論自然美與藝術(shù)美的同一性

摘 要：自然美與藝術(shù)美關(guān)系的探討素來都是美學(xué)體系的重心之一，本文重點(diǎn)在于通過比較研究法從中西不同的美學(xué)理論體系中尋找自然美與藝術(shù)美的關(guān)聯(lián)，得出自然美與藝術(shù)美是辯證統(tǒng)一的結(jié)論。

關(guān)鍵詞：自然美;藝術(shù)美;差異;統(tǒng)一

一、自然美本質(zhì)探究

自然美是一種有別于藝術(shù)美和社會(huì)美的特殊審美形式，是具有自然屬性和多方審美意義的客觀存在。西方的自然美學(xué)起源于畢達(dá)哥拉斯學(xué)派對(duì)于“自然和諧”的關(guān)注，勃興卻是在20世紀(jì)后期，西方美學(xué)家對(duì)于以藝術(shù)為主體的傳統(tǒng)美學(xué)的反思，加之美學(xué)對(duì)現(xiàn)代性的反思、美學(xué)理論自身發(fā)展的需要以及當(dāng)代環(huán)境科學(xué)和生態(tài)運(yùn)動(dòng)的推動(dòng)，促使自然美學(xué)成為美學(xué)體系的焦點(diǎn)。中國古代沒有表述明確、結(jié)構(gòu)完整的美學(xué)體系，卻在受制于儒家正統(tǒng)思想下四平八穩(wěn)地發(fā)展起來的文學(xué)，給中國的文學(xué)藝術(shù)和詩學(xué)理論灌注了某種生氣，使得中國人很早就萌發(fā)了對(duì)自然美的自覺意識(shí)，最早可追溯到《周易》所在的時(shí)代，并一直延續(xù)。

西方偏重理性的邏輯思維和中國偏重感悟的直覺思維形成了關(guān)于自然美的不同美學(xué)觀念，但是由于審美主體的生理、心理基礎(chǔ)的一致性、審美對(duì)象的無差別，我們可以從中中西美學(xué)理論中關(guān)于自然美的共性的審美判斷。

（一）自然美富有象征性

自然美以自然屬性取悅于人，帶著“人的社會(huì)性”，在面向自然的審美體驗(yàn)中審美主體總是會(huì)將自然與人類社會(huì)、人的精神聯(lián)系在一起，車爾尼雪夫斯基說：“構(gòu)成自然界的妹的是預(yù)示人格的東西，自然界的美的事物只有作為人的一種暗示才有美的意義。”而中國的文化傳統(tǒng)中的“寓情于景”同樣強(qiáng)調(diào)自然美的象征意義。“知者樂水，仁者樂山”、“歲寒三友”等“比德”意味，正式將自然與人的道德修養(yǎng)聯(lián)系起來了。

（二）自然美重在“和諧”

畢達(dá)哥拉斯學(xué)派認(rèn)為“美是和諧”，指的是比例、色彩、光線等外在形式的和諧，他們總結(jié)出十個(gè)隊(duì)里的始基，指出萬物的對(duì)立關(guān)系，赫拉克利特也認(rèn)為“互相排斥的東西結(jié)合在一起，不同的音調(diào)造就最美的和諧”，這種形式主義的看法對(duì)于西方的文學(xué)藝術(shù)產(chǎn)生了巨大影響。而中國《周易》認(rèn)為“一陰一陽謂之道”，須得“有無相生，難易相成，長短相形，高下相傾”、“一清一濁，陰陽調(diào)和”才是順應(yīng)自然之至美。顯然，中西的先哲們，都對(duì)自然的觀察中，認(rèn)為美的真諦應(yīng)當(dāng)是“陰與陽之交，一與多之和，在于對(duì)立面的相互作用而產(chǎn)生的‘和諧和‘文采。”

