談德彪西音樂創作風格的創新——以《月光》為例

蔣傳星

摘 要：德彪西，法國現代最著名的作曲家。19世紀末20世紀初，在印象藝術主義的社會大背景中，德彪西運用不同于古典時期與浪漫時期的創作手法。創新性的脫離傳統音樂特征，用新的音樂和聲、語言及表現功能去建立新的音樂本質。并重新定義音樂結構之間的關系與邏輯，重新梳理音樂內容與形式的關系。本文以的彪西最有名的作品之一《月光》為例，從分析樂曲的創作手法、和聲關系、形式內容等方面，對德彪西音樂創作風格的創新突破進行論證。

關鍵詞：德彪西;印象主義;創新;變革

德彪西的作品與古典主義時期熱衷于表達具有重大變格意義的社會題材不同，也異于古典主義時期作品中體現出的哲理性的思考，當然也不同于浪漫時期的那種個人思想感情的表達。在某些角度上，可能更會強調音樂作品所能賦予朦朧的感覺、印象。這樣的音樂思維為他所開創的“印象主義”音樂奠定了基礎。

從創作思維的角度看，德彪西的音樂在結構上也有大膽地改革創新。他所認為的音樂統一并不是通過部分之間所存在的一定關系，或是一定的層次遞進，而是通過部分之間所相似的性質或是色彩功能來獲得，使得德彪西的作品在結構上顯得較為自由、隨意。他的音樂在和聲調式上的創新也是具有突破性意義的。與傳統的音樂不同，并非只用到大調和小調音階，和聲也并不一定特別強調功能性、功能的解決等。許多時候，他會用到早期教堂中多使用的古老調式上去，和聲上細膩、新奇的手法使音樂更富于色彩。

一、什么是印象主義

印象主義在西方美學史上有兩層含義：一種是指法國印象主義流派;另一種則是包括技法革新在內的印象主義美學思潮。印象主義也稱為印象派，其實最早是源于法國畫界中出現的青年畫家與官方學院派的斗爭。而在繪畫領域中，畫家把光和色彩與美學相結合，運用到藝術法則上，這樣的藝術觀念成為他們的主導思想，從而支配他們的創作活動。這樣的審美理念同樣被應用到當時的音樂創作活動中，許多時候，開始放棄傳統的規則，守舊的邏輯，而更多的憑借自己的主觀感覺。因此，當印象主義被引用到音樂創造活動時，許多的新的調性、和聲運用、音樂的語言形式、結構都被賦予新的美學觀念，與古典主義和浪漫時期的作品不相同。

二、德彪西與印象派音樂

德彪西的音樂創作，許多時候也同印象派畫家一樣，也許更多時候會抓住自己的瞬間產生的靈感，突然具有的印象、感覺。或又是一種突發性的刺激。德彪西在音樂風格上勇于創新，在調式上，將中古調式大膽、廣泛地運用在作品當中，并在調式風格上并不局限在大小調的變化、同時期調式色彩的變化，而是可以在音樂作品中使用不同時期、不同風格的調式類型。和聲上，也不拘泥于功能的運用、對正、解決，而是用許多不同色彩的和弦“有序或無序”的進行組合，也不強制和聲的色彩是否和諧、有規律，和聲語言之間的層次也不會特別清晰;在音樂的語言結構上，不再強調各部分之間所相互依存的“對比”或“統一”，音樂想寫到哪里，與其他部分的結構并不會建立太多的邏輯關系，以《月光》為例：

三、《月光》的印象語言

（一）結構特點

全曲為再現的三部曲式：A（1-26）、B（27-50）、A（51-66）、尾聲（66-73）。通常來說三部曲式的三個段落之間是存在相互的依存、對比和統一的。尤其對于古典主義時期作品的中段，與呈示段都存在材料與調式之間的緊密關系。那怕是展開中段，在調式上至少會存在一定的功能關系。但這里的A部分是從bD大調上開始的，在B部分卻走到了中古調式上，但在B段收尾，又轉回到了bD大調的屬七和弦上引出再現。樂段的材料上也對比強烈，在A段的朦朧色彩之后，到了B段織體形式的變化、調式和聲的變化都進一步加深了樂曲的夢幻色彩。而再現是典型的帶變化的再現，從織體上，情緒會更加流動。旋律變化不大，最終也停留在了bD大調上進行終止，再加上一段尾聲收尾樂曲。

（二）和聲特點，以A部分為例

首先在bD大調主六和弦開始，而馬上在第二小節就離到了VI級和聲上，增加模糊色彩，在第一句（1-8）來看，和聲從與古典的音樂來對比，幾乎看不到所謂的功能和聲進行，而更多在考慮和聲的色彩功能。再看低音，從第2小節開始形成了“bG-F-bE-bD-C-bC-bA-bG-F-bE”的二度下行音列，而第一小節到第八小節形成“平行六度”音程的進行，旋律上并連續地使用和弦與輔助性的和弦外音進行旋律發展，讓音樂的色彩線條極其細膩。

（三）個性化和聲的運用

從A部分能在開頭就看到離調和聲的進入。在15-16小節，SⅡ9和弦的使用也使音響效果變得飽滿而頗具個性。19小節是bD大調的屬七和弦但卻沒有往后解決，而是進行到Ⅴ7/Ⅵ到Ⅵ級的進行，再到調式的Ⅶ7解決到主去。B部分的調式上引入的中古調式更進一步模糊色彩，在進行到37小節后，調式走到了#c小調，而實際卻是由bD大到同主音小調bd小調的轉換，讓音樂在朦朧的色彩當中還有部分細微的統一。

四、結語

德彪西與印象派，給后來者帶來的不僅是音樂創作的變化創新，更是一種流派。讓音樂的審美不再拘泥在那么多的規矩之中，使音樂審美提高到一個新的高度。德彪西是印象派的領頭人，是二十世紀歐洲音樂界頗具影響的作曲家、革新家，對以后的作曲家產生了深遠的影響。

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