王善虎
(宿州學院 音樂學院,安徽 宿州 234000)
思維是人類所特有的生理機能,它是人腦對客觀事物主觀的反映。通過思維,可以解決日常生活中遇到的各種問題;我們用它來辨別美丑善惡、去偽存真;用它來探索新知、創(chuàng)造未來[1](P245)。在聲樂演唱中,思維作為人類所特有的高級心理活動,已經(jīng)滲透并貫穿于聲樂演唱的全過程。把心理學意義的思維運用到聲樂演唱與教學實踐中,不僅有助于揭示歌唱發(fā)聲的本質(zhì)和規(guī)律,使人們擺脫對歌唱認知活動的局限性與直接依賴性;而且可以提升人們對歌唱認知的廣度與深度,使抽象的歌唱藝術(shù)(既看不見,也摸不到)變得簡單與明了。因此,所有從事聲樂演唱與教學的人都應(yīng)當重視并加強歌唱思維品質(zhì)的培養(yǎng)。
不同族群的人們受不同文化、不同環(huán)境、不同習俗及不同氣候的影響,他們對思維及思維品質(zhì)的認知是不同的,在思維品質(zhì)的培養(yǎng)與運用方法上也是不同的,這些具有個性化的、特性化的思維品質(zhì)不是本文要探討的內(nèi)容。本文中,作者將以心理學理論為依據(jù),結(jié)合聲樂演唱理論與實踐,在分析思維與思維品質(zhì)的基礎(chǔ)上,對思維品質(zhì)在歌唱實踐中的普遍性與實用性進行了深入探討,總結(jié)并提出了適宜于所有歌唱者提升思維品質(zhì)的培養(yǎng)途徑,進而快速提升歌唱水平。
思維是人腦對客觀事物概括的和間接的反映,主要表現(xiàn)在概念形成和問題解決的活動中。思維是復(fù)雜而高級的認識形式,屬于心理學(認知心理學)研究的范疇。
人的思維過程具有間接性和概括性兩種特征。
思維的間接性是指人們通過一定的媒介(如知識經(jīng)驗、感性材料、語言工具等),預(yù)測和推知那些沒有直接感知過或根本不可能感知事物的發(fā)展進程,就是思維的間接性認識。如早上起床看到地上都是雪,可以判斷出昨天晚上下雪了;天氣預(yù)報可以預(yù)測未來一周的天氣情況;考古學家可以通過出土的歷史文物和遺跡可以推知歷史上某一時代的社會發(fā)展情況;人們一看見節(jié)目單上的曲目,就知道即將上場演唱的是男高音、男中音,還是女高音、女中音等等。由于思維的間接性,人們可以把本無直接關(guān)系的現(xiàn)象聯(lián)系在一起,從而獲得那些從沒有直接被感知過事物的客觀認知。
思維的概括性就是把同一類事物的共同屬性抽取出來加以概括。如人們把各種各樣的水都概括的用“水”這個詞來標記,從而得出水的概念;人們把各種書的共同特點抽取出來加以概括,形成書的概念;人們把抒情男高音和戲劇男高音的音域與音色特點抽取出來,概括并形成男高音的概念;思維的概括性還表現(xiàn)在它對事物間的內(nèi)在聯(lián)系和規(guī)律反映上。一切概念、定義、定理、規(guī)律、法則都是通過思維概括得出的結(jié)果[2](P104-105)。
思維的間接性和概括性特征可以提升人們對客觀事物認知的廣度與深度,使廣大歌唱者擺脫對歌唱認知的局限性和直接依賴性,使抽象的歌唱藝術(shù)處于可認識、可理解、可調(diào)控的狀態(tài),從而唱出符合歌唱者期待的、美妙動聽的歌聲。
思維品質(zhì)具有敏捷性、深刻性、創(chuàng)造性和整體性的特點,它是在后天的生活與學習過程中逐漸培養(yǎng)起來的。
