是婉約派，其二是豪放派。婉約派的情感表達(dá)較為含蓄，而豪放派則以直接抒發(fā)情感為主。在進(jìn)行創(chuàng)編時(shí)，創(chuàng)作者需要充分考慮古典詩(shī)詞表達(dá)形式的特征，采用藝術(shù)化的方式來(lái)處理舞蹈動(dòng)作，在表演的同時(shí)，作品的情感也會(huì)逐漸變得強(qiáng)烈，最后上升至高潮。例如，依據(jù)周敦頤作品《愛(ài)蓮說(shuō)》創(chuàng)編的舞蹈作品，為了更好地表現(xiàn)蓮花“出淤泥而不染”的高貴品質(zhì)，作者就采用了大量極富節(jié)奏感的動(dòng)作與姿態(tài)，使作品層次更加地豐富，富有內(nèi)涵。

2.山水畫(huà)留白意境在舞蹈編創(chuàng)中的運(yùn)用

藝術(shù)的魅力在于引導(dǎo)觀者的自主想象，因此，在進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)，應(yīng)當(dāng)盡一切可能拓展人們的想象空間。在創(chuàng)編舞蹈時(shí)，可以借鑒和學(xué)習(xí)我國(guó)山水畫(huà)的創(chuàng)作特點(diǎn)。中國(guó)山水畫(huà)一向講求“天人合一”，除需要展現(xiàn)自然風(fēng)貌之外，還要充分表現(xiàn)作者對(duì)于自然的獨(dú)特認(rèn)知，以及在進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)的真情實(shí)感；要注意從整體上進(jìn)行把控，而不是只注重?zé)o關(guān)緊要的細(xì)節(jié)。大部分山水畫(huà)都會(huì)采用“留白”的手法，這種手法最大的優(yōu)點(diǎn)就在于能夠?yàn)橛^眾提供極其廣闊的想象空間。在創(chuàng)作作品時(shí)，真正高明的藝術(shù)家都會(huì)采用“留白”這一藝術(shù)表現(xiàn)形式，例如：齊白石在繪畫(huà)時(shí)十分注重寫(xiě)意，他認(rèn)為藝術(shù)的精髓就在于似與不似之間。正是通過(guò)在繪畫(huà)時(shí)運(yùn)用留白的手法，為觀者創(chuàng)造極大的空間，使觀者能夠自由地進(jìn)行想象，從而極大地增強(qiáng)了作品的藝術(shù)價(jià)值。

藝術(shù)家在創(chuàng)作舞蹈作品時(shí)，要集中自己全部的精力去刻畫(huà)和展現(xiàn)生命獨(dú)有的情調(diào)，但在表現(xiàn)形式上則要做到有虛有實(shí)，留白也要具有相應(yīng)的技巧性，重點(diǎn)在于“留”的設(shè)計(jì)。舞蹈其實(shí)是一種豐滿的形象，借助空間轉(zhuǎn)換來(lái)展現(xiàn)舞者獨(dú)特的形態(tài)，并且采用疏、密、聚、散等不同的形式，營(yíng)造出有虛有實(shí)的舞蹈空間。所以，在創(chuàng)作舞蹈時(shí)要注意發(fā)揮不同空間的作用，通過(guò)燈光的調(diào)整來(lái)為舞者營(yíng)造出獨(dú)立的空間。同時(shí)通過(guò)舞者的各種造型來(lái)展現(xiàn)人物的性格特征，這種手法就是對(duì)傳統(tǒng)山水畫(huà)“留白”的借鑒。“留”不僅能夠體現(xiàn)在空間上還能夠表現(xiàn)在情節(jié)的設(shè)計(jì)中，使觀者對(duì)故事的結(jié)局以及創(chuàng)作者表達(dá)的意境擁有足夠的想象和構(gòu)思。在舞臺(tái)上運(yùn)用這一手法，使整個(gè)舞臺(tái)看上去如同意境深邃的圖畫(huà)，極富神秘感，從而創(chuàng)造出巨大的空間，讓觀者可以盡情地想象。如此一來(lái)，觀者在觀看舞蹈時(shí)，不由自主地會(huì)融入自己的情感和看法。觀眾不僅了解了作者的創(chuàng)作理念，同時(shí)還會(huì)產(chǎn)生自己獨(dú)有的審美體驗(yàn)，從而實(shí)現(xiàn)通過(guò)欣賞舞蹈來(lái)提升自身審美素養(yǎng)的目的。

中國(guó)傳統(tǒng)審美理念極其重視意境。刺繡、國(guó)畫(huà)等傳統(tǒng)的藝術(shù)形式，都是作者借以傳達(dá)內(nèi)心情感的媒介，具有一定的虛擬性與抽象性，盡管有些東西會(huì)因時(shí)間流逝而逐漸褪色，但藝術(shù)作品承載的情感及思想理念卻能夠自由地穿越時(shí)空。在表現(xiàn)手法上，舞蹈與書(shū)、畫(huà)看似有所差別，但正是傳統(tǒng)文化創(chuàng)造主體對(duì)個(gè)人情感的表現(xiàn)，才使舞蹈呈現(xiàn)出豐富的情感與意境。

結(jié)語(yǔ)

中華民族傳統(tǒng)文化在數(shù)千年的發(fā)展當(dāng)中形成了鮮明的民族特色，而這種特色是任何其他文化所無(wú)法取代的。身為炎黃子孫，我們必須要認(rèn)識(shí)到傳統(tǒng)文化的價(jià)值，一方面要認(rèn)真努力地學(xué)習(xí)傳統(tǒng)文化，另一方面時(shí)刻不忘創(chuàng)新。作為一種古老的藝術(shù)，舞蹈在傳統(tǒng)文化當(dāng)中有著重要的作用，它的傳承與發(fā)展也是民族發(fā)展的標(biāo)志，更是中華文明發(fā)展的重要見(jiàn)證。要想促進(jìn)舞蹈文化不斷發(fā)展創(chuàng)新，就必須充分地借鑒與學(xué)習(xí)傳統(tǒng)文化，然后適當(dāng)結(jié)合時(shí)代特色，從內(nèi)容及形式上有意識(shí)地進(jìn)行，確保舞蹈始終具有旺盛的生命力。唯有如此，才能使舞蹈在傳承傳統(tǒng)文化的同時(shí)，還能贏得世界各國(guó)觀眾的認(rèn)同。