閻寶林

2.任意音程構唱
音準訓練大體可分為兩大內容:其一是橫向音準,其二是縱向音準。無論縱與橫,音準的訓練都是由簡到繁,然后由繁到簡才能被自如地運用。比如,任意構唱各類旋律音程是橫向音準訓練的初級目的,而縱向音準訓練則是在橫向音準訓練的基礎上進行的。
(1)音程構唱五法
如果說音階訓練是逐個音級對音準加以要求的話,那么相隔若干音級進行的音程構唱則是對音準要求的進一步提高。它對擁有標準音高的各聲部團員找尋任意調性的主音和推算進拍音高具有決定性的價值。
① 音階推類法:運用此法的前提是唱好自然音階。無論以何種速度、力度進行,在沒有任何音高的提示下,就能夠準確把握純八度以內的自然音階的音準。
② 搭橋跳躍法:此法適用于音數較多的音程,不需要按照音階依次類推,而是將較遠的音程分解為若干較近的音程進行構唱。
③ 八度翻越法:對于更遠的音程、復音程的構唱則需要通過八度翻越法達到迅速完成的目的。如,由d2音向下構唱大六度、大七度音程時,首先八度翻越至d1音,然后向上構唱小三度、小二度音程即可。
④ 半音還原法:對于很多團員來說,變化音的構唱相對比較棘手。如果能夠準確地唱好半音階的話,所有變化音都可通過還原半音,在自然音階中完成構唱,其區別不過是向上或向下推出半音罷了,即通過自然音級的半音升、降幫助找到變化音。
⑤ 等音替換法:將含有變化音的音程替換為沒有變化音的等音程,我們稱之為等音替換法。如,從標準音a1推至?E 大調主音?e1,可以用音數相同的b1音至f1音進行替換。
以上五法使用時,盡量以無聲的內心活動為主,或將音量控制至最小,發聲的目的只是將最后推算出的結果與參照音先后演唱即可,可根據個人掌握的嫻熟程度,逐步加快練習速度。達到一定程度后,再分別進行任意旋律音程的構唱練習。
(2)音程靈活構唱
① 界定區域的靈活構唱
如將純八度劃分為不同的范圍,在該范圍內進行靈活構唱。下面以大三度內的各種音程構唱為例:
譜例11

此法還可在四度至八度的各個音程內進行靈活構唱,其界定的區域可隨意而為。
② 互相傾聽的聲部構唱
聲部之間相互傾聽的半音階構唱訓練,一般分為四個階段進行練習。
第一階段:擴張音程構唱。即利用已掌握的上行半音階的練習,上行構唱各個音程,或以此構唱下行各個音程。
譜例12

第二階段:集體快速構唱。當上行、下行音程構唱的能力達到一定程度時,可適度加速練習,這對于五度以上大跳音程構唱能力的加強與鞏固比較有益。為了方便構唱,可將f1音確定為固定的中心參照音,并快速由此音向上或向下進行音程構唱。
第三階段:聲部互換構唱。做該練習時,第一遍男聲演唱保持音f1,女聲由此音進行構唱;第二遍互換練習。演唱參照音f1聲部的團員,在穩住自身音高的同時,應仔細傾聽構唱聲部的音準與自己的內心聽覺是否吻合,進而不斷提高自身的聽辨能力。
譜例13

第四階段:聲部交替構唱。在第二階段的基礎上,構唱音程的聲部再分出高、低兩個聲部分別構唱。第一遍按照譜例14 所示進行構唱,第二遍由S、A 聲部演唱保持音f1,T、B 聲部分別向上、向下進行構唱。
譜例14




在以上四個階段的練習中不難發現,依據半音階的排序,各個聲部進行交錯音程構唱時,依然有矩可循。既然是任意音程的構唱,就應該打破任何音階排序的規律,隨意指定音程進行構唱。
第五階段:任意音程構唱。任意音程構唱是在前四個階段熟練的基礎上才能實現的。
譜例15