思維的敏捷性是指思維活動的反應(yīng)速度和熟練程度。表現(xiàn)為遇到問題時,能夠根據(jù)不同情況積極地思考問題,迅速、準確地做出判斷與解決問題的決定。思維的深刻性是指善于透過表面現(xiàn)象發(fā)現(xiàn)問題的本質(zhì),達到對事物的深刻理解。思維的深刻性有利于克服看待問題表面化、絕對化和不求甚解的毛病。思維的深刻性是一切思維品質(zhì)的基礎(chǔ),它集中體現(xiàn)了思維概括性的特點。思維的創(chuàng)造性品質(zhì)是指思維主體敢于沖破傳統(tǒng)思維定式的束縛,把頭腦中已有的知識信息重新組合,以全新方式解決問題的思維過程。思維的創(chuàng)造性品質(zhì)是人類創(chuàng)造發(fā)明的內(nèi)在驅(qū)動力,是人類一切成果的源泉[3]。思維的整體性是指善于抓住問題的各個方面而又不忽視其重要細節(jié)的思維品質(zhì)。表現(xiàn)為考慮問題總是從整體出發(fā),同時又能夠很好地處理整體與局部的關(guān)系。
雖然在理論上可以對思維品質(zhì)(敏捷性、深刻性、創(chuàng)造性和整體性)的特點進行獨立分析,但在日常生活、工作與學習實踐中,它們統(tǒng)一服務(wù)于主體(人類)對客體(客觀世界)的認知;其外在表現(xiàn)為:“通過積極的思維,抽絲剝繭,使紛繁復(fù)雜的事物變得簡單;使千變?nèi)f化的事物變得有規(guī)律可循。”思維品質(zhì)反映了每個個體智力或思維水平的差異,是人們探索新知和發(fā)現(xiàn)新事物必須具備的核心能力。在聲樂演唱實踐中,思維以其特有的敏捷性、深刻性、整體性和創(chuàng)造性品質(zhì),影響并支配著歌唱藝術(shù)情感發(fā)生與發(fā)展的全過程。
“音樂是思維著的聲音”。可見,思維伴隨音樂發(fā)生,影響音樂發(fā)展。在聲樂演唱實踐中,當心理學意義的思維品質(zhì)與歌唱相結(jié)合,就產(chǎn)生了具有歌唱特點的、積極的歌唱思維品質(zhì)。
在聲樂演唱中,歌唱思維的敏捷性主要體現(xiàn)在三個方面。首先,歌唱主體對自身的歌唱器官具有深刻的感知、認知與調(diào)控能力,能夠嫻熟的運用歌唱技術(shù)唱出美妙的歌聲,塑造完美的舞臺藝術(shù)形象。
譜例1 哈薩克族民歌《瑪依拉》節(jié)選

如哈薩克族民歌《瑪依拉》(見譜例1),這首音樂作品歡快、熱情。演唱時,不僅要求歌者演唱技術(shù)包括音準、節(jié)奏、呼吸以及咬字吐字等方面要準確、嫻熟、快捷,而且要主動調(diào)整身心、情緒與作品的風格相一致。一旦某一個環(huán)節(jié)出現(xiàn)問題,就會帶來連鎖反應(yīng),導致整首音樂作品的情緒、情感表達以及聲音質(zhì)量受到影響,進而影響歌唱效果。
其次,在聲樂演唱實踐中,歌唱者要養(yǎng)成超前的思維習慣,即歌唱思維要“走”(想)在歌聲的前面,歌者的技術(shù)技巧運用及情感表達都是在思維的引導下完成的。如在演唱具有蒙古族長調(diào)特點的《牧歌》時,在第一個樂句“藍藍的天空(哎)”的句尾,(見譜例2)。
譜例2 《牧歌》節(jié)選

