簡議吳道子的《送子天王圖》及其對后世藝術的影響

趙 暉

（長沙理工大學 設計藝術學院，湖南 長沙 410000）

唐代國家富強，社會穩定，經濟發展，美術的水平也得到了長足的進步，超越唐之前的繪畫水平。吳道子又名道玄，唐代著名畫家，畫史尊稱畫圣。擅長佛道、神鬼、人物、山水、鳥獸、草木、樓閣等，尤精于佛道、人物，擅長于壁畫創作。吳道子在繪畫藝術上取得了卓然超群的成就，尤以《送子天王圖》為代表。其創作主要為宗教繪畫，其開創一代畫風，史稱“吳裝”，他的宗教繪畫在中國美術尤其是佛教題材的繪畫中一直影響深遠。

吳道子所作的《送子天王圖》又名《釋迦降生圖》，所繪之事為異域故事，畫中的異域故事，但是人物的外貌更接近中國人。畫中的人、鬼、神、獸等卻完全加以中國化、道教化，當是佛教與中國本土變化至唐日趨融合之勢所致。

該畫以釋迦摩尼(佛祖)的降生為中心，描繪了三幅畫。從右至左按照故事情節可分三段，分別為天界降惡龍，四臂披發尊神，與釋迦牟尼出生。圖中共畫有人物，神怪等二十左右，天王威嚴，夫人溫柔，大臣威嚴女神端莊，鬼怪兇惡，神獸靈活。第一段描繪一位王者氣度的天神端坐中間，兩旁是手執筋板的文臣，捧著硯臺的仙女，以及仗劍圍蛇的天王和力士，和一條由二神降伏的巨龍。帝王右邊的兩位力士，手持巨劍，目視巨龍，沒有絲毫懈怠，手握劍柄以防不測，可見其對天王的無比的忠心。邊上兩位法王與惡龍戰斗，兩位法王表情嚴肅，死死的將惡龍制服，可見其武藝高超。左邊為文臣與女臣，文臣站立端直，兩位女臣則神態安詳，一位手執器具，另一位在磨墨。整個畫面有張有弛，張馳得道。而尊貴的天王端坐正中，神態威嚴，頭戴華美的頭冠，，雙手按膝，密切注視前方的巨龍，臨危不亂，胡須飄揚，身著華服，雙手自然搭載腿上，腳上穿著華麗的鞋子，不怒自威，可見其英勇善戰的帝王氣息。

第二段是如來護法神大自在天端坐石的情形。一個踞坐在石頭之上的四臂披發尊神，身后烈焰騰騰。火中出現佛祖，蛟龍，獅子，大象等物。法王頭發上飄，頭盤一條蛇，三只眼，六只手，四只腳，手里拿著各種法器，可見其法力高深。神像形貌詭異，頗具氣勢，左右兩邊是手捧瓶爐法器的天女神人，在端著香爐注視著法王，左邊一位女神在端著花瓶，梳著很華麗的頭發，神態安詳身著漂亮的衣服，和一位力士，力士左手拿著戈，右手拿著盾，身著干練，神情嚴肅地注視這法王，可見其對法王的尊敬。

第三段是《送子天王圖》這部分是整篇的精華所在。在畫中凈飯王抱著初生的嬰兒與摩耶夫人(釋迦的母親)朝拜大自在天神時，諸神見釋迦降臨震驚下拜的情節，表現了釋迦的不平凡。而三頭六臂、形貌丑陋、法力無邊的法王對孩童驚慌失措、連連叩拜、俯首稱臣，可見該孩童的無比尊貴，這里其實就是暗指這個孩子就是釋迦摩尼。 這位孩童是該畫篇的中心，孩童面容天真，看著帝王(他的父親)，顯得活潑可愛。右邊則是帝王懷抱著孩童，顯得對孩童的無比的寵愛。后面則是帝王的妻子，也就是該孩童的母親，表情顯得和藹可親，愛意濃濃。孩童是整篇畫的點睛之筆，整個畫賦予想象力，又將神話故事描繪得十分具有生活氣息。這樣的表現手法是通過人物的表情和內心的聯系以闡明主題，在繪畫藝術技巧的發展上有創新的意義。

《送子天王圖》中的人物，如天王、文臣、將領、女神、鬼魂等，因其身份和地位的不同，在其行為和表現上有其自身的魅力。畫面布局上，將人物分組安排，使畫面產生大小、松緊變化，有緊有松，有張有弛，組與組之間又相互關聯、照應二是采用對比手法來烘托主題，整個畫面顯得活靈活現。而在細節處理十分細膩，一筆一劃都如真的一樣。畫面上有帝王、后妃、侍從、嬰兒、天王武將、神怪。將軍身強力壯，女神姿態各異，輕盈柔美，婀娜多姿，各具形態。吳道子略顯夸張的人物造型，體現了他“新意入法，厚德載物”的藝術追求，這樣的表現在繪畫藝術技巧的發展史上極富創新精神。

《送子天王圖》反映了吳道子飄逸的繪畫風格。吳道子的繪畫富于變化，吳道子早年行筆較細,風格稠密，中年雄放遒勁，用狀如蘭葉或菁菜條的筆法來表現衣褶，有飄舉之勢，人稱“吳帶當風”。吳道子的繪畫活靈活現，畫出了他的內在精神力量。吳道子的畫風為唐代和宋元以來的許多畫家所效仿、借鑒，被后世尊為“畫圣”，被民間工匠尊為祖師，對后世人物畫和內描畫影響極大。宋代畫家李公麟的樸素淡雅的“白描”，便是從吳道子的“白畫”發展而來的，從面成為我國繪畫上影響深遠的一種繪畫體系。在吳道子的筆下，“神”通過中國世俗化道路而走向人間了。元代永樂宮，明代法海寺壁畫等都是吳道子的風格，敦煌壁畫也體現了吳派風貌的精髓。

吳道子在繪畫藝術上之所以取得如此卓然超群的成就，是由于他刻意求新，勇于創作的精神。吳道子的傳世佳作為我國的美術發展帶來了不可替代的價值，為唐代及后代繪畫的繁榮與發展提供了學習基礎，對世界藝術擁有獨一無二的貢獻,值得后人推崇與學習。