基于公眾參與的武漢地鐵市民之家站藝術實踐研究1

文/吳玨(湖北美術學院)

地鐵生活日益成為公眾生活的重要組成部分，作為一種便捷、快速的交通方式，地鐵正在改變我們的生活，影響著我們的城市。地鐵交通在緩解交通壓力的同時也帶來了不可忽視的經濟作用和藝術效應。國內外地鐵不乏優秀的公共藝術作品，無論是國內新建的長春2號線雙豐站、西環站利用裝配式的結構所呈現的后工業風格，還是斯德哥爾摩如地下洞穴般的城市藝術博物館，都是利用藝術對地下空間的重塑，達到不同的價值取向。價值取向的多樣性產生了豐富的主題性藝術空間，在功能適宜的條件下，能將藝術對公眾視覺審美的影響力發揮到極致。地鐵藝術品的表現方式有多種形式，強調的主題也各不一樣，就武漢地鐵3號線的藝術形式而言，有以地域文化為切入點的主題，也有以自然元素和人文元素為載體的藝術表現。各種形式都是人們對美好生活向往的表現和城市精神集合的再現，公眾的需求是公共藝術品創作思路的基礎，而對美好生活的追求是人們努力奮斗的源泉，公共藝術的意義在于從人們內心中發現美點，以藝術形式增加感染力。

一、公眾參與的公共藝術

基于公眾參與的過程是重要的公共藝術創作策略，能將公眾需求、共同意識和形成的城市精神完美的融合一體。美國學者愛德華希爾斯說：“市民認同既是一種態度，也是一種行為模式。它是關懷整個社會福祉的態度。市民個人意識受他的集體性自我意識部分取代時的一種行為；作為一個整體的社會以及市民社會的制度（selfconsciousness)或機構乃是他的集體性自我意識(collectiveself-consciousness)的對象。”1愛德華 希爾斯 著《市民社會的美德》，載鄧正來、[英 ]J.c.亞歷山大編 ：《國家與市民社會》，世紀出版集團、上海人民出版社，2006年，第58頁。參與和認同是形成公共意識的重要活動，在一定地域范圍內形成的自我意識和公共意識的界限交融，形成記憶和情感的固化。 公眾參與策略的前提在于了解公眾需求，馬斯洛的需求論中是對人需求不同階層的界定，是逐漸上升的過程。需求有長期固定性需求和隨環境和時間變化形成動態可變的需求，即“固態性需求”和“動態性需求”。受不同地域文化和基礎條件的影響，需求的動態性會極大影響原有固態需求。需求是公眾主動參與公共藝術的原動力，滿足需求的方法和手段是合理利用需求，引導和拓展人們的想象力。運用藝術化的表現手法是人們需求的載體，藝術形式是對需求的再創造和擴展，是以生動、趣味、簡潔的敘事過程，將人們引入到藝術的創作過程和后期成果的反饋中，講述公眾參與的故事。公眾參與是通過部分人的參與創作得出的藝術成果，讓更多人受到啟發，引起共鳴，增強共同意識。地鐵公共藝術品是在人流密集的公共區域展現其影響力，是在較為封閉的室內空間內呈現獨具魅力的城市精神。如何將公眾需求和城市精神以藝術形式展現在地鐵公共空間中，是具有挑戰和研究價值的課題。

二、武漢地鐵3號線整體公共藝術設計思路

地鐵公共藝術設計的基本訴求就是致力于將新開發的城市交通軌道線打造成城市的名片，讓每一位身處其中的乘客產生共鳴。3號線的地鐵整條線路的藝術化設想，是充分調研線路全程人們的需求的期望，通過問卷、訪談、調研等形式，梳理序列關系。讓新時代下的地鐵空間在改善城市快速發展而形成的交通擁堵問題的同時，通過對視覺元素、公眾需求和藝術語境的整合，塑造代表城市文化特性的公共藝術空間，展示城市風采，傳承區域文脈，體現城市的人文關懷和魅力。

