高校舞蹈基本功訓練與教學

吳昊

摘要：高校舞蹈教師要注重基本訓練與教學，這是學生未來學習和發展的基礎。基本功訓練是學生舞蹈學習的根基，如同萬丈高樓唯有地基扎實，其整體穩定性才能夠得到保障。舞蹈教學也是如此，唯有做好學生基本功訓練，才能夠為學生未來學習提供助力。本文就以高校舞蹈基本功訓練與教學為內容進行幾點分析。

關鍵詞：高校舞蹈? ?基本功訓練? ?教學

中圖分類號：J70-05? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1008-3359（2019）14-0130-03

舞蹈基本訓練是在舞蹈教學與教學方法發展中重要的一環，對舞蹈人才的培養是起著關鍵的作用，舞蹈的基本功訓練肢體上強調“圓、曲、收”“開、繃、直”。倘若培養一位優秀的舞者，舞蹈基本功訓練已經成為他在舞蹈的氣質和舞姿形成上的重要階段。高校舞蹈課程開展要重視基本功訓練與教學，通過基本功課程教學培養學生基礎舞蹈技能，夯實其未來學習根基。

一、舞蹈基本功的重要性

基本功主要是指一個舞者的基本能力，這些能力包括一些基本動作和基本技巧等內容，基本功通常用作考查一個舞者是否適合學習和從事舞蹈專業的一種條件，通常在進行舞蹈專業面試時，對基本功的考查是一項基本要求，也是一些藝術科目進行測試的一個內容，其他的一些行業也是需求基本功的，比如：一名鋼琴表演者，其要進行手指練習，因為其手指彈奏的力度和觸鍵的方式等都會影響其演奏的效果;一名足球運動員也要花費較多的時間來進行傳球、射門等方面技術的訓練，這樣才能夠在比賽時收放自如。所以，較好的舞蹈基本功才能夠使舞蹈表演者將手、腿、眼神等進行共同合作，將舞蹈作品中所蘊含的情感充分表達出來，將作品中所蘊含的形象更加真實的演繹出來。

舞蹈基本功訓練主要是指舞者在進行肢體訓練時，所進行的“開、繃、直”“圓、曲、收”等一系列的訓練內容。一個舞者一定要具備較好的舞蹈基本功，還要能夠掌握一些基礎的技術動作，這些都需要舞者后天經過嚴格的系統訓練，才可以實現。可以說舞蹈基本功是舞者展示表演技能的一種核心力量。舞者在具備較高的基本功時，才可以對自己身體進行充分調動，利用各項身體語言將作品中的美感和魅力充分表現，塑造出一個優美的舞蹈藝術形象，將舞蹈中蘊含的豐富情感進行傳遞。

舞蹈基本功的訓練需要花費大量的時間，其是一個循序漸進的過程。如果基本功訓練不達標，不能做好基礎訓練，身體的柔韌性以及軟開度不好，舞者在進行表演時，其舞姿也不能達到要求。舞蹈是具有豐富的美感，進行基本功訓練，就是為了將身體變得軟，能夠改變其自然狀態，較好的掌握舞蹈技巧，并將其表演出來。

舞者開始學習舞蹈時，會由于缺乏柔韌性、協調性和力量，使得舞蹈表演時表現出呆板不協調。所以一定要進行舞蹈基本功訓練，將身體所表現出來的自然形態進行改變，可以掌握舞蹈的一些姿態，不斷提高肢體的柔韌性，能夠對身體的肌肉和關節進行較好的控制。舞者進行舞蹈基本功訓練，還可以幫助舞者更好的表示出美。在進行基本功訓練時，需要對一些基本功的重點內容進行側重訓練。舞者在進行一些形體動作訓練時，還應該去感悟舞蹈中的情感，進而能夠進行自由形象的表演。舞者具有較高的基本功，才可以協調調整運用手、腿、腰等來進行表演，將舞蹈作品中的情感進行表示出來。

