在時裝表演中詮釋時裝設計理念淺析

任鵬飛

[摘 要]時裝表演被稱作天橋上的藝術，在時裝和人的關系中起著橋梁的作用。時裝表演是用人類的肢體語言展示時裝，讓人們理解時裝提升氣質的作用。時裝表演又是一種表現藝術，通過表演把時裝設計師設計理念傳達給觀眾。就時裝表演在詮釋設計師設計理念上的方法措施進行淺析，以幫助時裝表演者（也叫模特）找到表演自信、達到觀眾欣賞的效果。

[關鍵詞]時裝表演;時裝設計;詮釋理念

時裝不僅代表一個國家的精神面貌，更是一種重要的文化標志。時裝表演人員稱為模特，模特的重要作用是幫助設計師傳達思想，傳遞時裝理念，讓大眾進行欣賞，了解時裝的內涵，產生購買欲望，推動時裝文化交流，讓大眾對設計師的理念、當下流行趨勢、時裝文化有進一步的了解。

一、時裝表演的含義

時裝表演是社會經濟文化發展的產物。1864年，法國伊莎貝拉女王用木頭和玉米秸制作成假人，將華麗的衣時穿在上面，用于宮廷互送禮物，交流感情，這種假人被稱之為靜態模特。后模特的概念傳到日本，1979年，中國模特、法國模特與日本模特在北京、上海舉行了一次時裝發布會，標志著我國時裝表演這一行業的起步。時裝表演是把時裝設計師設計的時裝產品公布于世的一種表達形式，是時裝設計師根據自己的時裝設計理念選擇模特，模特遵循設計師的要求，穿著時裝，佩戴飾品，在舞臺（T型臺居多）展示時裝，向大眾、媒體等傳遞時裝理念。

二、影響詮釋時裝設計理念的因素

時裝設計師的設計理念有多種表達方式，會通過社會、民生、政治、宗教、科技、法律、社會思潮等多方面表達，是非物質文化轉化為物質文化，是物質文化轉化為時裝文化。時裝設計師針對本品牌的特點和自身的個性，將流行趨勢分析、色彩分析、面料分析相結合，最終體現在時裝上，這種表達方式是品牌文化、個性文化和時裝文化。為此，時裝表演就是模特把時裝設計理念轉化為舞臺表演形式，以時裝設計理念的物質性形式表達設計師風格，分析影響詮釋時裝設計理念因素、掌握正確的時裝表演要領是我們需要解決的問題。

（一）觀眾方面造成的因素

當下社會，人們往往對時裝表演的印象都是舞臺光輝燦爛，時裝光鮮亮麗。但對于他們的表演并不能融會貫通，更不要說模特身上的時裝，又有多少人能去理解和欣賞了。因此，不能讓觀眾知其然而不知其所以然。有鑒于此，有必要讓觀眾在觀賞盛裝演出的同時，理解感受其中的奧妙所在。在觀看演出前可以分發一些簡章傳單，在開場以前可以由主持人進行簡短的解說，或者分發一些小禮品，禮品上可以印制相關文字或配圖說明，這樣就可以讓觀眾在觀看演出之前有個大致的了解，也方便日后大眾的口碑宣傳。

（二）對時裝設計理念的體會深度

有些設計師會請一些名模，而這些模特往往是個人條件非常優秀的，身材很好，比例也十分協調，動作也很大氣，或者高雅。但是演出結束后并不能帶來很好的效應，也很難傳遞設計師的理念。這是由于觀眾的視角發生變化，很多觀眾前來不是為了看時裝而是為了看模特，這樣就弱化了很多時裝所帶來的美感。而很多模特又帶著一身的光環，只為更好地展示自己，突出自己，這就喧賓奪主了。時裝表演時裝才是重點，模特僅僅是一種載體，幫助設計師傳遞理念的。就像我們去飯店吃飯，我們只享受到了服務，卻沒有吃到飯，不是本末倒置了嗎？

三、時裝表演充分詮釋設計理念的措施

時裝表演能夠將設計師對大自然、對生活以及對生命的感悟通過精心表演展示出來。若要促成一場別開生面的演出，又想要達到預期的效果，模特和時裝設計師需要預先做充分的交流溝通，模特一定要掌握方法和技巧，下面我們就進行一些分析。

（一）向模特灌輸時裝設計師的設計理念

演出前夕，甚至在挑選模特的時候，設計師就要和模特做簡單的溝通，傳遞演出所要表達的設計理念，這是核心，也是一個模特的價值所在，如不能充分展示，設計師的時裝就可以用“白設計”來形容了。模特確定后，設計師要和模特充分溝通，使模特對其要展示的時裝深刻理解，來找到模特自己要表演的形式，讓觀眾領悟設計理念。

（二）時裝表演與時裝設計風格相統一的音樂結合

有句話叫，沒有音樂模特是不走臺的，這句話也說出了音樂的重要性，也就是說時裝表演和音樂是分不開的。就像恐怖片，如果把聲音關了，那就是一部喜劇片，恐怖氣氛要降低70%。設計師要對音樂進行選擇、剪輯、編輯等，因為不是任何音樂都適合于時裝風格的。模特也要對音樂充分理解，有助于模特在舞臺上有節奏的表演，并能幫助模特理解時裝設計師的意圖。只有這些完美地結合在一起，才能給人帶來一場視覺盛宴。

總之，模特在表演時要將設計師傳達的理念表達出來，這才叫演出成功。目前我們這一領域還有較大的提升空間，這需要對外交流人才培養，制訂計劃才能幫助時裝表演水平提高。

參考文獻：

朱煥良.時裝表演教程[M].北京：中國紡織出版社，2002.

[作者單位]

溫州職業技術學院設計創意學院

（編輯：李博寧）