二、藝術(shù)美本質(zhì)探究

英國形式主義美學(xué)家認(rèn)為藝術(shù)美即一種“有意味的形式”，中西學(xué)者對(duì)于藝術(shù)美的表象化界定都是將它等同于“藝術(shù)的美”，從內(nèi)核來看，藝術(shù)美應(yīng)當(dāng)是以藝術(shù)作品為載體傳達(dá)出的意識(shí)形態(tài)價(jià)值，其審美價(jià)值的完善應(yīng)當(dāng)與社會(huì)實(shí)踐緊密聯(lián)系。西方的藝術(shù)發(fā)展過程中始終尊崇黑格爾的文藝思想—美是理念的感性顯現(xiàn)，視柏拉圖的“理念論”和亞里士多德的“模仿說”為文論權(quán)威。而中國評(píng)判藝術(shù)美反映在文藝?yán)碚撋霞础拔牡勒摗焙汀耙饩痴f”。亞里士多德指出“惟妙惟肖的圖像看上去能引起我們的快感”，強(qiáng)調(diào)以摹寫的逼真來凸顯美感，同是“感物”，《樂記》卻說“是故情深而文明，氣盛而化神”，注重誠中形外，正所謂“充實(shí)而大謂之美”。中西文論大相徑庭·，各自反映著各自藝術(shù)的本質(zhì)特征，色彩雖則迥異，規(guī)律卻是一致的。在內(nèi)容與形式的關(guān)系上，都強(qiáng)調(diào)“文”與“質(zhì)”的統(tǒng)一，從情感內(nèi)容來看，都是為了展現(xiàn)創(chuàng)作主體的個(gè)性和才華、抒發(fā)主觀感情的，是為“詩緣情”也。

三、自認(rèn)美與藝術(shù)美的差異性分析

黑格爾將自然美與藝術(shù)美相比較，并提出“藝術(shù)美高于自然美”的命題，這是從審美主體的角度出發(fā)所作出的思考，恰與他的“理念論”合體，認(rèn)為客觀存在的自然是因人的審美意識(shí)而美的，這種唯心主義觀點(diǎn)當(dāng)然不可盡信，但我們可以做出這樣的解讀：自然美與藝術(shù)美中間隔著一段可跨越的距離。自然美的本質(zhì)屬性是客觀存在性，是不以主觀意識(shí)的轉(zhuǎn)移為轉(zhuǎn)移的，人對(duì)自然美自覺有一部分與生俱來的因子，而藝術(shù)美的本質(zhì)是作家對(duì)自己內(nèi)心世界的表現(xiàn)。我們通常所說的“像藝術(shù)”“像自然”正傳達(dá)出審美主體對(duì)于自認(rèn)美與藝術(shù)美認(rèn)知上堅(jiān)固而模糊的界限。

（一）自然美與藝術(shù)美的“高低之爭”

亞里士多德在《詩學(xué)》中指出“一般來說，詩的起源仿佛有兩個(gè)原因，都是出于人的天性”，只有天生最擅長摩仿的人類才能作出詩歌，追求審美是人的本能欲望，這就將藝術(shù)美置于自然美之下，與車爾尼雪夫斯基“印畫”與“原畫”的比喻如出一轍，自然美是原畫，藝術(shù)美是印畫，“印畫不能比原畫好，它在藝術(shù)上比原畫要卑劣得多”。中國天人關(guān)系中，始終對(duì)自然抱著敬畏的態(tài)度，我們?cè)凇稑酚洝分锌梢哉业揭罁?jù)—“人生而靜，天之性也;惑于物而動(dòng)，性之欲也。”

與上一觀點(diǎn)相悖的典型代表首推黑格爾無疑，他主張的“藝術(shù)美高于自然美”為現(xiàn)在學(xué)界的主流觀點(diǎn)，在心靈藝術(shù)高于自然美的情況下，才有可能催生出“審美救贖”這一觀念。后來的席勒和陀斯妥耶夫斯基將審美放在一個(gè)至高無上的地位，認(rèn)為“世界將由美來拯救”，與黑格爾“只有心靈才是真實(shí)的，只有心靈才能涵蓋一切”的極端觀點(diǎn)又別無二致。