舞者只有具備較好的舞蹈基本功，才可以做好舞蹈表演，可以說舞蹈基本功是舞蹈表演的基礎核心力量。舞者在具備較高的基本功之后，才能夠將舞蹈作品中的美感和情感充分展示傳遞出來，可以刻畫出優美性格特征明顯的藝術形象。

二、舞蹈基本功訓練的內容

舞蹈人員在進行基本功訓練時，一方面是訓練舞蹈人員的技能，另一方面還是訓練舞蹈人員的體能。因為人的身體是由多個器官和系統組成的機體，所以在進行舞蹈表演時，其肌肉表現出現的形式會不同，所以針對舞蹈人員開展基本功訓練，主要包含以下幾個方面。

（一）力量訓練

人身體所具有的力量，主要是人身體的肌肉系統在面對阻力時，所展示出來的對抗能力，舞蹈人員需要具備較好的力量，其自身具有的力量大小，會對舞蹈人員技術動作的掌握有較大的影響，也會影響舞蹈人員在表演時所展示出來的彈跳力等能力。

（二）軟開度訓練

軟開度也是一種運動能力，是舞蹈人員的身體關節在不同方向上表現出現的能力，也是舞蹈人員其肌肉等軟組織具有的伸展力。根據學生的實際情況，采用正確的辦法，沒淡化局部，優化整體。使學生盡快具備“直、繃、軟、開”的身體條件和訓練方式。舞蹈人員的軟開度情況，可以通過舞蹈人員的肌肉和關節伸展檢查出來，舞蹈人員如果軟開度比較好，那么其在表演時，舞蹈動作比較自然，并且身體的線條也會比較柔美。

（三）控制力與穩定性訓練

舞蹈人員在表演時，需要保證自己的動作到位，需要身體具有較強的控制力和穩定性。所以舞蹈人員在日常訓練時，需要能夠保持一定的運動強度，進而可以具有較好的控制力。舞蹈人員具有較好的控制力和穩定性時，對其在日常訓練中抵抗疲勞有很大的幫助，舞蹈人員的控制力會影響其在表演中的動作調整和身體平衡能力。

（四）協調性與靈活性的訓練

舞蹈人員需要具有較好的協調性和靈活性。舞蹈人員具有較好的協調性，可以使其在做表演時，身體的各個部位都能夠較好的配合，進而可以將各項動作完美的展示出來。舞蹈人員身體具有靈活性，可以使其在表演時，對時間和節奏等進行較好的把握，進而可以使得身體各種動作自然轉換。

三、舞蹈基本功教學的方法分析

（一）基本功訓練規范性

高校中針對學生開展舞蹈教學時，想要使得學生掌握較好的舞蹈技能，那么一定要重視對學生的基本功訓練，因為基本功是一切的基礎，只有嚴格進行規范的基本功訓練，學生在學習舞蹈技能時，才可以準確快速的掌握。針對學生開展規范的舞蹈訓練，按照統一的訓練標準進行訓練，可以使得學生的舞蹈動作能夠更加整齊到位，進而，學生能夠將舞蹈動作中的要點充分掌握。舞蹈教師在對學生進行訓練時，一定要進行規范性的訓練，確保學生能夠充分的掌握各項基礎功能，通過不斷提高自身的訓練，來提高綜合素質。訓練的規范性，主要是指，教師可以使用專業的教材，進行合理的時間分配，借助各項輔助教學措施，制定專業的訓練方法。教師在選擇教材時，應該結合學生的實際情況，對學生的學習能力和基礎進行了解，進而在此基礎上來確定合理的舞蹈教材，開展基本功訓練。教師在進行訓練時，還要堅持循序漸進的原則，不能操之過急，確保學生的所有基本功訓練都能取得較好的效果。教師應該以身示范，然后讓學生進行訓練，如果學生出現動作不規范，那么教師應該及時對其進行指導，使得學生可以規范練習。如在做下蹲動作訓練時，要確保學生下蹲到位。舞蹈動作很多，都有嚴格的標準，教師要耐心細致指導，要從嚴把握、嚴格施訓、規范施教。