既是停留在高音上,而且節(jié)奏時值短,只有半拍,還有一個換氣口。同時,這首具有蒙古族長調(diào)特點的音樂作品,要求盡可能把音符唱得飽滿,營造出遼闊和悠遠的藝術(shù)意境,這就為歌唱者的技術(shù)技巧及歌唱思維品質(zhì)的敏捷性帶來了挑戰(zhàn),讓思維“走”(想)在歌聲的前面,充分發(fā)揮歌唱思維敏捷性特點,是解決這一難題的重要途徑。
最后,歌唱思維的敏捷性還體現(xiàn)在樂句間節(jié)奏、音高以及樂句長短等變化所帶來的呼吸、動作以及歌唱器官位置的變化等等。如歌曲《趕圩歸來阿哩哩》(見譜例3)。
譜例3 《趕圩歸來阿哩哩》節(jié)選

這首音樂作品的開始部分是具有引子性質(zhì)慢板,音樂舒展、緩慢,歌唱主體的生理、心理以及技能準備都很從容。可是到了中段,音樂情緒突然起了變化(見譜例4)。
譜例4 《趕圩歸來阿哩哩》節(jié)選

這一部分的音樂旋律雖然起伏不大,但節(jié)奏與速度卻非常快,歌唱者要在技術(shù)技巧、生理機能乃至精神風貌等方面快速調(diào)整,把彝族姑娘趕集歸來,一路頑皮嬉戲、一路歡笑的場景充分展現(xiàn)出來,這是對歌唱主體歌唱技術(shù)技巧是否嫻熟的考驗,也是對歌唱主體思維敏捷性能力的一種檢驗。在聲樂演唱中,歌唱思維的敏捷性隨時都在發(fā)生,它是順利完成歌唱、獲得良好歌唱效果的前提條件。
歌唱思維的深刻性主要表現(xiàn)在歌唱者對音樂作品的創(chuàng)作背景、作曲家的生活與創(chuàng)作經(jīng)歷、對音樂作品內(nèi)容(包括歌詞、旋律、曲式、調(diào)性與和聲等)分析的基礎(chǔ)上,準確地把握音樂作品的風格,恰當?shù)谋磉_音樂作品的思想感情。如《黃河大合唱》第六樂章:女高音獨唱《黃河怨》(見譜例5)。
譜例5 《黃河怨》節(jié)選

這段音樂的旋律起伏不大,節(jié)奏相對舒緩,主要是通過環(huán)境描寫來渲染女主人公此時此刻的心情。如果僅從譜面理解,演唱者很難領(lǐng)會音樂作品的深刻內(nèi)涵,也就很難唱出作曲家賦予這首音樂作品應(yīng)有的情感。要唱好這首歌,歌唱者必須要通過查閱文字史料,聆聽和觀看音像與影像資料,了解那個特定年代的歷史背景,了解作曲家和詞作家的生活與創(chuàng)作經(jīng)歷,才能夠理解“風、云、黃河”為什么都為這位婦女而“叫喊、躲閃甚至嗚咽”。演唱時,歌者要運用因情緒激動而稍顯顫抖和壓抑的聲音去塑造慘遭日寇蹂躪、失去丈夫和孩子的婦女形象,聲聲淚、字字血的控訴日本鬼子在中國犯下的滔天罪行。歌唱思維的深刻性既反映了歌唱主體的生活積淀與文化知識修養(yǎng),同時,也是衡量歌唱主體歌唱水平的重要標志。
愛因斯坦曾經(jīng)說過:“人是靠大腦解決一切問題的,人頭腦中創(chuàng)新思維活動是人的創(chuàng)新實踐活動的基礎(chǔ)和前提,沒有思維的創(chuàng)新就沒有行動的創(chuàng)新。”[4](P88-89)聲樂演唱也是如此,世界上的一切物質(zhì)文明與精神文明都是創(chuàng)造性思維的成果。