武漢軌道交通3號線連接武漢三鎮的漢陽和漢口，是武漢首條穿過漢江的地鐵線路，連接市民之家、后湖片區、趙家條片區、二七片區、香港路、王家墩片區、王家灣商圈以及體育中心，涉及市政服務、安居工程、教育文化、工業歷史、商業消費、休閑生活等各個方面，是與現代城市生活連接最緊密和市民活動區域最為集中的一條線路。線路總長39.6公里，設站28座。所經地域湖泊、水系眾多，如塔子湖、墨水湖、漢江、四新水景公園等。3號線是改革、惠民之風吹過的城市景觀，風暢兩岸，穿行江漢，串起現代城市家園的金色夢想；金色又是代表了收獲的季節，預示著我們的地鐵線路駕馭夢想，實現新武漢的騰飛。如果說1、2、4號線更多關注人文歷史，那么3號線則是武漢生機勃勃的生活秀，表現的是武漢人敢為人先、追求卓越的生活態度。從安居到樂業再到品質生活，3號線如一條金色畫筆勾畫出城市宜居生活的美好愿景，3號線使用充滿希望和光明的金色，貫穿這里未來規劃的使館區、水景公園、華中金融中心更是我們武漢人實現中國夢的金色夢想。

整個3號線貫穿為人們服務的區域為進行公眾參與藝術創作提供需求的基礎，因此在設計思路以構建個性鮮明、藝術化為主體，以流光溢彩、金色夢想為線索進行控制性規劃，使整體藝術風格多樣統一同時各具唯一識別性；著重突出設計的現代性、公共性、空間性、科技性，同時運用一定數量的聲光電等新媒介藝術形式；空間造型中的雕塑、裝置宜幾何化、符號化，恰當分配各站點藝術品的類型、色彩、材料的比重。總體理念上深入貫徹落實社會主義核心價值觀，通過公眾參與藝術創作，體現公眾期望，從而勾勒“2049中國夢”的美好藍圖，構建公眾的整體共同意識和認知，。在站點藝術創作的過程中，重點意在凸顯由武漢人共同參與創造的武漢地域文化特色，通過武漢特色濃郁的人、事、物、風俗習慣等文化元素，在地鐵中的合理分布，將武漢這座城市特有的城市感情與靈魂傳達給廣大受眾。

三、三號線市民之家站公眾參與的公共藝術實踐

武漢市民之家站是集政務服務、城市規劃展示、教育培訓等對外宣傳的窗口，是服務基層群眾的平臺，反映群眾的愿望和訴求。同時匯聚了武漢人“敢為人先，追求卓越”的城市精神，形成城市民眾共同意識的場所，是聯系市民的紐帶。市民之家站內部整體風格提倡簡潔明了的流線導向、柔和單純的色彩感官，功能清晰的區間劃分，舒適巧妙的休息設施，突出以人為本，服務于民的黨風情懷；而在公共藝術品的創作過程中采用公眾參與的策略，公眾參與分為“前置參與”、“區間參與”和“后置參與”，整個過程表達公眾公的共同意識，在創作中留下記憶軌跡。

3.1 前置參與公共藝術實踐

“前置參與”即前期的策劃、調研、訪談、現狀分析等基礎要素，公眾的前期介入是提供素材和需求等要素，反映的是真實、原本的狀態。市民之家站在前期策劃過程中以“金色夢想、武漢2049”為創作主題。通過訪談、調研聽取市民對建國100年時武漢城市建設的金色夢想和美好愿景。 特別是在兒童們的眼中未來的景象更具想象力，兒童是城市發展的未來，他們的參與和創作，集中體現了奮斗的武漢人不懈努力、創造、孕育的武漢文明，潤物無聲，大象無形。通過舉行全市兒童參與繪畫活動作為切入點，創作的主題是對武漢2049年城市交通、城市生活的想象、展望。(圖1）

