淺談中職學前教育專業鋼琴集體課奧爾夫教學模式

曾曦琳

[摘 ? ? ? ? ? 要] ?由于學前教育專業教師嚴重匱乏，之前一對一的鋼琴教育課就由鋼琴集體課來替代，可暫時解決燃眉之急。中職教育的生源通常是初中畢業生，中職畢業之后直接走向一線幼兒園教師崗位，通常沒有什么音樂功底，他們對鋼琴的需求是能應用于日常教學中，所以鋼琴集體課就成為比較適合的授課方式。

[關 ? ?鍵 ? 詞] ?中職學前教育;鋼琴集體課;奧爾夫教學模式

[中圖分類號] ?G712 ? ? ? ? ? ? ?[文獻標志碼] ?A ? ? ? ? ? ?[文章編號] ?2096-0603（2019）17-0010-02

鋼琴集體課教學在是現行教育大背景之下出現的，此課程教學的產生具有劃時代的歷史意義，在學科改革和創新教學實踐中成效突出。鋼琴集體課開設需要具備一定的硬性條件：一是教學面積最少80平方米的多媒體教室，配備滿足日常教學需求的黑板、白板、木地板、空調等，需要加強隔音效果;二是需要配備多臺電鋼琴。在滿足硬件條件的基礎之上，根據本專業學生的音樂知識水平，在鋼琴集體課上嘗試融入奧爾夫教學法，目的在于豐富教學手段、增強教學的生動性和趣味性，從而提高教學質量[1]，更重要的是使學生了解奧爾夫教學法在教學中的應用，不僅從教學法中學習到音樂及鋼琴知識，更應該汲取奧爾夫鋼琴法的教學精髓，從而應用到畢業以后幼兒一線教學實踐過程中。

一、概述奧爾夫教學模式的原理

奧爾夫音樂教育的原理是原本性的音樂教育，原本的音樂教育是指人不是作為聽眾，而是作為演奏者參與其中，把肢體語言、動作表現出來，人們參與其中的音樂是最原始的音樂，是最接近自然的音樂，作為每個人學習音樂最起始的方式。奧爾夫教學模式形式簡潔[2]，沒有結構，是最小型的序列模式，是一種開發學習者內心音樂潛力的教育模式，奧爾夫音樂教育模式的原理可以歸納為以下幾個特性：即興性、參與性、綜合性、自然性、民族性與大眾性，其中即興性是奧爾夫音樂教育模式中最吸引人、最核心的一部分。本文只探討即興性、參與性和綜合性三個方面[3]。

（一）即興性

在奧爾夫音樂教育體系中最為吸引人且最核心的就是即興性，也叫作即興創造性。即興性是指奧爾夫音樂教學模式打破了傳統課堂中“教師站著，學生坐著”，由教師單方向地向學生灌輸知識的模式，在奧爾夫教學模式實踐的課堂上，學生既可以站著也可以坐著，可以隨時與同學和教師交流，使學生的即興思維能夠隨時付諸實踐，可以讓學生積極探索自身和世界的美好。

（二）參與性

傳統的音樂課堂上，學生主動性較差，雖然學生也有參與，但是并沒有積極主動地參與到課堂學習中，教師單方面地說教和“填鴨式”地灌輸，讓學生失去了學習的積極性和熱情。奧爾夫音樂教育模式就是與傳統課堂完全不同的，在實踐奧爾夫音樂教育模式下的課堂上，沒有誰有固定的身份，大家都是在用自己的內心感受音樂;沒有一個人是課堂的旁觀者，在教師角色的引導下，學前教育專業鋼琴集體課上，學生通過說唱演奏的方式來感受和體驗音樂。學生只需要通過內心來感知，在愉快的氛圍內學習音樂，而沒有必要通過反復枯燥的練習來學習鋼琴。

（三）綜合性

奧爾夫教學模式是一種音樂教學模式，不僅可以使用在鋼琴集體課，而是一套完整的音樂學習體系，音樂是可以讓學生與其他藝術體系產生連接的，如舞蹈、戲劇、演出等。學生可以通過音樂來發現世界的多樣化，認識音樂不僅只有節奏和律動還有許多更加美好的東西。在中職學前教育鋼琴集體課上，教師可以先引導學生去關注一個聲音，然后讓學生發揮自己的想象力，去分辨這個聲音來自生活的哪個瞬間、哪個層面，也可以通過物體撞擊發出聲音來讓學生感知，這個聲音還可以替代生活中的哪些不同的聲音，從而讓學生從聲音中感知音樂、感知藝術。

二、在中職學校學前教育專業鋼琴集體課上采用奧爾夫教學模式的必要性

（一）從奧爾夫教學模式的特點談鋼琴集體課上采用的必要性

奧爾夫教學模式是當今三大聞名世界的音樂教育體系之一，其余兩個是達爾克羅茲、柯達伊音樂教學模式[4]，在我國現行的教育模式中，奧爾夫教學模式是應用最為廣泛的一種。奧爾夫教學法是由德國當代杰出的音樂教育家、作曲家卡爾·奧爾夫提出的，奧爾夫音樂教學模式的特點是關注音樂學習者的內心，從內心世界出發，在這樣的學習中，學習者不會把學習音樂當成一種負擔，而是會在學習的過程中全身心地投入，沉浸在音樂的世界里，利用自己的肢體、樂器輕松自由地演繹音樂。奧爾夫教學模式的教學方法、教學目標、教學進程主要是通過激發學生對課程及音樂的興趣，將實踐與課程教育結合在一起的一種模式，奧爾夫音樂教學法比較重視學生的參與度，重視學生對音樂的感受和體驗，讓學生能夠融入音樂，并通過體驗來探索學習音樂的樂趣和成功的喜悅，與其他兩種音樂教學模式不同。柯達伊音樂教學模式的特點在于首調唱名法、柯爾文手勢節奏唱名、節奏和唱名的簡記法;達爾克羅茲音樂教學法比較注重體態律動、視唱練耳與即興。