在聲樂演唱中,歌唱思維的創(chuàng)造性主要表現(xiàn)在歌唱實踐過程就是“再創(chuàng)造”過程。歌唱者要準確地表達音樂作品的思想情感,塑造完美的舞臺藝術(shù)形象,首先要做到忠于詞曲作家的創(chuàng)作,要透過詞曲作家留在譜面上的歌詞、旋律、和聲、節(jié)奏、音樂術(shù)語和音樂記號等信息,深入把握詞曲作家的創(chuàng)作動機。其次,歌唱者要深入了解詞曲作家在創(chuàng)作該部音樂作品時,其個人的工作、生活、思想狀況以及社會發(fā)展背景等,追溯作曲家想要賦予該音樂作品的真情實感,把握音樂作品的精神與內(nèi)涵。最后,歌唱者要結(jié)合自己所擁有的基本歌唱技能和音樂文化修養(yǎng),借助日常生活中的觀察、思考和體驗等手段激發(fā)歌唱靈感,通過聲音、表情與肢體,把藝術(shù)形象展現(xiàn)在舞臺上,這就是音樂作品的再創(chuàng)造過程。歌唱思維的創(chuàng)造性不僅是把固定的音符變成悅動的旋律,把無聲的語言(歌詞)變成美妙的歌聲,而且是把靜止在紙上的音樂形象變成活生生的、有血有肉的藝術(shù)形象,為觀眾帶來視覺、聽覺及身心的享受。
在具體的音樂作品中,如詠嘆調(diào)《星光燦爛》。劇情講述的是青年畫家瑪里奧·卡瓦拉多西在被押赴刑場,執(zhí)行死刑的最后時刻,他唱出了對生命的無限渴望與熱愛。這首詠嘆調(diào)的最后一句“我從沒這樣熱愛我的生命”是全曲的高潮,也是情緒渲染的最高點[5]。(見譜例6)
譜例6 《星光燦爛》節(jié)選

透過歌詞、音樂術(shù)語及音樂記號,我們可以清楚的“看到”作曲家塑造的瑪里奧·卡瓦拉多西形象。音樂的起音是保持音,而且用了“f和<”記號,反映了瑪里奧·卡瓦拉多西激蕩的情緒。在“熱愛我的”這四個字的音符上特別用了“重音記號”,渲染了瑪里奧·卡瓦拉多西此時此刻對生命渴望的強烈。在全曲的結(jié)尾處,作曲家再一次重復(fù)了“熱愛這生命”這四個字,此時的瑪里奧·卡瓦拉多西形象歷經(jīng)渴望、掙扎到徹底絕望的心路歷程,這句的演唱顯然已經(jīng)超脫了歌唱方法與情緒表達的傳統(tǒng),更注重的是要創(chuàng)造性地運用一個極其夸張的換氣和撕心裂肺的聲音,展現(xiàn)瑪里奧·卡瓦拉多西對生命的無限留戀而又徹底絕望的矛盾情緒。我認為歌者此時的演唱,已經(jīng)遠遠超出譜例6的內(nèi)容,展現(xiàn)的應(yīng)當是譜例7的內(nèi)容。
譜例7 《星光燦爛》節(jié)選

此時的聲音質(zhì)量已經(jīng)不是重點,只要在情緒上符合瑪里奧·卡瓦拉多西,給人以真實感,就能夠把瑪里奧·卡瓦拉多西的藝術(shù)形象成功地塑造在舞臺上。
在聲樂演唱實踐中,思維的整體性品質(zhì)是把握音樂作品風格、理解作品內(nèi)涵的關(guān)鍵因素。歌唱者在深入分析旋律、節(jié)奏、和聲、音樂記號、音樂術(shù)語和歌詞的基礎(chǔ)上,通過積極的觀察、思考和實踐體驗,切實提升自己的整體性思維品質(zhì),為發(fā)現(xiàn)蘊藏在旋律音符及歌詞背后的深層次含義,聲情并茂地完成音樂作品打下堅實的基礎(chǔ)。
在具體的聲樂作品中,如平克頓詠嘆調(diào)《永別啦,愛戀的家》(見譜例8)。故事講述的是美國海軍大尉平克頓在與蝴蝶夫人(日本女子)結(jié)婚不久,就隨軍回國。三年后,平克頓帶著他的新妻子又回到了同蝴蝶夫人共同生活過的小木屋,當他見到了一直忠貞不渝的蝴蝶夫人,見到了蝴蝶夫人用鮮花布置的小木屋,平克頓深深的內(nèi)疚之情油然而生,在即將永久離開蝴蝶夫人的時候,他向這鮮花點綴的小木屋致以悲傷的道別[6](P288-291)。
