劉夢
摘要:我國有著悠久的歷史和濃厚的文化底蘊,不同地區、不同民族的人們創造出了不同的文明。山東民歌是廣大山東人民在日常生活、勞動中創作出來的,也是中華民族藝術寶庫中不可缺少的一部分。山東地區的民歌有很多種類,其中風格最為鮮明且分布最廣的就是小調類型的歌曲了。小調是山東民歌的典型音樂類型。《沂蒙山小調》在山東地區傳唱廣泛,也是山東民歌的典型代表之一。因此,本篇文章對《沂蒙山小調》進行相關研究,進而對其曲調結構、創作歷史、風格特色、藝術價值等進行簡要分析。
關鍵詞:沂蒙山小調 ? 山東民歌 ? 藝術特征
中圖分類號:J607 ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼:A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號:1008-3359(2019)18-0014-02
一、《沂蒙山小調》創作背景
這首曲子的創作時期在20世紀40年代,此時沂蒙山區正逢內外交困的艱難時期。外有日本侵略者的各種“掃蕩”,國內又有國民黨的破壞活動,國民黨通過地方性的反動勢力破壞共產黨的革命根據地。在這種時代背景下,共產黨不僅用武裝力量與內外勢力進行抗爭,還通過文化宣傳活動對反動勢力進行輿論批判,在當時產生了重大積極影響,就在這樣的歷史條件下《沂蒙山小調》誕生了。《沂蒙山小調》經歷了較長時間的發展與演變,在其出現的初期有另一個名字就是《反對黃沙會》,這也是特定歷史條件的產物。隨著社會的發展,歌曲的內容也不斷發生了變化和調整,旋律也有了新的變化。《沂蒙山小調》在各個歷史時期都被加入了時代內涵,激勵著老區人民不斷前進,為后代子孫學習這段歷史提供了很好的歷史依據。這首小調創作于戰亂年代,經過了幾十年的發展不僅沒有消失,還傳播到了很多地區,這就是其創作過程的特別之處,也正是如此豐富的演變經歷才使其深受大眾的喜愛。
二、《沂蒙山小調》音樂特色分析
(一)曲式結構
《沂蒙山小調》這首曲子分為4個樂句,屬于一段體分節歌的架構。小調的第一句歌詞由兩個樂句組成,后者是前者的變化樂句,歌曲后面的樂句與前兩樂句在曲調上是不同的。節奏上錯落有致,強弱遞增,這種音樂創作手法就是《魚咬尾》,也是我國民歌的常用創作方法。《沂蒙山小調》的每個樂句都分為三個小節,這三個小節的節奏較為一致,在句子結束時作了拖腔處理,結束的樂音為re、do、la、sol,這樣一來歌曲更具抒情性,而且使上下句更好地銜接起來。《沂蒙山小調》作為一首典型的山地民歌,具備了民族歌曲的突出特點,結構上短小精悍、簡單淳樸,有較強的抒情效果,在創作手法上,不僅運用了拖腔,還使用了很多陳詞,使歌曲更具民族特色,且旋律舒展、感情奔放,就可以看出本曲帶有山歌的風味;而本曲的四句規整性曲式結構,又體現出小調的特質,因此也可以確定本曲是一首帶有山歌風味的小調。
(二)旋律和調式
《沂蒙山小調》是我國山東地區民歌的典型代表,它所采用的調式是加變宮的徽調,從音階方面來看,本曲第一樂句第一小節以re- sol- mi-re 開始,本樂句總共用到re sol mi do這四個音,而第二樂句(從第四小節開始)以re-sol-re 開始,用到re sol mi do la五個音。一二樂句相比,其開始小節(第一小節和第四小節),都是由re sol起音的,與第二第五小節相比,其主音是基本一致的,如第二小節第一拍是mi,而第五小節第一拍是mi sol,其中mi這個音在重拍,強調的是mi,所以其主音是一樣的;第二小節第二三拍與第五小節二三拍的節奏一樣,都屬二八節奏;第一樂句的第三小節和第二樂句的第三小節(也就是第六小節)的節奏完全一樣,都是有三拍組成,所以第一樂句和第二樂句是基本相似的,假如把第一樂句叫做起因句,那毫無疑問第二樂句就是第一樂句的承接句。