當“漢畫舞研討會”遇見“舞蹈風暴”

摘 要：本文從“漢畫舞研討會”遇見“舞蹈風暴”后產生的化學反應入手，分別從兩者的介紹、不同點、分析原因、提出自己不成熟的見解。以求為宣揚中國優秀的傳統文化盡自己的綿薄之力。

關鍵詞：“漢畫舞”;“舞蹈風暴”;對比

一、漢畫舞與“舞蹈風暴”介紹

（一）漢畫舞介紹

山東漢畫像產生的年代為西漢中期，東漢中期較為興盛，東漢后期，階級矛盾激化，大規模的農民起義沖擊封建統治，統治階級無力調用大量的人工和財務進行建造豪華的墓地。今天所發現的漢畫像石，內容十分的豐富，它涵蓋了人們的生活、經濟、文化、藝術、自然風景等各個方面。是當時漢代封建統治的縮影，是研究漢代社會發展和歷史變遷十分重要的資料。

（二）“舞蹈風暴”

《舞蹈風暴》是湖南衛視節目中心推出的中國原創舞蹈電視競技節目，擔任節目“風暴見證官”的有國際編舞家沈偉、中央戲劇學院舞劇系主任沈培藝、舞蹈電視節目制作人揚揚以及音樂人劉憲華和青年演員彭昱暢等。《舞蹈風暴》通過舞者的舞蹈表演與“風暴見證官”的點評，打造舞蹈類綜藝節目。

二、二者的不同點

（一）漢畫舞研討會相對的“窘境”

2017年，首屆“一帶一路”圖像樂舞重建復現研討會在山西大同隆重開幕，集學術與實地考察為一體，聚焦古代樂舞圖像，探討樂舞文化的整體發展歷程。同時努力推進古代樂舞在地方院校重建和復現，此會議內容包括：1、漢畫樂舞圖像重建和復現2、石窟、石雕、壁畫樂舞重建復現3、圖像樂舞文化研究4、圖像中的樂器與聲音等內容。此次對樂舞圖像的歷史遺存、重建復現的實踐以及未來的發展共同商討，通過此次研討會的思想交流和碰撞，學者、專家們對圖像樂舞的研究更加深入。

2019年，時隔兩年，第二屆“一帶一路”樂舞圖像重建復現研討會在山東青年政治學院隆重召開。本次研討會，相對于第一屆“一帶一路”樂舞圖像重建復現研討會規模更宏大、學者、專家、院校參與更多。此次研討會分為“圖像樂舞現場展示”、主題探討等環節和內容。北京舞蹈學院編演《玄武》、山東青年政治學院《羽人飼鳳》等。專家及學者圍繞漢畫舞的重建和復現以及其他地區壁畫、石窟樂舞圖像的復現過程、結果以及遇到的問題進行交流分析，并就中國古典舞未來的發展方向提出了思考。

現研討會也存在幾點問題：1、研討會時由于學術性、專業性、不可預見性太多，導致大部分人看不懂、乏味，觀眾更多的關注了漢畫舞研討會本身以外的東西，PPT的制作精美，圖片漂亮等。

2、大家都了解漢畫舞的創作是根據在漢畫像、石窟、壁畫上面的造型，加上編導的經驗、情感進行藝術加工創作出來的，同時又面臨的問題是完整的重建復現，還是進行“綜合性的創造”。

（二）“舞蹈風暴”的“火爆”

第二屆“一帶一路”樂舞圖像重建復現研討會舉行的同時，湖南衛視舉辦了大型舞蹈創編競技節目“舞蹈風暴”是一檔重建造星秩序定義青年偶像價值的熱血舞蹈綜藝，一種從未出現即將引爆2019的最強舞蹈模式。非常火爆，從未關注的辦公室同事，也在和我討論昨天晚上誰表現的最棒，今天晚上競技的有誰，津津樂道的談論著，可見它的傳播之深遠。