在這首簡短的樂曲中,“永別啦”先后三次出現(xiàn),從起始句貫穿全曲。
譜例8 《永別啦,愛戀的家》起始句

譜例9 《永別啦,愛戀的家》中段

譜例10 《永別啦,愛戀的家》尾聲

透過譜例對比分析,我們不難看出,這三次“永別啦”的音樂都是弱起小節(jié),歌詞都是“永別啦”,只是前兩次“永別啦”的對象是“愛戀的家”,而最后一次“永別啦”的對象則變成了“你”(這里的“你”當然是指蝴蝶夫人)。這三次“永別啦”的音樂旋律的起伏越來越大,極短或極長節(jié)奏型與符點節(jié)奏交替出現(xiàn),不斷增加音樂前進的動力,使得音樂速度、力度和強度的關(guān)系層層遞進,充分表現(xiàn)了“平克頓”內(nèi)疚、自責與悔恨情緒的加劇,歌唱者要運用思維整體性品質(zhì),運用不同的音色、不同的表情、不同的肢體語言,把不同時期、不同階段“平克頓”的不同情懷展現(xiàn)在舞臺上。
在聲樂演唱實踐中,思維品質(zhì)的敏捷性、深刻性、創(chuàng)造性與整體性特點不是孤立的、割裂的,它們是相互關(guān)聯(lián)的整體,統(tǒng)一服務(wù)于歌唱。之所以對它們進行獨立的分析,是希望為廣大歌唱者呈現(xiàn)它們的特性與深層內(nèi)涵,以便于廣大歌唱者能夠更好地認識、理解并把握它們的調(diào)控途徑,進而實現(xiàn)對思維“從簡單到深刻、從局部到整體”的認識過程,快速提升歌唱思維品質(zhì),提升歌唱水平。
思維品質(zhì)不是與生俱來的,它是在后天的日常生活、工作與學習實踐中逐漸形成的。思維品質(zhì)反映了主體(人類)對客觀事物的認識水平,人們應(yīng)當注重并加強思維品質(zhì)的培養(yǎng)。
思維品質(zhì)的培養(yǎng)是一項漫長而艱辛的過程,不可一蹴而就。重視并加強思維品質(zhì)的培養(yǎng),首先應(yīng)堅持以心理學“思維品質(zhì)”理論為依據(jù),遵循思維與歌唱認知的規(guī)律,堅持由淺入深、由易到難的原則,多途徑的加強文化知識積累,提升文化藝術(shù)修養(yǎng)。歌唱實踐表明,歌唱者的文化知識水平越淵博,他在歌唱實踐活動中所表現(xiàn)出的思維駕馭能力就越強,對音樂作品的理解以及對作品情感的把握就越準確。其次,在日常生活、工作與學習中,要養(yǎng)成多聆聽、多觀察、多思考的習慣。對于不懂的事情要多追問些為什么,要打破砂鍋問到底,日積月累,就會形成積極主動的觀察與思維習慣,思維能力得到多角度的開發(fā)與培養(yǎng),思維水平得到全面提升。最后,思維品質(zhì)影響并指導聲樂演唱的全過程,每一位從事聲樂演唱的人,都應(yīng)當在聲樂演唱學習之初,就建立良好的歌唱思維習慣:“邊唱邊想,邊想邊唱,唱想結(jié)合,保持歌唱水平與歌唱思維品質(zhì)同步前進。”
為提升歌唱者的歌唱思維品質(zhì)與歌唱思維能力,應(yīng)充分重視并加強舞臺實踐鍛煉。通過舞臺實踐鍛煉,歌唱者可以體驗在面對不同觀眾群體,針對不同演出地理環(huán)境與氣候,在不同的演出條件下,積極自覺地調(diào)整自我生理、心理以及技術(shù)技巧的適應(yīng)性;同時,通過舞臺實踐鍛煉,可以逐步實現(xiàn)歌唱者在任何環(huán)境、任何條件下都能完美歌唱的經(jīng)驗積累,這種舞臺實踐經(jīng)驗積累得越多,見識越廣,思維的空間就越大,通過思維解決問題的能力也就越強。可以說,沒有舞臺實踐鍛煉,就沒有良好的歌唱思維品質(zhì),美妙的歌唱更是無法實現(xiàn),因此,從開始學習歌唱那一刻起,就要重視并加強舞臺實踐鍛煉[7]。