承接句與起因句相比既有相似之處,又有發展變化,所謂的相似之處就如上述分析,而發展變化的部分就在于用到的音擴大了,在第二樂句中多了一個la這個音。第三樂句從第七小節開始,與前兩樂句相比,這一樂句變化的部分較多,最重要的變化是加入了si這個音,在中國民族調式中,si叫做變宮,屬于偏音,如果出現偏音,也就意味著調式發生了變化,有了轉調的可能,特別是有兩個大三度音程關系:第三樂句第一小節(總樂句中的第七小節)中的do與mi,第二小節(總樂句中的第八小節)中的sol與si,都是大三度音程,大三度音程在民族調式中起到確定調式調性的作用,而兩個大三度音程的出現根本沒辦法讓我們確定調式調性,反而起到了模糊調性的作用,所以這個第三樂句我們完全可以把它稱作變化句。第四樂句從第十小節開始,如果說前三樂句還有相似之處的話,那么第四樂句應該算是對前三樂句的綜合,我們權且把它稱作綜合句吧。所謂綜合,首先是所用音上的綜合,第一樂句用到re sol mi do這四個音,第二樂句用到re sol mi do la五個音,第三樂句又加入了一個si,第四樂句將前面所有的音都加入進來,用到re sol mi do la si六個音;第四樂句的節奏亦發生了變化,與前三樂句相比,第四樂句加入了附點節奏,而且第三小節(也就是總樂句的第十二小節,全樂曲的最后一小節)只有一拍,與前面的每個樂句的最后一小節都有三拍來結束,可以說也是一種變化。
所以這樣的四句:起因句、承接句、變化句和綜合句,完全可以稱作是起承轉合的四句體結構,曲調富于變換,由高轉低,止于徽音。曲子的節拍主要是4/4形式,節奏較為和緩,更有利于表達山東民眾的淳樸,具有很強的感染力。
三、《沂蒙山小調》演唱技巧分析
(一)呼吸與咬字
呼吸的調整對于演唱《沂蒙山小調》來說十分重要,并且要在演唱之前就做好準備,演唱者要保持呼吸狀態的穩定,每個音都能流暢,不能過于急躁,影響到整支曲子的和諧與節奏。在《沂蒙山小調》的旋律中,準確的咬字對于歌曲情感的傳遞十分重要,在演唱中,如果咬字不清晰,歌曲也就不能打動更多的聽眾。因此,演唱者要時刻注意自己的咬字。一個字是由頭、腹、尾三部分組成的。魚咬尾是一種作曲手法,它經常在一些民間小曲中被用到,它是中國民間音樂的一種傳統作曲技法。《沂蒙山小調》就用到了這種技法,第一樂句的尾音是re,第二樂句的首音是以re開始的,第二樂句以do結束,第三樂句則以do開始,很明顯這是魚咬尾在本曲中的應用,有種首尾呼應的感覺。
(二)情感表達
在演唱《沂蒙山小調》時,表演者要在音樂開始時就進入狀態,想象自己置身于沂蒙山區,把自己當成一名土生土長的山東人,發自內心地表達出自己對家鄉的喜愛與贊美之情。前兩句雖然沒有具體介紹沂蒙山的風景,但是能夠將人們的注意力集中起來,想要進一步了解沂蒙山有什么樣的好風光,表演者就要始終保持著較為興奮的狀態,尤其是唱到“上”字的時候,用干凈利落的下滑音勾起聽眾的興趣。第二句具體說了沂蒙山的好景色,青山綠水、牛羊遍地,在演唱這一部分時,情感可以稍微內斂,聲音適當壓低,這樣可以實現音量與情感的融合,細細地闡述家鄉的美麗景色。后面的三、四段歌詞描寫了沂蒙山人們生活富足,安居樂業,黨的領導讓人們的生活更加幸福。在演唱時,歌詞的力度可以適當加強,充分的表達內心的情感,逐漸達到“情景交融”。
四、結語
《沂蒙山小調》是一首優秀的山東民歌。它不僅描繪了山東沂蒙山區的美麗景色,也表現了人們的幸福生活與對共產黨的贊揚。經歷了數十年,仍然得以廣泛傳唱,是因為它的旋律獨具特色,且具有很強的可變性,可以運用多種多樣的創作技巧對其進行改編,進而表達不同的感情與情景。《沂蒙山小調》的名字中就提示了它的音樂類型,即小調,因此整首曲子的結構簡潔,旋律舒展、輕松活潑,在一定程度上類似于山歌的表達方式。因此,《沂蒙山小調》也被認為具有雙重屬性,這在我國的音樂作品中是不太多見的。
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