幼兒美術教育中運用“范畫”的思考與分析

呂江英

[摘? ? ? ? ? ?要]? 在2012年頒布的《3-6歲兒童學習與發展指南》（以下簡稱《指南》）中明確提出“幼兒繪畫時不宜提供示范畫”，這一要求導致一些在職教師不知如何進行美術教學活動。通過分析相關文獻，圍繞教師的美術教育理念、教師對“范畫”的理解程度以及教師如何在美術教育中對“范畫”進行運用這三個層面，對幼兒美術教育中運用“范畫”進行分析與思考，在此基礎上提出合理運用“范畫”進行美術教學活動的策略。

[關? ? 鍵? ?詞]? 幼兒;美術教育;“范畫”

[中圖分類號]? G610? ? ? ? ? ? ? ? ? ?[文獻標志碼]? A? ? ? ? ? ? ? ? ? [文章編號]? 2096-0603（2019）09-0153-03

在幼兒園的美術教學活動中，常常會出現小朋友們嚷著“老師，我不會畫”的情況。老師面對這種情況，常常會將教學活動中教的內容再教孩子一遍，有的甚至手把手地教孩子畫好一個圓。為什么在孩子創造美，表現自我的美術活動中會出現這樣的問題？因為老師常在黑板上懸掛一副“范畫”，這樣的“范畫”不但限制了孩子的想象，而且不能從美術活動中表現自我，展現孩子應有的童趣，孩子畫出來的花和草幾乎都是一樣的。生活中的花花草草有千千萬萬種，但是在孩子的紙上卻永遠只有一種，因為老師教的是這種畫法。這種情況不但在幼兒園的教學中出現，在社會上的美術培訓班中也經常出現。這些美術培訓班表面上在教授“創意美術”的思維，實際上仍是這樣固化思維的模式。

當前的美術教育呈現出“功利化”與“世俗化”，這與幼兒美術教育“尊重人性，豐富涵養，培養想象力，創造力的目標”的理念背道而馳。孩童豐富的想象力被抹殺，好奇的天性也不復存在。幼兒的美術教育應該是快樂的，而不是這樣磨滅孩子的天性。2012年頒布的《指南》中明確指出“幼兒繪畫時不宜提供示范畫，特別不應要求幼兒完全按照示范畫來畫”[1]。隨著以幼兒為中心的教育理念的推廣，這種教育理念逐漸成為幼兒園教育的主導，對幼兒教師的美術教育觀念有了很大的挑戰。許多教師褪去示范畫的支柱后出現不知怎么進行幼兒美術教育狀況。教師的美術教育觀念影響幼兒對美術的認知以及美術對其成長所起到的關鍵作用。

美術的教育理念隨著時間的變化發生質的變化，教師的美術教育理念也應該與時俱進，如若不是，幾年后甚至幾十年后孩子畫的花花草草可能還是一個模樣。通過分析相關文獻資料，明確在職教師的美術教育理念及其對“范畫”的理解與運用程度，從而探索出合理利用“范畫”的對策。

一、什么是“范畫”

關于“范畫”的定義，不同的專家有不同的解釋。主要表現在兩個方面：一方面是“老師為了適合幼兒模仿，將線條，形狀從事實形象中抽象出來，把提供的范畫變成一種概念化符號化的模式，而這種模式畫舍掉的是事實真相中那種可感可知的靈動。這類范畫是一種畫法的示范，所以全體幼兒畫出來的都是一模一樣的，所不同的只是線條的流暢感和形狀的大小比例，而這只是與幼兒精細動作的認知發展的水平有關”[2]另一方面是幼兒自發的去模仿身邊的事物，這些事物可以是繪本上的某一頁插圖，教室里的某一幅名畫，某一件藝術品……“這里的范畫和范例通常作為幼兒的感知對象，幼兒通過模仿再現的是對這一對象的感知印象，不同的幼兒去模仿同一個對象，因為認知，感受不同印象和興趣不同，模仿出來的作品也并不會一模一樣，因為幼兒不會像成人那樣去寫實”[3]這是華愛華在《范畫究竟教會了幼兒什么——試論幼兒美術教育的本質》中提出的對“范畫”的兩種不同理解。

