蔣新年
摘要:藝術來源于生活,正因為每個人處于不同的生活環境,所以導致性格、體態有所不同,對不同事物的認知和感受都不一樣,而上述這些在舞臺呈現都需要肢體的表現來完善。肢體語言表現力是表演創作中的一個重要環節,成為演員塑造人物形象、表達角色思想情感的一個非常重要的途徑。本文主要圍繞肢體語言在戲劇表演中的意義展開論述。
關鍵詞:肢體語言 舞臺戲劇表演 意義
舞臺表演是演員在舞臺上通過肢體與造型等途徑表達內心的一門藝術,在表演過程中,演員通過肢體語言來完成對演繹角色的塑造,能夠使觀眾感受到有血有肉的人物形象,并以自身形態作為交流媒介,從而呈現出絕佳的“角色創造”。因此我們可以說,舞臺表演的過程實際上就是肢體語言進行表達的過程,而舞臺上人物塑造最不能缺少的就是肢體語言的表現力。肢體語言的概念是演員通過身體上的各種動作,來表現出用語言難以表現的意識,或者是進一步烘托出語言想要表現的意識,因此,肢體語言的核心作用就是釋放或者是增強“表現力”,肢體語言的表現力在舞臺表演過程中具有重要的意義,從面部、上下肢、到爆發力、控制力等方面,肢體語言在表演過程中的意義均貫穿始終。
一、肢體語言之面部表現力的意義
面部表現力是肢體語言中的首要內容,也是最為直觀、最讓觀眾印象深刻的肢體語言。肢體語言之面部表現力是指演員在舞臺上通過面部動作的演繹,來表現出內心的意識、情緒、狀態等。比如演員在臺上抬頭,目視遠方,則可以表示高傲、憧憬或者遐想;演員在臺上點頭,則可以表現滿意、應允、致意、理解、認可等;演員低頭沉默,則可以表現沉思或者復雜的內心情感。而且面部表現力是肢體語言的各種表現力中最能表現內心動態的一種表現力。一般來說,如果面部表現力能夠到位,在某些情況下不僅不需要語言作為表現,甚至可以超越語言的表現力。比如在話劇《雷雨》中,繁漪在猶豫要不要反抗周樸園的時候,繁漪通過面部表情配合肢體表情表現出了矛盾、糾結的深情,“是嗎?可到底……”反映了其內心的掙扎和郁積著的火。
二、肢體語言之上肢與下肢體表現力
在肢體語言中,上肢與下肢體的配合往往能夠呈現出人物的形態,體現出人物的氣質、情緒、內心等。上肢與下肢的表現力主要是指演員在臺上通過上肢或者下肢,或者是綜合運用下肢來增強舞臺表現力。比如演員挺直腰部,則往往可以傳遞出自信的能能力,或者是趾高氣揚的氣勢;演員將身體微微前傾,則可以表現出親切、柔和的感情;演員將上身向左邊或者右邊側轉,則可以表現出對未來的向往,或者對往事的回憶,還能夠表達角色內心的悲傷、憤怒、鄙夷的情感;演員蹬腳,則可以表現出角色內心的急躁或者不滿。通過上肢和下肢的良好協調及配合,角色不僅能夠做到“傳情”,還能夠做到“傳神”。比如話劇《祥林嫂》中,祥林嫂想起自己的孩子,通過突然用手捂面,來表示她情不自禁地哭了,直接刻畫了她內心的痛苦、無助。再比如,在《阿Q正傳》中,當阿Q向吳媽提出“想和她睡覺”的時候,舞臺上的吳媽雙手張開作震驚狀,并不停地搖頭,表現了她傳統保守的心性。
三、肢體語言之爆發力
肢體語言的爆發力往往是配合語言使用的,一方面能夠增強語言想要表達的氣勢;另一方面能夠將舞臺效果推向某種高潮。比如演員在臺上喊出氣勢如虹的聲音的時候,將大手一揮,則更加能夠增強內心這種強烈的情感爆發力;再比如,舞臺上某一角色演員手叉住腰部,昂首挺胸,大步流星地走,就可以表現出角色內心一種自信心爆棚;還有在舞臺上,如果兩個角色需要進行爭辯、互吵,雙手叉腰則更加能夠傳遞出一種激烈的爆發力。
四、肢體語言之控制力
控制力主要是指通過肢體語言實現對臺上或者臺下的控制。比如在某些情境中,需要強調一種安靜下來的氛圍,演員就可以做出用嘴吹噓手指的姿勢,來示意臺下觀眾配合安靜;再比如,需要讓臺下觀眾跟著鼓掌,或者是跟著附和,就可以雙手張開,作出不停向上托起的姿勢,示意大家將熱鬧氛圍推向高出。這種肢體語言所表現的控制力,往往更加清晰、直觀,也具有舞臺美感。
一部優秀的舞臺劇,肢體語言的運用,在表演過程中起到了錦上添花的作用,不僅渲染了人物特征,也助推了劇情發展。我們在研究和實踐話劇表演中,應當要在對劇本和角色深入理解和感受的基礎上,善于運用適當的肢體語言作為輔助,增強舞臺表現力。同時,平時也要加強對肢體語言訓練,在有準備、有節奏以及深入的思考過后,將角色完美地展現出來。
參考文獻:
[1]斯坦尼斯拉夫斯基.演員的自我修養[M].桂林:廣西師范大學出版,2013.
[2]烏塔·哈根,哈斯克爾·弗蘭克爾.尊重表演藝術[M].北京:世界圖書出版公司,2014.
[3][蘇]瑪·佛烈奇阿諾娃.斯坦尼斯拉夫斯基體系精華[M].北京:中國電影出版社,1990.
[4]斯坦尼斯拉夫斯基.演員創造角色[M].北京:中國電影出版社,1980.
[5]李紅石.中西方戲劇表演體系之比較[J].第二外國語學院學報,1995(6):94-101.
作者單位:泰興市歌劇團