淺談民間美術(shù)色彩在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計中的運用

張譯心

【摘要】民間美術(shù)藝術(shù)色彩與現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計中的元素是有聯(lián)系的。并且隨著時代的發(fā)展，民間美術(shù)也越來越深刻并廣泛應(yīng)用到現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計當(dāng)中。由于民間美術(shù)有著豐富的造型和絢麗多姿的色彩，所以在現(xiàn)代美術(shù)的藝術(shù)設(shè)計中要不斷利用民間美術(shù)的優(yōu)勢，創(chuàng)造符合人們審美情趣的藝術(shù)作品。只有將民間美術(shù)藝術(shù)造型和色彩的優(yōu)勢融入現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計當(dāng)中，才能促使現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計進(jìn)一步發(fā)展，使現(xiàn)代藝術(shù)作品具有別樣的意義和韻味，才能增強審美價值，增強作品的生命力。

【關(guān)鍵詞】民間美術(shù)；藝術(shù)造型；色彩；現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計；應(yīng)用

引言

許多現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計都離不開傳統(tǒng)的民間美術(shù)，民間美術(shù)為現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計帶來了無盡的資源。我國千百年流傳下來的民間美術(shù)蘊藏著深厚的歷史文化和民族精神，在給現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計者帶來靈感的同時也促進(jìn)了設(shè)計者對民間美術(shù)的思考。豐富的民間美術(shù)不僅僅是勞動人民智慧的結(jié)晶，更是民族精神的凝聚，是勞動人民精神世界的體現(xiàn)，它為現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計提供了巨大的發(fā)展空間。

1 民間美術(shù)概論

民間美術(shù)充分體現(xiàn)了我國勞動人民的智慧，是我國先民對于造型和色彩的審美情趣的充分體現(xiàn)。在新世紀(jì)，如何傳承民間美術(shù)的精華和對民間美術(shù)進(jìn)行發(fā)揚，成了一項重要議題。同時，在美術(shù)創(chuàng)作和設(shè)計的過程中，如何將民間美術(shù)的特色加以甄別，并將民間美術(shù)中的文化品位和價值認(rèn)同與現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計更好地結(jié)合，使中華民族文化得到更好地傳播與延續(xù)，就成了重要問題。

2民間美術(shù)的藝術(shù)特征

我國歷史悠久、文化豐富，在長期的歷史發(fā)展過程中我國的美術(shù)作品在發(fā)展形勢上也呈現(xiàn)出多種多樣的特點。我國傳統(tǒng)的民間美術(shù)作品在造型上普遍具有較強的視覺規(guī)律和藝術(shù)性。民間美術(shù)作品在造型設(shè)計上融入了設(shè)計者的情感，在人們觀賞民間美術(shù)作品時，會被作品自身所具有的藝術(shù)情感所震撼。民間美術(shù)作品也具有典型的地域性特點，不同的地域?qū)τ诓煌拿佬g(shù)作品具有不同的審美感官。這就是為什么人們會被民間美術(shù)作品深深吸引的原因，也是民間美術(shù)帶給現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計靈感的原因。

3民間美術(shù)的色彩分析

我國民間美術(shù)在色彩運用上具有象征性的含義，這是由于我國先民對于祭祀情有獨鐘。先民對自然的敬畏形成了中華民族特色的五色應(yīng)用傳統(tǒng)。五色分別是紅、黃、藍(lán)、白、黑，這五種顏色在民間美術(shù)中分別代表不同的含義和象征。比如紅色是年節(jié)習(xí)俗中形成的獨特的民間美術(shù)文化色彩。對于傳統(tǒng)色彩的應(yīng)用在河北武強縣有著豐富的歷史，當(dāng)?shù)氐哪戤嬛谱鬟€保留著原始的色彩和風(fēng)格。這不僅僅是仿制古人的技術(shù)進(jìn)行傳統(tǒng)的民間美術(shù)展示，更高層次上是對民間美術(shù)色彩所蘊藏和象征的含義進(jìn)行文化理解與傳承。

