王斯文
摘要:《藝術概論》課程教學是現當代高校音樂專業教育課程中最為重要的課程之一,同時也是諸多學科專業的通選課與音樂學科的基礎課,對于高校音樂專業的學生來說是一種增加藝術教育以及多元文化學習交流的特殊平臺。因此,為了能夠更好的提高《藝術概論》課程教學的實際教學質量,在本篇文章中將會對《藝術概論》教材進行概述,同時對《藝術概論》課程教學的重要性進行分析,進而對高校音樂專業《藝術概論》課程教學方法進行淺析,希望可以為相關人員提供微薄幫助,以便能夠有效的提高《藝術概論》課程教學的實際教學質量。
關鍵詞:高校音樂專業;藝術概論;課程教學
《藝術概論》課程在現代高校課程中占據著較為重要的位置,同時也是培養音樂專業人才方面的主要“導師”之州。根據調查結果顯示,目前國內外高校對于《藝術概論》的課程教學過于傳統,而在實際教學的過程中也會出現諸多問題。因此,現當代高校音樂專業方面的教授以及導師最需要考慮的問題就是怎樣將《藝術概論》完美的融合進實際教學課程當中,同時結合學術界的研究成果,將其完整的滲入進教學當中。所以就需要針對高校音樂專業《藝術概論》課程教學進行研究,以便能夠有效的提高實際教學質量與學生的吸收效果。
一、《藝術概論》教材的概述
《藝術概論》高等院校藝術基礎理論教材,是文化部教育科技司組織編寫的《中國藝術教育大系》重要選題之一。同時也是在文化部前藝術教育事業管理局1981年組織編寫的全國藝術院校統編教材《藝術概論》的基礎上,吸收了現當代美學和文藝學研究的部分新成果,結合八十年代以來新出現的各種藝術現象和藝術問題,針對藝術院校學生當前的文藝思想實際,重新編寫的一本藝術理論教材。《藝術概論》的編寫主要以馬克思主義的立場、觀點以及方法來對高校音樂專業學生進行指導,在實際教學的過程中堅持辯證唯物主義與歷史唯物主義的原理與原則。《藝術概論》全書共計六大章節,分別是:藝術本質論、藝術門類論、藝術發展論、藝術創作論、藝術作品論以及藝術接受論。雖然《藝術概論》內的六大章節獨立成章,但是卻不屬于獨立存在,六大章節屬于一個整體,一個相對完整的體系,每一章節之間都有著內在的邏輯關系,以至于能夠有效的指導學生,最終為學生普及藝術形式的由來、創作、作品以及發展。前三章與后三章可以分為兩個大的部分。第一部分包括本質論、門類論和發展論三章,可以看作是全書的總論,它從哲學的高度和歷史的廣度探討了藝術的本質、各門藝術的特點和它們共同的審美特征,以及藝術發生與發展的客觀規律,從外部建立起藝術的基本理論框架。第二部分包括創作論、作品論和接受論三章,它深入到藝術的本體,系統研究了創作主體、創作活動、創作成果以及創作后的藝術歸屬問題,揭示了藝術創作與藝術欣賞的普遍規律。
自上世紀60年代至今國內外的各大高校的藝術專業先后出版了有關于《藝術概論》的教材,其中包括北京大學彭吉象博士的《藝術學概論》、孫美蘭博士的《藝術概論》等,在諸多教材當中雖然涉及到了文學專業以及藝術專業,但是對于音樂以及舞蹈這兩大專業的介紹較少,并沒有深入到每一個章節之內,這樣就會導致高校音樂學生在進行《藝術概論》課程時對于音樂的理解與了解就會較為短淺,不能夠正確與有效的了解到音樂自身的魅力所在。目前為止高校音樂專業在《藝術概論》課程上所使用的《藝術概論》教材內容多數內容的深度、新意與實際教學課程對于學生來說較為高深,這樣一來不僅會導致學生在實際上課的過程中出現諸多疑問,同時還會導致教材內容難以理解,最終就會導致教學的質量與效果出現問題。臺灣的蔣勛學者曾說過:“藝術,其實比任何科目更需要一種人的自覺,也比任何一種科目更需要心靈的介人。”因此就需要充分的利用《藝術概論》課程教學的特性來對學生進行相應的教學,以便能夠提高學生的實際專業成績,為其今后的發展提供保障。
