云心存高遠?愛在蒼茫間

張凱

仁者樂山，智者樂水。自古人人喜與山水相伴，我想那里應該能夠找到慰藉心靈的空間。天隨人愿，我在史宏章的山水畫中找到了一處心靈的驛站。

史宏章是當代河南畫壇一位知名的書畫家，在書畫藝術上有著較高的成就，特別是繪畫上造詣深厚，成績斐然。他的山水畫常常以“高遠”取景，俯瞰山河，山巒重疊，水流盤曲，山高水長，樸質渾厚，蒼茫大氣，意境深邃。在他的山水畫中，能感受到大自然的美麗和神奇，能體會到遠離塵世的寧靜和淡定，也能享受臥游山水的閑情逸致和逍遙自在，這應該就是我們所追求的“天人合一”的人生境界吧。

我不由自主地想起陶淵明的詩句：“結廬在人境，而無車馬喧。問君何能爾，心遠地自偏。采菊東籬下，悠然見南山。山氣日夕佳，飛鳥相與還。此中有真意，欲辯已忘言。”史宏章應該也能體會到此中要義。“南山仰止呀，這有人生的意義，我該怎樣表達內中深奧！”也許放置云心于高遠之間，用大愛滋育蒼茫萬物，才能夠找到這人生存在的意義。

縱觀史宏章的山水畫，他是以傳統中國山水畫的形式語言和技法體系為根本要求的，采取了師古人與師造化相結合的一條繪畫之路。總體來說，史宏章是以北方山水為創作源的，雄渾蒼厚是其山水畫的“底色”，當然也不缺乏南方山水的靈動秀潤。他初從石濤、龔賢等人入手，后又遠溯宋元范寬、李唐諸家，取傳統精髓，法先賢之長，練就了扎實的基本功。他的足跡踏遍了黃河兩岸，遠及大江南北，太行山、云臺山、王屋山等勝地更是他經常活動的地方，自然中的山水成為他印證古人筆墨意趣的最好“道場”。同時，他將自己對自然山水的深切體驗和真情實感，融會于筆墨之中，寓情于景，從而自造化中覓得“心源”之境。在史宏章的山水畫中，那呼之欲出的人性情感是他沉于神妙自然的深情感懷，大山水、大情懷、大氣派橫亙其上，展現出他所追求的虛靜空靈的大境界。

站在史宏章的山水畫面前，我被那連綿起伏的山巒和迂回曲折的流水深深吸引。山和水是自然界兩種風格迥異的形態，在史宏章的筆下，他生動地描繪了山的高、深、博、大和水的靈、動、柔、變，山拔地而起、直上青云、直視蒼穹，水迂回滲透、漫地而游、瀟灑從容，完美地詮釋了山水的風骨和精神。山無常勢，水無常形，山水因勢就形、無所拘束而長存不朽。這里面蘊含著豐富的哲理，這即是勝之道者、智之慧者。

顯然，東方神韻和以藝臻道是史宏章的山水畫藝術的根基。與其說他在畫山水，毋寧說他在畫心，畫心之想、之感、之情、之狀，他的平淡怡靜和沉雄豪邁自然而然地變為他悠遠心靈與浩翰時空的尋求和有機結合。史宏章在《幽居晨輝》《溪林高逸》《高人往來溪山遠》《耕釣隱逸》等作品中，已經充分地展現了他心之向往，那是屬于他自己的“桃花源”。

“云氣”是史宏章山水畫中的“精靈”。它們晨夕萬狀，團團若輪，飄飄若絲，綿綿若雪，漫漫若絮，千姿百態;它們或連卷不絕，或遨游飄散，時而彌漫山間，時而飄搖直上，無拘無束;它們登高處一覽八荒，游低處充盈四海，無邊無盡。史宏章將“云氣”放置于廣闊的空間，在《云山對飲》《云泉幽居》《山河云村各幽幽》《山河常在云水千秋》等作品中，它們似剛蘇醒的精靈，在高山、峽谷、溪澗中歡呼雀躍著，以彌漫和眺望的姿態，展現出一種靜態中的動感和凝視。