“八秒”合唱團經常采用的“猜謎語”練習就是任意音程的構唱訓練,具體方法如下:方法一,集體唱出標準音a1,指揮者唱出純八度以內的任意某音,指定某位團員唱出與該音音高相符的唱名。方法二,集體唱出標準音a1,指揮者在鋼琴上任意彈出某音,團員按照座位順序依次在三秒鐘內迅速唱出唱名,沒有演唱或演唱有誤的團員,立即輪到下一位,直至有團員回答正確才可結束。一輪過后,演唱有誤的團員再練習一遍,每位團員最多可擁有三輪練習的機會。方法三,集體唱出標準音a1,以男、女或高、低音為一個聲部分兩組練習,指揮者左、右手分別向團員做出音高不同的柯爾文手勢,兩組按照指揮手勢同時唱出唱名。方法四,以S、A、T、B 四人為一組,同時唱出標準音a1,前一位以柯爾文手勢將音高傳遞給下一位,下一位唱出唱名,每次給出的音盡量不重復前面已給過的音高,依次進行任意音程的構唱練習。
每位聲部長可指派本聲部的某位團員或指揮者隨意抽查,以激活大家的競爭意識和積極主動的學習熱情。團員只有精力高度集中,才能迅速而靈活地完成音程構唱,這也為下一環節的音組訓練提供了便捷條件。
音組構唱是指無節奏的旋律音程的連續構唱,一般三至七音為一組,這一訓練內容對橫向音高的判斷和構唱具有積極的作用。該練習通常以和弦分解式、擴張式、內縮式、保持音式(上保持、下保持、中心保持)等方式進行,一般分為模唱與唱出唱名兩個階段。
1.相近音組敏銳判斷
在鋼琴迅速彈奏兩個相似的音組后,集體聽辨,并請個別團員盡快回答其中哪些音不同,并獨立模唱或隨鋼琴模唱。
2.分解和弦音組訓練
以級進、模進手法組成的兩個相近音組,通過分解和弦進行比較分辨,這也是常用的手段之一。
3.擴張與內縮的音組
和弦的構唱訓練是在和弦準確判斷的基礎上才能實施的。首先,對和弦常識的熟悉程度直接決定著訓練的效果,一般以三和弦、七和弦等不同類別進行判斷與構唱。
“八秒”合唱團通常采取以下手段進行訓練:
1.固定單音的和弦構唱
將某一音分別作為根音、三音、五音或七音,向上或向下構出不同性質的原位和弦。如,將a1音分別作為大三、小三、增三、減三等三和弦的根音、三音、五音進行分聲部構唱,并分別以SATB、TBSA、ABTS為序進行訓練。
譜例16

將a1音作為大小七、小七、大七、減小七、減七等七和弦中的根音、三音、五音、七音進行分聲部構唱,并分別以SATBS、TBSAT、ABSTA、BSTAB 為序進行訓練。
譜例17

2.不同單音的和弦構唱
以不同單音作為根音、三音、五音或七音,向上或向下進行不同性質的原位或轉位七和弦的構唱。聲部的安排,以譜例18 所示。譜例中單音構成的和弦對于初級合唱團隊而言相對較難,因此平時的訓練可以由淺入難、由簡入繁。
譜例18


3.不同和弦的多聲部構唱
以聲部為單位構唱不同性質的和弦,并相互傾聽,構唱出譜例中的和弦后繼續保持,并傾聽下一聲部構唱出另一性質的和弦,依次循環。以三和弦構唱為例:
譜例19


4.和弦轉位的多聲部構唱
團員構唱出不同性質的和弦后,以B、A、T、S為序分別進行原位或轉位七和弦的分解構唱訓練。如,大小七和弦、小小七和弦的原位與轉位的構唱訓練等。
從縱向上看,各個聲部的結合總是以一定的和弦構成和聲的走向,因此合唱音準應指向和弦,只有個體在音程構唱和調式音級的各種關系中做出積極的努力,才能最終準確融入和弦中。音準訓練到了和弦構唱的環節,就要認真考慮縱向各音的諧和關系,不僅如此,一旦進入具有調式調性的和聲連接環節,還要考慮橫向的和聲走向及每個和弦的功能性質。每個和弦都具有基本與交替兩種功能,前者支持基本調性主和弦的單一調式功能,體現為基本調中主和弦與鞏固其中心地位的屬、下屬功能和弦之間的各種和聲進行;后者則是在同一音列和弦的范圍內(不增減升降號),將正格進行與變格進行的原理運用到其他各級和弦上,形成臨時的主、屬與下屬功能,也就是所謂的同音列調式交替。即使同一個音,在不同性質的和弦中,因其功能的作用不同,音準的傾向感也會發生變化。
通常意義上,合唱音準訓練的和聲進行環節,就是指調性音樂中和弦在一定和聲范圍內的連接,它是和聲橫向運動狀態的表現,表明和弦之間的功能關系與彼此的色彩對比。因為具有明確或模糊調性的雙重功能,它也是初級團員迅速建立調式調性意識的強化手段。“八秒”合唱團在集訓時,每條和聲連接的練習由5—15 個和弦組成為宜,根據團員的接受能力安排和聲節奏的疏密,常有三個不同階段的訓練:
1.普及(基礎性和聲連接的音準訓練)
譜例20

