淺談美術(shù)教育專業(yè)素描教學思路和改革

潘桂梅

摘 要：素描是美術(shù)學科中的基礎(chǔ)內(nèi)容，為學習專業(yè)美術(shù)的學生有著具大的作用。也是美術(shù)專業(yè)必修的重要課程。在實際教學中要通過素描繪畫具備的獨特語言，去探索人與人之間、人與畫之間內(nèi)在的情感關(guān)聯(lián)，以此促進學生在專業(yè)技能、審美以及藝術(shù)品格方面的提升。提高學生能夠熟練的掌握美術(shù)造型技巧，促進思維創(chuàng)造力的拓展以及表達方式，讓美術(shù)教育專業(yè)素描有質(zhì)的提升。本文對當前美術(shù)教育專業(yè)素描教學面臨的問題做了簡單分析，并通過美術(shù)教學思路，提出了改革的幾點措施。

關(guān)鍵詞：美術(shù)教育;素描教學;教學思路;教學改革

素描不僅是所有造型的基礎(chǔ)，是學生在美術(shù)學習中打下根基的基礎(chǔ)，是美術(shù)中最先學習的畫種之一。素描在美術(shù)專業(yè)教學中是必不可少的，素描教育不僅包括對技能的掌握，還包括學習者通過繪畫各種各樣的石膏像對事物的認知，有力的培養(yǎng)了學生的基本專業(yè)素養(yǎng)和審美感知。

一、美術(shù)專業(yè)素描面臨的問題

（一）思維和經(jīng)驗有局限性

在當前各高校素描專業(yè)角度上來講，美術(shù)教學受到了傳統(tǒng)經(jīng)驗的地束縛。老師在講課的過程中沒有把新時期新元素融入課堂，一直沒有突破傳統(tǒng)的教學模式，教學方式也一直沒有創(chuàng)新。例如在明度、比例、構(gòu)圖、輪廓線、平衡等這些術(shù)語上，都需要學生在真正了解含義基礎(chǔ)上進行繪畫，一些教師在教學的過程中，一般都是采用術(shù)語展開結(jié)構(gòu)、虛實等知識的講解，這種教學的方式和手段相對比較單一，很難激發(fā)學生學習的興趣。

（二）課堂缺乏規(guī)范性：

有的教師為了不讓學生在素描課上感到枯燥乏味，便不斷地的嘗試各種各樣的教學方法。有的是以增加學生情感體驗為主，經(jīng)常組織學生戶外采景觀察，但是這種目標不明確的戶外采風會使教學失去目標，學生對素描更加不重視，而這種教學也無法取得有利的效果。

（三）缺乏對學生創(chuàng)造思維的拓展和能力培養(yǎng)：

在美術(shù)專業(yè)素描的教學中，很多教師關(guān)注的是素描知識和技能的傳授和練習，對學生的創(chuàng)造力和表現(xiàn)力的歸為同一種能力，讓學生的個性化思維不能進一步拓展。

二、美術(shù)教育專業(yè)素描教學思路

美術(shù)教育專業(yè)素描教學，是通過教師和學生共同合作，經(jīng)過探討去完成的素描作品，培養(yǎng)出的學生他們未來從事的工作也是與教師一樣的美術(shù)教育。所以教師在傳授學生美術(shù)專業(yè)技能時，也應(yīng)教會學生怎樣做人。教師要綜合考慮學生實際情況和專業(yè)特性，在完成專業(yè)知識的傳授中，滿足學生未來發(fā)展需求。并要結(jié)合時代的發(fā)展，不斷的完善素描教學體系讓美術(shù)教育內(nèi)容更具現(xiàn)代化的特征。

