高中音樂創作模塊實施探

【摘要】本文論述《高中音樂課程標準》（以下簡稱“新課改”）頒布實施至今，我區“音樂創作”模塊實施的現狀，并探究了其原因。在這種現狀下，本文結合筆者所在單位的實際軟硬件教學環境及條件，對如何開展“音樂創作”模塊教學給出可行性方案。

【關鍵詞】高中音樂；創作模塊；現狀；教學

【中圖分類號】G633 【文獻標識碼】A

《高中音樂課程標準》頒布實施已過十余年，由一門必修課程（“音樂鑒賞”）和五門選修課程（“歌唱”“演奏”“創作”“音樂與舞蹈”“音樂與戲劇”）構成了全部新課改的課程，對創作模塊給出了如下的解釋：“高中學生嘗試音樂創作是激發想象力、培養創造力的有效途徑，是發掘創造性思維潛能的過程和手段。”指出高中音樂課堂中開展“創作”課程的主旨是培養創造性。相對于其他課程，“創作”是少數幾門“由無到有”，極具創造性的課堂。可以讓學生在音樂創作中抒發情感，鞏固所學，挖掘創作思維潛能。開設創作教學，給高中音樂課程教學及高中音樂教師帶來了不小的挑戰。那么十余年過去，我區音樂創作課程開展的現狀如何？

一、創作課程的缺失

入職十余年，與其余學校音樂教師溝通交流中發現，我區共有三所高中，一所新建完中共四所學校在教授高中音樂課程。四所學校均開設必修“音樂鑒賞”課程。其余五門選修課程均未見開設，這也說明了“音樂創作”模塊在我區開設情況也為空白。哪些原因造成這種現狀？我現將思考的結果總結成以下幾點：

（一）整體對“創作”模塊的不重視

具體體現在學校與教師兩方面。學校的教學應以學校教務指導為先，而高中階段教學有“高考”作為“指揮棒”。無高考任務的音樂課程自然而然不會放在教務工作的重心。在學校中從事教務工作的人員也非音樂專業，這就使音樂課程無法得到整體的、有效的指導。在制定教材時，也基本不會考慮 “創作”模塊為教材。在這幾所學校圖書室里也見不到“創作”教材。沒有教材，教師也就喪失了第一手的教學資源。

而教師本身對音樂課程的不重視，不少音樂課程雖說現于課表，但未現于課堂，也自然不可能對處于選修地位的“創作”模塊重視起來。從教師心里看，少開課程，教師本身輕松不少。所以，區內基本見不到開設“創作”模塊的教學。

（二）教師自身專業素養有待提高

我區現有音樂教師畢業于我省各師范專業，尤以徐師大、淮陰師范學院等幾所學校為主。追溯這幾所高校所開設的專業課程，2009年以前并未見專門的作曲課程。我區現職音樂教師在作曲專業上所受教育相對薄弱。新課標針對創作模塊給出的教學要求是：“高中音樂的創作模塊不能混同于專業理論作曲課……達到以簡單歌曲創作為重點的教學目的。”解讀這個教學要求得到的信息是，音樂創作模塊教學雖不屬于專業理論作曲課，但最終目的是“簡單歌曲創作”。而“簡單歌曲創作”也屬于“專業理論作曲課”學習內容，不可能脫離作曲單獨存在。這就需要我們的教師在從事“模塊”教學前，先要充實自身這方面的知識。

（三）學生素質差異較大

我區四所高中學校中三所在城區，一所在城郊。所招收學生的音樂素養參差不齊。部分家庭在城區且從小學習樂器的學生，音樂素養較高。而大部分學生住在農村的學生，自幼所受音樂基礎教育較少。現有的音樂知識無法應對創作的教學。這也是“創作”這一模塊對于學生始終存有神秘感的主要原因。

以上就是我區高中音樂創作模塊的教學現狀以及造成這種現狀的主要原因，要想在我區開設“創作”模塊，幫助學生揭開創作的神秘面紗，使學生能在創作實踐中培養他們的藝術想象力，進一步學習到較為實用的音樂基本理論，當下，我們應該如何去做？結合筆者所在單位的實際情況作了以下幾步實施措施。