依據(jù)教育心理學理論,興趣是最好的老師[8]。在日常學習中,我們對于任何一門文化科學知識的學習都需要一個“度”,這個“度”就是興趣與興趣疲乏。在聲樂演唱實踐中,我們要保持歌唱興趣,就是要在聲樂學習起始階段,注重并加強對歌唱保持足夠吸引力的培養(yǎng)。每一次練習、每一次思考都不要超出興趣的“度”,感覺有點累了、不想唱了就立刻停下來想一想,總結(jié)一下練習的成果。或者說每一次歌唱練習和歌唱實踐不要讓自己練到“淋漓盡致”,要始終保持對歌唱“饑餓”的狀態(tài),見到“飯”就想吃,聽到歌聲就嗓子發(fā)癢,迫不及待地想要歌唱,時刻對歌唱充滿渴望。只有這樣,才能克服聲樂演唱過程中遇到困難就想躲、提到演出就頭疼的心理,保持對歌唱興趣不減,這是提升歌唱思維品質(zhì)、提升歌唱水平的重要途徑。
思維與語言關(guān)系密切,沒有脫離思維的語言,也沒有脫離語言的思維。馬克思曾經(jīng)指出:“語言是思維的直接現(xiàn)實。”可見,思維能力的發(fā)展和語言能力的發(fā)展是密不可分的。同時,語言與音樂是共同體。音樂作品中詞與曲的關(guān)系、音樂風格的把握、音樂情感的表達都是積極思維的結(jié)果。重視并加強語言訓練,對思維品質(zhì)的提升意義重大。語言能力的提高需要經(jīng)過語言訓練才能做到,語言訓練可以通過朗讀歌詞、講故事、朗誦等訓練來完成。朗誦也是藝術(shù),它是從說話通向歌唱的橋梁,通過朗誦,我們可以糾正錯誤發(fā)音。特別是方言,通過朗誦,可以幫助歌唱者理解歌曲內(nèi)容和要表達的情感,通過朗誦,我們可以劃分好樂曲的句逗。通過語言訓練,我們可以使唇、舌、齒能夠主動的依據(jù)字的變化而變化,保證把每一個字清楚的“送到”觀眾的耳朵里,做到字正腔圓,給人以聽覺的享受。人類借助思維促進語言發(fā)展,借助語言與情感的交流推動思維更完善,只有不斷加強語言訓練,提升思維品質(zhì),才能使歌唱更悅耳、更動聽。
除此之外,對積極歌唱思維品質(zhì)的培養(yǎng)還可以通過聆聽不同時代的音響、音像及影像資料,觀摩不同歌唱家的歌唱與教學,從理論與實踐兩個方面總結(jié)他們的風格與特點,結(jié)合自身實際,提出對不同音樂作品的不同表現(xiàn)方式,從而提高自己思維的敏捷性、深刻性、創(chuàng)造性和整體性品質(zhì)[2](P106)。
思維是人類特有的高級而復(fù)雜的認識形式,思維品質(zhì)影響并指導人類對客觀事物認識的全過程。重視并加強思維品質(zhì)的培養(yǎng),就是要在遵循思維認知規(guī)律的基礎(chǔ)上,不斷加強對歌唱“興趣”的刺激度,理論結(jié)合實踐,使思維更敏捷、更深刻、更具有創(chuàng)造性、更具有整體性。在聲樂演唱實踐中,思維品質(zhì)的不同特點對聲樂演唱的影響是不同的,不能孤立地強調(diào)某一種思維品質(zhì)重要或不重要,任何割裂它們之間聯(lián)系的觀點都是不正確的,每一次歌唱實踐過程都是綜合所有思維形式共同參與、共同發(fā)揮作用的過程,它們統(tǒng)一服務(wù)于聲樂演唱。