二、對在職教師在美術教育活動中運用“范畫”的文獻分析

通過分析相關文獻資料，筆者發現：

1.在職的幼兒園教師中工作年限以一至三年的新教師為主，其他年限的教師分布相對均勻。不同工作年限的教師對“范畫”的看法有所不同：新教師接受新事物快，大部分新教師能接受不運用“范畫”的思想;老教師在不運用“范畫”的思想上一時沒法改變。

2.幼兒教師們通常將美術教育的目的分為四類：（1）只是單純的教會幼兒畫一個事物，或者練習一種畫畫的技能，比如畫波浪線，直線，圓形等;（2）為了發展幼兒的小肌肉，促進其發展;（3）為了發展幼兒發現美，創造美的能力，促進其身心的發展;（4）為了促進幼兒身心健康發展。幼兒教師對美術教育目的的不同認知會使其在美術教育活動中產生不同的表現形式，采用的方法，所用的材料，都會有很大差別。但是大部分老師都認為美術教育的目的不論是從身體上還是心理上都是為了幼兒的發展，只有少數教師認為幼兒美術繪畫教育是教技能的。

3.不同的幼兒教師對“范畫”的理解程度不同。有的幼兒老師認為在幼兒作畫前提供給幼兒模仿的簡筆畫是“范畫”;有的老師認為生活中一切可以給幼兒模仿的畫作都是“范畫”;有的老師認為生活中一切可以給幼兒模范的事物都是“范畫”。研究發現，在幼兒園美術教學中，運用較多的“范畫”形式是教師提供大致的輪廓，幼兒在此基礎上進行作畫。

4.不同的幼兒教師對“兒童畫”的理解不同。有的幼兒教師認為“兒童畫”是一種教育手段;有的幼兒教師認為“兒童畫”是表現幼兒心理的活動;有的幼兒教師認為“兒童畫”是一種模仿行為;有的幼兒教師認為“兒童畫”是幼兒自發的涂鴉行為。

5.教師在美術繪畫教學活動中起何作用？不同的教師有不同的觀點。有的教師認為教師的主要職責就是激發孩子的繪畫興趣，鼓勵自主繪畫，這種美術教育理念是偏向自主的，說明教師的教育理念在與時俱進;有的教師認為美術教育是教授技能的;還有的教師認為要尊重兒童發展規律，讓幼兒順其自然的發展。可見，教師的教育理念是影響其教學方式、教學態度的重要根源。

6.美術教學活動中采用“范畫”的形式是否有必要？幼兒教師認為美術教學活動中采用“范畫”的形式很有必要。使用“范畫”要結合實際的教學情況，切記因使用“范畫”而使學生的想象能力降低。

7.幼兒園中的美術繪畫活動大多表現為幼兒人手一份油畫棒，一張簡單A4紙或是一支簡單記號筆。可見，幼兒園中的美術繪畫活動使用的繪畫材料相對豐富。

8.大多數幼兒在繪畫過程中會出現“老師我不會畫”的情況。出現這種情況的原因有很多，如教學內容不符合年齡階段特征，幼兒的個體差異，教師的教學方式……針對這種情況大多數幼兒教師會根據幼兒的實際情況進行指導。除此之外，有的幼兒教師還會在美術繪畫教學之后進行相關的美術繪畫評價活動。評價活動的形式有很多，例如有的教師會讓幼兒自己講自己畫的畫;有的教師會在全班面前對繪畫作品進行評價;還有的教師會在幼兒的畫上用打星星的形式進行評價。