2.提高(具有一定音準能力后的和聲連接音準訓練)
譜例21

通過此類和聲連接訓練,使團員體會和聲在音樂結構中所體現的問與答的句感。
3.復雜(具有離調性質的和聲連接)
譜例22

各種縱向和弦的橫向連接,是以音響動態化落實于我們的民族合唱作品中的,因此,進行具有民族特色的和聲連接訓練,是對不同的和聲思維軌跡的最好記錄。在我國諸多民族合唱作品中,五聲縱合化和聲通常具有一定的縱向結構規律。當然,作曲者有意酌情安排縱向結構的組成也不乏其例,有時在調式音列的控制下,也會由對位化的聲部線條或層面偶然結合構成。
譜例23

20 世紀現代音樂類型和流派繁多,相應的合唱創作手法更是別出心裁、異彩紛呈。比如五聲性序列合唱,是將音樂的各項參數按照一定的數學規律排列,組合成一種序列,再按此規定在全曲中重復編排其序列變化所創作的合唱形式。序列合唱的作曲技法摒棄了傳統合唱的各種結構因素,如主題、樂句、樂段、音樂邏輯等,是20 世紀中后期西方重要的作曲技法之一。相對而言,我們取之不盡、用之不竭的民歌中不乏五聲性旋律,如何將其與近現代和聲技法相結合,值得我們持久、深入的研究。如果說五聲性集合具有的三種形態—五音集合(0,2,4,7,9)、三音集合(0,2,5)(0,2,4)、四音集合(0,2,5,7)(0,3,5,8)(0,2,4,7)為我們的合唱五聲性序列提供了創作的參數,那么將這種排列組合的序列納入平時的音準訓練中,就是對五聲性序列合唱的具體落實和前期儲備。
盡管影響音準的因素多至十八類,那么拋開技術層面的專業因素,“八秒”合唱團中即使具有固定音高能力的“鐵耳”團員,也不乏失誤之時。分析發現,這種失誤總是與情緒和心理有著直接的關系,因此,心理素質培養和情緒波動的調配是在音準訓練中指揮者應自覺投入的“詩外之功”。
當音準訓練達到一定程度時,培養縱向思維就成為一種更高級的要求,即在出色完成自身聲部演唱的同時,還能了解其他聲部的各種狀況及彼此的關系。比如本聲部在唱延長音時,應關注其他聲部的旋律呈示,以及與本聲部單一長音之間所形成的不同和聲效果。判斷何時擔當、何時謙讓、何時襯托,都從不同的側面反映團員自身專業的心理素質和思維方式,同時鍛煉著每個合唱個體的縱向思維習慣。
很多團隊一接觸和聲連接就覺得困難,其實大可不必。有了縱向思維的心理培養,再將這種思維通過立體的音響感性地表達出來應該是大家急切希望的事情,那么如何進行這種多聲部感性的培養呢?其實可以結合作品局部的和聲接連,從簡入手。當達到一定熟練程度后,再以固定唱名法進行移調訓練,就會適應包含各種變化音的不同唱名的移位性和聲連接的訓練。
1.兩種諧和的表現
在合唱作品中,每個獨立聲部在橫向旋律進行時,其音與音之間的關系一般稱之為部分諧和;聲部之間在縱向上產生的整體音效所構成的諧和一般稱之為整體諧和。這兩種諧和是缺一不可的。
2.相互關系與作用
部分諧和與整體諧和會因合唱作品的內容所需發揮各自的作用,兩者時而獨立存在,時而相互依存。當作品表現需要某個聲部的個性突顯時,部分諧和就顯得尤為重要;當合唱強調總體音效統一時,整體諧和則會更加彰顯;在整體諧和時,橫向各音的音準保證及傾向,必須依附于聲部之間的縱向關系。這種彼此依存又彼此矛盾的現象是由作品的內容決定的。整體諧和的前提是必須具備部分諧和的能力,而部分諧和的產生是實現整體諧和的基礎。
音準的訓練需要從長計議,有時不能簡單地局限在音準的追求上,諸如柯爾文手勢、半音階,各類音程的構唱、聽辨抽查與搶答,以及由簡入繁的和聲連接等方法應貫穿其間。當達到一定程度時,可將復雜的音準訓練結合重音轉移進行樂感化表現,也可結合氣息、力度、速度、節奏、節拍、音色及肢體動態變化,使訓練具有情緒復合的趣味特征。這些可以自如地運用于練聲中,既能豐富單調的練聲,又能多樣性、具體化地實現訓練目的。
處在不同情形下,合唱個體會在不同程度上發生音準失常。諸如不了解的非傳統創作手法而難以適應演唱的起聲和用聲的變化,甚至訓練安排的合理性都會對音準的表現產生影響,只有分析出問題的根源,才能做到正確的心理疏導,進而使音準表現發揮正常。
1.非傳統創作的音準表現
現當代合唱中各類非傳統性的創作手法,對合唱表現的音準能力提出了更高的要求。除常規的無伴奏、固定音高、整體諧和的要求之外,在現當代的合唱創作中還涉及各種調式調性模糊及無調性、泛調性、多調性的作品,此外還涉及口技、聲勢等特殊手法,這些都要求訓練更有針對性、更多樣化。
有些多調性合唱作品的非傳統性特征體現在兩個以上不同的調性,通過不同的聲部時而獨立地呈現,時而又結合著呈現。多調性合唱的調性關系越遠,造成不諧和的效果就越強烈,而訓練的關鍵在于聲部各自的調性是否穩固。比如“八秒”合唱團在排演《靖西·田野對歌》時,根據作品的音準要求,進行了以下訓練:同一調式的多調性平行音準訓練;高音區的半音階訓練;熟練地掌控自身聲部的調性,將不同于該聲部調性的其他聲部加入進行干擾,只有調性極其穩定,聲部之間鮮明的調性對比和特有的結合聲效才能準確顯現;體能消耗到一定程度后,演唱高強度段落,保證音準到位的強化訓練。
以譜例24 的訓練為例,對于三個不同調性的聲部,首先應注意第三聲部調號的特殊性,其每個音都與另外兩個聲部的調性抗衡;其次各聲部要單獨練習,以穩固各自調性的獨立性;最后針對作品中調性不同的具體小節產生的增四度、減五度音程,進行單獨訓練。
譜例24

