陳 璞
(福州外語外貿學院 服裝設計系,福建 福州 350001)
在當今信息全球化、多媒體共存的時代,高校的服裝設計專業如何建設和發展?借鑒服裝企業設計運作的模式,培養設計應用型人才[1],無疑是強調時效性和實踐性的服裝設計專業教學的首要目標。可以說服裝設計專業雖然存于高校,但必須活于產業,興于市場。大部分設計是以促成商業銷售為目的的,它與藝術不同,藝術高于生活,而設計服務于生活,設計注重的是使用者的體驗感,而藝術注重的則是作者的表現力。所以服裝設計能力和設計表現能力是不可混淆的兩個概念。但是,當前高校服裝設計專業的教學重點大部分都集中在繪畫上,特別是色彩、素描等具有較強專業性質的基礎類課程,使得學生大部分時間被占用[2],導致無法將課程內容與專業實踐有效對接,一定程度上造成了產學脫節,無法很好地提升學生的服裝設計水平,而只是提高了專業繪畫技法。另外,根據多年的服裝設計專業教學經驗并結合高校課程設置現狀,筆者發現目前的服裝設計類課程設置存在以下問題。
在高校中服裝設計專業課程教學安排一般為4節課連續進行,教師通常會用前2節課進行理論教學,后2節課針對前面所講的理論布置對應的設計作業。通常1節課為45分鐘,如果布置繪制設計圖一類作業,從構思到表現,90分鐘內恐怕大部分學生無法完成,也就導致一部分學生索性不在課堂上完成作業而將作業留到課下一次性完成。這種教學安排造成學生的課堂學習時間被浪費,也導致教師的參與度無法提升,無形中破壞了課程的連貫性和設計單元的完整性,造成學生無法通過作業對課堂所講的設計概念及時鞏固和復習等問題。
設計類課程應該走出課堂,充分挖掘課程在國內外前沿的外延空間訊息,而不是停留在課堂上有限的內容中。對于服裝設計專業學生來說,每季度發布的時尚趨勢和服裝品牌都是不可錯過的學習內容,但仍然有相當一部分學生缺乏主動性和訊息采集意識,對時尚信息資源和平臺的了解較少,對于這類學生來說,時尚信息只能來自于課堂上的被動學習。因此如何充分挖掘課堂內容在時裝潮流中的外延空間,讓學生從被動學習轉變為主動學習,是課程設計的重點。
目前,服裝設計課程作業最常見的形式是針對所講內容或風格完成與之對應的一系列設計圖紙。但其實在服裝產業中,初級設計師的工作更多的是輔助進行設計,直接進行設計圖稿創作的情況較少,相反輔助主設計師進行潮流資訊的收集和過濾,將主設計師布置的趨勢資訊和款式圖稿進行排版和呈現是初級設計師的主要職責。既然要培養應用型人才,就必須考慮到培養目標和定位,因此課堂作業形式應該以培養目標為參照。
針對上述問題,筆者將雜志剪貼教學法引入服裝設計課程作業案例設計中進行實驗性教學,取得了較好的教學效果。
雜志剪貼教學法就是教師將授課內容整合歸納后,布置學生有針對性地進行雜志圖片收集和剪貼,然后在空白的二維空間(建議A4復印紙)上進行粘貼,同時對圖片和所具備材料進行排版和主觀設計,根據教學目標要求學生對所選圖片的特點、設計原理、搭配效果進行描述和分析的教學方法。時尚雜志剪貼教學法需要運用服裝雜志輔助整個教學過程,這種方法具有一定的局限性。但因服裝產業與時尚傳播產業的高度貼合,因此尤其適合在服裝設計專業教學中應用和推廣。筆者以我校(福州外語外貿學院)服裝服飾設計系2015級服裝與服飾專業學生共92人為教學對象進行了教學探索。
根據當次課堂所講的理論知識布置相應的作業。例如“設計造型元素”章節作業:根據課堂中服裝造型元素點、線、面、體的闡述,對時裝雜志中適合的圖片進行選擇和裁剪,然后對應服裝造型中的點、線、面、體元素在服裝中的體現,各完成一張A4大小的頁面設計(共4張)。要求每張頁面中出現不少于5幅的服裝圖片,并且對于相關圖片完成50幅以內的設計選圖說明。要求圖片選擇準確、符合課堂所講理論知識,圖片排版位置合理,主次分明,且具有個性和設計感,選圖說明簡明扼要,分析準確合理。
重點是如何選擇符合課程理論內容要求且具有代表性的圖片,同時能夠排除模棱兩可的圖片,在排版時能夠根據主次判斷進行擺放(將代表性圖片擺放在畫面中最容易吸引注意力的位置)。另外在保證準確性的前提下,能夠確保所選擇圖片豐富多元,比如服裝造型中的點元素這一章節,在選圖時可以有意識地選擇整齊排列的點、凌亂的點、實的點、虛的點、立體的點、平面的點、單點、雙點、多點、抽象的點、具象的點等差別化點元素圖片,而不是選擇同類單一的5幅圖片。難點在于保證準確度的同時在A4平面空間中進行個性化的設計和排版,讓看圖者在不知作者姓名的情況下能夠將作者所做的一組4~5張作業連貫起來,形成自己的標識。
雜志剪貼法作業評價標準見表1。