9.在運用“范畫”方面，不同的教師有不同的意見和建議。例如有的老師認為“范畫”要根據實際情況合理地運用;有的老師認為“范畫”在幼兒小班的時候比較重要，幼兒在學會畫各種基礎的線條、圖形后才能更好地繪畫。在中、大班可以適當減少和褪去“范畫”，因為中、大班更加注重自主創新。所以“范畫”在不同年齡階段有著不同的作用;有的教師則認為沒有必要運用“范畫”，運用“范畫”只會影響幼兒創造性思維的發展;有的教師認為隨著《指南》中“不宜提供范畫”思想的推廣，教師在美術教育理念及教學方法的改進上也需要一個過程，不可能這樣直接完全褪去“范畫”。

三、科學引導在職教師運用“范畫”的對策

（一）明確“范畫”的涵義

筆者認為《指南》中提出的“不宜提供范畫”，這里是指概念化、符號化的“范畫”，因為概念化、符號化的“范畫”固化學生的思維，不利于學生創造性思維的培養，但這并不反對幼兒對生活中的事物進行模仿學習。

（二）找尋適合“范畫”的對象

1.適合“范畫”的對象可以是生活中的事物。模式化的“范畫”是不應該出現在幼兒的美術活動中的，但是學前兒童的模仿學習是被認同的。幼兒在模仿中習得了很多東西，像語言的發展就是通過模仿進行的。幼兒的美術繪畫能力也是如此。我們可以把這種模仿看成是“寫生”，但是幼兒的“寫生”沒有成人那么寫實。幼兒表現在紙上的繪畫作品表現出他們心中對美的表達。幼兒眼中看到的東西越多，表現出來的就越多。“童趣”教師要做的就是給幼兒提供創作的心理環境和物質環境，引導幼兒去發現生活中的美。有時也可以讓孩子自主地去發現美，教師要做的就是組織和引導。

2.適合“范畫”的對象可以是藝術作品。在幼兒園的環境設計中有時會布置很多世界名畫，也許名畫在幼兒的眼中可能沒有什么比例色彩，但教師可以嘗試讓孩子通過自己的理解去模仿名畫。

3.適合“范畫”的對象可以是幼兒園的環境布置。不同的幼兒園設計的教學環境不同。幼兒園的環境布置會對孩子產生影響，因此，教師要合理利用身邊的資源，因地制宜，因時制宜。

4.適合“范畫”的對象可以是幼兒喜歡的卡通，動漫。現在的孩子接觸的媒介很多，如手機、電視、電腦……孩子們總能從接觸的媒介中找到自己喜歡的形象。筆者曾經接觸過一個小男孩，他最喜歡的動物要數早已滅絕的恐龍了，最喜歡的游戲是植物大戰僵尸與海底世界……每當他空暇的時候，他總說“我想畫畫”，畫的其實不外乎這些形象。每次畫畫兒時還會自言自語，畫完之后還會像講故事一樣的把他的畫兒講給本人聽。只要我們用心體會就會發現“范畫”的對象還有千千萬萬種。

（三）繪畫活動中采用更多的形式，材料，工具

1.繪畫活動的形式

教師組織繪畫活動大多都在教室里，他們看到的就是每天都生活的教室。教師可以在天氣好的日子里帶孩子去外面“采風”，可以帶著幼兒在幼兒園里發現美。教師教一百遍不如帶孩子自己去發現大自然的美。如果不方便也可以利用多媒體，把要畫的東西拍成照片，通過視頻展現給孩子。集體活動的形式有許多弊端，特別是在美術教學活動中。教師可以采用更自由的活動方式，讓孩子可以自己去畫自己想畫的事物。一個班的孩子存在個體差異，年齡差異（一個班最大與最小的孩子可能會差九個月，在學前期的九個月，身心發展的差異是很大的），針對這種情況，教師可以在教室里巡回指導，同時也可以延長指導時間。事實上，孩子自己畫畫的時間并不是很多，如果可以延長孩子自己畫畫的時間，將有助于孩子在畫畫的過程中充分表達自己的心理。