圖1 兒童創作對2049的展望

藝術墻的主體形態以“房子”原型為內在脈絡、觀念進行貫穿，將參與的優秀作品作為創作元素，將設計落到實處做到“流光溢彩 、精彩紛呈”。墻體總體長度41米，高3.3米，兒童畫穿插其中，高低錯落。在創作前期的形態設計中將調研成果以具體藝術形式落于“家”的概念，形態、拓展、作用、痕跡、生態等等各個方面都能進行構思，加入公眾對美好生活的期望為潛在線索。藝術創作的初期構思中希望能看到兒童對于生活在城市中交通和人的關系，構建怎樣一個具有真實、原生的想法，采用前置的手法將兒童純真的想法介入到公共藝術的創作。通過優秀作品的大數據歸納和梳理，明顯可以感覺到兒童將城市和家緊密聯系。兒童對家的認知是一種單純的依戀與期待，通過兒童對2049地鐵生活，家庭生活的想象力和創造力，表現和舒展自己內在的意象和情感，以自己的興趣、能力、和參與感，表達對未來外部世界的認知。整個畫面色彩鮮艷、飽和、充滿活力，在封閉的地下空間中給人以一種放松、愉悅的心情。兒童對未來的生活充滿著好奇、憧憬及幻想與三號線整體水之主題相呼應，展現沿江之城的發展風貌與家之夢想融合。（圖2）

圖2 藝術品局部房子造型

3.2 區間參與公共藝術實踐

“區間參與”是將公眾活動和意識引入公共藝術深化制作期間，是全民認識、理解藝術實踐的過程。其核心是將公眾意識作為制作過程的前提，是反映公眾對美的追求和藝術品的期望。基于“前置參與”的調研和兒童對未來軌道交通生活的想象，藝術的創作在市民之家站壁畫的制作過程首先進行設計思路和方向的創作，再進行概念設計、方案設計，明確設計效果，并繪制CAD線性圖紙（圖3）；然后基于藝術專家團隊提出的建議進行方案深化設計，研究選用材料和工藝的可行性，并制作局部小樣，針對重點、難點的位置進行材料和工藝的實驗（圖4）；隨后在線稿放樣制作及藝術效果優化處理的基礎上，進入到廠家確定材料與工藝，進行方案調整及確認，并對施工現場實地勘察，核實現場具體尺寸、實際情況（圖5）；再將設計方案制作成1：10立體材料小樣，并修改、完善、定型后，工廠分塊加工制作，創作人員現場監制完善，將加工成品分塊到現場拼裝（圖6）；現場安裝預埋件和龍骨結構，地面雕刻金屬鑲嵌的石材；最后拼接處理、細節修整、安裝畫框收邊、安裝燈光，照明效果調整，效果整體檢查（圖7）。

圖3 設計初稿

圖4 工藝試驗

圖5 現場勘測和工廠加工

圖6 加工件現場拼裝

圖7 燈光色溫、角度調試

將整個制作過程全程記錄、整理、歸納，利用當下互聯網技術和多媒體的呈現方式，將創作階段上傳網絡，在網上與公眾互動，獲得積極、有效的反饋。公眾眼中的公共藝術制作神秘而乏味，通過全程直播方式揭開這層面紗，探尋公共藝術背后的種種趣事和內在文化，起到傳播藝術文化和精神內涵的作用。同時也可第一時間獲得公眾反饋，吸收有利于制作過程的建議，完善制作過程。在制作工藝的選取中，就是聽取傳統手工藝人的建議，采用傳統“金銀錯”工藝，與當下加工機械結合， 整個方案工藝細節分為墻面柱面和地面。藝術墻面、柱面壁畫又分為三層，第一層是鋁板進行拉槽、烤漆機理處理，并切割預留出金色圖案凹槽。第二層是金色圖案部分進行藝術切割與底層鋁板預留凹槽部分進行鑲嵌、固定、安裝，表面采用藝術電鍍工藝與金屬氟碳漆著色。第三層則是搪瓷鋼板底面高溫著色處理，面層100幅兒童畫進行拼接，配色、混合等藝術處理后，再重新合理布局。整幅壁畫以整體龍骨固定安裝完成。而藝術地面也有兩層工藝，第一層為石材打磨，并切割預留出金色圖案凹槽。第二層為金色圖案部分進行藝術切割與石材預留凹槽部分進行鑲嵌、固定、安裝，表面采用藝術電鍍工藝與金屬氟碳漆著色。以傳統“厝”的工藝與現代創新的技術相結合，多種材質的相互穿插，留著兒童們永恒的記憶和展望，兒時的夢想是城市發展的希望，對未來的憧憬與想象是未來城市建設者的創意之源。市民之家公共藝術是將空間整體考慮，營造空間氣氛的感受。將藝術真正融入公眾出行的日常生活，使人們在不經意間體味藝術的感染力（圖8）。