（二）基本功訓練差異性

由于學生之間本身素質不同、學習能力不同，使得學生在進行舞蹈基本功訓練時，會表現出較大的差異性，所以，教師在對學生進行基本功訓練時，應該尊重學生的差異性，同時也要花費一些時間和精力，來對學生開展針對性的基本功訓練，使得每一位學習的學生都能夠較好的掌握基本功訓練中的要點，進而具有較好的基本功。為了保證每一位學生都可以有較高的進步，教師在進行教學時，還應該不斷創新教學方法，避免傳統的教學方式對訓練產生阻礙。教師開展新型教學方式，可以將學生在學習中展示出來的差異性降到最低，還能夠培養出更多高質量的舞蹈人才，為社會輸送更多的舞蹈人才。由于學生本身所具有的的舞蹈基礎不同，以及其對舞蹈的理解和接受能力也不相同，所以一些理解能力差的學生在訓練時，會出現多種問題，這會對教師的教學進度產生影響，教師在教學時要對這些問題進行關注，并且要采取措施來有效解決。如果教師對其視而不見，那么在后期教學時，會產生較大的阻力，其教學效果也不明顯。所以，教師在進行訓練時，應該對學生進行嚴格要求，并且要有耐心，可以對學生進行針對性輔導。教師還應該鼓勵接受能力好的學生幫助學習能力差的學生，進而幫助基礎能力差的學生可以快速彌補基本功訓練中的差異性，進而提高基本功訓練的效率。

（三）基本功訓練情感性

學生開展舞蹈表演，不只是將動作展示給觀眾，還要將舞蹈中蘊含的情感傳遞給觀眾。也就是學生通過自己的舞蹈表演，來將舞蹈中具有的情感帶給觀眾，這種舞蹈表演才是成功的表演。所以，教師在對學生進行基本功訓練時，應該要求其動作規范，并且也要尊重學生的個性化。教師還要將舞蹈中的情感給學生滲透，使得學生在進行訓練每一個舞蹈動作時，都可以將其中蘊含的情感展示出來，學生在進行情感融入時，要加深對舞蹈作品的理解，注重作品本身意義的延伸，融入一定的創新思維創作，進而可以將舞蹈中具有的生命力充分展示出來。學生能夠帶著情感來開展舞蹈表演，才可以在最短時間內獲得觀眾的認可，使得舞蹈真正進入觀眾的內心，進而可以獲得觀眾的好評，同時也會激發學生學習舞蹈的熱情。

（四）口傳身授

在對學生進行舞蹈基本功訓練時，教師通常使用“口傳身授”的教學方式，這種方式具有較好的教學效果。教師在開展教學時，可以將一些舞蹈的理論知識講給學生聽，針對一些動作要領進行講解時，不僅要進行口述，還要以身示范。這樣學生可以和教師保持在同一種狀態。學生可以根據教師的口令來進行訓練，進而可以和教師進行較好的配合。比如，教師說到“開”“蹦”“立”時，學生就會馬上感悟，如開：學生就會馬上保持腿呈外開性;立：學生會馬上保持身體保持豎直站立，將重心進行移動。教師在進行“口傳”教學時，要保持語言簡練，進而可以提高教學質量。教師還要做好身教，對一些基礎動作要做好示范，讓學生可以看清，進而學生可以按照教師示范的標準，來開展訓練。

四、結語

舞蹈教師，在引導學生加強訓練的同時，還可以通過技術訓練在實際舞蹈作品中的運用，在放松而又歡樂的氛圍里來達到基本功訓練的目的。當然，舞蹈基本功訓練還有很多的方法和技巧，教師應該引導學生深入訓練，以期能夠開發學生的學習動力。在訓練的同時，可以通過相關舞蹈理論知識的學習，來提升學生的綜合素質，進而使理論和實踐有機結合，使得基本功的訓練得到和諧的運用和強而有力的展示。

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