2.繪畫活動的材料，工具

幼兒園的每一個孩子都有一個屬于自己的抽屜，抽屜里面一定會放一盒油畫棒或者水彩筆。每當教師說“開始畫吧”，孩子就會沖到抽屜前拿出自己的油畫棒。可以說油畫棒、水彩筆是孩子畫畫最常用的工具，因為這些工具使用起來方便，也不會把教室弄得很臟，保育員和教師清潔起來會比較輕松一些。水彩和水粉的畫法有多種形式，如印染法。除了上述描述的繪畫活動材料外，筆者在見習的時候還發現孩子很喜歡玩刮畫紙，大家在美術區域內都搶著玩刮畫紙這種繪畫活動。與此同時，紙漿畫也備受孩童們喜歡。

（四）充分發揮孩子們的主動性、創造性

李文馥提出“自主性繪畫”，其內涵是“引導兒童以自己的意愿，按自行選擇的繪畫方式，主動表現自我，不斷創新的繪畫活動”。這個觀點與美國美術教育家羅恩菲爾德的教育理念相一致。“自主性繪畫”的教育理念從根本上就是讓教師引導和激發幼兒的繪畫興趣并且為孩子們提供材料和創造環境。材料和工具是在形式上的突破，“自主性繪畫”是在主題上的突破。通過“自主性繪畫”，讓孩子從心里發出“我想畫畫”的聲音，而不是讓教師牽著孩子的鼻子走。給孩子充分的時間去“自主性繪畫”，不要讓孩子因為模式化的“范畫”而在心中形成一把畫的好與不好的標尺。

（五）引導教師在美術教學理念上及時更新

作為教師，必須意識到教學理念更新的必要性。教育理念的更新滿足社會發展的需求，適應社會發展的趨勢。錢雙在《“范畫”的理解與實踐》中提出“老師的作用并非‘教幼兒畫，而是應該激發幼兒對事物的真實體驗，引導幼兒在強烈體驗的基礎上進行自我的真實表達”，這個觀點與美國的美術教育家羅恩菲爾德的教育理念非常的相似。他還提出沒有“范畫”后我們可以“為幼兒提供感受真實事物的機會、提供‘名畫供孩子欣賞以及在和合理評價幼兒美術作品”。因此，幼兒教師要善于發現，從生活中找到與學生相適應的美術教學方法。

（六）重視美術繪畫活動后的評價活動

當今幼兒園對幼兒美術活動后的評價是很樂觀的。大部分教師都會進行評價活動。筆者認為教師應該更加注重幼兒繪畫活動結束后的評價活動和幼兒的“說畫”活動。幼兒有序排列，依次站到講臺前，具體談談自己所畫的事物，畫畫時采用的方法，畫畫時產生的感想……把自己想說的話說給大家聽。教師可以通過幼兒的“說畫”來了解幼兒的心理，將畫畫看作表現幼兒心理活動的橋梁，讓幼兒自己表達出來。美術繪畫后的評價活動有利于幼兒語言能力的發展，幼兒膽量的形成，培養幼兒在公眾面前說話的能力。這個發現源于筆者曾帶學生見習的經驗。在見習的過程中筆者發現：兩個星期的時間，原本不愛在大家面前說話的孩子變得愿意在大家面前講話，有時還會主動要求來“說畫”;幼兒對自己的畫不滿意的時候，會不愿意去“說畫”;大家聽的越認真，“說畫”的小朋友表現得越好。美術繪畫活動的評價環節應該引起教師的注意。美術繪畫活動還可以與其他領域的內容相結合，比如社會活動，語言活動等。與此同時，教師評價的標準也很重要。筆者認為幼兒畫的畫兒沒有“好與不好”“像與不像”的界定。只要是孩子發自內心認真畫的畫兒都會有其閃亮的地方，因為孩子的畫紙上總會出現讓我們成人想不到的地方。

參考文獻：

[1]李桂英.徐曉春學前兒童藝術教育（美術分冊）[M].北京：高等教育出版社，2011-05.

[2]華愛華.范畫究竟教會了幼兒什么：試論幼兒美術教育的本質[J].學前教育，2014（3）.

[3]李文馥，徐健琴，楊文澤，等.幼兒園教師和家長的兒童繪畫教育理念[J].學前教育研究，2014（9）.