當聲部中的每位團員都能夠熟練把握這些不協和音程,并適應各自聲部的旋律性展現時,才能真正步入作品排練環節,準確體現出聲部之間彼此的調性對比。
2.科學用聲有益音準表現
(1)起聲:既要想好音高、音量、音色,又要做好相應器官的準備狀態,以橫膈膜富有彈性的“擠壓”和恰如其分的氣流沖擊聲帶而發聲。此外,還要與指揮手勢同呼吸,整齊而富有彈性地起聲。
(2)弱聲:弱聲的音準訓練比強聲更加講究。我們常說的直聲、半聲、輕聲和抑制聲都屬于弱聲范疇。其一,直聲相對而言更適宜弱聲演唱,因無波動,有益于音準的控制和聲部間的諧振產生。其二,半聲是一種真假結合的弱聲唱法,既有真聲的飽滿度,又有假聲的穿透力,音準的保證在于始終保持高位集中的面罩共鳴。其三,最弱的輕聲常以松弛的哼鳴開啟訓練,它要求口腔打開得更加積極,以避免“緊”“擠”而導致音準偏離。
3.理調整后的音準表現
(1)時間調整:音準的訓練時間不宜過長,因為每個人的聽力疲勞期平均在20 分鐘左右,只要稍做休息或置身安靜環境一段時間,聽覺就會逐漸恢復原狀。“八秒”合唱團集訓時的音準聽覺訓練分為集體聽辨個別回答、每位必答、集體構唱、多聲部音階對位、和聲連接訓練等環節,每一環節的時間控制嚴密,整個訓練時間一般控制在半小時以內。平時排練中會適時穿插與作品相關的音準訓練,由指揮進行排練總結,這樣既達到休息的目的,又及時總結了排練的要點。在排練中,還可穿插對翳風穴、聽會穴、聽宮穴、腎俞穴等重要穴位的按摩與彈敲,這也有利于緩解聽力疲勞。
(2)情緒調整:經過一段時間的訓練,音準會有所改善,而情緒變化使音準出現反常卻是不可控的,往往出乎意料,所以不可忽視對個別團員情緒的疏導。只有落實了從個體局部到聲部的音準,整個團隊的音準才會獲得穩步提升。
音準的訓練正因為牽制的因素太多,所以允許量化的反復。合唱在和聲上的矛盾、解決、再矛盾、再解決的手法,正是推動作品發展的重要動力;在音準方面的波動、穩定、再波動、再穩定的反復,正是提高團隊水準的重要過程,它不是驢拉磨式機械重復,而是螺旋式地呈現總體的上升趨勢。音準的訓練要善于激活團員快速反應、良性競爭的意識,使能力較弱者始終充滿希望,能力較強者依然發現不足,到一定階段時,指揮會發現團員合唱音準的能力其實遠比演唱技能更為重要。