（二）從奧爾夫音樂教學法在實踐中的優勢和局限性談在感情集體課上采用的必要性

在目前的中職學校鋼琴集體課程中，對比以往的課程教學模式已經大有改變，多數教師已經開始采用奧爾夫教學法來提高學生學習的積極性，但是還有一些教師鑒于自身能力還在運用傳統課堂的教學模式，讓學生死記硬背，沒有從學生的角度出發，課程內容枯燥乏味，缺乏創新意識，長此以往，學生對鋼琴集體課失去興趣，這不利于提升學生的學習熱情和學習積極性。奧爾夫音樂教學法打破了我國傳統課堂“填鴨式”的教學模式，教師作為指導者，學生作為主體，讓學生成為課堂的主角，從學生的思維和角度出發來安排課程，將提高學生的音樂興趣作為教學的主要目的，由此也能看出奧爾夫音樂教學法對中職學前教育專業的學生來說十分必要。

奧爾夫音樂教學法的目的在于培養學習者對音樂的興趣，挖掘學生的學習潛力，不能用于學習高深的音樂技能，重在開發學生的內心世界，可以說奧爾夫教學法是學習其他音樂的前提，讓學生在輕松愉快的狀態下學習音樂，中職學前教育專業的鋼琴課學習不是為了讓學生達到專業級別的演奏水準，在短時間內也不可能實現[5]，它的目的是在教學過程中，讓學生能夠掌握鋼琴彈唱的基礎知識，提高學生的實踐能力，畢業后能在一線教學崗位上熟練使用鋼琴進行教學，所以對鋼琴課的興趣和熱情尤為重要，如何讓學生在愉悅的氛圍中發展個性，寓教于樂，既能有興趣，又能學到知識才是學前教育專業教學更應該專注的焦點。

三、在中職學校學前教育專業鋼琴集體課上采用奧爾夫教學模式的對策

（一）從身邊的聲音讓學生感知節奏

中職生是通過中考選拔的15～18歲的學生，這個年紀的學生對某一首歌特別感興趣、特別癡迷，往往是被歌曲的節奏所感染，這一年齡段的學生記憶力特別強，如果教師能夠從學生比較熱衷的音樂節奏入手，在鋼琴集體課上讓學生彈奏自己喜歡的音樂節奏，或許會起到事半功倍的效果。所以在中職學前教育的鋼琴集體課上，教師更需要打破傳統教學模式，引入新的奧爾夫教學模式，結合學生自己的特點，讓學生能夠參與其中，感受到學習音樂、學習鋼琴的愉悅感。教師在節奏教學的過程中，不要采用傳統教學模式用手拍、用嘴唱的方法，這很容易讓學生厭倦，而是要用身邊的學生所熟悉的聲音來營造氛圍，如學生常聽到的下課鈴聲、開門關門的聲音、汽車經過的聲音等[6]。教師在課堂上可以利用綜藝節目中的節拍傳遞游戲，教師給一個節拍，讓學生站一排或者圍成一個圈，互相傳遞節拍，最終由教師確認節拍是否傳遞正確。

（二）學生的參與度由被動參與轉變為主動參與

奧爾夫音樂教學模式的創始人卡爾·奧爾夫曾經說過，所有的人都有音樂感，人們在聽音樂的過程中很容易被某一個點打動，雖然每個人關注的點是不同的。在音樂教育課上，學生同樣容易被打動，與其逼迫學生去努力地練習，不如努力地去發現學生容易被打動的點，利用這些點去挖掘學生的音樂潛能，充分展示學生的音樂天賦。在中職學前教育鋼琴集體課上，教師要抓住學生容易被打動的點，從學生的角度出發，讓學生主動地參與鋼琴學習，而不是被動地接受一切。

奧爾夫教育模式已經被廣泛應用于各種音樂學習課，中職學前教育專業的學生音樂基本功通常比較薄弱，甚至沒有音樂節奏感，所以對學習鋼琴的興趣也比較低，奧爾夫音樂教育模式注重學生對音樂的興趣，比較適合中職學前教育的學生。因此在中職學前教育專業的鋼琴集體課上采用奧爾夫教學法，不但提高了學生的學習質量也提高了教師的教學效率。

參考文獻：

[1]馬思奇.淺談學前教育專業鋼琴集體課教學[J].大眾文藝，2016（21）.

[2]袁婷婷.奧爾夫教學法帶給鋼琴教育的啟示[J].藝海，2012（8）.

[3]葛瑩瑩.多層同心圓鋼琴教學法在學前教育專業鋼琴教學中的應用[J].課程教育研究，2014（34）.

[4]趙贊.奧爾夫教育是真正的素質教育[J].黃河之聲，2013（11）.

[5]姜雨孜.高職高專學前教育鋼琴課教學探究[J].青春歲月，2013（22）.

[6]張真真.對我國音樂新課標與奧爾夫音樂教育思想共性的解讀[J].音樂時空（理論版），2012（8）.

編輯 陳鮮艷