圖8 空間整體設計

3.3 后置參與公共藝術實踐

“后置參與”是在于對創作的公共藝術在公眾體驗后的反饋信息收集和歸納，藝術品所營造的場所感是公眾直接的觸覺、視覺、嗅覺等各種物理感受的刺激，形成意識和認知的變化。認知包括收集、組織以及明確有關環境信息，通常會區別收集和轉譯環境刺激的兩個過程---“感知”和"認知"。社會的相似性、過往的體驗和當前的城市環境意味著大量的認同意象的某些方面。1卡莫納，蒂斯迪爾，等.公共空間與城市空間——城市設計維度[M].馬航，張昌娟，等，譯.北京：中國建筑工業出版社，2015：123-124.受藝術場所影響的公眾意識在行為上的表現是后置參與的具體形式，意識行為的一致性受具有連續的場景構建來實現。市民之家站從城市文化的建設與傳播層面對地鐵藝術化設計進行總體考慮。由單一的地鐵地下藝術設計轉化為以地鐵出入口、風亭為中心的地上景觀設計，從而形成以地鐵線路為單位的線性藝術景觀。以乘客的視覺感受為導向，更加強調乘客對公共藝術體驗與感知，通過漫游的方式將進出口、通道空間、站廳空間與站臺空間進行串聯，整體藝術植入。藝術主題空間墻面主體畫面是由大小不一，錯落有致的單體畫面，以抽象形態的房屋來進行有序的疊加排列，整個畫面色彩鮮艷、飽和、充滿活力，在封閉的地下空間中給人以一種放松、愉悅的心情。方案突破原有純立面設計的界限，設計中將整體空間進行統一考慮，由傳統的界面裝飾（壁畫藝術品）拓展到由地面、墻面、柱體等形成的整體藝術空間營造（圖9）。通過畫面將地面與立面結合起來，營造整體的空間效果，使整體藝術效果在地鐵展廳延展。地面上以兒童游戲“跳房子”的圖案穿插布局，既增加地面的趣味性，又與墻面、柱面的圖形呼應，相得益彰。將兒童畫天馬行空的想象與家的溫馨藝術化結合，表達出“最有想象力、最溫馨”的地鐵站。后置參與是公眾進入完成的藝術空間后，體驗場所的情緒所表達出的行為方式，使公眾參與其中感受一系列的藝術作品的沁染，達到公眾在這個特定時間、空間的集體公共意識和藝術啟發（圖10）。

圖9 完成作品

圖10 完成作品

四、參與式地鐵公共藝術展望

公眾參與的藝術更具生命力，在特定時間和環境中形成的共同意識更有延續性，受生理“刺激”從感官到思想認知所形成的意象，建立自有文化屬性。這些公共藝術的設計與創作將與人們的生活和民族文化相結合，展現地方特色和提升整個地鐵軌道交通的藝術品位。通過對市民之家站的藝術創作，讓藝術在地鐵中自然和諧的融入，使得乘客在感受地鐵出行的便捷高效的同時，無形中被藝術所感染。通過公眾的前置、區間、后置參與藝術創作的整個過程，公眾意識能在藝術品中集中表現，同時也是建立更為宏觀的公共意識，而創作者能夠從公眾反饋中獲得靈感，吸取養分，扎根于市民之中，使我們能夠不斷探索與追尋地鐵藝術的發展方向，提煉出地鐵公共藝術的精髓與真諦，從而真正建設出惠及百姓的“藝術地鐵”。基于參與方式的“藝術地鐵”的建設，對城市的政治建設、社會效益、經濟發展與文化傳播等各個方面均能產生正面影響，不僅能提升整個城市的藝術形象，而且能豐富市民的精神文化生活。