■王媛媛/ 南海信息技術學校
中職教育對于培養高素質的勞動者有重要的作用,而舞蹈藝術的發展和人才輸送一直都是由專業的舞蹈學院主導進行,輸送的人才難以面向整個社會,尤其是基層的舞蹈教學人才等更是缺乏,因此中職學校開設舞蹈課程恰恰彌補這一市場缺憾。
通常來說,在舞蹈教學的過程中,會對學生的審美能力進行培養,從而提高其自身的美學水平。在舞蹈學習中,創造美、感受美是其最大的收獲。舞蹈教學的本質,就是可以達到一定的形體美與節奏美。因此,中職舞蹈教學,可以有效地提高學生的審美能力。
學生在舞蹈學習過程中,首先需要對其基本知識與技能進行掌握,然后為了提高自身技能的熟練程度,必須要不斷的學習,進而完成對美的隨性展示,這就是舞蹈的學習過程。在中職教育中,教師需要對學生的創新能力進行著重的培養,使得學生的思維能力不受限制,然后,在整個學習過程中,以其掌握的知識為基礎,進行自身思維的創新與舞蹈動作的創新,從而完成整個教學過程。
舞蹈作為一門行為藝術,既有獨舞也有團隊舞蹈。除此之外,一個完整的舞蹈表演,還需要各個部門的配合,例如樂隊、燈光等。因此,在舞蹈教學中,需要注重對學生團隊能力的培養,讓其學會關心集體、關心他人。因此,中職舞蹈教學,有助于學生團隊意識的培養。
中職舞蹈教學的開展必須依賴一支教學質量高,舞蹈專業素養過硬的高素質舞蹈教師隊伍,能夠獨立領導、設計舞蹈教學課程,把握舞蹈教學的精髓。因為中職學校的學生素質比專業學習的高中學生基礎要薄弱一些,并且個人的自律性和自我約束意識缺失,教師在授課和管理組織上的難度較大。并且很多學生之前沒有經過基礎的舞蹈訓練,教師在專業上的授課難度也很大。舞蹈初期的基本功練習基本相同,但是到后期舞步和舞蹈風格迥異,而舞蹈教師主要是來自于專業的舞蹈學校,術業有專攻,一個教師很難同時練習精于多種舞蹈形式,目前中職學校缺失一支健全完備的舞蹈教學梯隊,導致學生的選擇性較小,課程設置只能依據教師的舞蹈專業來開設,全面性的發展受到限制。
學校對于舞蹈專業缺乏重視,缺乏政策性傾斜。學校面向社會的需求進行人才的培養,因此學校的培養重點往往在能夠直接創造經濟效益,迎合社會需求的專業。舞蹈專業屬于藝術類的專業,并且中職學校的學習時間僅僅兩年,第三年就要實習上崗,兩年的時間教學任務量大,因為缺乏經驗與完備的教師梯隊,教學成果不明顯因而陷入了惡性循環中,學校愈加不重視舞蹈類專業,導致舞蹈類專業發展陷入困境。
中職學校的學生在進入中職學校之前一般沒有接觸過系統的舞蹈教學,有接觸學習的水平也十分有限,舞蹈功底和舞蹈素養都比較低,舞蹈教學必須從頭開始。舞蹈基本功的訓練枯燥、乏味,必須每天進行柔韌度和肌肉伸縮能力等基本功的訓練,中職學生的自律性與學習意識較為淡薄,面臨這樣辛苦的訓練課程往往難以全身心投入,容易產生厭學的情緒,給教師的授課增加難度。
當前,時代一直發生著變化,我們的教育觀念也要適應這種變化。但是中職教育原來的教學手段無法滿足時代變化的要求,原有的教學模式是一種灌輸式的模式,這種模式下學生失去了學習的樂趣,對于學習的主動性不高。在這種背景下,中職舞蹈教學要想適應時代發展的要求,就必須要轉變課堂教學理念,加強對學生創新意識及能力的塑造,調動起學生的學習主動性,引導學生對舞蹈產生學習興趣,注意挖掘同學們的發散思維。對此,一方面,老師作為學生學習舞蹈的指導者,要創新舞蹈教育,就必須轉變觀念,提高自身的創新觀念和創新能力,有針對性地開展舞蹈教學創新教育。俗話說藝術來源于高于生活,老師就應在日常中有意留心身邊有趣的事物,在數字化的時代充分搜集新鮮的教學資料,創新性的編演舞蹈,保持學生的新鮮感,突破以往舞蹈教學的定位,將舞蹈教學以全新的方式演繹。另一方面,老師要想教育出出色的學生,就必須夯實自身的職業基礎,以身作則,為學生作一個好榜樣。在舞蹈的教育方面,不僅要扎實教好舞蹈的專業知識和專業技能,還要教會學生、引導學生對舞蹈進行深入地思考,注重培養學生的審美意識和審美能力,使學生能對舞蹈形成自己的獨特理解和審美,不僅要成長了一個舞者,更要把自己鑄造成一位舞蹈藝術家。
首先學校應當完善教師梯隊,組建一支能夠完整教授學生各種舞蹈,適應學生不同學習需求的教師隊伍,整合教學力量。要進行教學創新,必須有教學人才,專業性的舞蹈教師是進行舞蹈教學創新的前提條件。其次學校也應當加強對于舞蹈專業的財政性支持,建立設備完整環境優雅的舞蹈教室,形成良好的舞蹈教學氛圍,令學生和教師能夠充分享受舞蹈之美。最后完善評價獎勵機制,對于教師的教學成果進行定期的考核評定,學生對于教師創新性教育的評價是教學評價的內容之一。
傳統的舞蹈教學認為學生的學習是從模仿開始,的確這樣的觀點是具有科學性的,但是考慮到中職學校教學的現實情況,必須正確處理好模仿和創新的關系。學生在進行舞蹈模仿學習一段時間后,就開始在舞蹈中加入自我對于舞蹈的認知元素,對于舞蹈的藝術不同人有不同的藝術理解,允許自由的發揮和自由的表現舞蹈見解是學生創新精神的前提。“中職舞蹈教師也應該改變傳統的教學模式,變死板為積極,化傳統為創新,為學生創造一個活潑的課堂氣氛,讓學生能夠在課堂之中對自身的藝術天賦進行全面發揮,從而創造出具有活力、具有美感的舞蹈”。
在中職學校的舞蹈教育方面,要想進行創新教育,促進學生的舞蹈水平進一步提高,就必須要制定全方位的學生評價機制,在評價指標中,必須要對學生的個人狀況、舞蹈授課內容等進行各方面的衡量,從而形成對學生的客觀評價。一般情況下,學生們都非常重視教師對他們的評價如何,如果老師能夠對學生進行不斷的鼓勵,那這對于學生來說會起到積極的促進作用。當然,老師也要注意對待不同的學生采用不同的策略,比如,有的學生其舞蹈基礎比較好,但很容易驕傲,那么對這類學生老師如果還一味進行夸獎和鼓勵,那會使這樣的學生更加驕傲,慢慢迷失自我;有的學生可能資質平平,但卻很努力很勤奮,那么這樣的學生在舞蹈技能不夠好的時候,老師就應當對其進行鼓勵,提高其自信心,激發他對舞蹈的學習樂趣。
中職學校的舞蹈課程和舞蹈專業是最近幾年才設置的,發展還不夠完備,課程體系設置還存在不科學的現象,在教學中存在一定的問題,但是中職學校發展舞蹈教學是大勢所趨,符合市場經濟對于人才的需求與中職學校的辦學原理。通過中職學校教學活動的研究與發展,中職學校舞蹈的創新教育會有新的成果。