淺析姜文電影配樂的特點

李少卿

摘要：姜文導演的電影作品往往頗具深意，個性特征鮮明，有著昂揚的男性氣概，其中也穿插著些許黑色幽默，而他對配樂的高要求，也成功將電影所需的各種氛圍烘托。文章從姜文與石久讓的藝術合作以及姜文在電影中對古典音樂的大量運用，分析姜文電影音樂的特點。

關鍵詞：姜文;電影配樂

姜文是我國著名電影導演、演員。1984年畢業于中央戲劇學院。姜文導演的電影代表作有《讓子彈飛》、《太陽照常升起》、《陽關燦爛的日子》等。他的作品有著鮮明的個性特征，詼諧調侃，努力的將個人的認識形態通過電影表現出來，如他自己所說“我得高興了，觀眾才高興。”姜文電影吸引觀眾的地方，除了瘋狂而浪漫的想象力，還有其配樂的考究。

一、與久石讓的藝術碰撞

在拍攝電影《太陽照常升起》時，姜文因仰慕久石讓的才華，不吝花重金請他為影片配樂，然而在合作中姜文的一個做法讓久石讓很是苦惱。姜文將莫扎特《安魂曲》的經典片段配于電影樣片中交給久石讓，還明確希望久石讓能創作出比這些音樂好一點的新作品，這讓久石讓十分不解，隨后在第一版音樂完成時并沒有得到姜文的肯定，為此姜文奔赴東京與久石讓當面商議。

雖然姜文苛刻的要求讓久石讓幾度失去理智，但在姜文的幾番鼓勵下，久石讓創作出一段經典的電影配樂，即《前奏曲》又名《瘋狂的開始》，兩位大師的藝術理念碰撞，也成就了這樣一部成功的電影。

樂曲開始段以輕快的鼓點與弦樂進行，第二段，長笛和雙簧管奏響主旋律的抒情敘事段，樂曲最后一段再現首段的鼓點與弦樂，加弱音器的小號奏出該段的部分主題，最后由木管樂奏出完整主題，配合銅管樂的低音烘托氣氛，緊密配合電影中鏡頭轉換，將電影所需要的情感充分表達。

這段音樂在姜文的另一部電影《讓子彈飛》中也有運用，采用《前奏曲》中末段主題進行改編創作，以昂揚有力的進行曲風格呈現，呼應電影主題。

二、古典音樂的運用

意大利作曲家馬斯卡尼創作的歌劇《鄉間騎士》是其成名作品，劇中的《間奏曲》最為有名，曲調緩慢優美，既輝煌又懷舊，其中又夾雜著些許茫然，靜心聆聽時，黯然傷神。這首間奏曲多次出現在影視劇中，例如《教父3》等。據姜文自述，電影《陽光燦爛的日子》整片的創作構思就是來自這首間奏曲。

《邪不壓正》是姜文導演于2018年上映的一部作品，觀眾對于電影的評價褒貶不一，但筆者認為這部影片有著明顯的姜文特色，電影中古典音樂的配樂尤為特別。

肖斯塔科維奇《第二套爵士組曲》作于1938年，是他的管弦樂組曲中最出名的一套，共由八段不同風格的音樂組成，其中《第二圓舞曲》雖然結構短小，但是整首樂曲的配器非常經典，旋律簡單動聽，音樂由歡快到凝重又到激進昂，是他的管弦樂代表作之一。《邪不壓正》作為復仇大片，將這首有著爵士風格的圓舞曲置于片頭，鋪墊電影主題。

影片中彭于晏多次飛奔在屋頂上，其中一次為情所困時，將這首高亢又哀傷的《偷灑一滴淚》作為配樂。該曲是作曲家唐尼采蒂所譜曲的意大利歌劇《愛的甘醇》中著名的歌劇詠嘆調，影片中所運用的是來自帕瓦羅蒂的版本，輝煌的男高音加上優美的旋律，完美配合了影片故事情節發展，也映照了電影所想要表達的含義，正如曲中所唱“她愛我，她愛我，能肯定，能肯定……我聽得見，我聽得見心跳，我們的嘆息混合在一起。”

在電影《一步之遙》中，姜文就展現出自己對歌劇的喜愛。在電影情節“花域大選”中，一選手登臺演唱選自普契尼獨幕歌劇《賈尼斯基基》中的著名詠嘆調《我親愛的爸爸》，曲中女兒向父親描述著自己的愛情，懇請他為自己買一個婚戒。

《索爾維格之歌》選自詩劇《培爾·金特》，《索爾維格之歌》是格里格最具代表性的作品之一。作曲家將挪威與瑞典民間歌曲的素材融入于歌曲之中，曲調流暢動聽，被譽為“挪威第二國歌”。電影里兩個關鍵人物唇槍舌劍過后，《索爾維格之歌》再次響起，憂傷，因為緊接著就是一次告別。在電影《一步之遙》中這首歌曲也被用作配樂。

莫扎特《A大調單簧管協奏曲》第二樂章柔板，這段音樂略有憂傷之情卻又有著對生命充滿留戀的情愫，這是莫扎特最后創作的一部協奏曲。在電影《讓子彈飛》里姜文也用過這一段旋律。電影開場不久，當兩大正邪主角密會時，響起此曲。曲調平緩優美，與畫面、情節形成了面匪夷所思的反差。

姜文電影中所用的古典音樂甚多，從交響曲到歌劇詠嘆調都在他的選擇范圍之內，可見其音樂修養之高，對音樂有著極好的感知能力。

三、結語

觀姜文電影，往往令人有“畫外之音”的感受，需細細揣摩。他的電影中，不論是久石讓的原創配樂還是古典名曲的配合，都善于用寫意的手法去渲染電影畫面，音樂與畫面的完美結合，構成了姜文電影的想象世界，同時又深刻的展現人性特點，反應社會現象。他對各類音樂的巧妙運用使他的電影的內涵更為深刻。