從“哪吒熱”現象思考經典影視改編出路

孫碧檬 高瑩

摘要：動畫電影《哪吒之魔童降世》的熱映掀起了一股“哪吒熱”的浪潮。越來越多的人從《哪吒之魔童降世》開始關注中國神話故事，進而關注中國傳統文化。這是一個傳承中國文化的好時機，同時也給文化傳播提供了機遇與方法。文章從動畫電影《哪吒之魔童降世》入手，思考經典作品的影視改編出路，并為經典作品的改編提供相應的策略方法。

關鍵詞：經典作品? 影視改編? 傳承? 故事創新? 漫畫

新穎的主題

“我命由我不由天”是動畫電影《哪吒之魔童降世》最為核心的主題思想。在以往關于哪吒的作品中，他都是以一個到處搞破壞、抽龍筋洗澡的“闖禍精”形象出現，故事也大都是以哪吒做錯了事情通過自刎謝罪，而后被太乙真人點化收徒為主線。在動畫電影中，則是展示盡管哪吒生來被迫成為“魔丸”，但是最終通過自己的選擇成為拯救陳塘關的小英雄。電影告訴觀眾，命運是可以掌握在自己手中的，是可以通過自己的努力決定自己到底是誰，能夠成為誰，強調“我的命運我主宰”。除此之外，《哪吒之魔童降世》也展現了“愛”的主題，父母、師父對哪吒的愛。寧可犧牲自己也要讓哪吒平安長大的父親，盡管事務繁忙也盡力抽時間陪伴哪吒的母親，以及不斷花心思陪伴哪吒成長的師父，是他們細心的關懷與教導讓生來是“魔丸”的哪吒在充滿愛的環境中成長為一個有正義感的少年，也向觀眾展示了其實“愛是可以治愈一切的”。與此同時，最被觀眾津津樂道的就是哪吒與敖丙的友誼。原本神話故事中被哪吒抽筋的敖丙，已不再是哪吒的敵人，而是變成了哪吒唯一的朋友。二人從最初在海邊互幫互助結緣，在后續知曉敵對關系時仍然手下留情，彼此宣稱是最好的朋友，給觀眾展示了孩童心中純潔而堅定的友誼。諸多青年觀眾在觀影后自發感嘆哪吒跟敖丙之間的友誼，在微博、抖音等新媒體網站上對動畫進行二次創作，這對《哪吒之魔童降世》的宣傳也起到了重要的作用。

三個主題，分別從自主、關愛、友誼三個角度對故事進行詮釋，讓受眾能夠多方面多角度對故事內容產生感悟。這種多角度的主題，打破了觀眾對哪吒標簽化的印象，增加了對哪吒系列神話的興趣，達到了宣傳中國優秀傳統文化的效果。因此，在經典作品的影視改編過程中，改編者可以從主題入手，選擇新穎的主題，或者在以往主題的基礎上通過不同的角度去展示。這樣不僅能夠打破觀眾墨守成規的印象，還能引起對經典相關內容的興趣，達到宣傳經典文化的作用。

立體豐富的人物形象

受眾對哪吒父親李靖的印象多數停留在動畫片《哪吒鬧海》里。在故事中，龍王帶著兵水淹了陳塘關，想要反擊的哪吒被李靖收了法器。然而在電影《哪吒之魔童降世》中，李靖卻大改以往形象，成為了一個可以為了兒子活命舍棄自己性命的好父親。電影中的李靖作為陳塘關的守護者，身負守護陳塘關降妖除魔的重任，但與此同時自己的兒子卻是“魔丸”、妖怪，是與他的身份完全背道而馳的存在。此時的李靖不僅沒有放棄對哪吒的教導，更是尋找各種方式想要讓兒子健健康康地活下去，為了哪吒甚至可以付出生命。在后續為了替兒子洗刷冤屈，李靖不僅把妖怪綁了看住，還在哪吒與敖丙的戰斗中向民眾傳達“敖丙是妖”“敖丙搶走了哪吒的靈珠”的觀念。這對于一個正直的人設來說是不可理喻的，卻讓一個父親的形象變得立體鮮活了起來。

太乙真人作為整部電影的“笑點擔當”，也是最打破常規的一個人物形象。在神話中他是元始天尊的徒弟，是道教的護法神，有著仙氣逼人、崇高神圣般的面孔，聲音渾厚面容和藹。然而在動畫中則是一個肥胖中年人的形象，說著一口流利的四川話。這種外形與聲音是導演獨特的設計，讓太乙真人這個人物從一個高不可攀的神仙變成一個“接地氣”的小胖子。當他面對脾氣暴躁、熱衷闖禍的“熊孩子”時，從未有一絲的不耐煩，而是一直悉心教導，用自己的善良與耐心感化哪吒，告訴他如何憑借一己之力拯救蒼生。在與申公豹打架的時候，太乙真人也是處處防守，從未主動出擊。影片的最后在哪吒與敖丙共同抵擋天劫的時候，更是不顧自己的修行，上前與徒弟共患難。這些事件在給觀眾帶來歡笑與淚水的同時，也讓人物的形象更加立體。

申公豹在電影中使用傀儡符偷走靈珠給了龍族，是讓哪吒成為魔丸的罪魁禍首，這樣的反派在一些電影中一直“壞”下去就可以了，然而在《哪吒之魔童降世》中，他卻是有血有肉的。元始天尊當著他的面把靈珠給了太乙真人，并告知太乙真人如果完成任務就能成為第十二個昆侖金仙，此時的申公豹悲傷又難過，引起了很多觀眾的同情。