4 民間美術(shù)色彩在現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用

現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計和民間美術(shù)設(shè)計在造型方面有許多共通的地方，都是追求最簡潔的形式、概括復(fù)雜的情感。創(chuàng)作者都想在造型與內(nèi)容之間尋找到契合點，充分表達(dá)自身的藝術(shù)追求。所以，民間美術(shù)對現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計具有重要的啟示意義，在色彩運用、對比手法等方面具有明顯的藝術(shù)特色和藝術(shù)表現(xiàn)力。

民間美術(shù)，在實體的抽象化和抽象內(nèi)容實際描繪等方面也具有一定造詣，非常的自然和諧，是強調(diào)線條視覺沖擊力的現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計中所不具備的優(yōu)勢。所以，現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計可以學(xué)習(xí)民間美術(shù)藝術(shù)造型中，這種利用抽象與實體之間相互過渡的方式，設(shè)計一些內(nèi)容豐富的作品，使作品具有深刻的藝術(shù)表現(xiàn)力。比如在自然界中并不存在的物體，在現(xiàn)代設(shè)計創(chuàng)作過程中可以利用自然形態(tài)將抽象的內(nèi)容表現(xiàn)出來。利用現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計的粗線條的美，使作品更具裝飾感，這一點在北京奧運會的火炬設(shè)計上得到了充分的體現(xiàn)。北京奧運會的火炬主要由祥云構(gòu)成，祥云的造型極具動感，在祥云與火炬之間實現(xiàn)了抽象與實體的轉(zhuǎn)換與過渡，體現(xiàn)了自然和諧的設(shè)計理念。

色彩是人類在欣賞美術(shù)作品時的第一感覺，由于每個人生長的環(huán)境不同，他們所形成的藝術(shù)感受和審美也不盡相同。在長期形成的自然文化環(huán)境中，中國形成了豐富的民族色彩形式和色彩觀。我國的民間美術(shù)藝術(shù)造型，如木版年畫、風(fēng)箏、剪紙、皮影等藝術(shù)形式，色彩豐富、文化底蘊深厚。同時，民間美術(shù)對于色彩的創(chuàng)造性運用是現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計所不能比擬的，這就決定了現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計必須重視民間美術(shù)色彩的使用經(jīng)驗。民間美術(shù)對于色彩的理解不僅局限于色彩本身，更多的是如何表達(dá)一種特殊的情感。在民間的美術(shù)作品色彩運用上，藝術(shù)創(chuàng)作者們賦予顏色以生命，不同的顏色代表了不同的含義。將這些不同的含義融入美術(shù)作品的創(chuàng)造上，以此達(dá)到趨利避害的目的。同時，從事民間美術(shù)創(chuàng)作的人們不受居住地的限制，與宮廷繪畫、文人繪畫和現(xiàn)代繪畫相比多了幾分自由創(chuàng)作的氣息，少了一份文化的束縛。民間美術(shù)創(chuàng)作者的視野寬闊，他們能得到任何想要的顏色并賦予這些顏色不同的含義，所以在色彩變化上，現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計必須學(xué)習(xí)民間美術(shù)的色彩運用。這就要求創(chuàng)作者自身將創(chuàng)作和生活聯(lián)系在一起，充分發(fā)掘身邊的顏色和材料，用生活化的筆調(diào)和不同的視角尋找與制作符合人們?nèi)粘８泄俚淖髌?。在色彩上要更加大膽地嘗試新元素，做到“人無我有、人有我優(yōu)、人優(yōu)我精”，由此達(dá)到色彩創(chuàng)新的藝術(shù)效果。

5結(jié)束語

民間美術(shù)是民間藝術(shù)的重要組成部分，其變化多端的造型、絢麗多姿的色彩，給人不一樣的視覺沖擊。受歷史文化的浸染，民間美術(shù)更增添了古樸和神秘的特點。本文主要分析民間美術(shù)藝術(shù)造型和色彩在現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計中的運用。我國民間美術(shù)是由人民群眾創(chuàng)造的，自古以來一直以美化環(huán)境、豐富民間資源、還原生活形態(tài)為主題。每個地域的生活習(xí)慣、生活形態(tài)不同，便產(chǎn)生了不同風(fēng)格的民間美術(shù)。

參考文獻(xiàn)

[1]李蓓.民間美術(shù)藝術(shù)造型和色彩在藝術(shù)設(shè)計中的實踐與應(yīng)用[J].藝術(shù)評鑒，2017（04）：34-36.