二、音樂創作模塊實施策略

開始音樂創作模塊，具體可以從以下幾步去做，

（一）課程開設及教材的籌備工作

以筆者所在單位實際情況來看，音樂課程共開設兩年，其中高一開設“音樂鑒賞”課程，每周一節。而高二開設音樂課程是和美術課共用一節，每兩周一節。此時課堂基本是自習或電影觀賞。這種情況下，已有現成的課堂開設“創作”課程。鑒于存在學生手中“音樂鑒賞”教材使用一年基本丟進垃圾桶的情況，需要音樂教師、教務處協商、教育主管部門、學生協商，拿出一年購買“音樂鑒賞”教材的費用，轉而購買“創作”課程的教材，并把這部分教材用于“循環教材”使用，以這種方式解決“巧婦無米”的情形。

（二）教師自身專業素養的提升

筆者所在單位現有三名音樂教師，均畢業于師范類學院，其中揚琴專業一名，舞蹈專業一名，筆者處于作曲專業研究生在讀階段，這為開設創作模塊提供了直接的可能。新課標對創作模塊的要求是達到“簡單的歌曲寫作”。歌曲寫作在專業作曲中相對來說較為簡單，由于已有音樂基礎知識的積累，教師自學歌曲創作中的旋律發展手法、詞與曲結合技法等專業名詞、技法是存在可行性的。掌握這些才可以在教授創作過程中，對學生作品給予更準確的評價。

（三）學生音樂基礎理論知識的提升

歌曲創作必然要用到許多音樂基本理論知識，如節奏、節拍、音符、時值、調式調性等。這些專業的名字在非音樂藝考生或者非從小學習樂器的學生中相當地陌生，這需要一個時期的學習才能熟練掌握。我校音樂教師跟著年級走，同一老師教授同樣的學生，為學生學習音樂基礎理論提供了時間。教師可以在高一年紀音樂鑒賞課程中增加基礎理論，讓學生潛移默化地逐步掌握。以我學習和教學的經驗來看，一年的學習過程，基本能達到簡單歌曲創作所需理論基礎。這樣，在我校高二實施創作模塊時，學生的音樂素養能達到課程開設的基本要求。

（四）利用現有電教設備，達到創作教學的多樣化和立體化

音樂是聽覺的藝術，不能單純表現在譜面上。對于初學歌曲創作的學生，將音樂從譜面轉化成音響的過程，能讓學生最直觀地感受自己所寫樂曲是否切實表達內心。我們的學生大多沒有掌握專門樂器，在對視唱練耳也不能熟練掌握的情況下，可以利用現有的電教設備加之電腦打譜軟件、作曲軟件將學生所作轉換成直接的音響。我校近幾年在每個教室內都配備了多媒體電視電腦觸摸一體機，其配置完全可以滿足市面上常用打譜軟件（如西貝柳斯）及作曲軟件（如cubase）的基本運行。教師在課堂可以直接用打譜或作曲軟件授課，學生在課堂可得到第一手聽覺感受的同時，視覺上也能得到最直接的軟件操作經驗，讓學生充分享受音樂創作所帶來的樂趣，最大限度挖掘學生的創作欲望及創作潛力。

必須要說，以上只是一個粗略的實施方案。按照以上實施方案，經過一輪的教學實踐，由校教務部門牽頭，制定適合于本單位的創作“校本教材”，形成可行性的理論總結，并在以后的教學實踐中逐步完善細化創作“校本教材”，使音樂創作模塊在我校可以切實地實施起來。

三、總結

總體來看，“音樂創作”模塊所處的尷尬地位，不單單是在本單位、本地區，放眼于整個市亦是如此，其原因各有不同，但大體逃脫不了前文所述幾種。“音樂創作”對于教學的優勢十分顯見，除了能激發學生的創作潛力還可以提升專職教師的專業水平，進行教學的同時也提升了自己。總結教學過程中的經驗形成，“校本教材”也使學校音樂教學形成了多樣化的形態。作為音樂教育工作者，應在教學過程中大膽嘗試，打破固步自封的教學模式與思維，積極創造條件開設這門課程，讓音樂課程由課內延伸到課堂之外。

參考文獻

[1]李羽中.談高中“音樂創作”模塊五步教學法[J].中小學音樂教育，2013（11）：8-10.

[2]李玲.淺議高中音樂創作模塊的教學思路[J].中國體衛藝教育，2011（8）：23-24.

作者簡介：車立華，碩士，徐州市賈汪區建平中學音樂教師，研究方向：作曲理論與教學。