（二）自然美與藝術(shù)美的界限所在—技藝

康德對(duì)自然美和藝術(shù)美做了比較，“一自然美是一美的物品，藝術(shù)美是一物品美的一個(gè)表象”，要更好的呈現(xiàn)這歌表象，只能通過美麗的描寫，也就是說“藝術(shù)不在于描繪一張美麗的面孔，而在于美麗地描繪一張面孔”。通過技藝，可以實(shí)現(xiàn)藝術(shù)美與自然美之間的交流和相互轉(zhuǎn)換，技藝越高超，交流越能達(dá)成一致性，轉(zhuǎn)換也就更真實(shí)。當(dāng)藝術(shù)向自然的時(shí)候，即達(dá)到它的最高境界。技藝可師法自然、巧奪造化，藝術(shù)可以隨心所欲，足以達(dá)到和自然美的互補(bǔ)，此時(shí)人藝和天工的境界是平等的，如我們?nèi)粘Ｋf的自然的“鬼斧神工”和藝術(shù)品的“巧奪天工”、渾然天成是藝術(shù)美和自然美融合的最佳境界，嚴(yán)羽在《滄浪詩話》中贊嘆唐人意境超脫“如羚羊掛角，無跡可尋”，老子也倡導(dǎo)“道法自然”，劉勰則在《文心雕龍》中指出到達(dá)渾然天成的境界的方式—“是以·陶鈞文思，貴在虛靜，疏淪五藏，澡雪精神;積學(xué)以儲(chǔ)寶，酌理以富才，研閱以窮照，馴致以懌辭，然后使元解之宰，尋聲律以定墨;獨(dú)照之匠，窺意象而運(yùn)斤;此蓋馭文之首術(shù)，謀篇之大端”。

四、自然美與藝術(shù)美的統(tǒng)一性

（一）理論依據(jù)

康德的美學(xué)理論是自然美與藝術(shù)美統(tǒng)一的理論依據(jù)，自然不因?yàn)椤跋袼囆g(shù)”被批判，而是作為現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)被批判，所涉及的是審美判斷的問題。自然美是由于審美主體在審美體驗(yàn)過程中有意識(shí)的要尋找可以令自己獲得快感的東西，一旦自然形式與主體期望一拍即合，客觀存在的形式是通過審美主體自身“再創(chuàng)造”而形成一種藝術(shù)美感，這就是他所說的自然形式“無目的的合目的性”。比之于康德的哲理分析，作為中國古代美學(xué)體系重要組成部分的老莊思想，更具有超然物外的想象力。《文心雕龍》開篇即借用莊子語“形在江海之上，心存魏闕之下”，又說“詩人感物，聯(lián)類不窮”、“目既往還，心意吐納”，這種神游說又剛好與黑格爾的“心靈的方面必須與感性的方面結(jié)合起來”的觀點(diǎn)不謀而合。中西差異巨大的文化同時(shí)向世人證明了藝術(shù)利用的不僅是自然界的形形色色，還有人的心靈所能創(chuàng)造的無窮無盡的想象。

（二）主體創(chuàng)作的藝術(shù)美對(duì)于客觀存在的自然美的補(bǔ)償

物有恒姿，思無定法，主體思想的無限性往往是對(duì)于客觀現(xiàn)實(shí)的有限性的一種補(bǔ)償。沈從文的《邊城》是另一個(gè)陶淵明的桃花源，他說么描繪的詩情畫意的湘西世界是已經(jīng)消失在現(xiàn)實(shí)時(shí)空里面的，不過是以意境的設(shè)置和精神意蘊(yùn)的構(gòu)建構(gòu)筑一個(gè)與現(xiàn)代性相抵抗的審美烏托邦。他筆下的邊城，一部分與我們生活中的邊城重合，另一部分則描寫的是我們理想中的不為人所知的世界，是以藝術(shù)符號(hào)描繪直觀和想象世界賦予作者的美感。

五、結(jié)論

自然美與藝術(shù)美的同一性是指二者既矛盾又相互聯(lián)結(jié)、相互滲透的辯證關(guān)系，如果單方面將二者從美學(xué)體系中割裂開來，是不合理的，其審美效果也會(huì)減弱。孔子有言“質(zhì)勝文則野，文勝質(zhì)則史，文質(zhì)彬彬，然后君子”，恰如其分的概括了自然美和藝術(shù)美在審美中缺一不可的關(guān)系。世界萬物，莫不相異，又莫不相同，自然美是藝術(shù)美的基石，藝術(shù)美是自然美的集中體現(xiàn)，二者并無高低貴賤之分，既然同存于一個(gè)統(tǒng)一的整體，必然要在相互斗爭中取得平衡，得以發(fā)展。

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作者簡介：

覃金鳳（1996-），女，漢，陜西安康人，在讀碩士研究生，陜西師范大學(xué)，研究方向：古代文學(xué)。