三、分析出現這種現象的原因

（一）傳播媒介

搞舞蹈的人可能都知道漢畫像，但是如果問普通觀眾你們了解漢畫舞嗎？我想90%以上的人回答的應該是不知道。“一帶一路”漢畫舞圖像重建復現的舉行具有重大意義。但是只是局限于中國的部分學者、專家，以及各大院校前來觀看的學生。普及方面太窄，作為在各大衛視中收視率名列前茅的湖南衛視作為“舞蹈風暴”的傳播媒介，這是一種天壤之別的傳播手段。

（二）創造過程

漢畫舞的創作過程和自身的積淀是很重要的，舉個最簡單的例子，孫穎老師從事舞蹈55年，其中28年研究漢畫像磚石、20年的北大荒勞動改造讀二十四史、8年在《舞蹈》雜志做古典舞編輯。正是有了這28年的沉淀，他才把漢代舞蹈、唐代舞蹈融合成為“漢代舞”。所以才在64歲時編出《踏歌》，75歲時編出《楚腰》，以及后來的《相和歌》，沒有對歷史的積淀很難進行漢畫舞的舞蹈編創。

全國各大院校開設的芭蕾基訓、民族民間舞、現代舞等課程。但是很少有院校專門開設漢唐舞、敦煌舞，很多人很少接觸，何來編創與傳播。但是“舞蹈風暴”中呈現出的作品大部分都是現代舞、當代舞、民族民間舞、現代芭蕾。因為這是他們在中專、大學必修的課程。

（三）審美方面

現在舞蹈的題材大大的增加了，這就要求舞蹈藝術急需全面的提高，從而更好的滿足觀眾的審美需求。舞蹈的技藝是實現舞蹈藝術蛻變的關鍵，隨著技藝性的增加和提高，會給觀眾帶來震撼的效果。“舞蹈風暴”緊緊的抓住了這一點，舞蹈的長尾效果應要比音樂低得多，所以舞蹈必須在那短短一分半鐘抓住觀眾的亮點存在，因而舞蹈風暴使用高光時刻，作為輔助舞蹈、舞者和節目的宣傳，咋一看顯得很高科技而炫技的表現手法，對觀眾產生視覺沖擊力以至于傳播，是非常討巧并且有效的。

四、改變的方法

（一）二者取其精華、去其糟粕

1、漢畫舞無論是思想、表現意識、還是雕刻題材、制作水平，都堪稱我國古代文化藝術中的奇葩。從題材來看，內容之豐富、布局之簡練、繪畫之生動，每一塊都賦予了生命。具有不朽的藝術魅力和很高的藝術價值，我想可以借鑒“舞蹈風暴”的形式，可以借助電視、劇院等傳播媒介舉辦高規格的比賽，讓更多的觀眾去了解去喜歡。在此基礎之上，我想在各大專業院校開設漢唐舞這門課程，讓更多的本科、專科的舞蹈專業的學生去了解去學習，他們才能進行更好的教學、宣傳。

2、“舞蹈風暴”中為了博取觀眾的眼球“炫技”的成分多了一點，我想應該在舞蹈的時長上增加一點，表現故事情節的東西再多一點，這樣既能吸引觀眾，傳送有價值的藝術又能讓舞者有更多展現空間。

（二）增強對傳統的意識、同時也要具有創新的精神

我們要在立足于本民族的基礎上，然后再去談創新，把我們中國上下五千年的傳統文化進行推廣。我們要尋找到我們傳統文化根的東西。希望國家、各級政府對以漢畫像石為代表的祖國燦爛的文化增加關注和支持的力度。

結語

當“漢畫舞研討會”遇見“舞蹈風暴”產生的化學反應是我們始料未及的，二者應當互相吸收、互相借鑒，才能起到講好中國故事、傳播優秀傳統文化的作用，才能更好的起到為人民服務的效果。

參考文獻

[1]王克芬.《中國舞蹈發展史》[M].上海人民出版社，2004.

[2]劉建.《漢畫像舞蹈圖像的表達》[M].民族出版社，2011.12.

作者簡介：

楊枝林（1989-? ）男，漢族，山東臨清人。聊城大學音樂與舞蹈學院2017級研究生，研究方向為舞蹈