淺述美術課程

趙淞 畢仲寅 李想

摘 要：藝術在培養和提高人們的藝術美學和藝術欣賞方面發揮著重要作用。隨著藝術在教育和社會發展領域的需求不斷增加，人們對提高學生的藝術實踐能力提出了更高的要求。藝術教育在加強學生實踐能力方面也面臨著更大的挑戰。因此，分析和探討藝術教育中提高學生實踐能力的問題具有重要意義。

關鍵詞：藝術教育;發展;文化素質

美術教學應該把文化素質培養放在首要位置，通過美術教學的文化滲透，加深學生對文化以及歷史的認識，并在廣泛的文化情境中樹立正確的文化價值觀，培養人文精神。培養學生人文精神的目的，是要真正把“重技”的傾向轉過來，加強德育的滲透，讓美術教育折射出道德光芒，照耀學生的思想。

一、初級階段

在生命開始的最初階段，孩童們的主要學習方式是通過感覺和感知來進行學習的。所以對于美術教育，繪畫有助于鍛煉孩子觀察生活的能力。這里對于給孩子們的教導并不是給孩子們一副已經畫好題材的作品，應該讓孩子們觀察周圍一切的事物，給孩子們自主選擇感興趣的題材進行創作，這和羅恩菲爾德的美術教育思想有著殊途同歸之處，讓孩子們隨心所欲地放飛自己，讓心靈得到擴展，得到自由。

二、發展階段

隨著美術教育的發展，美術學科的內容不再僅僅是傳統美術創作或技法訓練，而是在文化觀念整體統攝下的一種綜合性極強的美術課程。而且，它也不再僅僅局限在美術學科內部的完整體系中，還十分強調與其他學科的滲透和融合。美術課堂可以融音樂、舞蹈、戲劇等藝術于一體，促進學生藝術能力和人文素養的和諧發展。其主要做法有：讓音樂融人美術教學，讓舞蹈躍人美術教學把戲劇移人美術教學，把詩歌引人美術教學。

三、過程階段

在美術創作過程中，想象起著十分重要的作用，它是美術創作中最基本的心理活動。美術創作中的想象，準確的說，應該稱之為藝術想象，不同于一般常人在日常生活中的想象。藝術想象帶有個體的主觀性，個人的興趣、愛好、經歷等都影響、制約一個人的想象，這在科學想象中是不允許的。但在藝術想象中則允許而且是必要的。藝術想象中始終滲透著情感。創作者的喜怒哀樂與想象相伴相守，所以，情感促發想象的展開，而想象的結果又充溢著情感。這同必須排除情感的科學想象也不相同。此外，藝術想象無須與現實相符，卻可以超越現實。事實上，也正因為經過藝術想象的自由馳騁，才使藝術作品不再是自然的翻版，而具備了藝術的價值。這點也是與科學想象截然不同的。

學生創作過程中可以采用回想、聯想、幻想、夢想、臆想等方式，創作中大致歸結為再造想象和創造想象兩種類型。再造想象是根據頭腦中已經儲存的形象記憶，發生與之相關的聯想。想起愛人綠色的羅裙，竟對階下的綠草也發生愛憐，這就是一種富有情感的再造聯想。創造聯想，是一種“無中生有”的幻想、退想，這種“天馬行空”的想象，使作品產生了奇妙乃至詭譎的藝術魅力。

在藝術創作過程中，情感滲透其中，起著積極的作用。歌德認為“沒有情感也就不存在真正的藝術”。托爾斯泰把情感作為藝術產生之源：“藝術起源于一個人為了把自己體驗過的情感傳達給別人，于是在自己的心里表達出來。”羅丹說得更干脆：“藝術就是情感”。從一定意義上說，情感對于藝術具有定本質的意義。這里說的情感以它的非功利性，含有審美指向并且比較穩定、持久的特點而區別于日常的自然情感，而稱之為藝術情感。情感一方 面作為喚起創作意愿，推動創作進行的動力;另一方面，它也融進藝術形象之中，成為感人的重要因素。情感不是凝固不變的，在創作過程中，時而洶涌、奔突;時而沉靜、低緩。時起時伏，逐漸穩定、成熟，而積淀在作品中。同時，美術教育要通過指導學生對各種美術材料技巧和制作的實驗，體驗造型活動的快樂，產生對美術學習的興趣，發展藝術感知力和造型表現力。

美術教學內容應該圍繞著學生來進行設計和實施，強調了針對學生設計內容的創造性和自由性的特點。以生活經驗為主要的學習內容，切合實際從實際出發，結合學生身心發展的規律，在孩子不同的成長階段使用不同的教育方式，使孩子系統地掌握生活的知識和技巧，使孩子從本能上更好地學習美術。

四、歸納總結

歸納起來，美術創作最主要的三個方面就是：在感受系統中的視知覺不斷升華，經過想象的改造和豐富，并注人了情感，而成為藝術形象;思維系統中的想象發揮積極作用，是美術創作中的關鍵環節：動力系統中的情感自始至終地參與，加強了作品的藝術魅力和主觀色彩。創造力是一個民族立 于不敗之地的根本依靠，教育的最終目標是面向全體學生，全面培養學生的創精神和創新能力，培養學生健全的人格。科學研究表明，右腦長于形象思維.是創造性思維的源泉科學充同樣表明，美術教育能促進人的右腦運動。美術總是離不開形象空間直覺想象，因此，美術教有使學生直黨思維形象思維不斷得到訓練，對提高學生創造力具有巨大的促進作用。

隨著新課改的到來，美術教育行業對于美術教師的要求越來越高。作為美術老師，要激發學生的創造力，必須解放思想，不墨守成規，善于接受新思想;必須具備藝術的敏感性，將豐富的想象力注入教學方法中去;必須不拘泥于教材和教具，積極地改進、更新和發展新的教材和教具。

隨著我國美術教育的發展和社會發展需求的不斷增加，美術教育的培養越來越受到人們的重視。社會發展對學生藝術實踐能力的要求越來越高。美術教育正在加強學生的素質。針對美術教育中學生實踐能力培養中存在的問題，同時學校需要從意識增強、機制建設和模式創新等方面采取正確的手段，促進學生的全面發展。

結論

所以對于美術教育，繪畫有助于鍛煉孩子觀察生活的子們的教導并不是給孩子們一副已經畫好題材的作品，應該切的事物，給孩子們自主選擇感興趣的題材進行創作，這和育思想有著殊途同歸之處，讓孩子們隨心所欲地放飛自己得到自由。

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