二、課程教學的重要性
(一)專業差異不同要求課程進行改革
伴隨著現代社會的不斷發展與進步,新的生活方式也在不斷的改變著人們日常的生活新的藝術形式不斷出現,例如:流行音樂。流行音樂是現代社會中存在的一種新的音樂藝術形式,與古典音樂不同的是其更符合現代大眾的審美及鑒賞形式,因此就需要針對專業差異的不同來對高校音樂專業《藝術概論》課程教學進行改革。在針對流行音樂系學生進行《藝術概論》課程教學時,所要講解的不僅是音樂的發展與作品的鑒賞,同時還需要為其講解音樂藝術的本質,將本質教學完美的融合進當下高校音樂專業《藝術概論》課程教學當中,使學生在今后發展的過程中能夠具備較為長遠的音樂藝術本質見解。在針對古典音樂系學生時可以按照傳統的高校音樂專業《藝術概論》課程教學進行,以便能夠有效的提高對于音樂專業學生的教學,從而可以為高校音樂專業《藝術概論》課程教學提供保障。
(二)《藝術概論》教學在素質教育中的滲透
《中國教育改革和發展綱要》指出:“教師應當把德育貫穿和滲透到教育和教學全過程中,并以自己的楷模作用,促進學生的全面發展。”在高校音樂專業《藝術概論》課程教學中需要與愛國主義教育為中心而展開同時在實際教學的過程中需要教育學生尊敬學長,互相友愛,從多個角度出發來幫助學生形成高尚的道德品質。在《藝術概論》課程教學進行的過程中將素質教育滲透進其中,不斷發展學生德育上的自我教育能力。與此同時,興趣是培養學生學習能力的主要因素之一,學生只有在對《藝術概論》課程教學中充滿濃厚興趣時才可以產生較為強烈的求知欲,這樣一來不僅對于學生的學習《藝術概論》課程提供幫助同時還可以為培養學生道德品質方面的教學提供保障。除此之外,高校音樂專業的每位學生都具備自己獨有的認知水平、能力水平、能力特點、情感水平以及情感特點,因此教師在通過《藝術概論》課程教學對學生進行素質教育的過程中還需要將音樂方面的知識投入到學生的腦海當中,使得學生能夠從多維度上去理解教師所講解的課程,這樣一來不僅可以充分的展示高校音樂專業《藝術概論》課程教學的魅力,同時還可以為高校音樂專業《藝術概論》課程教學的實際教學質量提供保障。
(三)《藝術概論》教學提升審美能力
《藝術概論》作為高校音樂專業的主要課程之一,對于提升學生的審美、道德、藝術以及思想等方面的素質來說起到了極為關鍵的作用。音樂以它自身宛轉悠揚的旋律、變幻莫測的節奏、豐富多彩的音色、立體感十足的和聲以及巧妙精致的結構在所有藝術類別中占據著重要位置,其能夠以它特有的方式來撼動人們的心靈,對人們的內心世界起到感應與共鳴的效果。而《藝術概論》課程教學不僅可以為學生普及關于音樂方面的知識與音樂的世界,同時還可以有效的提高學生的審美能力,從而能夠確保高效音樂專業的學生能夠具備發現藝術中美的那一面。與此同時,通過《藝術概論》課程教學在提高學生審美能力的過程中還可以有效的確保學生能夠通過《藝術概論》課程教學了解到更多的藝術發展歷史與音樂名作,好的音樂作品能夠通過經典形象來生動深刻的認識社會,而學生可以通過這些音樂作品去加深對于音樂藝術方面的了解,同時還可以培養學生的藝術細胞為其今后的音樂藝術發展道路提供幫助,以便可以為高校音樂專業《藝術概論》課程教學的實際教學效率提供保障。
(四)《藝術概論》課程的必要性