表1 雜志剪貼法作業評價標準
圖1為學生的點元素剪貼作業。該作業的整體排版將完整且最有代表性的黑白點造型服裝排在最顯著位置,在圖片選擇上除了常規的點花紋,還有半透明的虛點、疏密不規則排列的點等,標題明確,圖片多樣,重點突出。

圖1 點元素剪貼作業
圖2為學生的線元素剪貼作業。該作業畫面排列位置具有一定的沖擊力,線條以粗線條為主,也有粗細線條的對比,除了平面的線條之外,還有在紐扣處突出工藝元素的裝飾線條等。另外圖片的邊緣裝飾線有虛線和實線,在輔助的部分也體現了線條的元素。

圖2 線元素剪貼作業
圖3為學生的對照配色法剪貼作業。圖片選擇為在一套服裝中不超過3種以上等量色彩的對撞配色效果,畫面排版主次分明,內容包含:有彩色對比、無彩色對比、無彩色和有彩色對比等多種樣式,版面裝飾具有一定特點。

圖3 對照配色法剪貼作業
圖4為學生的漸變配色法剪貼作業。漸變配色是指在一套服裝造型中體現顏色變化過程的一種搭配方式。這張圖中的漸變效果明確,種類也比較多樣,在畫面的邊緣和主題的書寫上體現了作者的個性化表達技巧。

圖4 漸變配色法剪貼作業
雜志剪貼法在服裝設計理論類課程教學中可以廣泛運用,除了范例中所提及的造型元素外,在服裝色彩、服裝廓形設計模塊中都可以推廣和使用。但也有一些例外,比如在服裝工藝設計模塊中,相較于單純的雜志剪貼,更應適當加入手繪表達類作業形式。
雜志剪貼法符合服裝設計專業屬性,通過這樣的方式能夠將學生的視線從單純的課堂學習擴展到時尚前沿和商業化的服裝市場,提高學生的專業素養和市場競爭能力,達到培養產學合一的應用型人才的目的。由上述介紹可見,雜志剪貼法符合服裝設計專業理論類課程的學習結構及教學目標需要,具有較強的針對性和輔助效果,其意義主要體現在以下幾個方面。
通過教學實踐,在90分鐘左右的課堂時間內,大部分學生能夠較好地完成4~5張A4大小的雜志剪貼作業,作業內容與課堂教學切合度較高。另外因學生作業基本在課堂上完成,能夠很好地保證任課教師與學生的互動,避免作業和課堂內容因時間跨度較長所導致的課堂教學與課后作業脫節的問題。
將從雜志上選擇的圖片按照自己的設計粘貼在A4大小的幅面上進行排版練習,要考慮到圖片的主次、畫面疏密、裝飾效果、背景輔助等諸多因素,這與設計師完成整套設計方案的排版和設計是共通的。要求將一次課程的4~5張作業做出連貫性和系列感,有助于培養學生的宏觀設計能力。相較于畫一張圖完成一份作業這種方式,顯然更符合服裝產業對人才素質的要求。
在信息爆炸、素材豐富的現今社會,對設計師提出了更高的要求和挑戰。單純的創造力已經不能滿足設計行業的需要,對素材和信息的統籌、歸納成為必要的能力。高校服裝設計專業建設應緊跟時代的步伐和產業的需求,除了培養學生專業領域的設計表達能力之外,還應該強化語言表述和文字表達等基本素質教育。通過對服裝圖片的文字描述,在強化學生專業知識的同時培養流暢的語言表達和概括能力,將培養適應社會需求的應用型人才落到實處。
服裝設計是一門非常強調應用性的學科,脫離了服裝產業和市場需求的服裝設計專業教學將會失去其存在的意義和價值。高校服裝設計專業不能僅僅追求緊跟產業,更應該發揮其優勢,在信息獲取上力求引領市場。現今服裝銷售市場已從賣方市場轉向買方市場,相較于創造新的產品,將市場上過剩的產品和信息有機地整合梳理顯得更加重要。在服裝設計理論類課程教學中運用雜志剪貼法來替代單純的設計表現,是為了引導學生樹立對專業資料進行調查和整合的意識,培養他們對資料收集和歸納后再進行創作表達的習慣和能力。雜志剪貼教學法除了具有前文所述的優點外,也存在著諸如服裝工藝和面料設計模塊無法直接運用、如何與服裝設計表達類作業有機結合等問題。作為服裝設計理論教學方式的一次嘗試,雜志剪貼教學法的整體系統設計、對應的課程設計和評價標準等,還有待進一步研究和完善。