摘 要:鋼琴號稱樂器之首,其音樂表現力是其它任何一件樂器都不能與之比較的。伴隨著我國音樂教育事業的逐漸革新,對高校鋼琴教學提出了新的要求,不能像以往那般只注重培養學生的演奏能力,更加注重的是鋼琴演奏的音樂表現力的培養。因此,本文就高校鋼琴教學中如何提高學生的音樂表現力進行探究,希望能給相關專業人員提供幫助,以便促進音樂教學,使學生成為一個合格且專業的鋼琴演奏者。
關鍵詞:高校;鋼琴教學;音樂表現力;學生
鋼琴是現如今較為熱門的一項樂器學習課程,大部分高校的藝術院系均已開辦了鋼琴教育專業,而長期受到應試教育的影響,很多教師與學生把教學的主要任務放在考級上,對學生的鋼琴演奏能力上過于訓練,忽視了培養學生的音樂表現力。但是事實表明,這樣是遠遠不能促使學生能為一名合格的鋼琴演奏者的,他們缺少音樂表現力,導致他們對音樂進行二次創造的能力匱乏。比如在音樂中無法傳遞自己的思想情感等。關于如何提高學生的音樂表現力,本文就以下幾個方面進行分析。
一、培養學生對于音樂的感知能力
高校在開展鋼琴教學的過程中,要注重培養學生對于樂曲的把握能力,進而提高學生的音樂表現力,這也是提高高校學生音樂表現力的關鍵措施。鋼琴是一種歷史悠久的音樂藝術,其中每一首鋼琴曲子都具有作者的情感,每一座鋼琴也包含著上一任主人的音樂思想,所以說鋼琴是高尚且極具價值意義的存在,蘊含著濃厚的文化價值。學生在進行鋼琴曲學習的過程中,他們會遇見很多極具代表性的作品,在傳統的教學模式下,教師會引導學生進行模仿式的練習,再進行不足之處的點評,讓學生熟練的掌握彈奏技巧,但是這種教學方式并不鞥讓學生理解音樂當中的內涵,學生的音樂表現力也就沒有發揮空間,他們在進行獨自演奏途中,也只會注重對于演奏技巧方面的提升,對于自身的音樂審美能力就存在著嚴重忽視[1]。
例如,學生在學習理查德的《愛的紀念》這首鋼琴曲的時候,學生與教師只注重了其中的彈奏技巧,忽視了作者理查德在其中的思想情感,這樣演奏出的作品是不具有靈魂的,沒有靈魂的曲子也就不能稱之為好的作品,是一個殘次品。因此,高校的鋼琴教師要注重學生對于音樂的曲子的感知能力的培養,從而來提高學生的音樂表現力。比如在學生肖邦的《夜曲》中,教師可以先引導學生對這首曲子的創作背景和作者當時的情感表達進行分析,再對其曲子進行深入的剖析,幫助學生體會作者肖邦在創作這首曲子的意義,這樣學生在進行彈奏時就會不由自主的加入作者當時的情感,從而也就能準確地表達出其曲子的內涵,時期彈奏出的音樂富有感染力。
二、提高學生在鋼琴演奏途中的應變能力
眾所周知,鋼琴演奏通常都是在舞臺上進行現場表演,因此,對于演奏途中既考驗彈奏著的表現。而高校學生的實踐表演機會缺乏,他們容易受到一些因素的影響,比如觀眾的熱情度、舞臺的大小、燈光等,這樣不僅影響著彈奏著的心情,還側面的影響著整個彈奏演出,雖然演出出現失誤再說難免,但是我們也要盡量的發揮最好。因此,學生要對自己在舞臺上演奏的應變能力做進一步的提升,把演奏失誤這種問題做到最低[2]。
例如,某高校學生進行石進的《夜的鋼琴曲五》的演奏中,由于觀眾的熱情過高,現場秩序不是很好,學生的心態也受其影響,頓時感到緊張和無力感,試問,接下來該學生的演奏效果還能好嗎?所以教師要努力的提高心理素質不強的學生,平時對他們進行針對性的訓練,幫助他們樹立正確的演奏心態,并且傳授一些在演奏途中的一些應變技巧,以確保學生能發揮出自己的真實實力,并能做到超強發揮的效果。比如,教師可以在平常學生演奏訓練的時候,邀請一些其他學生進行現場的觀看,盡可能的再現出真實的演奏舞臺,培養學生面對這種現象已經不受各種因素的影響,從而保持冷靜的狀態。在這方面,中央音樂學院就做的很好,該校注重對學生的音樂演出實踐,會經常組織學生進行音樂活動等[3]。
三、培養學生的具備豐富的表情表達能力
一場優秀的鋼琴演奏會,不僅要求演奏者具備熟練的彈奏技法,還需演奏者具有豐富的表情,演奏者的情感融入其中,這樣演奏的曲子才具有感染力和吸引力,同時演奏者也能更好的投入到音樂當中。所以,高校的音樂教師要讓學生聯系一些比較含有情感的曲子,這種曲子的旋律性較強,觀眾容易產生共鳴,學生的音樂表現力也能更好的體現在演奏中。這里指的表情并不單單只是指演奏者的面部表情,還有演奏者在演奏中流入的表情。
我曾欣賞作為中國第一位在美國白宮演奏的我國現代著名鋼琴家郎朗演出的視頻,其中我被郎朗深深的帶入到了他的音樂情境中,當時他演奏的表情我現在還歷歷在目,旋律極其富有節奏感。還有貝多芬字在彈奏《悲傷奏鳴曲》的后半部分中,我們完全可以感受到音樂的旋律緩慢變強,并最后推向的音樂的高潮,使人產生一種蕩氣回腸的感受,這就是他的音樂表現力[4]。高校教師通過讓學生欣賞這種曲目,學生們體驗到了這些著名音樂家在演奏時的音樂表現力,沖擊著他們的認識與內心感想。在平時教師也可以讓寫學生多觀看這些音樂表現力強的曲目視頻,或者一些電影相關視頻,就如電影《海上鋼琴師》,其中有一段主角與他人進行鋼琴比賽,在最后環節他展現出了一種完全沉浸在音樂中表現,令對手與觀眾嘆為觀止。教師要鼓勵學生多看、多想、多學,并且也可以讓他們多嘗試一些不同的風格,以加深自己的認知,感受鋼琴音樂的魅力,進而培養他們具有音樂變現力,從而也能進行創作。
四、結語
總之,高校的音樂教師在開展教學的過程中,要注重學生對于音樂感知能力、想象能力和理解能力方面的培養,加強他們對于演奏時的應變調節能力,還有最重要藝術實踐,從而來提高學生的音樂表現力,促使學生成為一名合格的鋼琴演奏者。
參考文獻
[1]李姍姍.論高校鋼琴教學中如何提高學生的音樂表現力[J].時代文學(下半月),2015(5):153-153.
[2]張婧.高校鋼琴教學中如何提高學生的音樂表現力[J].北方音樂,2017,37(37):201.
[3]趙夏.論高校鋼琴教學中如何提高學生的音樂表現力[J].北方音樂,2017,37(16):109-109.
[4]劉玲.高校鋼琴教學中學生音樂表現力的培養對策分析[J].好家長,2017(46):246-246.
作者簡介:
劉葉子,1989年1月生,籍貫:陜西西安,性別:女,最高學歷:研究生,職稱:講師,職務:教師,研究方向:鋼琴演奏與教學.