古典舞水袖課程訓練價值探析

■田 甜/新疆藝術學院

一、水袖對舞者肢體意識的幫助

古典舞水袖的袖技共有數十種，如：出袖，收袖，拋袖、揚袖、抖袖、搭袖等等。從形態動作上來講，首先要求腳、腰、頭的互相對稱和力量均衡；其次是腳、膝、胯的一致與配合；最后是肩帶肘，肘帶腕的隨與追。這都是自身內部協調與統一的相互關系。演員本身要做到協調、松弛、剛柔并濟、挺拔含蓄、內緊外松。只有做到以上幾點，在舞動起來時才能夠準確的處理好水袖在運動過程當中“點線關系”的外部動作。這些復雜的肢體動作充分訓練到了舞者對肢體的收放自如與控制能力，對于舞者的肢體意識起到了明顯的積極作用。通過學習，舞者自身的肢體也會有很大的進步，提高了肢體的支配能力，和四肢的延展性，例如：拋袖。好比把袖子當做自己的手臂，當袖子拋出時，要將袖頭拋到最遠最長的方向，隨之整個眼，神，意識都轉移到了袖子的最末端，從動作方面看，水袖以“氣帶腰，腰帶肘，肘帶腕，腕帶指”的用力方式來運動。從韻律方面看，水袖所運用的是“反襯勁”，具有”欲左先右，欲前先后，逢開必合，欲上先下”的表現特點。長時間的訓練，會將我們的四肢全部展開至最長，這使舞者在演繹古典舞時，動作更加舒展，悠揚，動作具有延展性。延展性不僅貫穿于動作的過程中，在結束動作時的延展性更為重要。學習了水袖使舞者的氣息更加流暢，身體更加協調。不管是演繹成品舞或者在 民族民間舞蹈 ，在舞動的過程中，動作更加有了彈性，有了延伸，動作幅度變大，舒展有力，剛柔并濟，有點有線。……