高校音樂專業《藝術概論》課程教學作為高校音樂專業的主要課程之一,其對于提高學生的思想、道德、審美、藝術素質等方面都起到了促進的作用,中國高校音樂專業《藝術概論》課程的主要作用不僅是為了提高相關專業學生的綜合素養與道德品質,同時還能夠培養學生的實際交流能力與音樂作品鑒賞能力。在西方的藝術教育中音樂教育屬于較為重要的一種教育方式,其從六個方面明確了人類音樂學的基本思想,其包括:音樂是人類基本交流的方式之一;學習音樂是學習世界各民族的獨特藝術;學習音樂是學會學習的過程;學習音樂是學習想象力與自我表現力;學習音樂是學習的基礎;學習音樂是學習藝術。這六個方面從本質上試講音樂作為文化進行傳承,而高校音樂專業《藝術概論》課程教育不僅可以通過這六個方面進行,同時還可以有效的提高學生對于音樂藝術形式的了解。
三、高校音樂專業《藝術概論》課程教學方法
(一)利用高科技輔助教學
首先需要將傳統書本形式的課程教學方式演變成互聯網教學方式,相關專業老師可以向高校院方申請建立《藝術概論》課程網站或APP,通過互聯網的方式將《藝術概論》課程內容灌輸到學生的腦海中。與此同時,在《藝術概論》課程網站或APP中還可以為高校音樂專業學生提供關于相關課程內容的音像資料以及電子版圖書,確保能夠為學生的查詢課程內容提供保障。除此之外,還可以在《藝術概論》課程網站APP中加入相關教學的大綱、電子教案、
參考文獻目錄以及教學錄像等,以便能夠更加方便學生進行《藝術概論》課程學習。這樣一來不僅可以有效的提高學生對于《藝術概論》課程的興趣,同時還可以有效的提高《藝術概論》課程教學的實際教學效果,為高校學生未來的藝術發展道理提供保障。
(二)通過興趣引導完成教學
根據調查結果顯示,部分高校音樂專業《藝術概論》課程教學在實際教學的過程中效果并不理想,這樣不僅會導致《藝術概論》課程教學無法發揮出實際效果,同時也會對音樂專業學生的未來發展產生影響。因此就需要通過興趣引導的方式來完成《藝術概論》課程教學。由于《藝術概論》課程教學的特殊性,而教師作為教導學生的主要因素,其能夠影響到學生對于藝術的認識與實際掌握知識的能力,因此,相關高校音樂專業的老師就需要根據音樂專業學生對于藝術方面的興趣角度出發,以此來改變學生對于《藝術概論》課程教學的一些誤解與抵觸心理。與此同時,在進行興趣引導的過程中還需要相關音樂專業學生加強對于自身本專業藝術的認知,同時加強對于其他藝術專業的修養,以便能夠為自身的音樂藝術發展道路提供游戲的保障。
(三)轉變上課形式
長時間以來高校音樂專業《藝術概論》課程教學都是以老師講解而學生被動聽講的方式進行,以至于導致學生在畢業或在校期間沒有學會獨立思考或獨立發表自己意見的能力,《藝術概論》課程教學是一種能夠擴展高校音樂專業學生對于藝術認知的課程,因此就需要針對傳統教學形式進行轉變,確保學生在課堂中能夠大聲說出自己心中對于藝術形式的理解與想法,開拓學生對于藝術的思路。與此同時,相關老師還需要在《藝術概論》課堂中組織學生進行提問與討論,以此來激發學生對于藝術專業的熱情,最終使得學生能夠在一種較為輕松、快樂的狀態中完成課程。
四、結語
綜上所述,隨著現代社會的不斷發展與進步,促使藝術的形式也在不斷的發生變化,而高效音樂專業《藝術概論》課程教學也需要不斷地進行創新與改革,以便能夠跟隨上現代社會中藝術形式的發展與變化。通過利用高科技來輔助教學、通過興趣引導來完成教學以及轉變上課形式等方式,不僅可以有效的提高《藝術概論》課程教學的實際教學效果,同時還可以為學生接受課程的程度提供保障。以便可以夕拭藝術概論》在高校音樂專業課程教學中的實際效果提供保障,從而也可以為學生的未來發展起到良好的影響。
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