漢代相和歌探究

陳明

【摘 要】本文主要論述了漢代相和歌的產生及其演變過程，同時，就相和歌的藝術特征和對后世音樂造成的影響進行了簡要分析。由此得出結論，漢代相和歌對清商樂的形成有著直接影響，而唐代大曲雖與漢代相隔久遠，但在曲式結構、表現形式等方面與漢代相和大曲都有相似之處，這也說明漢代相和歌對唐代大曲的形成具有重要意義。

【關鍵詞】相和歌;相和大曲;藝術特征;魏晉相和歌

中圖分類號：J6 ?文獻標志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2019）22-0044-01

一、相和歌的產生

漢代是當時世界上最強盛的國家之一，也是古代中國商業非常發達的一個朝代，社會的穩定和交通的發展為商業的發展提供了良好的環境，國內外貿易都十分發達。漢代文化對當時的東亞和東南亞國家也有一定的影響力，位于今越南中部和北部、朝鮮半島北部、日本等地或多或少都受漢代文化的影響。

漢代國力的強盛，文化的發達，造就了漢代音樂形式的多樣性，其中具有代表性的就是“相和歌”。相和歌之名最早記載見于《晉書·樂志》：“《相和》，漢舊歌也;絲竹更相和，執節者歌?！毕嗪透璧脑馐菍h代北方地區流行的民間歌曲的通稱。在漢代世俗樂歌中，無論是從藝術性、娛樂性、情感內涵方面，還是從詩歌史中的流傳與影響來說，“相和歌”都是最富有魅力的一類，對魏晉六朝乃至隋唐詩歌都產生了重要影響。

二、相和歌的發展

相和歌早期的演出形式只有清唱，即單人演唱，沒有沒有樂器伴奏的變現形式，在當時被稱作“徒歌”，也可稱其為“謠”?！端螘分尽氛f：“漢世街陌歌謠，始皆徒歌。”徒歌在民間是非常流行的，因為它可以隨時隨地即興演唱，無拘無束抒發情懷，現在所見的漢畫像中，多有這種歌唱形象。

在“徒歌”的基礎上進一步發展為加幫腔的形式，當時稱為“但歌”。這個階段是歌唱藝術由個體轉向群體的過程。常見的規格是“一人唱，三人和”。這種歌唱形式已不僅僅局限于民間勞作時的即興歌唱，而是經過了民間藝人們精心加工提煉，在當時已經具有一定的代表性。

但歌再進一步發展，出現了《晉書·樂志》中記載的“相和，漢舊歌也;絲竹更相和，執節者歌”的表演形式，此時才算得上名副其實的“相和歌”。此階段綜合吸收繼承了前兩個階段歌唱藝術的精華，最突出的特色是在歌唱的基礎上加入了管弦樂伴奏，表演形式更加多樣。

相和歌具有文化上的多融性與聚合性，發展到最高的形式便出現了融入舞蹈元素的“相和大曲”，是一種有樂器伴奏的歌唱，有器樂伴奏的舞蹈或歌舞，有純粹的器樂演奏部分的綜合性歌舞大曲形式，這種表演形式同時還融入了漢代的雜技、武術、幻術等各種民間藝術，對后世唐代大曲產生了深遠影響。

三、相和歌的藝術特征

（一）相和歌調式。據《魏書·樂志》中說，北魏孝明帝拓跋元詡神龜二年（即公元519年）陳仲儒奏云：“瑟調以宮為主，清調以商為主，平調以角為主?！闭f明相和歌最初只有平、清、瑟三種調?！捌健本褪乾F在的“角”，“清”就是現在的“商”，而“瑟”就是現在的“宮”，相對音高為mi、re、do，這被稱為“相和三調”。后來至南北朝時期，相和三調被改稱為“清商三調”。

（二）相和歌伴奏樂器。樂器是音樂文化的重要組成部分，能夠反映一個時代的社會發展力水平、社會面貌、人們的審美趨向等。漢代絲綢之路開辟，中原和西域文化交流溝通頻繁，隨之出現了一些新型的樂器，打破了漢族樂器演奏固有的方式。郭茂倩編著的《樂府詩集》中說道：“凡《相和》，其器有笙、笛、節歌、琴、瑟、琵琶、箏七種”。從這段文獻不難看出，此時相和歌中使用的樂器也已經和先秦時期常見的“竽瑟之樂”有了本質的區別。以竽和瑟為核心樂器的演奏形式發展至漢初初已經非常少見，取而代之的是以笙、笛、琵琶為核心樂器的新型樂器組合形式。另外，漢代相和歌屬于俗樂，因此在伴奏樂器的使用上也區別于宮廷雅樂鐘愛的金石樂器。

四、漢代相和歌對后世音樂的影響

到了魏、晉時期，相和歌仍然很流行，其藝術性也在不斷提高，并且得到了統治階級的重視，在上層統治階級中，有許多人創作相和歌。如建安文學的開創者曹操，他有一個習慣，即“登高必賦”，每次創作了新詩，都會被樂工配上管弦樂伴奏，變成音樂作品。曹操不但自己編寫了許多相和歌詞，而且還讓樂工杜夔擔任太樂令主持古曲的收集和整理。

曹魏統治者對相和歌的創作及愛好，不僅促進了相和歌的發展，而且對魏晉南北朝主要樂種清商樂的發展也起到了積極的影響。

五、結語

相和歌始于漢初，從剛開始的清唱，再到后來在清唱的基礎上加入和聲、樂器和舞蹈形成“相和大曲”，漢代相和歌的發展經歷了一個由初期到高級，由簡單到復雜的過程。相和歌的伴奏樂器在演奏中起到了功不可沒的作用，它使相和歌的表演形式更加豐富，使音樂聽起來更加完整。相和歌的發展對后世的音樂，其中包括清商樂和唐代大曲都產生了深遠的影響。后世對漢代相和歌不斷進行改編和加工，為其注入新鮮的血液，使這件中華傳統音樂中的瑰寶生生不息，源遠流長。

參考文獻：

[1]楊蔭瀏.中國古代音樂史稿[M].北京：人民音樂出版社，1981.

[2]劉再生.中國古代音樂史簡述[M].北京：人民音樂出版社，1989.