人物形象的塑造有利于加深觀眾對于電影的理解。因此在經典作品改編塑造人物的時候，可以嘗試從多個角度進行創作，讓單一的人物形象豐滿起來，并且可以結合當下受眾關注的問題，讓人物發展向觀眾期待的方向靠攏，從而引起更多受眾的共鳴，達到更好的宣傳經典文化的效果。

貫穿全程的細節

哪吒是我國神話傳說中的人物，也是我國道教的護法神。傳說中的哪吒是三頭六臂、腳踩風火輪、手持火尖槍、項戴乾坤圈、臂上纏繞著混天綾等，這些傳說的內容達到了家喻戶曉的地步，但是對于這些外貌描述的原因或者物品的來歷卻眾說紛紜，甚至很多人不清楚這些是如何來的。在動畫電影《哪吒之魔童降世》中，不僅在電影的后半段完美展示了哪吒的人物形象，更是給觀眾闡釋了哪吒各種法器的來歷。從最初乾坤圈套入小哪吒脖子為了壓制魔氣，到最后太乙真人的坐騎豬變成風火輪，電影中對于這些法器的來歷以及作用的演繹貫穿著始終。這些演繹完美地融入動畫，并且推動著劇情的發展，最后匯聚在了一起形成了觀眾熟悉的哪吒形象，讓觀眾在觀看電影的過程中，對哪吒有著更加立體的理解。

電影中的細節不僅體現在人物形象的塑造上，也體現在一些人物的語言上。申公豹作為一個有一些口吃的人物形象，在影片中卻有一句話說得十分流暢——“人心中的成見是一座大山，任你如何努力都不可能搬動”。這句話詮釋了申公豹對命運的不平，卻無奈的妥協，可能在他的心中已經默念了成百上千次，所以在脫口而出的時候才可以如此的流暢自然。然而申公豹作為一個野獸，能夠通過修煉修成人形，說明他是擁有超凡的資質的，也為他的命運抗爭過，只不過在命運選擇的過程中無法抵抗自己的心魔。在與太乙真人打斗的過程中，他處處殺招，而反觀太乙真人除了防衛抵擋卻從未出手傷害過他。哪吒從小就被村民們當成妖怪，而他在父母與師父的教導之下一心想要降妖除魔，最后在緊要關頭拯救了陳塘關的一方百姓，靠自己的選擇和自己的力量扭轉了大家對于他的印象。通過這些細節的展示可以讓觀眾看出，人心中的成見的確是一座大山，但是通過善良的選擇，是可以搬動這座大山的。

因此，在經典的影視改編過程中，改編者可以嘗試從擴大細節、對比細節入手展開故事。讓細節融入故事，把家喻戶曉的事情用新的方式展現給觀眾，讓觀眾在了解細節的同時還能感受到制作方對傳承弘揚經典文化精神的誠意，從而起到更好的宣傳作用。

創新精良的制作方式

《哪吒之魔童降世》采用的是特效動畫的形式進行制作，這種制作方式吸引了很多原本對類型題材不感興趣而對特效動畫電影感興趣的受眾。一方面是青少年受眾，在《大圣歸來》的良好口碑以及不斷涌現的優良國漫的前期鋪墊下，諸多青少年對中國的動畫市場有很強的信心，在看到《哪吒之魔童降世》是特效動畫電影的時候，就會產生一定的興趣。另一方面是帶著少兒觀影的成年受眾，隨著親子關系日益重要，電影院的普及，越來越多的家長會選擇在假日帶著孩子去看電影，通常情況下首選動畫電影。然而，普通的動畫電影，對于成年觀眾來說會有一些稚嫩，而比較成熟的題材卻往往并非動畫電影，不行適合兒童觀看。而《哪吒之魔童降世》采用動畫的方式，講述熱血成熟的故事，不僅兒童可以觀看，對于成年人來說也是很不錯的選擇。電影本身不僅充滿著天馬行空的想象，更是充斥著很多人生哲理，例如“我命由我不由天”“若命運不公，就和他斗到底”等，在勾起了成年人對兒時觀看動畫的回憶的同時，讓觀眾在哪吒身上看到了打破固有標簽和打破偏見的可能性。

與此同時，電影的特效制作也十分精良。在觀眾感嘆申公豹的面部特效逼真的時候，導演向觀眾告知這部分特效制作背后的故事。原來當時的特效制作師因為導演的要求嚴苛，頂不住壓力辭職了，然而跳槽后的公司又接了該電影面部特效制作的業務。于是這位特效制作師不得不再一次拿起鼠標繼續這部分特效的制作，導演笑言“他就是命中注定做申公豹特效的”。看似玩笑的背后，是導演對于電影的超高要求，是背后制作組對作品的極致用心。

經典作品在制作上，可以創新制作方式，制作手段，在引起觀眾對歷史的興趣的同時，用更多的宣傳噱頭營造關注點，形成一種良性循環，從而讓電影在大熱的同時達到弘揚傳承中國經典文化的目的。（作者單位：長春光華學院）

參考文獻：1.孫碧檬，高 瑩：《新時代語境下紅色經典的影視改編策略探究》，《北方文學（下旬刊）》，2019（9）。

2.高 瑩，孫碧檬：《主旋律電影意識形態表述策略研究》，《西部廣播電視》，2019（08）。