曹瀚文
摘要:本文以《高中音樂鑒賞》為基礎,對《德彪西》一課進行教學設計。
關鍵詞:音樂鑒賞;教學設計
本文是筆者對高中音樂鑒賞課《德彪西》做出的教學設計。
一.???????? 教學目標:
1.聆聽印象派代表性音樂作品—德彪西的《大?!返谝粯氛潞汀秮喡樯^發的少女》引導學生感受、體驗印象派的風格特征。
2. 知道印象主義音樂的特點和作曲家德彪西。
3. 探索印象主義音樂作品和美術作品的關系 。
二.教學過程:
一.情景導入
根據一幅描寫月光的畫作,讓學生想象聲樂作品和器樂作品。對比欣賞德彪西《月光》和貝多芬《月光奏鳴曲》
二. 展開課題
1.介紹德彪西
德彪西。法國人,十九世紀末、二十世紀初歐洲音樂界頗具影響的作曲家、革新家,同時也是近代“印象主義”音樂的鼻祖,對歐美各國的音樂產生了深遠的影響。1872年,11歲的德彪西進入巴黎音樂學院,在那里學習了12年,德彪西在音樂學院學習時,就顯露出他是一個富有創新精神的學生。他在自己學習音樂的過程中,始終有一種打破陳規、探索新領域的強烈愿望。為了尋求一種新的音響組合,他常常在鋼琴上連續彈奏一串串的增和弦、九和弦、十一和弦以及全音音階等等。他彈奏的和弦,全然不按照傳統規則予以預備和解決。
2.介紹印象主義音樂
印象主義音樂是19世紀末在歐洲文化活動中心巴黎萌生的一種新音樂風格,是受“象征主義文學”和“印象主義繪畫”的影響而出現的一種音樂流派。印象主義音樂帶有一種完全抽象的、超越現實的色彩,是音樂進入現代主義的開端。 它的音樂形式、織體、表現手法、基本美學觀點以及所追求的藝術目的和藝術效果都與古典和浪漫主義有著很大的分歧與差別。由法國作曲家C.德彪西首創。
古典主義音樂的創作原則與風格是嚴謹、規整,浪漫主義音樂是注重情感的表現與激情的發揮。與之相比較,印象主義音樂并不通過音樂來直接描繪實際生活中的圖畫, 而是更多地描寫那些圖畫給我們的感覺或印象,渲染出一種神秘朦朧、若隱若現的氣氛和色調。印象主義音樂的作品多以自然景物或詩歌繪畫為題材,突出瞬間的主觀印象或感受;在音樂語言上突破大小調體系,重視和聲、織體和配器的色彩;擅長表現幽靜朦朧、飄忽空幻的意境。
3.欣賞《海上——從黎明到中午》
交響音畫《大?!?,作于1905年三月,初演于1905年十月。本曲為德彪西最大的一部交響音樂作品,由三個不同內容的樂章組成,但每個樂章之間又有內在的聯系,集中起來構成一部完整的作品。它表現了"大海"的景色及其富有動態的性格,并通過整個樂隊的不同音區,極為強烈地表現出"大海"中各種畫面的色彩。
教師播放第一樂章《海上-從黎明到中午》交響音樂片段,并出示思考題:通過這一段音樂你聯想到了什么樣的畫面?捕捉到那些樂器的的音響?
4.欣賞《亞麻色頭發的少女》
我們再來聽一首印象派鋼琴小品《亞麻色頭發的少女》。德彪西于1901至1913年連續創作了二十四首“前奏曲”,這首曲子是德彪西所作的包括十二首樂曲的鋼琴曲《前奏曲集》第一集中的第八首。 德彪西從法國詩人勒孔特·德的同名詩中獲得創作靈感,這首詩描寫的是:坐在盛開著鮮花的越桔樹叢中的遙遠愛人的溫雅和嫵媚姿態。德彪西在這首樂曲中運用鋼琴音響色彩調色板上的一切手段,創造了新穎獨特的語言,栩栩如生地刻畫了一系列別有情致的音樂形象。教師提問:請你欣賞后告訴我你腦海中浮現的是一個什么樣的少女形象?
(三)拓展
探索印象主義音樂作品和美術作品的關系:《日出·印象》是法國印象派畫家莫奈于1872年在勒阿弗爾港口畫的一幅寫生畫。他在同一地點還畫了一張《日落》, 在送往首屆印象派畫展時, 兩幅畫都沒有標題。一名新聞記者諷刺莫奈的畫是"對美與真實的否定, 只能給人一種印象"。莫奈于是就給這幅畫起了個題目——《日出·印象》。它作為一幅海景寫生畫, 整個畫面籠罩在稀薄的灰色調中, 筆觸畫得非常隨意、零亂, 展示了一種霧氣交融的景象。日出時, 海上霧氣迷朦, 水中反射著天空和太陽的顏色.岸上景色隱隱約約, 模模糊糊看不清, 給人一種瞬間的感受。
印象主義音樂是在象征主義文學及印象主義繪畫(以莫奈為代表)影響下出現的。兩者在表現手法、呈現的藝術效果等方面存在諸多相似性。像印象派繪畫一樣,印象派音樂的主角是音響和音色。為了讓色彩效果得以在音樂作品中突出起作用,印象派作曲家大膽地對十九世紀后半葉浪漫主義音樂的風格和形式提出挑戰.,模糊的輪廓,朦朧的色彩,不易分辨的色調變化,都是印象派音樂的明顯標志;它所塑造的種種幻象、印象和氣氛,都同莫奈的模糊印象、塞尚的奇異夢境、雷諾阿的美妙溫柔、修拉的眩目精巧相對應。
三.結語
今天,我們認識了印象主義時期的音樂,也大致了解了印象主義繪畫。我們還認識印象主義音樂的代表人物德彪西。同學們可以在課后多多欣賞德彪西 或其他優秀印象派音樂大師的作品,也可以去美術館欣賞印象派的畫作。
參考文獻:
《普通高中音樂課程標準》(實驗).中華人民共和國教育部制定.