三、美術(shù)教育專業(yè)教學素描的改革途徑探索

（一）加強學生的寫生教學：

寫生是美術(shù)專業(yè)素描中重要的訓練內(nèi)容。主要從構(gòu)圖、透視、線條、解剖、興趣寫生等方面強化訓練。在構(gòu)圖方面，主要注培養(yǎng)學生的基礎(chǔ)能力，能夠在訓練中把線條、色調(diào)、空間能元素合理組合。透視方面教師要根據(jù)學生的基礎(chǔ)掌握能力，以及領(lǐng)悟能力實行透視教學，讓學生通過框架形式的訓練找出造型間的比例，把握中其中的要點。線條是專業(yè)素描中重要的部分，教師需要教授線條在空間中的表現(xiàn)技巧，使學生能夠利用線條進行寫實，讓物象林廓更清晰，提升物象的立體感。解剖是指讓學生通過該對人體內(nèi)在結(jié)構(gòu)的充分認識和掌握，進而提升對對人體動靜態(tài)的寫生方法。興趣寫生就是要求以學生興趣為出發(fā)點的寫生，讓學生能夠在輕松快樂的狀態(tài)下，到大自然中進行繪畫，增加了學生生活體驗的同時，提升了學生教學的質(zhì)量。

（二）強化臨摹教學：

臨摹教學中首先時讓學生有針對性且有目的的臨摹，以化人物全身為主，有的學生不會畫眼睛、耳朵等，學生可以通過臨摹去掌握局部構(gòu)造，并從臨摹中獲取感悟，提高學生素描能力。其次利用臨摹去提升學生的鑒賞能力，讓學生走進大師作品，從中去感知藝術(shù)內(nèi)涵和特征，在臨摹的過程中進行賞析，從而提升學生對藝術(shù)的分辨和識別，改正自己的錯誤。另外學生在臨摹的過程中能夠?qū)Ω鞣N工具材料更好的掌握，最后通過臨摹能夠促進學生腦、手、眼之間相互協(xié)調(diào)，并從臨摹過程中去感知作品的創(chuàng)造思維和結(jié)構(gòu)，啟發(fā)學生自身的創(chuàng)造思維能力。

（三）培養(yǎng)學生素描造型能力：

在培養(yǎng)學生素描造型能力過程中，首先要引導(dǎo)學生在構(gòu)圖和觀察中的練習。指導(dǎo)學生對所畫物體在整體、局部方面的觀察，把握好線條、光影的變化和表現(xiàn)，以及物體整體、空間之間的關(guān)系等。讓學生對于點、線、面等要素學會合理運用，能夠用線條更好的表現(xiàn)出物體的外形結(jié)構(gòu)和空間等，找出素描中的明暗交界線，以及面、體上的掌握。其次加強學生在形態(tài)、空間以及立方體方面的訓練，讓學生可以通過不用的工具材料以及繪畫手法，把作品中的結(jié)構(gòu)、面積與空間關(guān)系、色彩關(guān)系等等進行合理構(gòu)思，掌握構(gòu)圖和圖底關(guān)系，使畫面更加飽滿。最后開展模塊化技巧訓練，讓學生能夠利用素描去表現(xiàn)出觸覺。能夠通過素描感知物體的質(zhì)感、量感等。運用鉛筆、墨汁等學具，通過山水畫的練習，掌握明度調(diào)性，表現(xiàn)出山水畫素描的層次感。

（四）注重學生課后反思：

鼓勵學生在日常中欣賞大師名作，從中去感知組拼元素線條的運用，作品的構(gòu)思以及造型等等。指導(dǎo)學生在進行美術(shù)繪畫之后的反思，通過師生、生生等各種評價方式，去發(fā)現(xiàn)繪畫問題和其中的不足之處，以此去提升學生素描的質(zhì)量、美術(shù)水平。

總結(jié)：在美術(shù)教育中，素描是不可缺少的繪畫形式，教師在教授學生基礎(chǔ)知識技巧的同時，還要著重于學生造型能力的培養(yǎng)，讓學生具備素描創(chuàng)造性思維，并以此提升學生繪畫的基礎(chǔ)技能，提高美術(shù)專業(yè)素描教學的改革質(zhì)量。

參考文獻：

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