“云氣”也是史宏章山水畫中抒情寫意的重要意象。史宏章常常外出游歷，登高山，臨絕頂，乘風而去，駕云而歸，每每置身自然，心曠神怡，沉浸于一種由內心深處升起的愉悅之中，他將這些感受經由心靈的體悟物化為山水的意象表現，“云氣”就是他意象中的一種“符號”。應該說，“云氣”是一種具象的語言表達方式，史宏章巧妙地運用一種“具象的抽象”的表現手法，以“云氣”這種具象的符號去傳達他難于言表或未定的心緒，使空間的模糊與未定性在難以把握中放大，使審美的效果超越現象的物質層面上升到本質的精神層面，從形而下層面成功地轉到形而上層面，在蒼茫、空濛的沉寂中，我們似乎感覺到他的心靈正在天地間漫游。

史宏章在山水畫中對“云氣”的營造，是為了描繪一種鮮活的生命洋溢的狀態，實際上即是為了達到“氣韻生動”，“氣韻生動”是我們在評價傳統中國畫時的最高審美準則，史宏章達到了目的。“云乃氣之所聚也”。史宏章通過對“云氣”進行精妙深刻的刻畫，很自然地留出了氣息流動的“軌跡”，這極具生機感和靈動感的“軌跡”，不僅僅是現象的表面呈現，更是本質的內涵詮釋。在他的山水畫里，山色因云彩的飄忽不定而忽明忽暗、忽隱忽現，云彩則因山的高低不同而有上有下、錯落有致。正可謂：“云來山更佳，云去山如畫。山因云晦明，云共山高下。”

傳統中國畫是非常注重筆墨語言的，如黃賓虹言：“氣韻生動，舍筆墨無由知之矣。”所以，我們在談論傳統山水畫時很難回避筆墨。史宏章無疑是一位重視傳統筆墨的畫家，他在熟悉的生活中獲得了創作靈感，創造出一套與之相適應的筆墨語言，強調筆墨的節奏、韻律和靈動性，追求一種雄渾與博大、蒼茫與高遠的理想境界。他的《醉臥觀瀑圖》《水歸滄海意皆深》《高人往來溪山遠》等作品就是典型的代表，以中鋒為主的用筆，輔之側偏鋒，皴擦點染筆筆有度，張弛有道，合法理又不囿于程式，焦、濃、重、淡、清，層次分明又變化豐富的墨色，虛實相映，意趣盎然。筆墨規律源于自然規律，筆墨精神凸現自然精神，而自然精神又體現了人文關懷，史宏章悉心體悟筆墨所誘發的生命力度和深度，將飽滿激情蓄于筆端，將傳統的筆墨意蘊表達得亦善亦美。

艾青曾說：“生活是藝術所由生長的最肥沃的土壤，思想與情感必須在生活的底層蔓延自己的根須。”在中原這片廣袤厚重的土地上，曾抒寫過英雄的篇章，也傳承著史詩般的民族歷史。史宏章尋找到適合表現這片土地山川面貌的藝術語言，很好地表現了中原人的粗獷、豪爽與儒雅。“處身于境，視境于心。”史宏章強調自我的介入，以主觀精神把握對象，表現主體的實與虛、現實與理性，充分地抒發自己的感悟，體現了他的審美心理與生命意象。源于生活，放逐自然，向往自由，追尋大愛，史宏章山水畫藝術生命的價值即在于此。

史宏章簡介：

史宏章，漢族，1963年出生于河南省洛陽市龍門鎮，現為洛陽上林書畫院院長，洛陽市政協委員。中國美術家協會會員、中國書法家協會會員、河南省美術家協會會員、河南省書法家協會會員、洛陽中山書畫院副院長，洛陽山水畫院副院長。

2005年作品《山水》入選河南省美術家協會主辦第四屆中國畫作品展，獲優秀獎;2006年作品《牡丹》入選河南省美術家協會第五屆中國畫作品展;2007年作品《雨后千峰波黛濃》入選河南省美術家協會第六屆中國畫作品展;2008年作品《翠碧煙霞》入選河南省美術家協會第七屆中國畫作品展;2009年作品《林家清韻》入選河南省美術家協會第八屆中國畫作品展;2010年作品《碧波翠嶂》入選河南省美術家協會第九屆中國畫藝術展;2011年作品《奔流重云圖》入選河南省美術家協會第十屆中國畫藝術展;2012年作品《蒼嶂疏林》入選河南省美術家協會“中原畫風”河南省當代中國畫二百家作品展;2013年作品《山水》入選河南省美術家協會第十一屆中國畫作品展;2015年作品《瑞居碧云》入選河南省美術家協會第十三屆中國畫作品展;2016年作品《濤溪獨釣圖》入選河南省美術家協會第十四屆中國畫作品展;2016年作品《溪谷清幽》入選河南省中國畫學會第二屆學術作品展并獲獎。